馬克·夏加爾（1887-1995），批評(píng)家稱之為現(xiàn)代繪畫(huà)史上最容易被錯(cuò)過(guò)的偉人之一。長(zhǎng)期以來(lái)，夏加爾在藝術(shù)界并未得到足夠的重視，曾僅被當(dāng)成一位平庸的現(xiàn)代派藝術(shù)家，時(shí)至今日他的大師地位卻已牢不可破。 20世紀(jì)是一個(gè)流派紛呈、熙熙攘攘的世紀(jì)，而總有很多獨(dú)行者，默默地探尋世界，竭力去尋找到最適合自己的一種方式來(lái)表達(dá)內(nèi)心對(duì)生活的體驗(yàn)， 夏加爾正是如此，他游離于印象派、立體派、表現(xiàn)主義等一切流派之外，他的畫(huà)中呈現(xiàn)出夢(mèng)幻、象征性的手法與色彩，“超現(xiàn)實(shí)派”一詞就是為了形容他的作品而創(chuàng)造出來(lái)的。在20世紀(jì)90年代，超現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)派試圖推舉夏加爾為他們這個(gè)流派的先驅(qū)，夏加爾婉拒了，他對(duì)生活在歐洲那些“主義”中從未感到舒適。
　　夏加爾出生于俄國(guó)西部的小城捷布克斯一個(gè)猶太人家庭。他的父親是一個(gè)普通的工人，一心想把兒子培養(yǎng)成一個(gè)有學(xué)問(wèn)的拉比。夏加爾少年時(shí)一直在猶太經(jīng)學(xué)院中學(xué)習(xí)猶太經(jīng)典，這是一個(gè)敏感和擁有多項(xiàng)天賦的孩子，他從小就對(duì)繪畫(huà)有特殊的興趣，表現(xiàn)出敏銳的觀察力，并認(rèn)定自己將來(lái)要做一個(gè)偉大的畫(huà)家。后來(lái)到彼得堡學(xué)習(xí)繪畫(huà)將近十年，風(fēng)華初顯的夏加爾無(wú)法在此施展自己的藝術(shù)天賦，于是不久便離開(kāi)故鄉(xiāng)到巴黎去尋求靈感。
　　初到巴黎，夏加爾一下子陷入膽怯和孤獨(dú)之中，生活在現(xiàn)代藝術(shù)之都的巴黎人早已見(jiàn)慣了混雜著各種天才的瘋狂舉動(dòng)，對(duì)夏加爾并沒(méi)有給予更多關(guān)注，于是他寧肯一個(gè)人關(guān)在屋子里作畫(huà)，也不敢登書(shū)商的門(mén)前去拜訪。但他在很短的時(shí)間里，就沐浴過(guò)現(xiàn)代藝術(shù)的數(shù)輪洗禮，馬奈、莫奈、雷諾阿、畢沙羅、塞尚、凡·高、高更、阿波利奈爾、馬蒂斯、畢加索等等，并接受、融會(huì)了凡·高、野獸派和立體派的藝術(shù)精髓。高更或凡·高在使用顏色時(shí)極富表現(xiàn)力和激情，他們并不在乎綠色的臉龐在現(xiàn)實(shí)生活中是否也是綠色。這是讓夏加爾真正激動(dòng)的和獲得靈感的，這一點(diǎn)改變了夏加爾的創(chuàng)作觀念，他找到了釋放內(nèi)心純真意象的途徑。早年在俄羅斯的生活，他所熟悉、熱望著的家鄉(xiāng)的一切：他的鄉(xiāng)村教堂和木屋、山羊與母牛、親人和鄉(xiāng)鄰，以及它們溫柔的眼神、擠奶的動(dòng)作、耕作的工具，還有那些冰凍的土地以及開(kāi)放的各色花朵，這些構(gòu)成了他憂郁的思念，他在巴黎日夜懷想的東西終于都找到了合適的出場(chǎng)方式。他把畫(huà)布變成一個(gè)幾何形的舞臺(tái)，上面有條不紊地堆砌著不同層次的形象、回憶、想象、情感組成的各種意象。他擁有了一個(gè)多彩的花園，學(xué)會(huì)不僅用黑色、白色，還用紅色、淡紫色、深綠色及透明的藍(lán)色描繪他鄉(xiāng)愁中的村莊及沉醉在愛(ài)情里的他的愛(ài)人和他自己。當(dāng)他作品中出現(xiàn)整幅的紅色，或者紫色，甚至生活中不可能出現(xiàn)的彩色場(chǎng)景時(shí)，不需要詢問(wèn)畫(huà)家，為什么?？梢允蔷G色的？記憶中的一切都通過(guò)奇幻而純潔的色彩直呈在我們面前。色彩是法國(guó)饋贈(zèng)與他的，正如他自己說(shuō)“我描繪的事物是我從俄羅斯帶來(lái)的。它們身上沾染了巴黎的氣息?！?夏加爾的作品，色彩絢麗、布局奇特，這是從形式上看最大的特征，整個(gè)畫(huà)面?zhèn)鬟_(dá)出詩(shī)一般的夢(mèng)幻世界，使人感覺(jué)溫暖。
　　而從題材上看，他的畫(huà)主要是表現(xiàn)俄國(guó)猶太人的生活，表現(xiàn)他對(duì)家鄉(xiāng)、對(duì)親人的思念，對(duì)家國(guó)、對(duì)人世、對(duì)個(gè)人的思考。在這個(gè)題材中，宗教總是或多或少在起作用。他本人一直與猶太文化和宗教保持著密切的聯(lián)系。但他說(shuō)：“如果我還是一個(gè)猶太人的話，那么我就決不會(huì)成為一個(gè)畫(huà)家，可能成為一個(gè)和今天的我完全不同的人……我在生活中的唯一要求不是努力接近倫勃朗、戈萊丁、丁托利克以及其他的世界藝術(shù)大師，而是努力接近我父輩和祖輩的精神?！彼谧髌分袆?chuàng)造了寧?kù)o和諧的世界：人類(lèi)和各種動(dòng)物、各種生命共同生活在一個(gè)神秘的和諧體中，他以這種方式表現(xiàn)出了濃重的鄉(xiāng)愁在一種宗教性的冥思中被升華。例如他的成名作《我和村莊》（1911年），作品中的牛頭、人面、擠奶姑娘，荷鋤的農(nóng)人、植物、土地和房屋并不合比例地出現(xiàn)在畫(huà)面中，畫(huà)幅正中間主體位置的是小牛溫柔善良的眼神，人和牛頭相互注視，溫情脈脈。整幅畫(huà)面是粉色、綠色、藍(lán)色、紅色。這些溫暖的彩色，傾注了夏加爾對(duì)俄羅斯鄉(xiāng)村的熱情和對(duì)猶太人小村莊的由衷眷念。《俄羅斯、驢及其他》（1911年）同樣是鄉(xiāng)村題材，這是夏加爾在巴黎的成名作。這幅奇異而美麗的繪畫(huà)，充滿俄羅斯大地的氣息。飄蕩在半空中的提水姑娘、那棵開(kāi)花的樹(shù)、高聳的教堂以及天外的彩虹，表現(xiàn)的是夏加爾對(duì)故鄉(xiāng)的溫情和記憶。擠奶婦人的頭顱飛起來(lái)，并不覺(jué)突兀，反而有種童稚的天真。他畫(huà)中經(jīng)常出現(xiàn)這種類(lèi)似的高聳、漂浮、奔跑、跳躍等意象，都是解脫的象征，而這種解脫中又隱含了猶太教對(duì)世界的看法，正是因?yàn)閻?ài)，才讓我們超越、解脫和獲救的，所以愛(ài)是推動(dòng)人類(lèi)重回伊甸園的唯一力量。這一切不需要邏輯、理性和精確的計(jì)算，畫(huà)面可以非常地不合常規(guī)，而只是表達(dá)他內(nèi)心對(duì)世界的構(gòu)思，也正是在這一點(diǎn)上他與超現(xiàn)實(shí)主義相通。
　　與此同時(shí)，夏加爾還以外鄉(xiāng)人的身份捕捉對(duì)巴黎大都市的新鮮感受，他的《透過(guò)窗子看巴黎》（1913年）描繪了當(dāng)時(shí)世界最繁華的城市景象：高大的城市建筑、艾菲爾鐵塔、匆忙的行人和五顏六色的生活體驗(yàn)。此類(lèi)作品還有《向阿波利奈爾致敬》、《賣(mài)牛人》等。夏加爾在吸收現(xiàn)代藝術(shù)養(yǎng)分的同時(shí)，更加注重描繪自己內(nèi)心深處的真實(shí)感受。他把眼前的自然物象加以解體與重新組合，在夢(mèng)幻般的組合中真實(shí)地表達(dá)他自己，但同時(shí)又努力追求一種自我和世界的完整性。這一點(diǎn)使他一定程度上和超現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)派保持了某種距離。
　　夏加爾在作品中談?wù)撟疃嗟牧硪粋€(gè)主題便是愛(ài)情，這也是他畫(huà)作令人備感溫暖的原因之一。1914年大戰(zhàn)爆發(fā)，他回到俄國(guó)應(yīng)征入伍。1915年他與少年時(shí)的戀人貝拉結(jié)了婚。 “只要一打開(kāi)窗，她就出現(xiàn)在這兒，帶來(lái)了碧空、愛(ài)情與鮮花?！?“她的沉默，她的眼睛，一切都是我的。她了解過(guò)去的我、現(xiàn)在的我，甚至未來(lái)的我?！毕募訝栠@樣描述生于富商之家的貝拉，他和貝拉的甜蜜愛(ài)情以及婚后的幸福生活為他的繪畫(huà)創(chuàng)作帶來(lái)了奇跡，浪漫的飛翔的形象成為夏加爾繪畫(huà)中最常見(jiàn)最值得探討的意象。此類(lèi)作品如《街上空中的戀人》（1914—1918年）、《拿著酒杯的雙人肖像》（1917—1918年）、《生日》（1915—1923年）《散步》等，在畫(huà)面上均表現(xiàn)出一種甜蜜的愛(ài)情氛圍，不同場(chǎng)景中以不同姿態(tài)飛翔的形象成為他這類(lèi)畫(huà)作中最具感染力的成分，也是他們恩愛(ài)一生的見(jiàn)證，在夏加爾的世界里，愛(ài)，才是讓人性完整的起點(diǎn)和終點(diǎn)，這種思考除了與他甜蜜的愛(ài)情生活有關(guān)外，正如我們前面討論的還與他的宗教觀有一定的聯(lián)系。
　　十月革命之后，夏加爾在短暫時(shí)間內(nèi)擔(dān)當(dāng)過(guò)教育機(jī)構(gòu)的職位，但很快失意。當(dāng)他重新?lián)炱甬?huà)筆，卻發(fā)現(xiàn)詩(shī)意的淡紫色、綠色、透明的藍(lán)色以及玫瑰紅都已不再適合描繪那個(gè)被現(xiàn)實(shí)剝了皮的世界。
　　后來(lái)重返巴黎，二戰(zhàn)時(shí)遷居美國(guó)，當(dāng)妻子去世后，他對(duì)過(guò)去的和更遙遠(yuǎn)時(shí)期的強(qiáng)烈回憶又貫穿了他的作品。在夏加爾的繪畫(huà)作品中可以看到，他把對(duì)家鄉(xiāng)的熱愛(ài)和對(duì)貝拉的感情，逐漸升華為更為廣泛意義上的關(guān)愛(ài)。《綠色的小提琴手》（1923—1924年）中那種寄寓在悠揚(yáng)樂(lè)曲中的安全感和內(nèi)省式的精神回應(yīng)，表達(dá)了不同職業(yè)、不同身份的人們對(duì)這個(gè)世界的共同需要。從20世紀(jì)50年代開(kāi)始，他花了整整17年的時(shí)間，以《圣經(jīng)啟示錄》為總標(biāo)題創(chuàng)作了一系列相關(guān)作品。人生暮年他依然留戀他的故鄉(xiāng)，在1968年創(chuàng)作的《藍(lán)色的村莊》，視角重回童年熟悉的一切。
　　他曾在藝術(shù)筆記中寫(xiě)道：“我游蕩在維捷布斯克的街道上，我尋找、祈禱著，上帝啊，隱蔽在云間或鞋店的使我這個(gè)結(jié)巴少年的痛苦靈魂顯露的你，請(qǐng)啟示我道路在哪里吧！我不愿成為與別人相似的人，我想去看一個(gè)新世界?！彼呀?jīng)用自己獨(dú)特的創(chuàng)作為我們展現(xiàn)了一個(gè)新世界，充滿了愛(ài)的新世界。