張心悅
音樂基本要素包括高低、強(qiáng)弱、時(shí)長(zhǎng)、音色等?;蛘呖梢园岩魳返囊胤譃樾?,節(jié)奏,速度。“樂”本體不同于傳統(tǒng)音樂的“節(jié)奏,旋律,速度”的“三要素”,具有完全不同的含義,體現(xiàn)了音樂的存在方式。本文筆者將從“樂”本體音樂美學(xué)思想著手,簡(jiǎn)述“樂本體”的三個(gè)要素的各個(gè)分支,再?gòu)娜叩母拍詈途唧w例子中證實(shí)其三者之間的關(guān)系,并以關(guān)銘先生的二胡作品《西口情韻》為例分析音樂“本體論”三要素在作品創(chuàng)作和演奏中的具體體現(xiàn)。那么,區(qū)別于傳統(tǒng)音樂“三要素”的音樂本體論“三要素”的具體內(nèi)容以及在二胡音樂作品中到底是如何體現(xiàn)的?答案遵循筆者的探索。
“樂本體”是一種不同于傳統(tǒng)音樂存在的一種音樂美學(xué)概念,其三要素包含音樂行為的存在,音樂形態(tài)的存在,音樂意識(shí)觀念的存在三個(gè)方面,即音樂存在“三要素”理論。
音樂行為的存在方式可以分為操作行為與文化參與行為,操作行為即進(jìn)行音樂演奏時(shí)的具體技術(shù)行為,例如音樂演奏時(shí)的指揮行為或者音樂演唱者和演奏者,在表演時(shí)加入的帶有某種情緒,意味的體態(tài)動(dòng)作。這些行為都與音樂的存在有著直接相關(guān)的聯(lián)系。
文化參與行為是指所有與音樂相關(guān)的活動(dòng),包括了所有與音樂活動(dòng)相關(guān)的行為和具體的音樂操作行為。例如在不同的環(huán)境下演奏同一首音樂作品會(huì)有不同的風(fēng)格體現(xiàn)。這就是由于在文化參與行動(dòng)中,通過不同的宗教觀念,社會(huì)制度甚至是生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)方面的因素,會(huì)對(duì)音樂的形態(tài)構(gòu)成產(chǎn)生影響。因此不同的文化參與行為下的同一首樂曲,會(huì)呈現(xiàn)出截然不同的樂曲風(fēng)格特征。
音樂形態(tài)的存在包括音響形態(tài)和物化形態(tài)這兩類存在方式。音樂存在的音響形態(tài),可以被認(rèn)為是物理意義上的物化形態(tài)。物化形態(tài)中最典型的就是樂器,CD,樂譜等等各種音樂文本既作為音樂形態(tài)的物質(zhì)性存在,反映音樂的演奏技能,文化觀念等。而樂器并非像CD,樂譜一樣有直觀的體現(xiàn),但是在它被演奏者演奏時(shí)同樣可以傳達(dá)音樂信息。
從意識(shí)層次上分析,不同的文化背景下會(huì)形成不同的形態(tài)。音樂觀念意識(shí)的存在包括內(nèi)化存在和外化存在。內(nèi)化存在,即人的審美意識(shí)。就是通過感覺知覺,聯(lián)想想象,判斷等內(nèi)在心理因素形成的音樂審美觀念。從一定角度上來說,內(nèi)化的音樂是聽覺心理存在著一定,文化教育基礎(chǔ)上產(chǎn)生的審美觀念意識(shí),是時(shí)代,民族和個(gè)人風(fēng)格的集中體現(xiàn)。外化存在的形式,即通過語言符號(hào)對(duì)音樂的表演形式和描述,比如需要描繪樂曲中的音樂線條走向和色彩對(duì)比或表演情緒的遞進(jìn)時(shí)往往通過強(qiáng)弱符號(hào)、速度符號(hào)、情感符號(hào)等語言符號(hào)進(jìn)行表現(xiàn)。作曲家們?cè)趧?chuàng)作時(shí)也常常秉持這樣的音樂觀念才創(chuàng)作出至美動(dòng)聽的作品。
二胡敘事曲《西口情韻》是一首極具陜西地方音樂特色的二胡作品,這部作品完整結(jié)合了陜西“走西口”這一大人文背景。在談到《西口情韻》這首作品的創(chuàng)作時(shí),作曲家關(guān)銘先生曾說道:“陜西音樂有三大塊,第一塊是關(guān)中平原,第二塊是陜南(秦巴文化),第三塊是黃土文化(陜北音樂),值得注意的是陜北音樂除了《信天游》以外還有道情民歌,陜北說書,榆林小曲和陜北二人臺(tái)。而《西口情韻》就是用陜北二人臺(tái)的一段曲調(diào)寫成,主要是描寫民國(guó)年間,陜北地方比較落后貧窮,常年少雨收成不好,人們就出去‘走西口’,實(shí)際上就是給別人打長(zhǎng)工?!本唧w到作品內(nèi)容來看,《西口情韻》這首二胡敘事曲共由七部分組成,分別是引子、相別、相憶、相思、散板、相逢和尾聲,每一部分都承載著不同的情感,在落后貧窮到唯有“走西口”才能夠生存的年代,就連新婚夫婦也無法避免分離的命運(yùn)。
關(guān)銘先生利用“走西口”這一元素,創(chuàng)作之初并不僅僅是為了描繪“走西口”這個(gè)過程,而是利用這一緣由背景把人們?yōu)樯钏人鶎?dǎo)致的分離而產(chǎn)生的情感寫入了曲子中,在這一人文背景下就格外體現(xiàn)了“情韻”這兩個(gè)字,這也是秦派二胡音樂語言化的魅力所在。
在音樂存在中行為的存在,在操作行為方面的理解,關(guān)銘先生在創(chuàng)作中根據(jù)故事情節(jié)發(fā)展的需要,融合二胡現(xiàn)代創(chuàng)作手法,將作品的情感表現(xiàn)得淋漓盡致。
例如在第一段引子部分,開頭幾個(gè)重音高音3 2一出來就直面鋪訴悲凄的情感,描繪生離死別的場(chǎng)面,那么筆者認(rèn)為在演奏開頭的時(shí)候需要音頭足夠堅(jiān)定,屏住氣息,重音慢起,在拉弦時(shí)需時(shí)刻保持阻力感;隨后音符轉(zhuǎn)向中音區(qū)并逐漸下行經(jīng)過11連音直至主音高音2強(qiáng)收掉第一樂句。11連音雖說只是一個(gè)下行的音階,但需要呈現(xiàn)出戲劇性的效果以奠定整首樂曲的基調(diào),所以筆者認(rèn)為在演奏這里時(shí)需要保持頭腦清楚,使每一個(gè)音都能夠清晰的演奏出來。
第二樂句同第一樂句演奏方法大致相同,整體力度要比前一句的力度弱些,最后強(qiáng)收到主音倍高音5,第三樂句以三連音慢起展開,逐漸上行加快表現(xiàn)出惆悵之感,三連音結(jié)束之時(shí)突然慢下,最后回歸平靜,引入正文。在演奏引子部分時(shí)需要特別注意的是呼吸,每一樂句在演奏時(shí)都要用足夠的氣息支撐住感情才不會(huì)“泄”掉,這是演奏這首樂曲的關(guān)鍵。
第二段“相別”部分的慢板旋律是根據(jù)陜北二人臺(tái)《走西口》音樂素材寫成,渲染新婚夫婦被迫分離時(shí)的悲傷凄涼,難舍難分的意境。
由于這部分旋律基調(diào)是以依依惜別的場(chǎng)面來展開的,所以在演奏時(shí)應(yīng)注意與引子部分的演奏方法不同,不需要特別強(qiáng)調(diào)音頭的重音部分。左手遵循傳統(tǒng)的按、壓、揉、戳、墊指和滑音演奏技法,別有韻味。此段旋律多以連弓為主來表現(xiàn)女子猶豫卻又不舍的心情,因此右手在連弓部分須著重以氣息為支撐使得樂句間無痕銜接。從第四樂句開始右手以全弓演奏高音旋律部分,表現(xiàn)女子千言萬語在心頭蕩漾卻又無奈傷情的細(xì)膩的心理活動(dòng)。在一番訴說過后速度逐漸加快,以前八后十六節(jié)奏型中逐漸遞進(jìn)達(dá)至主音2,引入第三主題--相憶。
第三部分小快板,描寫主人公回憶昔日愉快生活的美好時(shí)光。在演奏時(shí),全身心應(yīng)保持積極主動(dòng)、熱情洋溢的狀態(tài),左手換指輕巧干脆,右手運(yùn)功輕巧,富有彈性,突出切分重音。整段旋律注重強(qiáng)弱對(duì)比,呈現(xiàn)出輕松的氛圍。
第四部分慢板,回歸到主旋律,表現(xiàn)更加深刻的思念之情。這部分旋律是第二部分的進(jìn)一步升華,但感情相較于第二段要更深切些。左手滑音,右手運(yùn)功以氣息為支撐,由慢到快。左手的揉弦以慢揉過渡大幅度揉弦為主,能夠很好的體現(xiàn)主人公思念至極,急切盼望與親人重逢的心情。
第五部分散板,演奏時(shí)慢起漸快,加強(qiáng)音頭的重音,瞬間要有爆發(fā)力同時(shí)不能發(fā)出噪音,在低音區(qū)部分時(shí)以氣息帶動(dòng)音符,加強(qiáng)每一個(gè)音符的力度,近似人聲哽咽抽泣,由四分音符到八分音符再到十六分音符的模進(jìn)將急盼親人回來的心情推向至最高點(diǎn)。在高音區(qū)部分弓毛緊貼弓弦,保持緊張度,做到張弛有度。
第六部分描寫親人相逢時(shí)喜氣洋洋的場(chǎng)景,氣氛相較于第三部分的快板更加輕松歡快,在演奏這部分快板時(shí)需要保持左手手指的敏銳度,右手快板部分保持清晰突出靈巧,做到心中有數(shù)。
最后一部分尾聲,在一番凄悲,思念和短暫的快樂等情緒變化之后點(diǎn)明主旋律,不需要太大的情感起伏和演奏技巧,但要把握氣息的控制度,最終回歸于平淡結(jié)束全曲。
通過以上對(duì)樂曲全曲的分析,我們可以清楚的看到各部分所應(yīng)該使用的演奏技法,這些內(nèi)容恰恰反映了音樂存在三要素--音樂行為范疇中的操作行為。
對(duì)于音樂行為范疇之二的文化參與行為而言,這首作品是以明末陜北地區(qū)人們生活為背景下所作,“走西口”這一元素也與生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)和社會(huì)運(yùn)動(dòng)的大趨勢(shì)相關(guān),正是在這一背景下,這一社會(huì)文化活動(dòng)的參與之下所創(chuàng)作出來的曲子有著獨(dú)特的風(fēng)格特征。
二胡音樂中的音響從外化角度而言會(huì)根據(jù)操作行為的變化表現(xiàn)出不同的形態(tài)。在這首《西口情韻》中,慢板的揉,按,壓,滑及快板的頓音所呈現(xiàn)出來的聲波的物質(zhì)運(yùn)動(dòng)是不同的,這是動(dòng)態(tài)的;而靜態(tài)方面則是以二胡為主的物化形態(tài),例如二胡演奏樂曲開頭引子部分的一串十一連音所表現(xiàn)出的戲劇性的音響形態(tài)以及在樂曲中間散板部分奏出重音來烘托極致悲傷的情感時(shí)則屬于在二胡上反映的樂音形態(tài)。
音樂存在方式中的觀念方面可以是內(nèi)化的存在,也可以是外化的存在。曲作家關(guān)銘先生是“秦派”二胡代表人物,他的作品具備了十分鮮明的先秦地域特色。具體到樂曲故事內(nèi)容本身,同樣也是以《走西口》這一特定文化底蘊(yùn)為背景而展開的。這正是音樂觀念內(nèi)化存在方面對(duì)于其音樂審美及創(chuàng)作影響的體現(xiàn)。另一方面,作為語言符號(hào)對(duì)音樂表演形式的描述的外化存在形式,在具體作品中也會(huì)明顯地表現(xiàn)出來。以《西口情韻》為例,作曲家在每一部分樂段的開頭往往會(huì)標(biāo)明情緒,節(jié)奏的變化,使得表演者在演奏這首曲子的時(shí)候能夠清晰明了的掌握每個(gè)樂段的情感,能夠?qū)@首曲子有更加透徹的理解。在這種音樂觀念的驅(qū)使下,表演者可以在與表演相關(guān)的各個(gè)方面有效地進(jìn)行自我調(diào)節(jié),從而將作品本身更深層次的內(nèi)涵表達(dá)出來。
從以上筆者對(duì)二胡作品《西口情韻》在音樂存在方式中行為,形態(tài),意識(shí)方面的獨(dú)特見解,不難看出從作品的創(chuàng)作到演奏技法始終貫穿著音樂“樂本體”的三個(gè)要素以及其之間的聯(lián)系。筆者在練習(xí)這首作品時(shí)常以二胡演奏家于紅梅與管弦樂隊(duì)的協(xié)奏版本為準(zhǔn),發(fā)現(xiàn)了演奏家通過各種演奏技法盡力地將作品所表現(xiàn)的內(nèi)容表達(dá)出來。但是欠于筆者自身專業(yè)素質(zhì)能力因此在自己練習(xí)時(shí)往往會(huì)因?yàn)椴僮骷挤ㄉ系膯栴}而無法達(dá)到作品本身的想要表現(xiàn)出的音樂形態(tài),即不同的音樂行為對(duì)音樂形態(tài)的影響;同樣的,在演奏《西口情韻》這首作品時(shí)也可以表現(xiàn)出音樂意識(shí)對(duì)音樂表現(xiàn)形態(tài)的影響。任何作品都是特定時(shí)代的產(chǎn)物,有著特定的歷史風(fēng)格,然而藝術(shù)家不可能完全擺脫自身所處時(shí)代的影響,想要完全還原作曲家創(chuàng)作出的音樂形態(tài)是很難做到的。在演奏這首以“走西口”為歷史背景的二胡作品時(shí),由于每個(gè)人的成長(zhǎng)學(xué)習(xí)歷程不同,心中的感悟也大不相同,因而奏出的音樂更是千變?nèi)f化,例如在慢板部分,在以第三排后半拍起的兩個(gè)樂句時(shí),于紅梅在這里的演奏是悠長(zhǎng)細(xì)膩的,力度沒有明顯變化。作曲家想要在這里表現(xiàn)的像是在訴說,在與即將分別的丈夫?qū)υ?。而筆者在深入了解過這段樂曲后更偏向認(rèn)為這兩個(gè)樂句應(yīng)該體現(xiàn)的意義是不同的。第一個(gè)后半拍起的樂句包含的情感應(yīng)該比第二個(gè)樂句更多一點(diǎn),因此筆者這里的演奏是第一樂句更強(qiáng)一點(diǎn),更加飽滿一點(diǎn),而第二樂句相比之下則稍弱,更顯示出在一番不舍挽留之后卻又不得不分別時(shí)的無奈與傷情的感受,即體現(xiàn)了對(duì)作品的理解不同,所形成的音樂意識(shí)不同而導(dǎo)致對(duì)音樂行為的影響,那么由此演奏出來的音樂形態(tài)固然也有所差異,這三者相互關(guān)聯(lián),相輔相成糅合于作品之中,使作品更加完整起來,也正是音樂的魅力所在。
總而言之,任何一部音樂作品,其美學(xué)本質(zhì)的改變都可以從構(gòu)成音樂存在的三要素的相互關(guān)系中去分析原因,由此可以認(rèn)識(shí)音樂的完整存在。在有些情況下,可以因?yàn)槟骋环N要素的穩(wěn)定性,而使音樂作品的美學(xué)品質(zhì)大致不變,而在有些情況下也可以因?yàn)橐环N要素原有的性質(zhì)被改變,而導(dǎo)致作品的美學(xué)品質(zhì)被改變,對(duì)于音樂的存在,對(duì)其完整而全面的認(rèn)識(shí)是必須的,而且也應(yīng)當(dāng)從音樂存在的三要素的相互作用影響去分析,透過對(duì)音樂存在方式更深層次的理解,我們才能更加直觀的感受音樂,而不僅僅是了解音樂。■