李金波 (遼寧師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院 遼寧大連 116029）

貝多芬鋼琴小品演奏淺探

李金波 (遼寧師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院 遼寧大連 116029）

文章依據(jù)筆者演奏及教學(xué)的心得，分析和論述了貝多芬編號(hào)33，119，126鋼琴小品集的音樂(lè)特征、和聲與調(diào)性變化以及音樂(lè)處理等，以期幫助演奏者更深入地了解這些作品。

貝多芬；鋼琴小品；音樂(lè)風(fēng)格；演奏提示

“Bagatelle”法語(yǔ)原意為小飾物、小玩意，作為一種音樂(lè)體裁是指一組非套曲形式的短小樂(lè)曲。據(jù)《新格羅夫音樂(lè)與音樂(lè)家詞典》（The New Grove Dictionary of Music and Musicians）“Bagatelle”詞條介紹，1717年法國(guó)作曲家弗朗索瓦.庫(kù)泊蘭將他創(chuàng)作的一首羽管鍵琴回旋曲題名為“Les bagatelle”。據(jù)此，庫(kù)泊蘭可視為以“Bagatelle”為題而創(chuàng)作鋼琴作品的第一人。一直到20世紀(jì)，許多作曲家以“Bagatelles”為名創(chuàng)作了各種形式的音樂(lè)作品。例如貝多芬創(chuàng)作的三套小品、斯美塔那創(chuàng)作于1844年的小品與即興曲集、圣桑1856年作品第三號(hào)的六首套曲、西貝柳斯作品97號(hào)的六首小品、巴托克1908年作品6之14、德沃夏克1878年作品47（為兩把小提琴，一把大提琴和簧風(fēng)琴而作）、韋伯恩作品9號(hào)弦樂(lè)四重奏等等。其中貝多芬創(chuàng)作的三套小品可謂此中翹楚。

一、作品背景

在貝多芬的編號(hào)作品中，編輯成集的小品只有這三集。從作品的創(chuàng)作年代分析，它們貫穿在作曲家整個(gè)創(chuàng)作生涯中。這些作品雖然以小品命名但它們并非是簡(jiǎn)單地隨意拼湊，而是涉及了多種音樂(lè)體裁形式、曲式結(jié)構(gòu)和創(chuàng)作手法，同時(shí)還嘗試著更多鋼琴藝術(shù)的表現(xiàn)可能。在這些作品中所體現(xiàn)的創(chuàng)作意識(shí)和理念直接影響了十九世紀(jì)浪漫派音樂(lè)中諸如夜曲，小夜曲，即興曲，無(wú)此歌，音畫(huà)，新事曲等藝術(shù)形式的發(fā)展和形成。

二、作品分析

作品119號(hào)，名為十一首新短曲（Elf Neue Bagatellen），于1823年出版。從這套小品中可以明顯地看出貝多芬獨(dú)特風(fēng)格由初見(jiàn)端倪到走向成熟。前五首寫(xiě)于1800到1804年之間，與第三交響曲《英雄》的創(chuàng)作基本同步，而后幾首則是1820至1821年間的作品，與《莊嚴(yán)彌撒》的創(chuàng)作并進(jìn)。

第一首 小快板

這首作品在g小調(diào)上構(gòu)筑的音樂(lè)主題略帶一絲憂(yōu)傷，雖然奏法標(biāo)記上多為斷奏（staccato），但演奏時(shí)觸鍵不宜過(guò)短，速度也不宜過(guò)快，音樂(lè)表達(dá)要求質(zhì)樸，無(wú)須外加多余修飾。從17小節(jié)開(kāi)始第二主題出現(xiàn)轉(zhuǎn)為E大調(diào)，音樂(lè)變得溫暖而恬靜，演奏時(shí)要采用低觸鍵連奏（legato）方法。45至64小節(jié)為主題變奏，在演奏中注意保持主題風(fēng)格，尤其是保持速度，不要過(guò)于弦技。

第二首 稍快的行板

這是一首前奏曲風(fēng)格的小曲。主題動(dòng)機(jī)由右手在中音區(qū)自然地表達(dá)，演奏時(shí)要保持平穩(wěn)流暢，左手彈奏的副旋律在高低音區(qū)做著環(huán)繞主題的變奏。這種雙手交叉進(jìn)行的奏法在演奏技術(shù)上有一定難度，演奏者應(yīng)將其作為技術(shù)課題專(zhuān)門(mén)加以練習(xí)。從32小節(jié)開(kāi)始是樂(lè)曲的尾聲，作曲家采用了一種民間舞曲的節(jié)奏，彈奏時(shí)務(wù)必保持精準(zhǔn)的演奏速度。

第三首 阿勒曼德舞曲

阿勒曼德舞曲（Danse allemande）是源自于德國(guó)的一種古老的舞曲，18世紀(jì)末至19世紀(jì)初較為流行，至今仍在斯瓦比亞阿爾比地區(qū)1和瑞士農(nóng)民中流傳，它是圓舞曲（Waltz）的雛形。貝多芬創(chuàng)作的這首小曲音樂(lè)輕快，語(yǔ)句靈動(dòng)，充滿(mǎn)活力。1至8小節(jié)的音樂(lè)主題應(yīng)突出舞蹈性與歌唱性?xún)煞N樂(lè)句的對(duì)比。17至24小節(jié)由和弦構(gòu)成的旋律進(jìn)行要注意連接的緊密，樂(lè)句進(jìn)行要一氣呵成。整個(gè)作品應(yīng)采用中速（moderato）演奏。

第四首 如歌的行板

這是一首典型的德國(guó)民謠，音樂(lè)簡(jiǎn)單質(zhì)樸但感情豐富。要求演奏者更多的心靈體驗(yàn)，在短短16小節(jié)中表達(dá)出誠(chéng)摯的情感。

第五首 果斷的

這首小曲在音樂(lè)上體現(xiàn)出明顯的西西里舞曲(siclianno)2風(fēng)格，在演奏時(shí)必須突出其節(jié)奏特點(diǎn)，手指觸鍵有力，聲音扎實(shí)，尤其是伴奏聲部的和弦一定要觸鍵整齊避免漏音。

第六首 小快板

這首作品引子部分（1至4小節(jié)）是用卡農(nóng)（Canon）手法創(chuàng)作而成的，在演奏時(shí)一定要注意第二聲部引入時(shí)的指觸清晰。從第7小節(jié)開(kāi)始，田園風(fēng)格的主題出現(xiàn)，輕快靈動(dòng)的小樂(lè)句進(jìn)行是這首小品的主要特點(diǎn)，在演奏中要清晰地表現(xiàn)斷句，同時(shí)要控制每一個(gè)句首音不要過(guò)重。

第七首 嚴(yán)格的中板

這首小曲在彈奏技術(shù)上較難，1至4小節(jié)及15至16小節(jié)右手要同時(shí)彈奏顫音（tr～）和主題動(dòng)機(jī)，這對(duì)于演奏者的手指獨(dú)立性要求很高，應(yīng)多加練習(xí)。

第八首 如歌的中板

這是一首弦樂(lè)四重奏風(fēng)格的小品，在彈奏這首作品時(shí)，演奏者最大限度地運(yùn)用想象力和不同的指觸，來(lái)表現(xiàn)大、中、小三種提琴各自的旋律走向和不同的音色變化。

第九首 中庸的小快板

這是一首圓舞曲風(fēng)格的小品，伴奏聲部始終要保持圓舞曲的節(jié)奏韻律。在樂(lè)曲中段的結(jié)尾處（11至12小節(jié)）可以稍加漸慢，為再現(xiàn)部做好準(zhǔn)備。

第十首 輕快地

這首作品可謂真正的小品，從篇幅上看僅為12小節(jié)，單樂(lè)句，結(jié)構(gòu)缺乏獨(dú)立性。此曲的特點(diǎn)在于其低音進(jìn)行時(shí)切分法（syncopation）3的運(yùn)用，這使得音樂(lè)進(jìn)行極富動(dòng)感。要帶有一絲賣(mài)弄嬉戲的情緒來(lái)演奏此曲。

第十一首 不太慢的行板

這首小品的主題具有典型的民謠風(fēng)格，音樂(lè)自然流暢。樂(lè)曲的后半段（14至18小節(jié)）左手伴奏聲部連續(xù)的斷奏（staccato）進(jìn)行類(lèi)似于弦樂(lè)的撥奏（pizzicato）。尾聲部分（19至22小節(jié)）則是合唱風(fēng)格。

作品126號(hào)，名為六首短曲（Sechs Bagatellen）。1823年，貝多芬完成了獻(xiàn)給人類(lèi)世界最偉大的禮物——《第九交響曲》的時(shí)候，本卷小品的創(chuàng)作也近尾聲，并于1825年正式出版。次年大師重病，1827年與世長(zhǎng)辭。貝多芬的鋼琴創(chuàng)作以此卷小品為終結(jié)。作曲家曾在寫(xiě)給肖特（Schott）4的信中寫(xiě)道：“這些小品（指作品126）很可能是我創(chuàng)作的最好的作品?！?/p>

第一首 活躍的行板

音樂(lè)主題緩慢而歌唱，彈奏中指觸要盡量輕柔，力量貫通深入鍵盤(pán)，防止聲音干澀。從21小節(jié)開(kāi)始進(jìn)入中段，演奏時(shí)要嚴(yán)格保持節(jié)拍時(shí)值，尤其是二連音、三連音到四連音的變化，避免節(jié)奏搖擺。

第二首 快板

1至4小節(jié)分解和弦構(gòu)成的音樂(lè)動(dòng)機(jī)在演奏中要注意手指運(yùn)行的顆粒性及雙手的協(xié)調(diào)，避免弱拍時(shí)彈奏出重音。64小節(jié)開(kāi)始右手上方出現(xiàn)旋律進(jìn)行，應(yīng)注意保持聲部的音符時(shí)值，保證旋律的清晰流暢。

第三首 行板

音樂(lè)主題優(yōu)美且富有歌唱性，應(yīng)注意指法運(yùn)用的合理性，以兼顧旋律與內(nèi)聲部和聲清晰的進(jìn)行層次感。24至25小節(jié)是一段模仿豎琴的華彩經(jīng)過(guò)句，建議演奏者特別加強(qiáng)技術(shù)性練習(xí)，以保證雙手的協(xié)調(diào)及手指跑動(dòng)時(shí)音色的統(tǒng)一和穩(wěn)定。

第四首 急板

此曲被認(rèn)為是本專(zhuān)輯中最杰出的一首作品，是貝多芬運(yùn)用嫻熟精確的對(duì)位法創(chuàng)作出的復(fù)調(diào)作品。在演奏中要特別注意幾個(gè)聲部進(jìn)行時(shí)的聲音平衡。

從52小節(jié)開(kāi)始是一段摩塞塔（Musette）舞曲5風(fēng)格的音樂(lè)，演奏者要在低音區(qū)持續(xù)彈出空五度的固定低音進(jìn)行來(lái)模仿摩塞塔風(fēng)笛的音色。

第五首 近似小快板

牧歌式的音樂(lè)風(fēng)格要求演奏者歌唱般地彈奏，聲音連貫飽滿(mǎn)而流暢，力求體現(xiàn)器樂(lè)聲樂(lè)化。

第六首 活躍而可愛(ài)的行板

引子部分為急板。1至4小節(jié)手指在快速跑動(dòng)中要敏捷而有力，5至6小節(jié)的一串和弦進(jìn)行要整齊，聲音明亮而清爽。整個(gè)樂(lè)句一氣呵成。第7小節(jié)牧歌風(fēng)格的主題開(kāi)始引入，演奏者心理上要提前做好準(zhǔn)備，立即改變觸鍵方法使聲音變得富有歌唱性。

第19小節(jié)開(kāi)始出現(xiàn)旋律變奏，演奏時(shí)要特別注意三連音的節(jié)奏穩(wěn)定。第33至50小節(jié)伴奏聲部是持續(xù)的三連音進(jìn)行，演奏者要注意節(jié)奏的整體韻律感，避免過(guò)多的節(jié)拍重音。

總之，對(duì)于音樂(lè)作品的理解和詮釋可謂仁者見(jiàn)仁智者見(jiàn)智，本文所涉及的對(duì)于上述作品的音樂(lè)理解和音樂(lè)處理方式只是筆者的個(gè)人感悟，對(duì)于其更為深刻的內(nèi)涵還有待于更多地發(fā)掘與探討，但我通過(guò)此文的創(chuàng)作明確了這樣一個(gè)事實(shí)，那就是在這幾部鋼琴小品中，作曲家或表達(dá)著某些樂(lè)思的靈光閃動(dòng)，或進(jìn)行著某種創(chuàng)作技法的創(chuàng)新，與其說(shuō)它們像珍珠一樣璀璨發(fā)光，不如說(shuō)它們像顆顆火種，最終燃起偉大音樂(lè)的熊熊烈火，照亮人類(lèi)世界。這些小品無(wú)論是對(duì)專(zhuān)業(yè)的音樂(lè)人士還是普通的音樂(lè)愛(ài)好者，都是了解貝多芬音樂(lè)，乃至了解整個(gè)古典和浪漫派音樂(lè)難得的素材。

[1]《外國(guó)音樂(lè)辭曲》.上海音樂(lè)出版社,1988年版.

]2]《大陸音樂(lè)辭典》.臺(tái)灣大陸書(shū)店.

[3]《新格羅夫音樂(lè)與音樂(lè)家詞典》.

李金波：黑龍江省尚志人（1972—），現(xiàn)在遼寧師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院理論教研室工作，主要從事合唱指揮教學(xué)和音樂(lè)產(chǎn)業(yè)化研究。