郝小奎

訓練語文能力是新世紀語文教育的重要目標之一，其主要任務在于傳授語文知識，塑造語文人格，其根本目的在于提高學生的語文素質，實施素質教育。審美素質是人格修養(yǎng)的重要方面，是人文素質的重要組成部分，審美教育是語文教育的重要內容。詩歌蘊藏著審美教育的豐富寶藏，在詩歌教學中，發(fā)揮其審美教育功能，能夠培養(yǎng)學生的審美能力，提高學生的審美情趣和人格修養(yǎng)，為增強學生的綜合素質開拓廣闊的天地。我們在詩歌教學中可以從以下三方面來把握，來提高學生賞析詩歌的能力和水平。

一、通過誦讀，讓學生感受詩歌的音樂美

“詩皆可歌，歌必伴樂”，音樂美是詩歌美的重要方面。朱光潛《論詩》對中國詩的音樂美進行了深入地研究，探討了聲(主要指漢字四聲平仄包括雙聲、疊韻)、韻(押韻)、頓(語音上的停頓)的特點和在詩中的運用，認為聲、韻、頓由不自覺到自覺地巧妙運用產生了中國詩，尤其是古詩的音韻與節(jié)奏的和諧，形成了強烈的音樂美感。宋代朱熹將“誦讀”作為一種重要的學習方法記載于其論述之中，他說：“須要讀得字字響亮，不可誤一字，不可少一字，不可倒一字，不可牽強暗記，只是要多誦遍數(shù)，自然上口，久遠不忘?！彼睦碚摽偨Y確定了誦讀在我國語文教學中的誦讀規(guī)范。誦讀在詩歌教學中尤為重要，我們說書讀百遍，其義自現(xiàn)，只有通過誦讀才能品味詩歌的音韻美，誦讀還能夠引發(fā)讀者的共鳴，體悟詩歌的神韻。

教學中，可以通過指導學生朗誦，使學生感受詩歌的音樂美。誦讀時要求學生讀出節(jié)奏，注意韻腳聲調的呼應，讀出情感。如杜甫《江畔獨步尋花》這首詩，先劃定節(jié)奏：黃四／娘家／花滿／蹊，千朵／萬朵／壓枝／低。留連／戲蝶／時時／舞，自在／嬌鶯／恰?。?。朗讀時，每個音節(jié)要稍微延長，讀第一句“花滿蹊”時聲調要延長，強調花開得茂盛。第二句，要重讀“壓”，顯出春意盎然。第三四句中讀“留連／戲蝶”與“自在／嬌鶯”語速稍慢，而讀“時時舞”“恰恰啼”時，要抬高聲調，讀出動感，讀出聲響，讓人們仿佛看到“蝴蝶飛舞，黃鶯高歌”的明媚春光。

二、通過分析，讓學生感受詩歌的感情美

詩歌以感情為生命。劉勰的《文心雕龍》中說：“詩人篇什，為情而造文；辭人賦頌，為文而造情?！痹姼璧奶攸c是以情為主；以情取勝，詩歌以抒發(fā)真實的、強烈的、帶有普遍性的感情為其主要特征。在詩歌教學中，探求詩歌的思想感情、理趣，使學生感受到詩人的人格力量，受到精神上的熏陶與洗禮，從而充實、提高他們的精神境界，加強人格修養(yǎng)。詩歌教學中，如何引導學生準確把握詩歌思想感情的審美特質呢?

首先，要知人論事。通過介紹詩人的生平經歷、個性、氣質、思想淵源、寫作時代背景，幫助學生認識作品中所表現(xiàn)的思想感情。詩人寫詩大都是緣情而作，沒有感情就沒有詩。詩人總是借助客觀的情景傳達自己的心聲。這種內心感受有時又是十分微妙的。陶淵明“采菊東籬下，悠然見南山”，表面敘寫了詩人的田園之樂，但詩人又是不得已而為之。惟有了解詩人的經歷我們才能讀懂詩人。張繼的《楓橋夜泊》歷來被當作寫景的名篇，其實這正是張繼當時的獨特感受的寫照。他參加科舉考試，名落孫山，惆悵萬分，船泊楓橋，月光如水，江水淙淙，霜灑大地，江邊的楓樹，江中的漁火兩相輝映，面對大好夜景，詩人因科舉失意而徹夜難眠．以至于到后半夜，還可以清晰地聽到寒山寺到客船的鐘聲。屈原才高志遠，忠國愛民，雖屢遭讒毀，流放湘江，卻矢志不渝，不了解詩人的這一獨特生活經歷，很難深刻把握《離騷》的“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”“雖九死其猶未悔”的深摯感情。讀者借助自己的聯(lián)想把詩人與作者所處之境結合起來，就容易感悟詩人的心聲了。

其次。要深入研究詩歌表情達意的具體方法。王國維先生曾說：“一切景語皆情語?！币驗樵姼柙谑惆l(fā)感情時，往往寄情于物。借物載情，一般很少有脫離形象的直接議論和闡述，對于中國古典詩歌，甚至可以說“一切情語皆景語”。詩歌中，情景契合、意境交融的方式最常見的有兩種：

一是狀物移情。詩人在現(xiàn)實生活中先有情、意，古詩歌中用景、境來表情達意，這種方式美學上稱為“移情”。移情就是自己在喜歡時，大地山川都在揚眉帶笑；白己在悲傷時，風云花鳥都在嘆氣凝愁?！拔铱辞嗌蕉鄫趁?，料青山見我應如是?！苯鹗@在《魚庭聞貫》里說：“人看花，花看人。人看花，人到花里去；花看人，花到人里來。”這些說的都是移情。陸游的山水田園詩，是他穿越了人生的風風雨雨，見慣了人世的悲歡離合，感受了生命的大起大落后的大徹大悟，他的山水田園詩是在對自然山水與田園生活的審美觀照中，既體驗生命的沖淡與和平，也體驗生命的理趣與雄渾，努力為自己探尋理想的存在方式?！吧街厮畯鸵蔁o路，柳暗花明又一村”更是滲透了生命的理趣，成了千古絕唱。“零落成泥碾作塵，只有香如故。”梅花與自然環(huán)境作斗爭，陸游與人間的惡勢力抗爭，死也不悔。為了理想而不怕孤立，這不是孤芳自賞，應該是做人的原則。這些詩句都是“移情狀物”的橋梁，從不可感知的彼岸走進可感知此岸。

二是觸景生情。詩人在觀看外物時，往往會因“觸景”而頓有所悟，生出一腔思緒，緣境生情，交融成詩的意境。李白的《獨坐敬亭山》：“眾鳥高飛盡，孤云獨去閑。相看兩不厭，只有敬亭山?！痹娙酥蒙碛陟o謐淳樸的大自然，心神愉悅，我、山成了摯友，我愛山的自在閑適，山愛我的傲岸不羈，成功表達了不愿與世俗同流合污的內心世界。馬致遠《天浄沙·秋思》：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家。古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯?！边@首小曲是借景抒情，但前兩旬景語，卻因“斷腸人在天涯”一句而盡染強烈的愁苦情調。通過一些感覺化、情感性的詞語給寫景賦予主觀色彩。

三、通過想象，讓學生感受詩歌的形象美

“思理為妙，神與物游”，說明想象活動必須扎根于現(xiàn)實，一旦脫離了現(xiàn)實想象活動也就失去了依據(jù)；也說明了作者的思維活動是與具體物象結合在一起的，我們在教學過程中，要引導學生根據(jù)自己的生活經驗來閱讀鑒賞詩歌。

“讀一首詩和作一首詩都常須經過艱苦思索，思索之后，一旦豁然貫通，全詩的境界于是像靈光一現(xiàn)似地突現(xiàn)在眼前，使人心曠神怡，忘懷一切，這種現(xiàn)象通常人稱為‘靈感。詩的境界的突現(xiàn)都起于靈感。靈感亦并無若何神秘，它就是直覺，就是‘想象?！眱?yōu)秀的詩歌都具有獨特的意境，它是由融入了詩人情思的藝術形象組合而成的。詩人能夠運用高度的藝術技巧，創(chuàng)造出意味雋永的佳句，描摹出生動鮮明的形象，油然而產生美感，讀王維的“大漠孤煙直，長河落日圓”會想象到浩瀚壯麗的邊塞意象，感受到波瀾壯闊之美，培養(yǎng)寬廣豪邁的性情。他的“明月松間照，清泉石上流”讓人想象天色已瞑，卻有皓月當空；群芳已謝，卻有青松如蓋。山泉清冽，淙淙流瀉于山石之上，有如一條潔白無暇的素練，在月光下閃閃發(fā)光。讀張若虛《春江花月夜》的前十句可以想象詩人勾勒出的一幅春江月夜的壯麗畫面：江潮連海，月共潮生。江潮浩瀚無垠，仿佛和大海連在一起，氣勢宏偉。這時一輪明月隨潮水涌生，景象壯觀。月光閃耀千萬里之遙，哪一處春江不在明月朗照之中!江水曲曲彎彎地繞過花草遍生的春之原野，月色瀉在花樹上，像撒上了一層潔白的雪。詩人對月光的觀察極其精微：月光蕩滌了世間萬物的五光十色，將大千世界浸染成夢幻一樣的銀灰色。因而“流霜不覺飛”，“白沙看不見”，渾然只有皎潔明亮的月光存在。細膩的筆觸，創(chuàng)造了。個神話般美妙的境界，使春江花月夜顯得格外幽美恬靜。學生在詩歌鑒賞過程中的情感反應和理性認識，都是由想象和感受詩歌的形象美而產生的。

詩歌的音樂美、形象美和感情美是有機的統(tǒng)一體，我們在教學過程中不能把它們割裂開來。在音樂美中感受詩歌所體現(xiàn)出的優(yōu)美形象，在形象美中體會詩歌包含的深情，在潛移默化中受到感染。