中路安徽廬劇音樂表現(xiàn)形式的變遷調(diào)查報(bào)告
中路安徽廬劇是生于民間、發(fā)展于民間的地方戲,廬劇是在流動的演出過程中,不斷吸收當(dāng)?shù)氐牧餍忻窀?、戲曲等來不斷豐富和發(fā)展自己。中路廬劇音樂表現(xiàn)形式在劇目、伴奏樂器、唱腔方面的變遷,是一種進(jìn)步的變遷,不斷吸收社會上各種流行因素,又不失自己的獨(dú)特風(fēng)格特色,順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展變化,具有豐厚的人文價(jià)值、歷史價(jià)值及藝術(shù)價(jià)值。
中路 廬劇 音樂表現(xiàn) 變遷
廬劇是安徽省著名的地方戲代表之一,原名叫“倒七戲”,形成于清朝的乾隆、嘉慶時(shí)期,大約有200多年的歷史。由于古代皖中地區(qū)屬廬州管轄,故在1955年改稱為“廬劇”。廬劇起源于安徽西部大別山地區(qū),以江淮地方方言為基礎(chǔ)[1],吸取了民間歌舞、秧歌以及山歌等藝術(shù)形式,逐漸形成了具有一定特色的地方劇種,深受廣大農(nóng)民群眾喜愛。隨后,流傳到淮河以南、長江中下游地區(qū),包括晥中地區(qū)的六安、壽縣、無為、舒城、巢縣、當(dāng)涂、和縣、蕪湖、南嶺等二十幾個縣市,擁有兩千萬以上的觀眾。由于各地方語言的差異性,廬劇與各地的方言相結(jié)合,在吸收各地的民間音樂和民歌的基礎(chǔ)上,逐漸行成了上、中、下三路,也稱西、中、東路。三種唱腔各自有不同的特點(diǎn),西路廬劇唱腔高亢、奔放;東路唱腔婉轉(zhuǎn)、抒情;中路廬劇兼具兩種唱腔特點(diǎn),平實(shí)、舒展。從歷史沿革來看,中路廬劇起源晚于西路廬劇,距今也有200年左右的歷史。
本人四次對合肥文化館以及合肥廬劇院進(jìn)行采訪調(diào)查,在整理前人資料的基礎(chǔ)上,研究和分析中路廬劇在音樂表演形式上和音樂本體上的變遷,主要從劇目、伴奏樂器、唱腔三個方面的變遷發(fā)展,呈現(xiàn)中路廬劇的音樂表現(xiàn)形態(tài)的發(fā)展脈絡(luò),為其以后的傳承及發(fā)展提供資料和理論依據(jù)。
中路廬劇劇目在體裁上有了很多的創(chuàng)新,這是一個由傳統(tǒng)到現(xiàn)代的變遷過程。
中路廬劇的劇目由原來的傳統(tǒng)劇目擴(kuò)展到有廬劇古裝劇、廬劇音樂劇、改編移植劇目、都市喜劇和新創(chuàng)作古裝廬劇等劇目。
1、20世紀(jì)初至40年代,傳統(tǒng)中路廬劇劇目主要有《休丁香》、《借羅衣》、《討學(xué)錢》、《秦雪梅觀畫》、《打蘆花》、《打長工》、《賣蘭花》、《花園扎槍》、放風(fēng)箏》、《恨小腳》、《打老子》、《賣嬸子》、《雙怕妻》、《賣蘭花》、《王婆罵雞》、《對藥》、《王瞎子捉奸》、《摸黑》等,傳統(tǒng)劇目大多是體現(xiàn)當(dāng)時(shí)老百姓的現(xiàn)實(shí)生活狀態(tài)和人們的思想狀態(tài),提倡尊老愛幼,謳歌美好品性,斥責(zé)道德敗壞,深受廣大老百姓的喜愛。
2、20世紀(jì)50-80年代,在傳統(tǒng)劇目的基礎(chǔ)上,新創(chuàng)作了大型廬劇古裝劇,主要有《梁山伯與祝英臺》、《雙鎖柜》、《秦香蓮》、《半把剪刀》、《情仇》等。廬劇古裝劇在妝容、演出服裝、道具和表演形式上都有了很大的創(chuàng)新,劇目題材比較豐富,表演連續(xù)性、整體性更強(qiáng)。
3、20世紀(jì)70-80年代,改編和移植劇目主要有《奇?zhèn)榫墶?、《狀元與乞丐》、《金沙江畔》、《紅燈記》。20世紀(jì)90年代的都市喜劇《好人王科長》。改編和移植的劇目吸收了其他劇種和國外文學(xué)的元素,用廬劇的唱腔唱出來,是劇目類型的一種創(chuàng)新,為廬劇多元素的發(fā)展奠定了一定的基礎(chǔ)。
4、2000年至今,又在以上劇目形式的基礎(chǔ)上增加了廬劇音樂劇,如《魚水浪漫曲》、大型古裝廬劇《李清照》和大型古裝戲《新白蛇傳》。廬劇音樂劇吸收了音樂劇的特色,結(jié)合廬劇的唱腔,表現(xiàn)當(dāng)代人的生活故事,是廬劇劇目表演形式的一大創(chuàng)新?!独钋逭铡泛汀缎掳咨邆鳌肥且怨糯宋飩饔浖捌鋫髡f故事為題材,妝容和表演形式吸收了現(xiàn)代的因素,給人耳目一新的感覺。
中路廬劇劇目由傳統(tǒng)到現(xiàn)代的變遷是一個進(jìn)步的過程,它沒有禁錮于一種音樂體裁,而是在其發(fā)展的過程中不斷吸收其他劇種的音樂元素,創(chuàng)作出富有廬劇特色的廬劇新劇目。這種發(fā)展變遷豐富了中路廬劇劇目內(nèi)容和形式,為廬劇多樣性發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。
傳統(tǒng)的廬劇伴奏樂器極其簡單,只有堂鼓、大鑼、小鑼、板鼓。20世紀(jì)60年代,廬劇的伴奏樂器在打擊樂器的基礎(chǔ)上增加了二胡、揚(yáng)琴、琵琶、竹笛等中國民族樂器,可以為演員提調(diào),在伴奏音樂上有了很豐滿的旋律。20世紀(jì)90年代至今,中路廬劇的伴奏樂器在民族樂器和打擊樂器的基礎(chǔ)上,又加入了大提琴、小提琴、貝司、單簧管等西洋樂器,同時(shí)還加入了中阮、合成器、司鼓等樂器,大大豐富了廬劇唱腔伴奏旋律,迎合了現(xiàn)代人的欣賞口味。
中路廬劇伴奏樂器的這種變遷是隨著社會的發(fā)展變遷及人們追求的音樂形態(tài)的變化而變化,中路廬劇在伴奏樂器上增加了西洋樂器,順應(yīng)了時(shí)代的發(fā)展。
中路廬劇由原來的一劇一曲,逐漸發(fā)展成為以適應(yīng)大戲、連臺本戲的唱法。唱腔由原來的折子戲和整本戲的唱腔,發(fā)展成為曲牌聯(lián)綴的唱腔,在此基礎(chǔ)上又輔以板式變化。
傳統(tǒng)的廬劇唱腔就是折子戲和整本戲的唱腔,主要吸收了當(dāng)?shù)孛窀杓靶≌{(diào),在此基礎(chǔ)上形成了廬劇特色的聲腔體系,一劇一曲就是一個劇目就唱一個曲牌,后來老藝人們搭臺演出的時(shí)候,吸收了其他劇種的唱腔元素,形成了曲牌聯(lián)綴的唱法。曲牌聯(lián)綴主要由主調(diào)和花腔兩部分組成[2],主調(diào)又分為生、旦共用曲牌和行當(dāng)專用曲牌。生、旦共用曲牌主要有[二涼]、[寒腔]、[三七]、[端公調(diào)]等,行當(dāng)專用曲牌[小生調(diào)]、[老旦調(diào)]、[老生調(diào)]、[丑調(diào)]?;ㄇ磺浦饕衃討學(xué)前調(diào)]、[鋪床調(diào)]、[擔(dān)水調(diào)]等。
曲牌聯(lián)綴輔以板式變化,主要是在曲牌聯(lián)綴的基礎(chǔ)上,在以上曲牌的基礎(chǔ)上,加以散板式的尋板、1/4拍子的吆臺、唱詞排列密集的連詞腔句,形成了[快寒腔]、[快三七]、[小生三七]、[丑衰調(diào)]等曲牌,除此之外,還有幾個特殊的演唱形式,如吆臺與幫腔,小噪字唱法,連詞、伸腔和掄板[3]。
中路廬劇在音樂本體的變遷方面有很大的發(fā)展,傳統(tǒng)唱腔的一劇一曲,主要是小劇目,只是用一種唱腔曲牌就可以完成一部小戲作品。而隨著廬劇的發(fā)展,一種唱腔曲牌滿足不了大戲的表現(xiàn)形式,于是出現(xiàn)了曲牌聯(lián)綴的演唱方式,主要用[二涼]、[寒腔]、[三七]等主干唱腔表現(xiàn)劇目內(nèi)容。再后來又出現(xiàn)了板式變化,如散板、快板、吆臺等,在主干唱腔的基礎(chǔ)上,形成了[快寒腔]、[快三七]、[小生三七]、[丑衰調(diào)]等曲牌。大大豐富了中路廬劇的音樂表現(xiàn)形式,更加深刻地刻畫了人物的內(nèi)心活動。
中路安徽廬劇是生于民間、發(fā)展于民間的地方戲,廬劇是在流動的演出過程中,不斷吸收當(dāng)?shù)氐牧餍忻窀?、戲曲等來不斷豐富和發(fā)展自己??v然中路廬劇在歷史發(fā)展的道路上遇到了很多的阻礙和攔阻,屢遭惡運(yùn)而沒有滅絕,到目前為止,廬劇演出依然活躍,民間的自制廬劇磁帶、光盤等在商場里都有銷售。中路廬劇音樂表現(xiàn)形式在劇目、伴奏樂器、唱腔方面的變遷,是一種進(jìn)步的變遷,不斷吸收社會上各種流行因素,又不失自己的獨(dú)特風(fēng)格特色,順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展變化,具有豐厚的人文價(jià)值、歷史價(jià)值及藝術(shù)價(jià)值。
注釋
[1]邵鶴群《廬劇簡述》[J]安徽廬劇 2008年第1期
[2]江忠勤《打造都市廬劇》 [J]安徽廬劇2008第1期
[3]李之冬《我看廬劇的得失興衰》 [J]安徽廬劇2008年第1期
10.3969/j.issn.1002-6916.2010.23.047
彭倩,島大學(xué)音樂學(xué)院08級研究生。