但璇璇 何水靜

[摘要]中國(guó)彩視動(dòng)畫(huà)藝術(shù)歷史悠久，在輝煌時(shí)期的動(dòng)畫(huà)片創(chuàng)作形式多樣，民族特色濃郁，制作技術(shù)精湛，有著鮮明的藝術(shù)特征，在國(guó)際動(dòng)畫(huà)藝術(shù)界享有獨(dú)樹(shù)一幟的“中國(guó)動(dòng)畫(huà)學(xué)派”美譽(yù)。改革開(kāi)放后，中國(guó)動(dòng)畫(huà)得到進(jìn)一步發(fā)展，電視動(dòng)畫(huà)片也涌現(xiàn)出很多優(yōu)秀作品。20世紀(jì)90年代初至今，中國(guó)動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作相對(duì)于世界動(dòng)畫(huà)發(fā)展開(kāi)始滯后。面對(duì)中國(guó)動(dòng)畫(huà)在國(guó)際中的尷尬境地，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)該何去何從?如何在傳承民族文化基礎(chǔ)上創(chuàng)新，增強(qiáng)中國(guó)動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)的競(jìng)爭(zhēng)力，搶回國(guó)內(nèi)市場(chǎng)，并且以一種文化戰(zhàn)略走向世界，讓世界人民更多地了解現(xiàn)在的中國(guó)和中國(guó)文化?

[關(guān)鍵詞]動(dòng)畫(huà)藝術(shù)；中國(guó)動(dòng)畫(huà)學(xué)派；原創(chuàng)性；現(xiàn)代性；民族化特征

進(jìn)入21世紀(jì)，經(jīng)濟(jì)全球化潮流決定了文化藝術(shù)的國(guó)際化和多元化。在世界動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的舞臺(tái)中，中國(guó)動(dòng)畫(huà)同樣經(jīng)受著全球化大浪的沖擊。它從20世紀(jì)20年代初誕生到現(xiàn)在，已經(jīng)走過(guò)了80年的漫長(zhǎng)歷程，但其前后的歷史風(fēng)貌卻有著巨大的變化。從享有“中國(guó)動(dòng)畫(huà)學(xué)派”美譽(yù)到現(xiàn)在與“動(dòng)畫(huà)大國(guó)”存在較大差距?；诖它c(diǎn)，我們只有站在整個(gè)動(dòng)畫(huà)歷史發(fā)展視野下，通過(guò)比較中國(guó)動(dòng)畫(huà)在萌芽階段、繁榮時(shí)期、黃金時(shí)期和如今低迷期發(fā)展，再來(lái)看改革開(kāi)放30年來(lái)中國(guó)動(dòng)畫(huà)在國(guó)際動(dòng)畫(huà)中的變遷，來(lái)探析中國(guó)動(dòng)畫(huà)的發(fā)展之路。

中國(guó)動(dòng)畫(huà)的五個(gè)發(fā)展階段

11922—1945年是中國(guó)動(dòng)畫(huà)的萌芽和探索時(shí)期。1926年，中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影創(chuàng)始人萬(wàn)氏兄弟創(chuàng)作了第一部動(dòng)畫(huà)短片《大鬧畫(huà)室》。1941年萬(wàn)氏兄弟又推出中國(guó)動(dòng)畫(huà)第一部也是亞洲第一部90分鐘動(dòng)畫(huà)長(zhǎng)片《鐵扇公主》。

21946—1956年是中國(guó)動(dòng)畫(huà)片的穩(wěn)定發(fā)展時(shí)期。這時(shí)期中國(guó)動(dòng)畫(huà)人開(kāi)始認(rèn)真考慮中國(guó)動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作民族化的問(wèn)題，致力于動(dòng)畫(huà)技藝和藝術(shù)手法的提高。1955年木偶片《神筆》是第一次在國(guó)際上獲獎(jiǎng)的中國(guó)美術(shù)片。1956年《驕傲的將軍》民族特色十足，人物造型借鑒京劇臉譜，人物動(dòng)作設(shè)計(jì)有京戲之風(fēng)，畫(huà)面與中國(guó)戲曲音樂(lè)完美結(jié)合，洋溢著濃郁的民族化氣息。這兩部動(dòng)畫(huà)電影是“中國(guó)動(dòng)畫(huà)學(xué)派”的開(kāi)山之作，為當(dāng)時(shí)的民族風(fēng)格探索起到極大的指引作用。31957—1965年是中國(guó)動(dòng)畫(huà)的第一個(gè)“黃金時(shí)代”，民族風(fēng)格和技術(shù)日趨成熟。創(chuàng)作形式多樣，有木偶、水墨、剪紙、折紙、皮影動(dòng)畫(huà)等。佳作也多，頻頻在國(guó)際上獲獎(jiǎng)，在國(guó)內(nèi)外獲得較高榮譽(yù)，并贏得了“中國(guó)動(dòng)畫(huà)學(xué)派”的美譽(yù)。1958年我國(guó)第一部剪紙動(dòng)畫(huà)《豬八戒吃西瓜》研制成功。1961年《金色的海螺》吸納了民間窗花和皮影戲的藝術(shù)特色，使中國(guó)民間傳統(tǒng)藝術(shù)得到發(fā)揚(yáng)。上海美術(shù)電影制片廠(chǎng)從1960年到1964年，歷時(shí)4年時(shí)間拍攝的大型動(dòng)畫(huà)片《大鬧天宮》，可以說(shuō)是中國(guó)動(dòng)畫(huà)片的經(jīng)典之作，在藝術(shù)風(fēng)格、造型、用色等方面借鑒了古代繪畫(huà)、廟堂藝術(shù)、民間年畫(huà)的特色，挖掘各種藝術(shù)表現(xiàn)手段，表達(dá)出鮮明的中國(guó)民族風(fēng)格，曾在44個(gè)國(guó)家和地區(qū)放映，國(guó)外媒體更是好評(píng)如潮，將中國(guó)動(dòng)畫(huà)的成就推向了高峰。

41978年底開(kāi)始，中國(guó)進(jìn)入改革開(kāi)放年代。這后十年，是中國(guó)動(dòng)畫(huà)的第二個(gè)“黃金時(shí)代”，也是20世紀(jì)中國(guó)動(dòng)畫(huà)片最繁榮的年代。這一時(shí)期在藝術(shù)風(fēng)格上繼承了已有的民族化、藝術(shù)化、多樣化，傳統(tǒng)人物性格塑造、故事腳本編寫(xiě)手法、制作技術(shù)上都更進(jìn)一步。1979年寬銀幕動(dòng)畫(huà)長(zhǎng)片《哪吒鬧?！穯?wèn)世，是中國(guó)美術(shù)電影創(chuàng)作又一個(gè)高峰的動(dòng)畫(huà)長(zhǎng)片，深受?chē)?guó)內(nèi)外好評(píng)。1983年將中國(guó)水墨畫(huà)與剪紙動(dòng)畫(huà)集于一身的水墨剪紙動(dòng)畫(huà)《鷸蚌相爭(zhēng)》也頗具特色，脫胎于中國(guó)畫(huà)中的寫(xiě)意花鳥(niǎo)和寫(xiě)意山水。水墨動(dòng)畫(huà)作品悠遠(yuǎn)深長(zhǎng)的畫(huà)面氛圍把中國(guó)水墨畫(huà)所特有的含蓄練達(dá)的意蘊(yùn)表現(xiàn)得淋漓盡致，具有深厚的文化底蘊(yùn)。1980年《三個(gè)和尚》在發(fā)展民族風(fēng)格的基礎(chǔ)上，融合了外國(guó)現(xiàn)代漫畫(huà)的表現(xiàn)手法，表現(xiàn)手法細(xì)膩、簡(jiǎn)潔生動(dòng)，人物造型也極具特色。獲丹麥第四屆歐登塞國(guó)際童話(huà)電影節(jié)銀質(zhì)獎(jiǎng)。還有其他大量?jī)?yōu)秀的動(dòng)畫(huà)長(zhǎng)短影片，如《金猴降妖》《天書(shū)奇譚》《雪孩子》《九色鹿》《蝴蝶泉》《女?huà)z補(bǔ)天》《山水情》《南郭先生》《火童》等在民族風(fēng)格的探索方面都有突出的嘗試，在國(guó)際上也都屢次獲獎(jiǎng)，贏得無(wú)數(shù)榮耀。

值得一提的是，1985年《金猴降妖》在以往的民族風(fēng)格基礎(chǔ)上結(jié)合抽象繪畫(huà)的手法和現(xiàn)代音樂(lè)，形式更具多樣化，也因此獲獎(jiǎng)眾多。但是從其影響力來(lái)看，它已經(jīng)無(wú)法與《大鬧天宮》《哪吒鬧海》相比。這部動(dòng)畫(huà)片，似乎在宣告著從1926年的《大鬧畫(huà)室》到20世紀(jì)80年代中期的中國(guó)美術(shù)電影所逐漸形成的“中國(guó)動(dòng)畫(huà)學(xué)派”民族風(fēng)格將要走向尾聲。

到20世紀(jì)80年代中后期，由于電視的普及與發(fā)展，系列動(dòng)畫(huà)片開(kāi)始出現(xiàn)，大量?jī)?yōu)秀的動(dòng)畫(huà)系列片，如《葫蘆兄弟》《邋遢大王歷險(xiǎn)記》《黑貓警長(zhǎng)》《阿凡提的故事》等開(kāi)始成為動(dòng)畫(huà)界的新寵，給后人留下深刻印象，許多動(dòng)畫(huà)角色造型讓人銘記于心。

迄今為止，中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影共獲得60多個(gè)國(guó)際獎(jiǎng)項(xiàng)，20世紀(jì)80年代時(shí)在國(guó)際上還備受推崇，但從1991年以來(lái)，中國(guó)動(dòng)畫(huà)片日漸與國(guó)際電影獎(jiǎng)項(xiàng)無(wú)緣。

520世紀(jì)90年代后至今，中國(guó)動(dòng)畫(huà)在開(kāi)拓中轉(zhuǎn)折，發(fā)展出現(xiàn)瓶頸。90年代后，中國(guó)動(dòng)畫(huà)業(yè)陸續(xù)擴(kuò)大規(guī)模，動(dòng)畫(huà)發(fā)展成為一項(xiàng)產(chǎn)業(yè)。國(guó)外動(dòng)畫(huà)片生產(chǎn)廠(chǎng)進(jìn)入中國(guó)，加工潮席卷了當(dāng)時(shí)中國(guó)最優(yōu)秀的動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作人才。加上美日動(dòng)畫(huà)的沖擊，市場(chǎng)化操作的缺乏，從而導(dǎo)致動(dòng)畫(huà)人才的流失和中國(guó)動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作相對(duì)于世界動(dòng)畫(huà)發(fā)展出現(xiàn)緩慢趨勢(shì)。處于低迷狀態(tài)的中國(guó)動(dòng)畫(huà)要想再次步入國(guó)際動(dòng)畫(huà)的軌道，將面臨嚴(yán)峻挑戰(zhàn)和考驗(yàn)。在這一段中國(guó)動(dòng)畫(huà)低谷時(shí)期，中國(guó)電影人依舊堅(jiān)持著對(duì)中國(guó)新動(dòng)畫(huà)的探索。1999年，《寶蓮燈》制作完成。投入、產(chǎn)出基本持平，在當(dāng)時(shí)被稱(chēng)為奇跡。在《寶蓮燈》之后，中國(guó)民族動(dòng)畫(huà)已經(jīng)開(kāi)始向商業(yè)動(dòng)畫(huà)轉(zhuǎn)型。影院動(dòng)畫(huà)有2004年《梁山伯與祝英臺(tái)》、2005年《紅孩兒大話(huà)火焰山》《勇闖天下》、2006年《魔比斯環(huán)》、2007年《勇士》《閃閃的紅星》、2008年中國(guó)第一部武俠動(dòng)畫(huà)電影《風(fēng)云決》、2008年《葫蘆兄弟》電影版等。動(dòng)畫(huà)系列片有2002年《我為歌狂》、2003年《隋唐英雄傳》、2004年《快樂(lè)東西》、2005年《夢(mèng)里人》、2006年《精靈世紀(jì)》、2007年國(guó)內(nèi)首部大型武俠三維動(dòng)畫(huà)連續(xù)劇《秦時(shí)明月》等。

這一時(shí)期的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)有很多明顯的弊端。在此筆者僅從動(dòng)畫(huà)片創(chuàng)作新思維的角度，談?wù)勔韵驴捶ǎ?/p>

第一，劇情是一部影片的靈魂，提高故事劇本創(chuàng)作水平，注重故事內(nèi)涵、人物情感，來(lái)強(qiáng)化中華民族自身的民族氣質(zhì)和民族信仰，體現(xiàn)出民族特色。如美日兩國(guó)動(dòng)畫(huà)都善于反映人類(lèi)共性的題材，像《海底總動(dòng)員》中的父子情、《料理鼠王》中的美食之情、《螢火蟲(chóng)之墓》中的兄妹情、《千年女優(yōu)》中的男女之情，而中國(guó)的動(dòng)畫(huà)片主要承擔(dān)起傳統(tǒng)教育兒童的作用。美日動(dòng)畫(huà)常吸納其他民族元素，融合世界多元文化，但越能保持其獨(dú)有的民族氣質(zhì)。比如美國(guó)動(dòng)畫(huà)融合中國(guó)文化的《花木蘭》《功夫熊貓》、希臘文化的《大力士》、古埃及文化的《埃及王子》，這些動(dòng)畫(huà)依舊滲

透著美國(guó)民族自信、外露、樂(lè)觀的性格。日本動(dòng)畫(huà)同樣如此，混合著歐洲鄉(xiāng)土和現(xiàn)代氣息的《天空之城》，融合東方風(fēng)格以及未來(lái)文明的《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)》，都有著日本式的細(xì)膩柔和、情感豐富的風(fēng)格。

劇情創(chuàng)作要用新創(chuàng)意，要與時(shí)俱進(jìn)、國(guó)際化，把現(xiàn)代性融入創(chuàng)作中，不能老搬用經(jīng)典寓言或童話(huà)。我們來(lái)看看美國(guó)皮克斯動(dòng)畫(huà)題材選擇上的創(chuàng)新，從1995年《玩具總動(dòng)員》開(kāi)始擺脫傳統(tǒng)動(dòng)畫(huà)中“王子”“騎士”創(chuàng)作元素，轉(zhuǎn)向多元化的原創(chuàng)題材，對(duì)迪士尼動(dòng)畫(huà)的霸主地位是有力一擊。反觀國(guó)內(nèi)動(dòng)畫(huà)《大鬧天宮》《封神榜傳奇》《西游記》到《寶蓮燈》都是套用已有故事，在廣度和深度上有局限性，劇情薄弱，題材陳舊。在國(guó)際化、多元化的今天，不同的時(shí)代需要不同的題材，各國(guó)人民需要有更多題材和形式的創(chuàng)意以達(dá)成共鳴。這些動(dòng)畫(huà)片也在某一程度上代表了中國(guó)影視的發(fā)展和中華文化，我們希望世界人民對(duì)中國(guó)的印象，不僅僅是中國(guó)人穿著長(zhǎng)袍、清一色中山服，叼著大煙斗，而是一個(gè)現(xiàn)代嶄新的中國(guó)。

第二，動(dòng)畫(huà)角色造型要有原創(chuàng)性，角色要富有個(gè)性及表演性。人們對(duì)中國(guó)經(jīng)典動(dòng)畫(huà)形象的印象，可能還停留在20世紀(jì)60—80年代動(dòng)畫(huà)電影中的孫悟空、哪吒、黑貓警長(zhǎng)、葫蘆兄弟、阿凡提、舒克和貝塔等中，這些造型具有“中國(guó)制造”特質(zhì)。讓我們比較一下20世紀(jì)90年代后中國(guó)動(dòng)畫(huà)造型，《寶蓮燈》中沉香與《哪吒鬧海》中的哪吒是否相似?《好貓咪瞇》《黑貓警長(zhǎng)》《藍(lán)貓》，這三只貓的造型是否有相似之處?《寶蓮燈》之后，也有很多仿日美風(fēng)格的動(dòng)畫(huà)作品，比如《我為歌狂》《精靈世紀(jì)》《魔比斯環(huán)》《象棋王》《風(fēng)云決》等作品，民族化特征不夠，失去原有特色，顯示不出自己動(dòng)畫(huà)的獨(dú)特魅力。原創(chuàng)性是有共性和個(gè)性的，兩者是對(duì)立和統(tǒng)一的關(guān)系，是在繼承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新。我們?cè)倏疵绹?guó)動(dòng)畫(huà)角色從最初的米老鼠、唐老鴨到眾多讓人們喜聞樂(lè)見(jiàn)的經(jīng)典形象，都是深入人心、讓人難以忘記的。日本動(dòng)畫(huà)大師手冢治蟲(chóng)筆下《西游記》的小悟空形象和中國(guó)孫悟空在表現(xiàn)性上截然不同，現(xiàn)代感十足，體現(xiàn)了不同的時(shí)代性和民族性。中國(guó)動(dòng)畫(huà)要成長(zhǎng)壯大，在各種文化圈層邊際變得模糊的趨勢(shì)下，我們應(yīng)該努力開(kāi)闊自己視野，在傳統(tǒng)元素上再創(chuàng)造，增強(qiáng)我國(guó)動(dòng)畫(huà)原創(chuàng)性，千萬(wàn)不要盲目跟風(fēng)，一味摹仿美日造型風(fēng)格和樣式，才能拓展出一種新的適合中國(guó)動(dòng)畫(huà)民族化發(fā)展之路。

中國(guó)動(dòng)畫(huà)強(qiáng)調(diào)教育功能，在角色性格塑造上單一，缺少變化；表演性上動(dòng)作和表情的過(guò)渡不夠細(xì)膩，肢體語(yǔ)言不豐富；對(duì)話(huà)趣味性蒼白，不能帶給人輕松之感。世界經(jīng)典動(dòng)畫(huà)中，人物、動(dòng)物個(gè)性鮮明，形象的動(dòng)作表現(xiàn)手法和表情總是讓人回味無(wú)窮。

結(jié)語(yǔ)

中國(guó)目前還處于動(dòng)畫(huà)片起步階段，種種創(chuàng)作所暴露的問(wèn)題是暫時(shí)性的。中國(guó)動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作者也正在基于民族文化上努力尋求改變和突破，新的動(dòng)畫(huà)風(fēng)格和形象的嘗試?！肚貢r(shí)明月》《喜羊羊與灰太狼》《西岳奇童》、電影版《葫蘆兄弟》等動(dòng)畫(huà)都是中國(guó)動(dòng)畫(huà)在不斷嘗試下的新作。我們要對(duì)中國(guó)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)的前景充滿(mǎn)信心，充分認(rèn)識(shí)創(chuàng)作實(shí)踐中藝術(shù)之間的個(gè)性和共性，努力打造我們本國(guó)自己的動(dòng)畫(huà)品牌。