劉美岑 (蘭州大學藝術(shù)學院 甘肅蘭州 730000)
花腔女高音,歌劇詠嘆調(diào)的不朽靈魂
——兼論抒情花腔女高音的合理運用
劉美岑 (蘭州大學藝術(shù)學院 甘肅蘭州 730000)
花腔女高音演唱藝術(shù)是人類聲樂領(lǐng)域的絢麗瑰寶,是極富特色的演唱藝術(shù)之一,是開啟人類審美之門的重要藝術(shù)形式,是抒發(fā)感情、傳遞情感不可或缺的美的藝術(shù),她在演唱者的演繹、創(chuàng)作者的繪制和審美者的聆聽中得到升華?;ㄇ慌咭艨芍^是歌劇詠嘆調(diào)的靈魂,本文主要針對花腔女高音進行論述。
花腔女高音;歌劇;運用
花腔女高音是一種絢麗多姿的演唱藝術(shù),是歌劇演唱藝術(shù)中的奇葩?;ㄇ慌咭舻闹饕攸c表現(xiàn)為:音色富有彈性、如“百靈鳥”般輕巧、如少女般美麗清純燦爛動人,它的這種令人佩服的高音以及演唱技巧令人陶醉、令人癡迷。因此,本文就對這種具有獨特的藝術(shù)魅力和不同凡響的藝術(shù)價值的花腔女高音演唱藝術(shù)進行研究具有很重要的研究價值和研究意義。
詠嘆調(diào)有多重戲劇功能,它能夠抒發(fā)人們內(nèi)心世界的感覺,能夠體現(xiàn)出人物內(nèi)心的沖突和矛盾,能夠描述特定戲劇情境,其旋律能夠抒情,其聲音優(yōu)美動聽,詠嘆調(diào)在抒情的同時還表現(xiàn)出演唱者高超的演唱技巧。因此,詠嘆調(diào)在歌劇中占有很重要的位置,而“花腔”就是眾所周知的難度極高一種演唱技術(shù)。
“花腔”主要指該旋律靈活精巧,用于聲樂曲或者器樂曲中。該詞源于德文Koloratur,意大利文為Coloratura。它的特點表現(xiàn)為:演唱時快速的音階式進行、分解和顫音、弦式琶音、同音反復、連續(xù)大跳音程等,具有器樂化的音樂形態(tài)二,而具備這些演唱能力的女高音被稱作花腔女高音。
花腔唱法流傳已久,經(jīng)過了上千年的發(fā)展,很多歌手都能根據(jù)自己的特點和嫻熟的花腔歌唱技巧將花腔唱法推向成熟。早在格里高利圣詠中就有記載的花腔唱法已經(jīng)成為Belcanto中不可缺少的一部分,使美聲風格和美聲唱法合為美聲音樂文化。但是,當歌手在不斷提高歌唱技巧的時候,逐漸的脫離了演唱內(nèi)容,慢慢的演變成對歌曲演唱技巧的炫耀,使花腔走向了歧途。直到19世紀上半葉,意大利的一些歌劇創(chuàng)作家,如羅西尼、貝里尼、尼采蒂等采用自然的男女聲唱法淘汰了閹人歌唱家,這時期的唱法特點表現(xiàn)為:以抒情為主,常用的音區(qū)較高,并保持了高超的裝飾性花腔演唱風格。從此就規(guī)定,不得一味地賣弄技巧而使華彩部分離開劇情,演唱家們只能按照華彩樂段演唱,從而使花腔演唱得到了很大的發(fā)展。
在花腔的發(fā)展過程中出現(xiàn)了很多著名的唱段,如唐尼采蒂的《拉美莫爾的露契亞》、莫扎特的歌劇《魔笛》、中夜后的花腔詠嘆調(diào)《復仇的火焰心中燃燒》、奧芬巴赫的《霍夫曼的故事》、中露契亞的詠嘆調(diào)《那柔和的聲音》、中奧林匹亞的《林中小鳥》、威爾第的歌劇《弄臣》等等。并且,花腔的聲音和自然界中的鳥叫很相似,因此被作曲家引用到作曲中,如俄羅斯作曲家阿里亞比耶夫的歌曲《夜鶯》,其優(yōu)美動人的旋律和如臨其境的音樂形象令人神往,久久不能忘懷。由于受到歐洲歌劇發(fā)展的影響,以及我國聲樂藝術(shù)的迅速發(fā)展,我國的也出現(xiàn)了很多花腔作品,如深受廣大群眾喜愛的《牧笛》《七月的草原》等都是花腔歌曲。
抒情花腔女高音并非是花腔女高音,它其實是帶花腔的抒情女高音,是抒情女高音中最纖細、最高的聲音。它的特點是其音準極好,具有極高的高音區(qū),高音區(qū)的聲音質(zhì)量光輝燦爛,低聲區(qū)卻略顯單薄,聲音靈巧而富有彈性,能夠從容地唱音階和遠音程,擅長唱跑動性較快的樂句,并以在高音的極端區(qū)域作輕盈自如的跳躍見長,音量較小。這種唱法要求演唱者具有較高的演唱技巧,需要演唱者表現(xiàn)出活潑輕快的感情以及華彩的樂句。
筆者認為花腔女高音(coloratura)和抒情花腔女高音(lyric coloratura)是有區(qū)別的。雖然兩者都屬于抒情和花腔的交叉聲部,但是在作品中所占的比例的不同。如阿米娜和吉爾達的詠嘆調(diào)里花腔與抒情的比例相當,都在50%左右。奧琳琵婭、羅西娜、露契亞的詠嘆調(diào)里花腔的成分占到70%左右,幾乎貫穿整個作品始終。而阿蒂娜、諾麗娜、朱莉葉這些角色的詠嘆調(diào)中花腔也就占到30%左右,所占的比例相對就比較少,因此被帶花腔的抒情女高音,即本文中所指的抒情花腔女高音。
對抒情花腔女高音有突出貢獻主要是法國的奧芬巴赫、施特勞斯、小約翰以及古諾、意大利的作曲家唐尼采蒂等人。如唐尼采蒂的喜歌劇《唐帕斯夸萊》中的諾麗娜、《軍中女郎》中的瑪麗、《愛的甘醇》中的阿蒂娜都來自于此。唐尼采蒂這些作品都是刻畫和描述美麗的姑娘墜于愛河,所以它的曲調(diào)輕巧華麗、優(yōu)美流暢,因此,有人就認為唐尼采蒂的作品是考驗演唱家技能的試金石,吉里曾經(jīng)說過:“任何一個擁有一般嗓音、有某些技術(shù)缺陷的歌唱者,在唱普契尼的某部歌劇時,很容易使聽眾產(chǎn)生錯覺,贏得分外的掌聲。當這位歌手在準備唱多尼采蒂的某部歌劇之前,必需慎重考慮,因為他的作品會毫不留情地把歌唱家的缺點都暴露出來”。由此可見,唐尼采蒂作品的難度極高,要想唱好他的歌劇必須具有與之相配的聲樂技巧。唐尼采蒂的這幾首作品必須用抒情花腔女高音來唱,因為如果用由小號抒情女高音來演唱將無法勝任華彩樂段,如果用純花腔女高音來演唱抒情部分將顯得比較不協(xié)調(diào)、不柔韌。
自從抒情花腔女高音出現(xiàn)后,花腔裝飾音受到廣泛應用,將不再是花腔女高音的專利。抒情花腔女高音也要有自己的特色,不能過多依賴純花腔演唱方法。抒情花腔女高音同時小號抒情女高音和抒情女高音特色,因為抒情花腔女高音始終是以抒情為主,只是與抒情女高音相比,抒情花腔女高音的高音區(qū)更輕松、自然,聲音的跑動和靈活性更好;但是抒情花腔女高音的音色、腔體、呼吸不如抒情女高音那么溫暖、渾厚和有張力。
花腔是一種極富感染力和音樂表現(xiàn)力的西方美聲唱法,是開啟人們審美之門的重要藝術(shù)表現(xiàn)形式。抒情花腔女高音應該在保持自身特色的基礎(chǔ)上得到進一步的發(fā)展,使其令人乍舌的高音、柔美的音色和高超的歌唱技巧得到充分的展示。
劉美岑,蘭州大學藝術(shù)學院07級音樂表演(聲樂) 。