崔瀟然 (煙臺大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 山東煙臺 264000)

一、《溪山琴況》中的“三和”

“音與意和”是琴書《溪山琴況》中對“合”的美學(xué)思想的延伸，其中包括“弦與指和”、“指與音和”和“音與意和”。

“弦與指和”強調(diào)彈琴用指的邏輯規(guī)律，要求合乎自然狀態(tài)的運指平衡，達(dá)到“欲順而忌逆”。其次講究手指觸弦力度得當(dāng)，實而不虛、連貫無痕。達(dá)到指與弦“欲實而忌虛”、“往來動宕，如膠似漆”。將此美學(xué)思想運用到古箏演奏方法中，筆者總結(jié)了兩點：一為演奏者肢體的協(xié)調(diào)平衡；一為指法安排要得當(dāng)。

“指與音和”指撫彈琴時音樂的結(jié)構(gòu)、旋律、節(jié)奏，不能“混而不明”、“紊而無序”，演奏應(yīng)該達(dá)到“樂曲要求的曲式結(jié)構(gòu)、旋律節(jié)奏、輕重疾徐、抑揚頓挫相合。”[1]就是徐珙琴論中“篇中有度，句中有侯，字中有肯”的境界。這里的“度”指樂曲的結(jié)構(gòu)章法，如古箏音樂中常見的散、慢、中、快、散的曲式結(jié)構(gòu)；“侯”指樂句之間的轉(zhuǎn)折點，即音樂中的標(biāo)點符號；“肯”指通過樂曲的結(jié)構(gòu)安排、節(jié)奏變化，用輕重緩急等演奏法來展現(xiàn)樂音、樂句、樂章之間的關(guān)系。

換句話說，就是在嫻熟的演奏技巧基礎(chǔ)上，通過心、耳、手三者的結(jié)合，將樂曲要求的主次、結(jié)構(gòu)、情感、疾徐、強弱一一表現(xiàn)出來。達(dá)到“吟猱以葉之，綽注以適之，輕重緩急以節(jié)之，務(wù)令婉轉(zhuǎn)成韻，曲得其情，則指與音和矣”的藝術(shù)境界。需要說明的是，此兩節(jié)主要講手指控弦的技術(shù)，與本文的主旨思想連接不是特別緊密，所以在此筆者對“弦與指和”和“指與音和”兩觀點不加以贅述。

“音與意和”是前兩種美學(xué)思想的延伸，即通過心、耳、手的結(jié)合達(dá)到天人合一，情景合一，知行合一的藝術(shù)境界。司空圖講“思與境諧”、皎然的詩之三境為物境、情境、意境。引申到音樂美學(xué)范疇，就是說表演者所演奏的樂曲要與其內(nèi)心（主體）的情感及“審美境象”相契合。音樂是表現(xiàn)演奏者內(nèi)心思想的，達(dá)到“音與意和”要以“弦與指和”和“指與音和”為前提，以求最終達(dá)到“以音之精義，而應(yīng)乎道之深微”。在上節(jié)中筆者提到“指與音和”中“音”為主體，“指”為客體。而在此節(jié)“音與意和”的美學(xué)思想中，“意”為主體，“音”轉(zhuǎn)變?yōu)榭腕w，強調(diào)用音樂表現(xiàn)蘊含在主體（人）內(nèi)心的審美意象。如果，我們之前說“弦與指和”、“指與音和”是徐珙演奏理論的理性表現(xiàn)，那么“音與意和”便是其演奏理論中的感性體現(xiàn)?！耙襞c意和”不僅僅是古琴音樂美學(xué)的最高層次，它也是中國音樂演奏理論的縮影，同時更是每個演奏者一生追尋的目標(biāo)。

“意”就是從音從心、心志、心意的意思，《說文》中也有“意，志也”的解釋。它往往與中國文學(xué)關(guān)系甚密。中國的古代音樂大多是念、吟出來的，從詩經(jīng)到楚辭、漢樂府再到唐詩宋詞，它們幾乎完全寓于文學(xué)之中。即使在現(xiàn)代中國民族器樂作品中這種“語境”式的特性仍然活躍在藝術(shù)舞臺上?！耙暨^程”便是“音與意和”音樂美學(xué)思想在實踐音樂中的體現(xiàn)和延伸。

中國音樂具有兩大特點，一是音樂進(jìn)行為單線條性；二是音樂帶有聲腔性。隨之便發(fā)展出了體現(xiàn)音樂“聲韻”的技法——左手作韻技法。它是中國音樂，尤其是中國傳統(tǒng)音樂實現(xiàn)聲韻特色的重要途徑。同時也是中國民樂有別于西方歐洲音樂的重要標(biāo)準(zhǔn)。因此，左手作韻便成為中國彈撥和弓弦樂器的特色之一，其中尤以古箏最具有代表性。在下一章節(jié)中，筆者擬從文化的角度，借“音與意和”之意來談?wù)劰殴~音樂在實際演奏中的情感審美。

二、 “陽盛陰衰”的悲情之美

悲情音樂帶給人們的往往是“熱耳酸心”般的感受?！瓣枴奔慈￡杽傊猓瓣帯奔慈￡幦嶂?。也可以理解為“陽式強大，陰式不能平衡”[2]，如陜西箏曲中的“苦音”或在樂曲中運用“左手作韻”來表現(xiàn)悲苦情境。在悲情音樂中音樂基調(diào)多慷慨激昂，反之抒情平緩的音樂較少。所以，筆者用“陽勝陰衰”一詞來形容悲情之美，是從聲響平衡和個人情感兩個角度上來談的。

箏的音樂審美人格是伴隨著中國古典音樂美學(xué)的發(fā)展而建立的。其中，“以悲為美”的美學(xué)觀念在中國箏樂鑒賞舞臺上占有不可小覷的地位。尚悲情懷自古就有。追溯先古，主要分為以下幾個階段：“從戰(zhàn)國末期到西漢結(jié)束的三百多年中，可看成是以悲為美的萌芽時期；從東漢經(jīng)三國的近三百年中，可視為以悲為美的發(fā)達(dá)時期；從兩晉南北朝到隋唐五代的七百年間，可目之為以悲為美的恬淡時期；宋以后，以悲為美的時代風(fēng)尚時有消漲起伏?！盵3]今天悲情的魅力同樣不亞于古時。

中國箏曲之悲情涵蓋的美學(xué)范圍非常寬泛，它可以是悲憤如《羅江怨》、悲涼如《蘇武思鄉(xiāng)》、悲苦如《望秦川》、悲壯如《臨安遺恨》也可以是悲戚如《泣顏回》、悲傷如《陳杏元和番》、悲哀如《漢宮秋月》。它可以表達(dá)亡國之悲如《西楚霸王》、喪偶之悲如《姜女淚》也可以表達(dá)蒙冤之悲如《林沖夜奔》等等。下面筆者以古箏協(xié)奏曲《臨安遺恨》為例，來分析中國古箏音樂中的悲情體現(xiàn)和演奏情感的把握?！杜R安遺恨》可謂現(xiàn)代創(chuàng)作箏樂中悲樂的典型。一曲《滿江紅》道出的是岳將軍“壯志饑餐胡虜肉；笑談渴飲匈奴血” （《岳飛?滿江紅》）的萬丈豪邁。又有誰會想到就是這樣一位民族英雄，最后被秦檜所害身陷囹圄而不得善終呢？“真正的英雄不是一個職業(yè)，也不是一個名分，而是一種情懷。英雄，可以成、可以敗，但他的情懷一定是且悲且壯，有對歷史的沉靜的投入與內(nèi)心的反省?！盵4]

何占豪先生創(chuàng)作的《臨安遺恨》，從立志精忠報國、征戰(zhàn)沙場到下獄臨安、痛飲御賜毒酒四個側(cè)面描述了岳飛的悲劇人生。其主題借用元代《滿江紅?金陵懷古》的古曲曲調(diào)，衍變發(fā)展出更為鏗鏘的音調(diào)和更為激越的聲情。

全曲引子“一闋悲歌放青山”營造了一種濃郁的悲情色彩，像是對整個故事的總述，預(yù)示著岳將軍悲壯的人生，并將人們帶入到那個戰(zhàn)亂迭起的年代……

譜例17：

之后，音樂由憤慨激越變?yōu)闊o奈而含蓄，將故事向聽眾娓娓道來。

譜例18：主題第一次呈示，含蓄內(nèi)斂。

“三十功名塵與土，八千里路云和月”。（《岳飛?滿江紅》）此段無奈與悲涼貫穿在哀傷之中。宋高宗的金字令牌擋住了宋軍北上滅金的道路，更擋住了岳飛精忠報國、收復(fù)昔日山河的壯懷。

憶昔日千軍萬馬馳騁疆場。岳飛身先士卒，所向披靡。“壯士饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血?！?（《岳飛?滿江紅》）處處體現(xiàn)了岳飛英勇的信心和無畏的樂觀精神。

譜例19：大片段的點奏，營造出千軍萬馬馳騁疆場的場面。

主題的第二次出現(xiàn)由悲情變?yōu)槿崆?，母親的教誨仍回繞在耳畔。而報國無門，不能完成母親遺愿，岳飛此刻痛徹肺腑，心如刀絞！

譜例20：柔情中帶著傷感與無奈，糾結(jié)的心情。

“天日昭昭，天日昭昭。”此段華彩哀慟慘烈，它是一代名將的哀嚎。此情此景怒發(fā)沖冠不足泄其憤，六月飄雪不足鳴其冤！

譜例21：強搖指的運用，猶如岳飛悲痛的吶喊！

由嘆氣慢慢連成一片，后接深沉而富有內(nèi)力的搖指。

最后主題三次出現(xiàn)，清冷決絕、深情并哀慟。此有后人對岳飛故事的憤慨和不平，也有對岳飛的同情與緬懷。

譜例22：

尾聲呼應(yīng)開篇，以磅礴奮進(jìn)的情緒驟然收勢，頌揚了英雄岳飛的愛國精神和悲壯的一生。

譜例23：雙手大撮的縱向和弦剛勁有力。

《滿江紅》一詞有岳飛大無畏的英雄氣慨和愛國主義激情。但僅僅說岳飛豪邁是不夠的。一個真正的英雄心中永遠(yuǎn)都有著悲憫的情懷。所以，當(dāng)他登高憑闌，看到剛剛被雨水淋漓過的景物，聞到雨過之后氤氳的氣息。他對天長嘆，“仰天長嘯，壯懷激烈。” （《岳飛?滿江紅》）此有二次北伐痛感坐失收復(fù)失地的良機，洗雪靖康之恥的志向未能實現(xiàn)的悔痛，也有對家國抗金前途的擔(dān)憂。就是這樣一位偉大的將軍，被奸人陷害投身牢獄之時，他會有怎樣的憤怒與仇恨??！我想這就是岳將軍家的悲壯，國的悲壯，也是箏曲《臨安遺恨》的悲情主線吧！

像岳飛這樣心懷家恨國仇“就義”的英雄還有很多，西楚霸王項羽也是其中一位。箏曲《西楚霸王》以項羽劉邦九里山戰(zhàn)役，項羽潰敗而自刎烏江的故事為主題。借音樂的語匯感慨楚霸王項羽叱咤風(fēng)云的一生和與虞姬之間纏綿悱惻、至死不渝的感情糾結(jié)?！吧陙y世，相機而起；勇冠三軍，叱咤風(fēng)云；引兵北上，逐鹿中原，問鼎咸陽，裂土封王”這是后人對一代英豪的評價。多么輝煌的人生呵，最終卻因他自身性格弱點釀就了他的人生悲劇。項羽的悲壯是顯而易見的，但他作為一個亂世之王僅僅只是“且悲且壯”嗎？他的悲壯之中還滲透著絲絲的蒼涼。“蒼涼是一種復(fù)雜的人生感受，同是悲情，悲壯是高昂的，激揚慷慨；蒼涼是無奈的，而余韻深遠(yuǎn)。蒼涼能夠喚起我們一種輾轉(zhuǎn)于心、不絕如縷的激蕩，就在于他表現(xiàn)出來的是命運深處的一種無奈”[5]項羽的蒼涼也是他的悲哀，當(dāng)他站在烏江邊，我想他是百感交集的。人生的片段不停浮現(xiàn)在腦海之中，也許他見到了他的親人、他的部下；想到了他的輝煌和功勛；也看到了他的虞姬那凄楚含淚的眼睛……而現(xiàn)在這都已成過去，只剩他名喚烏騅的寶馬陪伴左右，這個結(jié)果是他必須接受的?！爱?dāng)你面對這一個必須接受的結(jié)果，無助交織著無奈，凄涼隱忍著不甘，又只有接受，這就是蒼涼”[6]。垓下戰(zhàn)役的失敗是項羽必須接受的，恨也好，怒也好，最終只能化作那無垠的蒼涼。在這個無奈又不甘的結(jié)果面前，項羽只得接受。對這位一代英雄、曇花一現(xiàn)的王，我們對他懷念、敬佩之時也為他這悲壯而又蒼涼的故事而感動。

結(jié)語：

從岳飛的一己落魄，到項羽從輝煌到無奈，悲壯、蒼涼無處不在。悲情穿越音樂，從音符到聲韻，流淌到我們心中，除了感慨和哀傷，更多的是給我們創(chuàng)造了一種審美的境界。人離歷史越遠(yuǎn)，反而看得越透徹。后人將對歷史的遠(yuǎn)觀融入到音樂當(dāng)中，利用音樂評判亦或感慨歷史。人物在音樂中逐漸清晰豐滿起來，進(jìn)而成就了箏曲《臨安遺恨》和《西楚霸王》的輝煌。

箏曲的悲情之美，美在它的內(nèi)容、美在它的形式、美在它的律動、亦美在人們的心里。它牽動著聽者的心弦，牽引著、顫抖著。訴說了一個個抑或悲天憫人，抑或俠骨柔腸，抑或肝腸寸斷的悲情故事，帶給人們的是聽覺和心理的震撼。

注釋：

[1]王耀珠.《溪山琴況?探賾》.上海：上海音樂出版社.2008年，4頁.

[2]管建華.《中國音樂審美的文化視野》，陜西西安. 陜西師范大學(xué)出版社，2006年，224頁.

[3]楊建文：《中國古典悲劇史》，湖北武漢：武漢出版社，1994年

[4]于丹：《游園驚夢》，北京：中華書局，2007年，59頁.

[5]于丹：《游園驚夢》，北京：中華書局，2007年，81頁.

[6]于丹：《游園驚夢》，北京：中華書局，2007年，81頁.

[1]于丹：《游園驚夢》，北京：中華書局，2007年

[2]王耀珠：《溪山琴況?探賾》，上海：上海音樂出版社

[3]楊建文：《中國古典悲劇史》，湖北武漢：武漢出版社，1994年

[4]管建華：《中國音樂審美的文化視野》，陜西西安： 陜西師范大學(xué)出版社，2006年