高 艷

摘要:篆刻藝術(shù)體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精神。本文從篆刻章法的角度闡釋它的藝術(shù)魅力,找出與繪畫的共同之處,以及對當(dāng)今中國油畫探索的啟示。

關(guān)鍵詞:章法 構(gòu)圖 意境 油畫 平面化構(gòu)圖

一、篆刻章法的概述及其中的規(guī)律

篆刻藝術(shù)作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)之一,散發(fā)著獨特的魅力,吸引了眾多人對它的關(guān)注與研究。通過一學(xué)期對印章的臨摹以及對篆刻理論的學(xué)習(xí),我對篆刻有了一定的認(rèn)識。但同時也感覺到篆刻藝術(shù)是一門博大精深的藝術(shù),要深入對它的了解與學(xué)習(xí)必須擁有全面綜合的知識素養(yǎng),尤其是對古文字與書法的涉獵是必不可少的。在這里,我結(jié)合自己的專業(yè)實際情況,對篆刻章法做一點研究。章法是篆刻中最吸引我的方面,章法即書法專業(yè)術(shù)語上的“分朱布白”。通過對章法不同的設(shè)計,使印章呈現(xiàn)出豐富的藝術(shù)效果。這很容易讓我聯(lián)想到在繪畫中畫面的構(gòu)圖,二者有異曲同工之妙,當(dāng)然因為材料等的限制,二者也有很多的不同點。本文通過對二者的比較,找出共通點,并且期望能對中國油畫的平面化構(gòu)圖得到一些啟示,走出更寬的道路。

在篆刻中,章法是很重要的一個因素,它是要在方寸之間創(chuàng)造一番天地。篆刻中除了章法以外,還有篆法、刀法、等幾個互相聯(lián)系又互相影響制約的方面。章法是要受到多個因素影響的,例如:印面的形狀、大小、印文的排列順序、朱文與白文的選擇、形式類別的選擇、文字及留空的安排、邊欄界格的使用等。概括起來可以說是文字字形(包括字的外形與結(jié)構(gòu))、線條形狀、留空形狀是影響篆刻章法視覺效果的三個重要方面。

章法是一門復(fù)雜而富于變化的學(xué)問。在章法中,疏密的處理和重心的布置應(yīng)該是最關(guān)鍵的方面。、疏密的處理、重心的布置可以通過調(diào)整文字的繁體和異體等手法完成。畫面的“留紅”、“空白”實際上也就是疏密關(guān)系處理的體現(xiàn)。疏者任其疏,密者任其密,做到“密不容針、疏可走馬”之境界。篆刻藝術(shù)中充滿了對立的矛盾因素, 縱觀古今名印, 一方成功的作品必然是由多種矛盾因素組合成的和諧的有機整體。形式美學(xué)稱這種美為“多樣統(tǒng)一” , 認(rèn)為是形式美的最高形式。可以說對立統(tǒng)一規(guī)律是篆刻章法的基本規(guī)律。

二、繪畫構(gòu)圖與篆刻章法之比較,二者的一脈相承之處

1、意境表現(xiàn)的相似

在繪畫中,構(gòu)圖受”立意”的統(tǒng)領(lǐng),要充分表現(xiàn)“意”就必須創(chuàng)造出“有意味的”構(gòu)圖形式。繪畫中的構(gòu)圖是一種形式概念。中國傳統(tǒng)繪畫講“立意”、“為象”、“章法”三者結(jié)合,同步表達,方呈現(xiàn)統(tǒng)一和諧的效果?？偟膩碚f,平面化構(gòu)圖方式是中國繪畫的專利,西方油畫追求的一直是立體化的構(gòu)圖方式,直到現(xiàn)代藝術(shù)的出現(xiàn),開始探索平面化的構(gòu)圖方式。

在這里,我們只針對平面化構(gòu)圖來說。構(gòu)圖在繪畫中呈現(xiàn)的格局可以是千變?nèi)f化的,給繪畫家以充分自由的選擇,可以創(chuàng)作出任何適合自己“意”的構(gòu)圖。中國畫構(gòu)圖極講究“勢”,如:造險絕之勢,造祥和之勢,造平穩(wěn)之勢,造動蕩之勢等等。深入研究構(gòu)圖的規(guī)律及特點,要以“氣韻”為內(nèi)在核心,得其絕妙的構(gòu)圖,使繪畫出新意,出高格調(diào)?？梢钥闯?構(gòu)圖中“意境”(氣韻)的表現(xiàn)是重要的。

同樣的,在篆刻中,章法貴在“氣勢”、“神韻”。成功的篆刻作品能把作者之情, 自然之景交融升華, 形成深邃的意境, 給人留下意味深長的回味。篆刻是以文字結(jié)體為素材的抽象藝術(shù), 不可能像繪畫、 攝影那樣, 以具體的形象來表達情感。作者只有把主觀的情感、審美情趣和客觀之景, 溶化在筆情、墨意、刀趣、石味之中, 使點、線產(chǎn)生不同的質(zhì)感和動態(tài)。并以不同的方式加工組合, 從而把抽象符號的文字結(jié)體, 升華、物化為具有某種意趣的視覺形象, 以表達心靈深處的意蘊。

2、構(gòu)圖中基本規(guī)律的相似

繪畫構(gòu)圖的基本規(guī)律 ,如果要進行高度的概括 ,我認(rèn)為最根本的只有一條 ,那就是變化與統(tǒng)一 ,也有稱之為多樣與統(tǒng)一 。即在統(tǒng)一中求變化 ,在變化中求統(tǒng)一 。至于其它規(guī)律 ,大抵都是從屬于這個規(guī)律的。這與篆刻章法中的對立統(tǒng)一的最基本規(guī)律是一致的。

3、篆刻章法中體現(xiàn)的美術(shù)屬性

篆刻作為一種視覺藝術(shù),表現(xiàn)出一定的美術(shù)屬性。一般的漢印,其文字、章法、線條也都表現(xiàn)了一定的裝飾美,而在秦漢印中,就更有不少裝飾意味突出的作品,如戰(zhàn)國的異形小璽,漢滿白文印,秦漢鳥蟲篆印。肖形印更是將美術(shù)圖案直接納入印面。另外,印文對空間的分割 ,朱白兩個層面的安排 ,方筆與圓筆的對比等,都是章法安排中美術(shù)意味較濃的。印章的外形或方或圓,一般是規(guī)范的幾何形狀,本身就有裝飾效果 ,章法上再突出與外形的合拍 ,美術(shù)意味則更強。

三、在中國油畫對平面化構(gòu)圖的探索中,能夠從篆刻章法中得到一些提示,展現(xiàn)吸取傳統(tǒng)文化精華的重要性

通過以上對篆刻章法與繪畫構(gòu)圖(中國畫)的比較,發(fā)現(xiàn)二者有多個相似之處。就其根源,應(yīng)該是二者都是中國的傳統(tǒng)藝術(shù)的代表,原本就是一脈相承的,兩者不分家。

油畫,作為一個外來畫種,傳入中國以后也得到曲折而迅速的發(fā)展,大的潮流還是跟著西方油畫的腳步在走。而如上面所提到的,西方的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)已經(jīng)不在其傳統(tǒng)的道路上前進,完全顛覆了傳統(tǒng)藝術(shù)的規(guī)則。西方油畫家們有些不得不求助于中國傳統(tǒng)的平面化構(gòu)圖方式。這對中國的油畫家們來說應(yīng)該是一個提示。在藝術(shù)多元化的今天,中國當(dāng)代油畫家們?nèi)绾卫米陨砦幕瘜傩陨系膬?yōu)勢,在探索平面化構(gòu)圖趣味的道路上繼續(xù)前進,是件值得思考的事情。在國內(nèi)油畫家的創(chuàng)作實踐中我們還是能發(fā)現(xiàn)其中值得我們學(xué)習(xí)的人。

吳冠中是當(dāng)代中國最負盛名的繪畫大師,他一直在研究中、西繪畫異同的基礎(chǔ)上尋找兩者的結(jié)合點,最終選擇將傳統(tǒng)水墨寫意與西方現(xiàn)代表現(xiàn)性繪畫溶于一爐的繪畫道路。在吳冠中的繪畫中,給我們感觸最深的就是其畫面簡練卻又氣勢宏大的構(gòu)成美。點,線、面是構(gòu)成畫面最基本的視覺元素,對比、重復(fù)、近似、漸變等多種構(gòu)圖樣式,在吳冠中的作品中頻頻出現(xiàn)。疏密相間的處理方法,使畫面充滿了韻律感。這種抽象的處理方式,使畫面平面化樣式具有了獨特的藝術(shù)效果。與篆刻的分紅布白極為類似。

我們可以從篆刻章法的魅力中找到一些提示,對我們油畫平面化構(gòu)圖會有很大的幫助。中國的傳統(tǒng)文化是我們研究借鑒的源泉,中國油畫家在平面構(gòu)圖方式上的探索還將繼續(xù)。

參考文獻:

[1] 書法篆刻[M].王冬齡,中國美術(shù)學(xué)院出版社,2004。

[2] 篆刻知識與技法,{J].方旭。

作者:

高艷四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,08級油畫