劉 倩

(沈陽音樂學(xué)院 聲樂系,遼寧 沈陽 110818)

論中國歌劇與中國藝術(shù)歌曲的演唱差異
——以歌劇詠嘆調(diào)《不幸的人生》和藝術(shù)歌曲《故園戀》為例

劉 倩

(沈陽音樂學(xué)院 聲樂系,遼寧 沈陽 110818)

論述了中國歌劇和藝術(shù)歌曲在聲樂藝術(shù)中的重要性,以《不幸的人生》和《故園戀》為例,從音色處理、語氣處理、情感表達、氣息控制、表演五個方面分析了它們之間的演唱差異,指出其差異不僅表現(xiàn)在演唱技巧和表演上,也表現(xiàn)在創(chuàng)作技法、文學(xué)內(nèi)涵、伴奏形式等各個方面。

中國歌劇;中國藝術(shù)歌曲;演唱差異

從歷史發(fā)展的角度看,雖然中國歌劇和中國藝術(shù)歌曲都是在美聲唱法的影響下發(fā)展起來的[1],具有美聲唱法的根基,其基本的發(fā)聲原理也相同,但由于其各自發(fā)展的歷史脈絡(luò)及作品的不同使其在歌唱處理及表演等方面均存在著差異。筆者以歌劇《傷逝》中的詠嘆調(diào)《不幸的人生》和藝術(shù)歌曲《故園戀》為例,結(jié)合自身多年來對美聲唱法運用的體會試對二者的演唱差異加以分析。

20世紀(jì)80年代以來,我國一批優(yōu)秀的作曲家借鑒西洋歌劇和藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)形式與手法,進行中國化的音樂創(chuàng)作,施光南創(chuàng)作的《傷逝》和劉聰?shù)穆晿诽浊豆蕡@戀》就是其中較有代表性的優(yōu)秀作品。從形式上看,《傷逝》的音樂創(chuàng)作大膽吸取了西洋“正歌劇”的藝術(shù)表現(xiàn)手法,采用了大段的詠嘆調(diào)、浪漫曲、宣敘調(diào)等不同的聲樂體裁,在很好地借鑒了西洋歌劇中的“四季”布局的同時,把民族的語言與人物角色的感情結(jié)合得十分緊密。其中的女高音詠嘆調(diào)《不幸的人生》,是女主角子君人生迷茫、內(nèi)心痛苦的自白,具有強烈的戲劇性和抒情性。

劉聰?shù)穆晿诽浊豆蕡@戀》創(chuàng)作于1994年,套曲以故鄉(xiāng)的“遠景”“近景”“幻景”“真景”相互對比為背景并與詩情、樂情、聲情融為一體,共同塑造出游子豐滿的音樂形象,具有很強的藝術(shù)感染力?！豆蕡@戀》中的第一首,由于在作曲技法及歌曲內(nèi)涵等方面的發(fā)展,其現(xiàn)代藝術(shù)歌曲的演唱,與歌劇詠嘆調(diào)和五四時期的藝術(shù)歌曲的演唱有所不同,它無論從情感表現(xiàn)、作品中的音樂表現(xiàn),還是歌唱者的聲音張力以及對于氣息的控制等要求都很高。

一、音色處理差異

《不幸的人生》在要求演唱者音色圓潤、柔美的同時,更要求在作品的高潮部分能夠運用具有張力的聲音富有激情地演繹子君的內(nèi)心世界[2],對于作品的演繹具有歌唱性與流動性,從而表現(xiàn)出作品的戲劇性。如第一句“又是死一般的寂靜”是一個小三和弦的分解音,演唱時應(yīng)唱的比較暗淡,同時需注意音準(zhǔn)。

而在作品的高潮處要求比較強,此時需要歌者的聲音具有較強的對比與張力[3],要使用具有戲劇性的音色來演繹女主角內(nèi)心的情緒,如圖1“盲目的犧牲,天真的愛情”兩句話的重復(fù),從而達到歌曲的一個高潮。此時要求歌者聲音要采用堅強的處理,并以說話的方式來表現(xiàn),聲音音色要富有對比與戲劇性。

圖2是全曲中即將結(jié)束時的高潮樂句,由于音域比較高,要求的戲劇效果更重一些,歌者在演唱時要注意在音色富有戲劇性的情況下,注意三連音的演唱要準(zhǔn)確,并且注意聲音的控制。

《故園戀》這首為抒情女高音而作的藝術(shù)歌曲表達的是一位山村學(xué)子離開家鄉(xiāng)以后對家鄉(xiāng)的無限依戀,更可貴的是表達了其遠大的理想與抱負。從歌詞的角度看,樸素的語言像在為聽眾描繪一幅山水素描,簡短的詞句又表現(xiàn)了一種真摯的情感,因此在演唱時要注意聲音音色的圓潤、柔美與純凈。如A段的引子部分,要求聲音純美、透明,以表現(xiàn)出對自己家園更深刻的內(nèi)在情感。隨著“無名的小鎮(zhèn),我的家園”旋律的上升趨勢,歌唱的力度也隨之逐漸加強,第一個“我的家園”的“家”字用內(nèi)在、含蓄、暗淡的音色與第二個“我的家園”的“家”字深情、激動、明亮的音色形成對比,將遙遠的家園呈現(xiàn)到聽眾面前。

圖1 較強的對比與張力

圖2 三聯(lián)音

二、語氣處理差異

《不幸的人生》的情感基調(diào)充滿悲劇情緒,女主角在極度悲傷與激動的情緒下,語氣應(yīng)該是略帶哭腔與顫抖的,但是這種處理方式主要體現(xiàn)在帶有宣敘性質(zhì)的部分,如“又是死一般的寂靜,又是冰一樣的寒冷”這兩句,要通過內(nèi)心的感覺真正地說出來,突出“寂靜”與“寒冷”,加強歌唱的語氣讓聽者感同身受。

雖然藝術(shù)歌曲沒有歌劇那種強烈的戲劇沖突,但是由于現(xiàn)代作曲技法的運用,在音樂上的對比也更強烈了。這就要求歌唱者在語氣處理、情感處理以及氣息上的控制對比要更加強烈一些。這首作品在B段和C段的語氣處理上,要有明顯的對比?！熬G草幽幽,童謠串串”到C段開始之前都是以一種帶有敘述和回憶的語氣來演唱,要盡量平穩(wěn)、感嘆,到C段時一個“啊”成了音樂上的強烈對比,因此在歌唱語氣上感嘆的成分要更強烈,充滿對家鄉(xiāng)的依戀。

三、情感表達差異

詠嘆調(diào)的情感表達要依靠情緒的調(diào)節(jié)來實現(xiàn),而且他的心理情緒的醞釀與表達都要強于藝術(shù)歌曲的演唱?！恫恍业娜松芬蟾璩咴凇氨瘎　被{(diào)的基礎(chǔ)上,能夠從細微處表現(xiàn)作品的戲劇效果。歌唱者要善于運用想象力,讓自己置身于其中,真正把自己當(dāng)成被拋棄的女子控訴上天對她的不公平待遇,感嘆自己不幸的人生經(jīng)歷。

藝術(shù)歌曲在情感處理方面要求歌者能夠通過分析歸納作品,通過聯(lián)想、想象,挖掘出音樂中所蘊含的深層次的思想與情感色彩。歌唱者在演唱藝術(shù)歌曲時要能夠深入音樂中去體會作者的內(nèi)心世界與感情。演唱時對歌曲力度、速度的把握決定了對于作品情感的表達。歌唱家卡魯索曾經(jīng)說過:“速度是音樂的生命?！痹贐段開始時速度要保持平緩,正確地表達一種敘述與回憶的情緒;到C段開始之前的“勞作中長大結(jié)實的兒男”就需要歌者稍微加快速度以為后面C段開始時的“啊”做情緒上的準(zhǔn)備,而且緊接其后的“小小的山村,我成長的搖籃”也要以稍快的速度來表達對家鄉(xiāng)的思念與深刻的情感,之后音樂慢慢平靜下來,在速度上可以稍微減慢。這樣才能充分表現(xiàn)作品的情感。

四、氣息控制差異

在演唱歌劇詠嘆調(diào)時,演唱者更要控制好氣息[4],尤其是在歌曲的高潮部分,聲音的張力是依靠氣息的控制來實現(xiàn)的。由于《不幸的人生》的情感基調(diào)比較悲涼,歌者在置身其中進行演唱時,在滿懷悲憤與激動的情感下,還要理智地控制自己的情緒與氣息,盡量使氣息保持平穩(wěn),并保證聲音的連貫表達。結(jié)束句“哪里是我的路程?”帶有疑問的語氣,要盡量注意氣息的使用不要太強,要注意歌唱時的聲音效果。

《故園戀》則換氣氣口比較規(guī)整[5],基本以兩小節(jié)一換氣。在演唱A段引子部分以及B段時,氣息要保持平穩(wěn),不需要用很大的氣息量。到C段時要注意氣息密度加強,這樣才能展現(xiàn)聲音的張力,但是同時要保持聲音與氣息的平穩(wěn),并要求把氣息流動起來。

五、表演差異

在歌劇演唱過程中,除了對聲音的要求外,更重要的是對舞臺表演的處理與把握。演唱者是歌劇藝術(shù)主題,其表演的成功與否直接影響作品的質(zhì)量,同時歌劇表演也借助音樂、布景、臺詞、燈光、服裝、道具、手勢以及配樂為自己服務(wù),起到良好的陪襯作用。詠嘆調(diào)《不幸的人生》是子君的人生故事發(fā)展到最后的自白,從一開始的天真無邪到最后的絕望無助,都是情節(jié)發(fā)展的結(jié)果。所以,歌曲的戲劇性是歌唱者必須了解的,歌聲渲染戲劇情節(jié),環(huán)環(huán)相扣,演唱者的情感和歌曲所表達的情感應(yīng)該是自然流暢的統(tǒng)一在一體,展示出溫馨和諧的舞臺演出效果。

而在演唱藝術(shù)歌曲時對于表演也有一定的要求,雖然在肢體語言上會比歌劇表演幅度小,但是在沒有任何輔助條件下要求表演者的表演要更加準(zhǔn)確到位,這主要依靠歌唱者的眼神、表情與手勢,當(dāng)然藝術(shù)歌曲對于歌者聲音的表現(xiàn)要求要更加細膩?！豆蕡@戀》中作曲家所要表達的鄉(xiāng)愁,充分蘊含在“故鄉(xiāng)圖畫”的景色描繪中,靠景色音樂形象的力量去感染我們,可謂“一切景語皆情語”。故演唱者在表演時,應(yīng)通過聲音、手勢、眼神等手段移情入景,與觀眾交流,感染觀眾。

六、結(jié) 語

在中西音樂歷史與現(xiàn)實的碰撞中發(fā)展起來的中國歌劇和中國藝術(shù)歌曲,在一代代音樂家的不懈努力下,以其植根于中華民族的傳統(tǒng)文化土壤的創(chuàng)作源泉和音樂語言,眾多的藝術(shù)表現(xiàn)形式和表現(xiàn)手段,正在不斷地適應(yīng)我們民族的音樂審美心理和聽覺習(xí)慣,逐步探索出一條具有中國特色的藝術(shù)道路。兩者之間的差異不僅表現(xiàn)在演唱技巧和表演上,也表現(xiàn)在創(chuàng)作技法、文學(xué)內(nèi)涵、伴奏形式等各個方面。

[1] 周映辰.歌唱與聆聽:中西方歌唱技術(shù)的歷史研究[M].北京:人民音樂出版社,2008.62.

[2] 鄂明晶.談子君詠嘆調(diào)《不幸的人生》的分析與演唱[J].黑龍江科技信息,2007(23):73-75.

[3] 弗·蘭皮爾蒂.嗓音遺訓(xùn):世界聲樂史上歷代大師教學(xué)經(jīng)驗薈萃[M].李維渤,譯.上海:上海音樂出版社,2005:258.

[4] 字舟云.劉聰藝術(shù)歌曲分析:以歌曲《故園戀》為例[J].民族音樂,2009(2):86-88.

[5] 楊曙光,金永哲.中國歌劇演唱研究[J].中國音樂,2010(2):176.

Differences between Chinese Opera and Chinese Lieder in Performance:Taking Example for AriasUnfortunate Lifeand Lieder Love in My Home Town

L IU Qian
(Vocal Department,Shenyang Conservatory of Music,Shenyang 110818,China)

The importance of Chinese opera and Chinese lieder in vocal music is discussed.Taking example for ariasUnf ortunate Lifeand liederLove in My Home Tow n,the difference in their performance are analyzed from five aspects:timbre processing,tone processing,emotional expression,breath control,and performing.It points out that the differences are not only in singing skills and performance,but also in composing techniques,literature connotation,and accompaniment forms,etc.

Chinese opera;Chinese lieder;differences in performance

J 616.2

A

1008-9225(2011)03-0108-03

2011-05-10

劉 倩(1964-),女,河北郊縣人,沈陽音樂學(xué)院副教授。

【責(zé)任編輯:王 穎】