摘" 要:歷經(jīng)幾個(gè)世紀(jì),博物館體系日臻完善,逐漸掌握話(huà)語(yǔ)權(quán)。但博物館懷疑論的聲音卻從未消失。針對(duì)作品被放到博物館內(nèi)使其脫離了原初歷史語(yǔ)境,進(jìn)而改變了作品自身內(nèi)涵的問(wèn)題,懷疑者們始終質(zhì)疑博物館存在的必要性和價(jià)值。博物館收藏、保護(hù)人類(lèi)文明的遺物,是連接古老藏品與當(dāng)下文化的橋梁,以展覽形式將作品呈現(xiàn)給觀眾。如何將作品更好地呈現(xiàn)給觀眾是博物館一直以來(lái)需要解決的問(wèn)題,而一個(gè)好的展覽離不開(kāi)藝術(shù)史的學(xué)術(shù)支持,藝術(shù)史學(xué)家以館藏為依托開(kāi)展研究則貫穿了這種聯(lián)系。本文從博物館懷疑論者提出的問(wèn)題出發(fā),探討了博物館與藝術(shù)史之間的聯(lián)系。
關(guān)鍵詞:博物館;藝術(shù)史;博物館懷疑論;展覽
一、博物館懷疑論觀點(diǎn)
藝術(shù)史學(xué)家潘諾夫斯基曾指出:“任何人面對(duì)一件藝術(shù)作品,不論是從審美的角度對(duì)它進(jìn)行再創(chuàng)造,還是從理性上對(duì)它進(jìn)行研究,難免都會(huì)受到作品三個(gè)構(gòu)成要素——物質(zhì)形式、觀念(即造型藝術(shù)中的題材),以及內(nèi)容的影響?!盵1]如今博物館的社會(huì)教育功能愈發(fā)凸顯。博物館收藏著大量的歷代珍品,通過(guò)日常保護(hù)、研究和藏品的展陳向大眾解讀每件藝術(shù)品的觀念、內(nèi)容、形式,詮釋著藝術(shù)品背后的歷史,并帶給觀眾豐富的視覺(jué)體驗(yàn),提升觀眾的文化素養(yǎng)。今天的博物館體系在很多方面越來(lái)越完善,越來(lái)越多的人去博物館看展,進(jìn)行親子活動(dòng)、開(kāi)展研學(xué),博物館已成為公共生活和文化的一部分。但與此同時(shí),對(duì)博物館質(zhì)疑的聲音并未消絕,西奧菲爾·托雷曾埋怨:“博物館不過(guò)是藝術(shù)的墳?zāi)?,是把曾?jīng)為活物的東西的殘余亂埋一氣的塋窟?!庇盟脑?huà)來(lái)講:“只要藝術(shù)健全,創(chuàng)造力蒸蒸日上,博物館就永遠(yuǎn)不會(huì)出現(xiàn)。”在他之后,懷疑者們依舊不斷復(fù)述著他的觀點(diǎn)。喬治·巴塔伊更是將博物館類(lèi)比成屠宰場(chǎng),認(rèn)為藝術(shù)品被放入博物館內(nèi)就如同進(jìn)入屠宰場(chǎng)被“屠宰”一樣,作品被搬進(jìn)博物館內(nèi)脫離了原初環(huán)境,完整性被破壞,只會(huì)讓作品變得支離破碎。此外,當(dāng)保爾·瓦雷里談到他自己進(jìn)入博物館的感受時(shí),直言博物館彌漫著“一種神殿與休息室的氛圍,一種公墓與學(xué)校的味道”。因此,懷疑論者始終不斷追問(wèn)博物館的必要性以及是否具有實(shí)用價(jià)值。
希爾頓·克萊默認(rèn)為:“現(xiàn)代博物館學(xué)旨在讓藝術(shù)遠(yuǎn)離所屬權(quán)引起的變故,同時(shí)使其永遠(yuǎn)獨(dú)立的出身在自己的語(yǔ)境世界里。”事實(shí)上,他忽略了一個(gè)事實(shí),那就是博物館在保護(hù)藝術(shù)品的同時(shí)創(chuàng)造了一個(gè)新的藝術(shù)語(yǔ)境,這使得藝術(shù)品脫離了原初語(yǔ)境。阿多諾曾坦言:“對(duì)于精神的自然史的收藏實(shí)際上是將藝術(shù)品轉(zhuǎn)換成了歷史的象形文字,在舊的內(nèi)容萎縮時(shí)賦予新的內(nèi)容。”[2]221而從另一角度看,部分懷疑論者恰恰是對(duì)這種新內(nèi)容表示質(zhì)疑,博物館懷疑論首先認(rèn)為藝術(shù)品不能脫離其原初語(yǔ)境,否則物質(zhì)外殼與精神靈魂便不再關(guān)聯(lián),觀賞者們見(jiàn)到的只是一具華麗的空殼。比如,如果要了解中國(guó)山水畫(huà)中的意境,就必須要去實(shí)地觀賞,切身體會(huì)畫(huà)家是如何用一幅長(zhǎng)卷去捕捉山川云霧的動(dòng)態(tài)??ㄌ乩彰窢枴さ隆だノ髡J(rèn)為“將古代或文藝復(fù)興時(shí)期的作品從其鮮活的歷史背景中剝離出來(lái)會(huì)破壞其意義”。他指出,將藝術(shù)品從原初環(huán)境搬進(jìn)博物館的同時(shí),就等于切斷了藝術(shù)家對(duì)于作品創(chuàng)作與社會(huì)、風(fēng)俗、宗教以及與生活之間相互維系的聯(lián)系[3]71。換句話(huà)說(shuō),博物館打破了藝術(shù)品的本土性特征,切斷了作品與其宗教與文化背景的聯(lián)系,致使藝術(shù)品的內(nèi)涵缺乏基本的文化支柱。博物館懷疑論者還認(rèn)為部分博物館的設(shè)計(jì)造型、空間布置會(huì)誤導(dǎo)觀眾對(duì)藝術(shù)品的理解。博物館竭盡所能地保護(hù)了原作,將其從原本的環(huán)境里搬離并放置在博物館嶄新的環(huán)境里。將作品搬進(jìn)博物館內(nèi),博物館就不可避免地改變了我們觀看藝術(shù)的方式。如懷疑論者們提到,紐約大都會(huì)博物館總是把歐洲藝術(shù)展廳設(shè)置在最醒目位置,保證它成為絕大多數(shù)游客進(jìn)入?yún)⒂^的第一站,隱含著把歐美藝術(shù)凌駕于其他大洲藝術(shù)之上的意思。再例如美國(guó)的克利夫蘭博物館,當(dāng)觀眾從中國(guó)的卷軸畫(huà)欣賞到克勞德和普桑的山水畫(huà)時(shí),短短幾步路,展品體現(xiàn)出的歐洲與中國(guó)在再現(xiàn)自然方法中的差異性不得不引人深思[3]140。除此之外,懷疑論者還認(rèn)為,高高在上的博物館,把觀眾看成是單向接收信息的虔誠(chéng)信徒的觀念,在價(jià)值多元化的后現(xiàn)代社會(huì)中,已經(jīng)喪失了它的價(jià)值。1793年盧浮宮的對(duì)外開(kāi)放,四處征戰(zhàn)為它增添了海量的藝術(shù)珍品,而這些珍貴的藝術(shù)品,更多的是國(guó)家權(quán)力的象征,而不是藝術(shù)品自身的價(jià)值。博物館懷疑論者認(rèn)為,博物館成為了新型教堂,其定位不是簡(jiǎn)單的文化傳播與心靈啟迪,而變成了資產(chǎn)階級(jí)國(guó)家收集民眾崇拜感和信任感的工具。
博物館懷疑論闡述了我們正試圖與過(guò)去失去聯(lián)系的合理?yè)?dān)憂(yōu)。在博物館中,這些古老的藏品看似受到了保護(hù),其實(shí)不過(guò)是一塊殘片,一塊近乎絕跡的文化拼圖。甚至無(wú)法確保通過(guò)視覺(jué)看到事物能否為我們提供可信的知識(shí),因?yàn)槲覀冊(cè)趨⒂^博物館時(shí)總是以一定的距離去觀看[3]310。
二、博物館懷疑論視角看博物館與藝術(shù)史的聯(lián)系
博物館懷疑論從“博物館為藝術(shù)品的墳?zāi)埂薄安┪镳^是為政治服務(wù)的剝削性機(jī)構(gòu)”“博物館篡改了我們的認(rèn)同性”三個(gè)角度表述出對(duì)博物館價(jià)值的質(zhì)疑。懷疑論者認(rèn)為,博物館中普遍存在由于藏品過(guò)于碎片化引發(fā)的各種問(wèn)題的現(xiàn)象,從博物館懷疑論的角度能夠更好地幫助我們梳理博物館與藝術(shù)史之間的聯(lián)系。博物館學(xué)與藝術(shù)史學(xué)既保持著獨(dú)立性,又存在密切的聯(lián)系。從時(shí)空關(guān)系來(lái)講,藝術(shù)史研究圖像,以時(shí)間為序列,而博物館則利用空間作為展陳圖像的輔助手段,通過(guò)空間呈現(xiàn)著時(shí)間秩序。再?gòu)恼褂[上來(lái)講,一方面,展覽可以成為藝術(shù)史的研究對(duì)象,豐富的館藏為藝術(shù)史的研究提供了實(shí)物基礎(chǔ),從實(shí)物著手更有利于學(xué)術(shù)的研究;另一方面,藝術(shù)史學(xué)家在研究的過(guò)程中又為展覽提供了多元的闡述角度,延伸了展覽內(nèi)容的可讀性,為博物館的發(fā)展拓寬了道路,二者相互影響又互為補(bǔ)充。
從博物館方面來(lái)看,博物館從舊王朝的歷史中發(fā)展而來(lái),收藏有不為大眾所擁有的歷代珍品,為順應(yīng)時(shí)代需求,作為公共場(chǎng)所的博物館理應(yīng)發(fā)揮社會(huì)教育功能。但當(dāng)今的博物館真的充分發(fā)揮了社會(huì)教育功能嗎?事實(shí)卻并非如此,那些在歷史長(zhǎng)河中留下的瑰寶,除了展現(xiàn)令人驚嘆的視覺(jué)效果,其物質(zhì)性和文化背景似乎是觀眾很少會(huì)注意和思考的問(wèn)題。策展人的目的是創(chuàng)造一種情境,讓觀者在設(shè)定的時(shí)間和空間里欣賞某件特定的作品時(shí),不會(huì)覺(jué)得自己只是處在歷史的傳送帶上,而是在體驗(yàn)一種發(fā)現(xiàn)[3]131。觀眾在走馬觀花式的欣賞過(guò)程中并沒(méi)有真正領(lǐng)悟策展人的良苦用心。但從另一個(gè)角度看,博物館的展覽無(wú)論是文字?jǐn)⑹?,還是氛圍營(yíng)造,都能為細(xì)心的觀眾提供視覺(jué)享受之外的關(guān)于作品的歷史背景和文化信息。一方面,不同的博物館選擇的藝術(shù)闡釋方式也許不同,因而觀眾參觀不同的博物館可以收獲不一樣的觀看體驗(yàn)。另一方面,雖然博物館的展覽采用了某種闡釋方式,但由于觀眾對(duì)藝術(shù)品的觀賞需求和目的不一,因而博物館無(wú)法完全決定觀眾觀看藝術(shù)品的方式。即使觀眾不理解藝術(shù)品的藝術(shù)表達(dá),但倘若他們對(duì)藝術(shù)品的歷史背景有所了解,他們便完全能夠發(fā)現(xiàn)藝術(shù)品在移動(dòng)時(shí)所產(chǎn)生的背景變化。
作為審美主體,博物館匯集了來(lái)自各個(gè)時(shí)期不同文化的文物珍寶,該如何試圖保持它們的完整性并搶救支撐其背后的文化價(jià)值呢?一直以來(lái),博物館在這方面都做了大量的工作。如試圖將由于歷史上或地理上的分隔而陳列的藏品進(jìn)行整合,并對(duì)藏品進(jìn)行大量的學(xué)術(shù)研究發(fā)掘藏品本身的價(jià)值。最大限度地填補(bǔ)因不可避免的原因造成的原有語(yǔ)境的脫離。懷疑論者認(rèn)為,當(dāng)一件藝術(shù)品從原有的環(huán)境中剝離出來(lái),會(huì)讓它變得殘缺不全,并失去其應(yīng)有的內(nèi)涵。但事實(shí)上,如今的藝術(shù)品自身就是碎片化的存在,歷史的沉浮、人為的嬗遞,藝術(shù)品本身或多或少支離破碎。將藝術(shù)品拆解陳列只會(huì)讓作品更加破碎,觀者很難從單獨(dú)的作品中讀懂其背后所包含的歷史文化信息。博物館則是通過(guò)展覽的形式將碎片化的展品與展廳空間、燈光和墻上的文字安排在一起,如同拼圖般拼湊在一起形成一幅完整的圖畫(huà),向觀眾展示更加全面的歷史面貌。
這種視覺(jué)震撼力還得益于展覽背后的理念的整體性闡釋?zhuān)囆g(shù)史理論的學(xué)術(shù)支撐,為人們提供了新的視角和思維方式。觀者便不自覺(jué)地根據(jù)展覽中引導(dǎo)的方式進(jìn)行觀賞與思考。歸根結(jié)底,好的展覽不僅僅需要好的藝術(shù)品,還離不開(kāi)學(xué)術(shù)理論的支撐。每一個(gè)卓越的展覽背后都有一個(gè)強(qiáng)有力的專(zhuān)業(yè)學(xué)術(shù)團(tuán)隊(duì)。在長(zhǎng)時(shí)期的學(xué)術(shù)研究中篩選出有價(jià)值的作品,并從中發(fā)現(xiàn)有說(shuō)服力的研究成果,從而構(gòu)成展覽背后強(qiáng)大的支持。博物館藏品為藝術(shù)史研究提供了研究素材和思想源泉。反過(guò)來(lái),藝術(shù)史研究不僅為博物館從業(yè)者認(rèn)知藏品提供了先驗(yàn)的必要素養(yǎng),也為博物館展覽也提供了學(xué)術(shù)的支持。近年來(lái),博物館的展覽,也越來(lái)越擺脫對(duì)“物”的簡(jiǎn)單羅列,以及象牙塔內(nèi)的獨(dú)自研究。借助藝術(shù)史的研究方法和成果,可以更好地用文物講述人類(lèi)文明的故事,從而超越冷冰冰的“物”,更貼近觀眾的生活。博物館對(duì)藝術(shù)史研究方法和成果的利用在西方博物館于藝術(shù)史的發(fā)展中尤為突出,許多著名的藝術(shù)史學(xué)家都與博物館有著或多或少的聯(lián)系,他們有的在博物館的研究部門(mén)工作,或者是博物館的創(chuàng)始人。西方現(xiàn)代藝術(shù)史之父溫克爾曼在參觀龐貝和赫庫(kù)蘭尼姆的文化寶藏后,根據(jù)風(fēng)格分期的方法,為斯托塞男爵修撰收藏目錄。西方現(xiàn)代藝術(shù)史之父溫克爾曼在參觀龐貝和赫庫(kù)拉努姆的文化瑰寶后,根據(jù)風(fēng)格分期的方法,為斯托塞男爵修撰收藏目錄。此外曾負(fù)責(zé)梵蒂岡樞機(jī)主教亞歷山大阿爾巴尼的文物的管理與收藏,之后被委任為羅馬教廷的古代文物總監(jiān)。溫克爾曼以藝術(shù)風(fēng)格劃分不同階段的史觀,為后來(lái)博物館的建設(shè)起到了舉足輕重的作用。受藝術(shù)風(fēng)格學(xué)的影響,在18至19世紀(jì),歐洲各大美術(shù)館、博物館根據(jù)不同的時(shí)期、不同的藝術(shù)風(fēng)格、不同的繪畫(huà)流派為重點(diǎn)藝術(shù)家及作品劃分階段。展覽則基于藝術(shù)史的傳統(tǒng)敘事邏輯實(shí)行展陳的設(shè)計(jì)與布局。在這一相輔相成的關(guān)系中,交織著藏品作為“物”的本身,以及超越于“物”的思想、觀念。
再?gòu)乃囆g(shù)史的角度來(lái)看,藝術(shù)史學(xué)家運(yùn)用自己的專(zhuān)長(zhǎng),為博物館打造既豐富,又高品質(zhì)的館藏,并將自身的學(xué)術(shù)研究運(yùn)用于博物館的各個(gè)方面。例如美國(guó)大都會(huì)博物館、克利夫蘭博物館、弗利爾美術(shù)館等博物館,其館內(nèi)享有盛名的收藏都是通過(guò)藝術(shù)史學(xué)家發(fā)現(xiàn)收藏形成的[2]222。方聞在自1971年在美國(guó)大都會(huì)博物館負(fù)責(zé)主持亞洲藝術(shù)部工作的30年中,在全面推動(dòng)全面收藏亞洲藝術(shù)品的同時(shí),將重點(diǎn)放在對(duì)中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)品的購(gòu)藏方面。他將自己對(duì)中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的特有的關(guān)注和研究帶入整體的收藏策略中,影響著亞洲藝術(shù)部收藏的取向[4]。而博物館則為藝術(shù)史的研究提供了豐富的研究素材和實(shí)物基礎(chǔ)。例如,方聞在大都會(huì)藝術(shù)博物館亞洲藝術(shù)部工作時(shí),竭力組織展覽策劃和藏品收藏方面的工作。同時(shí)在嚴(yán)格的藝術(shù)風(fēng)格分析方法基礎(chǔ)上,利用博物館資源來(lái)檢驗(yàn)其對(duì)于藏物斷代與是否為真品推斷的理論。他還撰寫(xiě)了關(guān)于中國(guó)書(shū)畫(huà)發(fā)展的復(fù)雜演進(jìn)歷史及其密切關(guān)系相關(guān)的書(shū)籍。
在歷史的長(zhǎng)河中,由于朝代更迭引起的戰(zhàn)亂以及自然災(zāi)害等不可抗拒的因素,無(wú)數(shù)的歷史瑰寶慘遭破壞,如今留下的古代藝術(shù)品顯得尤為珍貴。不論是博物館還是藝術(shù)史學(xué)家,他們的共同目標(biāo)都是讓藝術(shù)品得到保護(hù)的同時(shí),保留其自身所體現(xiàn)的文化內(nèi)涵,展現(xiàn)每件藝術(shù)品最真實(shí)的樣貌。博物館以傳統(tǒng)藝術(shù)史的思維整合藏品與展覽,而藝術(shù)史學(xué)家利用博物館館藏資源驗(yàn)證理論是否成立,二者相輔相成,形成互為補(bǔ)充的關(guān)系。
三、結(jié)語(yǔ)
大衛(wèi)·卡里爾在《博物館懷疑論》書(shū)中提到我們對(duì)文物進(jìn)行保護(hù),是因?yàn)樗鼈兡茏屛覀兛吹秸鎸?shí)的過(guò)去。如今生活節(jié)奏越來(lái)越快,我們了解過(guò)去的愿望愈加強(qiáng)烈。博物館之所以如此重要,是因?yàn)樵诳旃?jié)奏的文化中,我們?cè)絹?lái)越有可能與過(guò)去失去聯(lián)系。博物館懷疑論者從博物館藏品的碎片化所帶來(lái)的一系列問(wèn)題對(duì)博物館的價(jià)值提出了質(zhì)疑,闡述了我們正試圖與過(guò)去失去聯(lián)系的合理?yè)?dān)憂(yōu)。不論是博物館還是藝術(shù)史都在通過(guò)各自的方式去把握歷史。博物館和藝術(shù)史自一開(kāi)始就存在天然的聯(lián)系,博物館收藏、保護(hù)人類(lèi)文明的遺物,是連接古老藏品與當(dāng)下文化的橋梁,藝術(shù)史學(xué)家以館藏為依托開(kāi)展研究則貫穿了這種聯(lián)系。博物館為藝術(shù)史學(xué)家提供了詳實(shí)的研究材料和物質(zhì)基礎(chǔ),而藝術(shù)史研究則為博物館帶來(lái)了學(xué)術(shù)上的進(jìn)步并推動(dòng)了展覽理念方面上的發(fā)展,這種運(yùn)作方式構(gòu)成了一個(gè)有機(jī)組合的互補(bǔ)循環(huán),這既有利于藝術(shù)史學(xué)科的發(fā)展,也為博物館的自身發(fā)展發(fā)揮了積極的作用。
參考文獻(xiàn):
[1]曹意強(qiáng).作為人文學(xué)科的藝術(shù)史[J].新美術(shù),1991(4):39-49.
[2]彭華望舒.淺析展覽于博物館的價(jià)值——由博物館懷疑論出發(fā)[J].中國(guó)民族博覽,2020(5):221-222.
[3]卡里爾.博物館懷疑論[M].丁寧,譯.南京:江蘇鳳凰美術(shù)出版社,2021.
[4]何慕文,尹彤云.方聞與大都會(huì)博物館亞洲藝術(shù)收藏[J].西北美術(shù),2016(2):40-46.
作者簡(jiǎn)介:林小靖,天津美術(shù)學(xué)院藝術(shù)與人文學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論專(zhuān)業(yè)碩士研究生。研究方向:藝術(shù)展示策劃研究。