張　華

寫意人物畫以形傳神為最高目標(biāo)，要求對人物的外存形象和特定神態(tài)做簡煉描繪。自東晉顧愷之首倡“傳神寫照，正在阿堵”起，“傳神”這一要求從理論上被明確提出，標(biāo)志著作為畫家對生活的認(rèn)識和藝術(shù)表現(xiàn)上進(jìn)入了個具有歷史意義的新高度，亦成為寫意人物畫最高的審美要求。明代唐志契在《繪事微言·山水寫趣》中曰：“昔人謂畫人物是傳神，畫花鳥是寫生，畫山水是留影?！笨梢妭魃裨诒憩F(xiàn)人物的心理狀態(tài)及性格特征中的重要作用和藝術(shù)生命力。

一、深入細(xì)致的觀察是寫意人物畫傳神的基礎(chǔ)

寫意人物畫作為視覺藝術(shù)有其特殊的性質(zhì)和功能，充分體現(xiàn)了畫者的主體性和選擇性，需要敏銳的視覺思維和認(rèn)真細(xì)致的觀察，以研究對象的神態(tài)，在自然面貌神態(tài)下?lián)渥綄ο蟮牡湫腕w貌和精神本質(zhì)。因此，在作畫之前必然要進(jìn)行深入的觀察，仔細(xì)考慮章法疏密及人物的細(xì)部特征，這樣作畫時才能直取人物內(nèi)在的氣質(zhì)特征以表現(xiàn)象外的神韻，體現(xiàn)繪畫藝術(shù)的客觀依據(jù)。即對自然信息的采集過程?？鬃釉疲骸耙暺渌裕^其所由，察其所安，人焉度哉?！笔Y兆和的寫意人物畫刻畫的入木三分，體現(xiàn)出了那個時代人物的苦難和血淚史，他的畫使人深刻地體會到人物畫的精髓。他一貫要求學(xué)生畫模特時要平心靜氣、全面深入的觀察對象而不要支離破碎地描畫，要盡精刻微深入觀察，不可浮光掠影。這樣的觀察方法與徐悲鴻在《中庸》中“盡精微、致廣大”的要求都同時體現(xiàn)了寫意人物畫深入細(xì)致觀察的重要性。

二、追求神韻是寫意人物畫的靈魂

寫意人物畫作為中國畫的一個門類，一直在以形寫神方面進(jìn)行著不斷的探索與發(fā)展，由于中國畫特殊的造型觀，直取人物的本質(zhì)神韻成為寫意人物畫的不懈追求。也就是說神不能離開形而存在，形是神的基礎(chǔ)，神是形的提升。把神放在主導(dǎo)地位，意在通過刻畫形象體現(xiàn)人物內(nèi)在精神和本質(zhì)特征?？梢娦问侨宋锏耐獠刻卣?，神才是人物內(nèi)在氣質(zhì)的反映。傳形要追求氣韻、神似，不僅以形寫神，更重要的是以神取形。因此，寫意人物畫要做到形神兼?zhèn)?，抒情而不荒率?/p>

寫意人物畫的造型由于受到生宣紙迅速滲化的性能影響，也要求造型能力必須高度熟練。沒有高度熟練的造型能力，要隨手揮亳是比較困難的。有些畫家畫寫意人物畫之所以能輕松自如，一揮而就，都是以其極為熟練的造型能力作為他發(fā)揮筆墨效果的保證。如果忽視人物具體形象、準(zhǔn)確的描寫就不可能充分表達(dá)人物的性格。所以，熟練而準(zhǔn)確的造型能力是畫好寫意人物畫的關(guān)鍵。

中國畫以線造型的寫實(shí)不同于西方繪畫的寫實(shí)。中國畫的寫實(shí)帶有寫神、寫意的因素。即通過描寫客觀物象的形體結(jié)構(gòu)，來表現(xiàn)對象的神情氣勢及作者的主觀情感。表現(xiàn)人物要注意把握外形對人物的性情、精神面貌及其在特定情境中呈現(xiàn)的特殊表情和心理狀態(tài)的外部表現(xiàn)，經(jīng)過藝術(shù)加工提煉概括以達(dá)到傳神的目的，其核心在于對表現(xiàn)對象的深刻理解與能動把握，呈現(xiàn)的是畫者觀察、理解到的人物對象的精神氣質(zhì)和性情本真。它描述人物外在形象的目的是要發(fā)現(xiàn)人物的“神”。沈括在《夢溪筆談》中說“書畫之妙，當(dāng)以神會”?？梢姟吧駮笔侵袊L畫藝術(shù)的靈魂。

三、筆墨意韻的追求是寫意人物畫傳神的前提

筆墨是中國畫的基本造型元素，寫意人物畫的用筆用墨深受傳統(tǒng)文人畫理論影響。符號化的筆墨語言從被動描摹物象的局部中解脫出來，獲得獨(dú)立的意義。正是月這種特別的語言元素構(gòu)架著自我的藝術(shù)風(fēng)格。縱觀中國繪畫史幾有造詣的畫家均有著深厚的筆墨功力。如：吳道子的吳帶當(dāng)風(fēng)，曹仲達(dá)的曹衣出水，近代大師吳昌碩筆墨具有的濃厚金石味；齊白石用筆如錐劃沙；黃賓虹筆墨之蒼茫格調(diào)等盡顯大家風(fēng)范，足見中國畫的筆墨離開了了物象也有其獨(dú)特的審美價值。彰顯了寫意人物畫崇意輕形追求神韻的精神。唐干維在《山水訣》中寫到：“夫畫道之中，水墨最為上，肇自然之性，成造化之功?！薄捌鋵徝雷谥汲浞职l(fā)揮了水墨語言的特定內(nèi)涵，體現(xiàn)了傳神的意味。因此，獨(dú)特的審美形式，高度抽象概括的筆墨韻味，是貫穿整個寫意人物畫筆墨領(lǐng)域的藝術(shù)思想。

寫意人物畫的筆墨意韻講究書法入畫，因而有形式上側(cè)重水墨的表現(xiàn)。畫家通過運(yùn)用筆墨的靈動與無窮變化因勢利導(dǎo)，營造出酣暢淋漓、生動有趣的藝術(shù)效果。同時對人物造型、動勢及衣飾紋理、結(jié)構(gòu)等的筆墨處理都提出了極高的要求。清代鄒一桂在《小山畫譜》中說“意在筆先，胸有成竹，而后下筆，則疾而有勢。”正是這種筆筆恰到好處、無一草率、極俱自然的“書寫性”用筆，從人物神態(tài)及造型用線的疏密、輕重、緩急等方面，達(dá)到畫面虛實(shí)相生的藝術(shù)效果，很好的體現(xiàn)了中國寫意人物畫的文化內(nèi)涵。

四、意境營造是寫意人物畫以形傳神的關(guān)鍵

寫意人物畫要營造意境，依靠生動的氣韻帶給觀者強(qiáng)烈的視覺沖擊力，使人產(chǎn)生遐想與共鳴，表現(xiàn)了放筆直取，簡化形而強(qiáng)化神韻的手法，使人物的輪廓、墨線、色塊等都根據(jù)意境的需要而定。南齊謝赫早在《畫品》中提出的“六法”之首就是“氣韻生動”，強(qiáng)調(diào)人物的“精”、“氣”、“神”。在表現(xiàn)對象時要提煉概括、刪繁就簡，用簡要凝練的筆墨表現(xiàn)。忽略形似，強(qiáng)調(diào)神韻，重視意境與文學(xué)因素結(jié)合，以期對作品的表達(dá)更加深刻完美。不必刻意于輪廓的精確性，墨線色塊要服務(wù)于人物的生動藝術(shù)形象，把描繪對象的神情風(fēng)貌、性格特征、內(nèi)心世界之“意”寫出來。其形跡隨筆勾染，筆筆生發(fā)，隨意抒寫，筆墨靈動而不受客觀物形的羈絆。在表現(xiàn)過程中時勾時皴時擦?xí)r染時留白，切圍繞“意境”而表現(xiàn)，這樣才會擺脫照搬對象過于拘謹(jǐn)?shù)娜觞c(diǎn)，表現(xiàn)出來的形象才會生動感人。以氣韻求形似，以氣韻求神似，才能做到形神兼?zhèn)?，這種意境的表達(dá)是對物象和意象的反映和提升。

五、師造化重修養(yǎng)是寫意人物畫傳神的保障

寫意人物畫歷來主張深入現(xiàn)實(shí)生沽，表達(dá)自我的寫真原則。岡為離開了生活實(shí)踐，一切技法表現(xiàn)只能是紙上談兵，喪失其生命力。徐悲鴻教誨學(xué)生古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之．未足者增之，西方繪畫之可采入者融之?？梢妼懸馊宋锂嫴粌H要善于繼承傳統(tǒng)人物畫的精華，也要吸收外來藝術(shù)精華以豐富自己，如西方繪畫中的科學(xué)造型方法和扎實(shí)的造型能力。造型是傳統(tǒng)人物畫的薄弱環(huán)節(jié)，現(xiàn)代人物畫之所以能得到迅猛的發(fā)展，是與畫家對素描、速寫的訓(xùn)習(xí)重視造型能力密切相關(guān)。

寫意人物畫的創(chuàng)作還要繼承外師造化、中得心源這一繪畫傳統(tǒng)，即從客觀現(xiàn)象到藝術(shù)意象再到藝術(shù)形象轉(zhuǎn)變的全過程，這種現(xiàn)實(shí)美在成為藝術(shù)美之前，須先經(jīng)過畫家主觀情思的熔鑄與再造，是客觀現(xiàn)實(shí)的形神與畫家主觀情思的有機(jī)統(tǒng)一。清代石濤曰：筆墨當(dāng)隨時代，這樣的藝術(shù)作品才有生命力。這就是說，藝術(shù)必須來自生活，必須以生活為創(chuàng)作源泉，并且要表現(xiàn)出顯著的社會性和時代感，這樣的創(chuàng)作才能引起觀眾的共鳴。從古代人物畫來看，由于尖銳復(fù)雜的民族、階級、社會矛盾，使大多數(shù)畫家消極避世，漠視人生。尤其是文人士大夫畫家，主要借山川、枯木、竹石，寄情抒志，疏于表現(xiàn)人事，所以體現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的人物畫不多，能感動人心的作品就更少了。宋元文人畫家的出世態(tài)度和創(chuàng)作主張使人物畫更是跌入低谷?？梢?，寫意人物畫本來就是在實(shí)踐生活中產(chǎn)生，在表現(xiàn)生活中運(yùn)用和發(fā)展。著名畫家葉淺予先生說得好沒有生活，沒有造型基礎(chǔ)，筆墨就成了無源之水，無本之木?？梢娨嫼脤懸馊宋锂嫳仨氁胸S富的生活積累和科學(xué)的造型基礎(chǔ)，其宗旨是塑造和表現(xiàn)人物形象。對人物神情的深入研究是最重要的，精妙的用筆也只是在拿來用作對人物形象的解讀與神態(tài)的傳達(dá)時才有意義。人物畫承載著反映社會、關(guān)注人生的使命，是對社會政治、經(jīng)濟(jì)、文化信息等的主流文化的反映，這些是寫意人物畫的責(zé)任，更是時代的要求。

綜合以上廣觀點(diǎn)看， “傳神”是寫意人物畫藝術(shù)的生命，是中國繪畫特有的認(rèn)識方法和思維方式。正是在追求神韻的程度上對形式等外存因素有意識的減弱。通過概括的形體刻畫展現(xiàn)畫家內(nèi)在的精神世界和審美意識，這種以形傳神的藝術(shù)追求使寫意人物畫得以發(fā)展綿延，煥發(fā)長久不哀的藝術(shù)魅力。

責(zé)任編輯柏一林