黃河之聲
民族音樂學(xué)與傳統(tǒng)音樂理論
作曲理論與作品分析
- 初探肖邦夜曲創(chuàng)作中的“詩化”風(fēng)格
——以肖邦《升c小調(diào)夜曲》(op.27 no.1)為例分析 - 保羅·鮑爾斯聲樂套曲《藍(lán)色山地民謠》藝術(shù)特征與演唱詮釋
- 京腔小提琴曲《西皮散板與賦格》的創(chuàng)作與演奏探討
- 淺談歌劇《再別康橋》中現(xiàn)代詩歌與音樂的交融現(xiàn)象
- 張朝鋼琴作品中對云南音樂元素的民族化創(chuàng)作實踐
——以《哈尼情歌》《努瑪阿美》《滇南山謠三首》為例 - 二胡作品《西口情韻》音樂存在方式研究
——從“樂”本體音樂美學(xué)角度談起 - 論歌曲寫作中藝術(shù)性特點的體現(xiàn)
——以三首歌曲為例 - 莫扎特小提琴奏鳴曲中的晚期風(fēng)格
——以k.526第二樂章為例
音樂表演
- 戲曲“五法”呈現(xiàn)和表演觀賞性
——以參演黃梅戲《范進(jìn)中舉》為例 - 不同情感交集詮釋的英雄人物形象
——詠嘆調(diào)《萬里春色滿家園》音樂情感賞析 - 中國鋼琴改編曲《茉莉花》的演奏技巧分析
- 歌曲《為你我受冷風(fēng)吹》兩個版本比較分析
- 演唱巴洛克時期意大利古典聲樂作品的重要意義
——以斯卡拉蒂兩首作品為例 - 簡析柴科夫斯基浪漫曲(Op.47)的藝術(shù)特征及演唱技巧
——以第7首《離離原上草》為例 - 經(jīng)典范本對音樂表演學(xué)習(xí)的利與弊
——以阿圖爾·魯賓斯坦版肖邦《降b小調(diào)夜曲》為例 - 詠嘆調(diào)《我愿生活在美夢中》的演唱分析
- 戲曲元素與鋼琴藝術(shù)的碰撞
——張朝鋼琴作品《皮黃》的創(chuàng)作特色及演奏分析 - 小提琴作品《陽光照耀著塔什庫爾干》藝術(shù)特色與演奏技術(shù)分析
- 民族歌劇《木蘭詩篇》中想象力對演唱的作用分析
- 詠嘆調(diào)《美妙的時刻即將來臨》藝術(shù)特征及演唱技巧分析
- 簡析現(xiàn)代古箏協(xié)奏曲《行者》的音樂特征及演奏技法
- 聲樂作品演唱實踐中情感的滲透和融合研究
- 貝多芬《降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲第一樂章》的演奏分析
- 音樂美學(xué)在音樂表演過程中的應(yīng)用
- 淺析鋼琴曲《山泉》的民族元素與演奏技巧
- 巢湖民謠《巢湖月亮》音樂特征及演唱分析
- 歌劇《卡門》中“卡門”人物形象塑造
——以詠嘆調(diào)《哈巴涅拉舞曲》為例 - 琵琶演奏在秦腔戲曲中的實踐與探析
- 淺析詠嘆調(diào)《每逢那節(jié)日來臨》的音樂特征及演唱處理
- 莫扎特《降E大調(diào)第三圓號協(xié)奏曲》創(chuàng)作特征及演奏分析
- 《費(fèi)加羅的婚禮》聲樂表演藝術(shù)研究
- 從作品中尋找演唱的“痕跡”
——淺析聲樂作品《一首桃花》 - 鋼琴曲《侏儒舞》音樂特征及演奏技術(shù)分析
- 紅樓夢斷 木石情緣
——英文版歌劇《紅樓夢》的創(chuàng)作藝術(shù)解讀