羅宏宇 （青海師范大學(xué)音樂(lè)系 青海西寧 810008）

現(xiàn)代社會(huì)是一個(gè)開放性的社會(huì)，音樂(lè)作為一種藝術(shù)，要想得到更大的發(fā)展，必需沖破傳統(tǒng)的制約，開闊視野，弄清音樂(lè)的民族性與世界性的關(guān)系問(wèn)題。

民族性與世界性是音樂(lè)審美心理存在的共性與個(gè)性的兩個(gè)方面。在各民族的音樂(lè)審美心理中存在著人類共同性的因素，以此成為民族之間音樂(lè)交流、情感溝通的基礎(chǔ)。另一方面，每個(gè)民族的情感表達(dá)方式與音樂(lè)審美習(xí)慣彼此又各不相同，作為民族性與世界性的融合與發(fā)展則要求先立足于本民族的審美神韻，通過(guò)新信息的輸入和反饋，不斷實(shí)現(xiàn)自我更新，以取得世界性的廣泛認(rèn)同，并豐富、完善民族的音樂(lè)審美心理結(jié)構(gòu)。

音樂(lè)的民族性是指文化的地域性、獨(dú)特性、階段性，同時(shí)又是一種局限性，它是一個(gè)民族在特定的社會(huì)、歷史、經(jīng)濟(jì)條件制約的心理素質(zhì)、精神狀態(tài)和思想意識(shí)。這里的文化是一個(gè)大文化概念，它包括政治、經(jīng)濟(jì)、科學(xué)、教育、藝術(shù)以及風(fēng)土人情等所有人類在精神領(lǐng)域里的認(rèn)識(shí)和積累。所謂民族音樂(lè)，就是指那些各民族用自己獨(dú)特的表達(dá)方式表達(dá)其情感生活的音樂(lè)。從具體形式上講這個(gè)獨(dú)特性包括樂(lè)器構(gòu)成和曲調(diào)風(fēng)格兩個(gè)方面，后者更是主要方面。它指用民族樂(lè)器或者西洋管弦樂(lè)器演奏的民族民間曲調(diào)風(fēng)格的音樂(lè)。民族音樂(lè)又包括民族民間音樂(lè)和具有民族風(fēng)格的創(chuàng)作音樂(lè)兩部分。

世界性就是開放性、互通性、融合性、持久發(fā)展性和世界各民族廣泛的參與性這樣幾個(gè)方面，它使各族人民真正站在同一個(gè)層面上平等對(duì)話。它是人類未來(lái)共同的發(fā)展方向，具有光明的前途和強(qiáng)大的生命力，是任何勢(shì)力都不可阻擋的一種歷史潮流。世界音樂(lè)的硬件是管弦樂(lè)隊(duì)，軟件就是世界各民族普遍能夠欣賞和理解的音樂(lè)風(fēng)格。它應(yīng)該概括和升華各民族的音樂(lè)語(yǔ)言，并將之提升到一個(gè)不屬于任何民族音樂(lè)語(yǔ)言的高度。

音樂(lè)是一種文化， 文化具有民族性與世界性，文化的世界性是各種文化所普遍具有的屬性，即世界間各種文化的共性。文化的民族性則是指各種文化的個(gè)體性、獨(dú)特性，文化的民族性又使世界上各個(gè)民族的文化互相區(qū)別開來(lái)。世界上的各種不同的人類文化，都以民族文化的形式而存在著，并以不同的形態(tài)存在和發(fā)展。而世界上各民族的文化之中又貫穿著一定的共性、普遍的屬性，也就是所謂文化的世界性。文化的民族性與世界性有著差異、對(duì)立，但這種差異和對(duì)立并不是彼此分立、相互脫離的，即獨(dú)立又相互聯(lián)系著。文化的世界性不能脫離民族性而存在，同時(shí)文化的世界性又寓于民族性之中，沒(méi)有民族性也就沒(méi)有世界性。民族性與世界性是相對(duì)性的，它們?cè)谝欢l件下能夠相互轉(zhuǎn)化。馬克思和恩格斯在《共產(chǎn)黨宣言》中指出：“各民族的精神產(chǎn)品成了公共的財(cái)產(chǎn)。民族的片面性和局限性日益成為不可能，于是由許多種民族的和地方的文學(xué)形成了一種世界的文學(xué)?！边@里泛指科學(xué)、藝術(shù)、哲學(xué)、政治等等方面的著作，世界藝術(shù)與民族藝術(shù)存在著密切的聯(lián)系。日本學(xué)者木村重信說(shuō)：“民族藝術(shù)以直接地反映人們的現(xiàn)實(shí)性的感情、凝聚千姿百態(tài)的民族審美意識(shí)的形式顯示出來(lái)”“民族藝術(shù)的基本品格在于它的發(fā)生與展開同民眾的生活有力地聯(lián)結(jié)著”。

一個(gè)民族是否善于引進(jìn)和借鑒世界性的先進(jìn)文化，決定著該民族社會(huì)和文化發(fā)展的速度。19世紀(jì)的民族樂(lè)派，正是這種立足于本民族視角，同時(shí)又影響西方浪漫派音樂(lè)的流派。它的產(chǎn)生是由于民族民主運(yùn)動(dòng)的不斷高漲，力圖振興本國(guó)傳統(tǒng)文化（音樂(lè)）使然。如俄羅斯的格林卡就是利用了民間鄉(xiāng)村的音樂(lè)（民歌、舞蹈）、城市音樂(lè)（圓舞曲、進(jìn)行曲）和當(dāng)時(shí)西方音樂(lè)（古典、浪漫派音樂(lè)成果）進(jìn)行創(chuàng)作，取得了極佳的效果。正是格林卡對(duì)俄羅斯民間音樂(lè)的開掘和發(fā)展，為俄羅斯民族音樂(lè)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，開辟了道路，從而確立了俄羅斯音樂(lè)在世界中的地位。他創(chuàng)作的管弦樂(lè)幻想曲《卡馬林斯卡婭》正是借鑒俄羅斯民歌《在山上，在那高高的山上》和《卡馬林斯卡婭》的曲調(diào)，運(yùn)用浪漫派的創(chuàng)作技法完成的。由此可見，音樂(lè)的民族性與世界性是相互影響，相輔相成的。是俄羅斯的音樂(lè)風(fēng)格豐富了世界音樂(lè)，同時(shí)世界音樂(lè)（特別是占世界音樂(lè)主導(dǎo)地位的西方音樂(lè)）又為俄羅斯音樂(lè)提供了理論支持。具有民族風(fēng)格的音調(diào)、和聲都影響了浪漫派音樂(lè)的整體風(fēng)格。

又如我國(guó)20世紀(jì)初，劉天華對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器二胡的改造，同樣也是立足于發(fā)展民族音樂(lè)，借鑒西方音樂(lè)的技法和先進(jìn)的樂(lè)器制造工藝，使我國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器二胡從民間伴奏樂(lè)器進(jìn)入大學(xué)課堂，登上了大雅之堂。他把二胡原先的絲弦改為鋼弦，又吸收了西方小提琴揉弦、運(yùn)弓的技巧，提高了二胡的演奏水準(zhǔn)。他的實(shí)際行動(dòng)亦踐行了他“從中西合作中打出一條新路來(lái)”的誓言。

中西融合是為了吸收其他民族音樂(lè)文化之營(yíng)養(yǎng)，在弘揚(yáng)民族音樂(lè)文化的同時(shí)，大力促進(jìn)發(fā)展世界音樂(lè)?？茖W(xué)的態(tài)度應(yīng)當(dāng)是用兩條腿走路。以歷史及未來(lái)的眼光鳥瞰，我們的音樂(lè)理想和希望更在后者而不是前者。貝多芬那世界性的音樂(lè)語(yǔ)言的運(yùn)用決定了他首先是世界的，其次才是德國(guó)的.勃拉姆斯、肖邦、李斯特、德彪西、馬勒、柴科夫斯基、斯特拉雯斯基、蕭斯塔科維奇等大師們也都是因?yàn)樗麄兡切┦澜缧缘膫ゴ笞髌范鴺s幸地成為世界級(jí)的作曲家。正因?yàn)樗麄円魳?lè)的世界性，才使得一百多年來(lái)世界各族人民欣賞它接受它，同時(shí)他們也為自己的民族和國(guó)家贏得了世界性的榮譽(yù)和驕傲。即使是民族樂(lè)派，也還是經(jīng)過(guò)提煉本民族音樂(lè)素材并將之加工和再創(chuàng)造，從而使之轉(zhuǎn)化為一種用世界語(yǔ)來(lái)表達(dá)的世界音樂(lè)。也就是他們成功地將民族音樂(lè)轉(zhuǎn)化成了世界音樂(lè)，否則別人是難以接受并承認(rèn)他們的。以冼星海、聶耳為代裹的一批極富才華的我國(guó)作曲家由于歷史的原因以及受到思想觀念的束縛，而最多只能成為我們自己民族范圍內(nèi)的驕傲，最終并不能贏得世界性的聲譽(yù)，其原因是多方面的和復(fù)雜的。造成這種現(xiàn)狀原因不能僅歸于我們沒(méi)有對(duì)世界性音樂(lè)語(yǔ)言的運(yùn)用，它也與當(dāng)時(shí)特定的社會(huì)形勢(shì)與社會(huì)歷史環(huán)境以及我們的傳統(tǒng)文化等多方面有著密不可分的關(guān)系。

我們作為新世紀(jì)的音樂(lè)工作者，又當(dāng)如何處理音樂(lè)的民族性與世界性的關(guān)系呢？本人以為，音樂(lè)的民族性和世界性的對(duì)立與統(tǒng)一，是個(gè)性與共性、特殊與一般的辯證關(guān)系。我們要繼承并創(chuàng)新民族性較強(qiáng)的音樂(lè)文化，大力加以開發(fā)和利用，充分發(fā)揮其功能；同時(shí)也要大量引進(jìn)世界性較強(qiáng)的國(guó)外先進(jìn)音樂(lè)文化，在當(dāng)今世界發(fā)展趨勢(shì)下，只有大量引進(jìn)世界性的先進(jìn)音樂(lè)文化，并在本民族音樂(lè)的基礎(chǔ)上加工和改造，使之與本民族的固有文化融合為一體。我國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)異常豐富，有戲曲、民歌、民間舞蹈、說(shuō)唱等藝術(shù)形式，在它們的形成發(fā)展過(guò)程中與我國(guó)廣大人民的日常生活習(xí)俗密不可分。同時(shí)由于我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)長(zhǎng)期靠口傳心授的方式來(lái)繼承，很不利于我們對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)進(jìn)行整理和保留。因此，適當(dāng)吸收西方記譜法使我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)得以保存，特別是利用現(xiàn)代手段對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)進(jìn)行復(fù)制和研究，也是我國(guó)民族音樂(lè)工作的當(dāng)務(wù)之急。雖然我國(guó)民族音樂(lè)有各樣亟待解決的問(wèn)題，任重而道遠(yuǎn)，但也為我們音樂(lè)工作者指明了努力的方向：立足于本民族的豐富音樂(lè)文化傳統(tǒng)，同時(shí)又不斷揚(yáng)棄、借鑒西方成熟的作曲技法，吸收其精華，為我所用，來(lái)改造我們的民族音樂(lè)，使我國(guó)的民族音樂(lè)無(wú)論是從內(nèi)容還是從形式上，都成為世界音樂(lè)中無(wú)可挑剔的文化瑰寶。使我國(guó)的音樂(lè)巍然屹立于世界民族之林。

[1] 《馬克思恩格斯選集》第1卷，人民出版社1972年版，第255頁(yè).

[2] 李心峰選編.《國(guó)外現(xiàn)代藝術(shù)學(xué)新視界》.廣西教育出版社，1997年版.第201頁(yè).