［摘"要］漢代是中國歷史上較為輝煌的一個朝代。漢代經(jīng)濟(jì)繁榮、社會穩(wěn)定，文化發(fā)展達(dá)到了極高的水平，在政治、文學(xué)、音樂等多個方面都有較為突出的成就。作為古代音樂文化中非常重要的一環(huán)，漢代音樂文化具有獨(dú)特的歷史地位與價值?，F(xiàn)代大型原創(chuàng)表演劇《漢樂華章》就是以漢代音樂為主要創(chuàng)作內(nèi)容，以漢代文化為核心，結(jié)合當(dāng)代藝術(shù)形式、創(chuàng)作手法和創(chuàng)作理念的音樂作品。通過對該劇目的研究，可以看到中國傳統(tǒng)音樂文化發(fā)展的新趨勢，有助于進(jìn)一步促進(jìn)漢代音樂文化的新發(fā)展。

［關(guān)鍵詞］漢代音樂；《漢樂華章》；新發(fā)展

［中圖分類號］J648

［文獻(xiàn)標(biāo)識碼］A

［文章編號］1007-2233（2025）02-0117-03

漢代時期，統(tǒng)治階級設(shè)立了樂府這一國家音樂機(jī)構(gòu)，專門負(fù)責(zé)整理加工各地民歌，為民族民間音樂藝術(shù)精華的集中歸納與傳播提供了平臺。樂府的設(shè)立極大推動了漢代音樂的發(fā)展，使得音樂藝術(shù)的內(nèi)容與形式更加豐富多彩。漢代音樂在類型上分為雅樂和俗樂，隨著社會的發(fā)展，雅樂與俗樂逐漸融合，形成了漢代音樂雅俗共賞的特點(diǎn)。

秦朝時期的音樂風(fēng)格莊嚴(yán)肅穆、悲壯豪邁，反映了國家統(tǒng)一的政治局面和戰(zhàn)爭時期緊張的氣氛。而到了漢朝，隨著經(jīng)濟(jì)和文化的繁榮，音樂更注重文藝性，表現(xiàn)手法也更具感染力。這種風(fēng)格的演變體現(xiàn)了漢代音樂在繼承先秦音樂精髓基礎(chǔ)上的創(chuàng)新與發(fā)展。漢代音樂在題材和表現(xiàn)形式上也更加多元。隨著民族融合和對外交流的加強(qiáng)，來自西北游牧民族和中原民間的“非傳統(tǒng)”音樂走進(jìn)了官方視野，使得音樂題材得到了擴(kuò)充。同時，鼓吹樂、相和歌等多樣化的音樂表現(xiàn)形式將歌舞與樂隊結(jié)合到了一處，滿足了不同階層人士的文娛需求。

漢代音樂的發(fā)展與社會生活緊密相連。無論是宮廷宴會、祭祀活動，還是民間娛樂、喜慶場合，都離不開音樂。隨著漢代社會的發(fā)展，音樂的社會功能也發(fā)生了根本轉(zhuǎn)變。從祭祀禮儀和統(tǒng)治階級歌功頌德的工具演變成為社會各階層娛樂性的表演藝術(shù)。這種轉(zhuǎn)變使得音樂更加貼近人們的生活實(shí)際和精神需求。

漢代時期音樂的發(fā)展演進(jìn)體現(xiàn)了音樂與社會生活的緊密聯(lián)系以及文化繁榮與融合的趨勢。通過樂府的設(shè)立、音樂類型的豐富、音樂風(fēng)格的演變與創(chuàng)新等方面可以看出漢代音樂在中國古代音樂史上的重要地位和深遠(yuǎn)影響。

在古代社會，音樂具有教化功能、娛樂功能、禮儀功能。從遠(yuǎn)古時代開始，音樂就被用于祭祀天地、祭祀神靈、祭祀祖先等各種祭祀活動。在漢承秦制的基礎(chǔ)上，漢代音樂在其文化內(nèi)涵與思想感情上都有了一些變化，它是以漢族文化為主，融合了各民族的特點(diǎn)，表現(xiàn)出空前的豐富與融合。經(jīng)歷數(shù)千年斷檔，漢樂曲譜早已失傳，但后人仍以樂器為載體復(fù)原演奏，讓千年悠揚(yáng)古韻重回世人耳畔。

一、《漢樂華章》的誕生背景

近年來，國家高度重視并大力發(fā)展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，漢代作為我國歷史上一個輝煌燦爛的時代，其政治、經(jīng)濟(jì)、文化均達(dá)到了高度繁榮。然而，遺憾的是，漢代的音樂文化如今已鮮有具體遺存。徐州是以漢兵馬俑、漢墓、漢畫像石為代表的兩漢文化發(fā)源地，為弘揚(yáng)漢代音樂文化提供了得天獨(dú)厚的研究基礎(chǔ)。

在此背景下，徐州地區(qū)于2017年成立了徐州漢樂樂團(tuán)。這是一個集研究、挖掘、搜集、整理、創(chuàng)作、演出于一體的專業(yè)音樂藝術(shù)團(tuán)隊，對漢樂的研究已取得了顯著成果。他們精心排演了原創(chuàng)大型音樂史詩《漢樂華章》，使兩千多年前的漢樂雅韻跨越時空，重新回響在世人的耳畔?！稘h樂華章》團(tuán)隊復(fù)原并創(chuàng)作了一批具有鮮明漢代風(fēng)格的音樂作品，每一首樂曲都既是對新時代漢樂的深情回蕩，也是對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的詩性探尋和心靈尋根。

《漢樂華章》的創(chuàng)作充分展現(xiàn)了中國漢文化的傳承與精髓，是國內(nèi)罕見的用漢代樂器演奏原創(chuàng)音樂、改編古曲的樂團(tuán)之一。他們結(jié)合現(xiàn)代觀眾的聽覺習(xí)慣，對漢代音樂進(jìn)行重新配器，挖掘并開發(fā)了一系列古代樂器的演奏法與演出形式。

徐州漢樂樂團(tuán)在“八音”的基礎(chǔ)上，致力于再現(xiàn)漢代場景、漢代樂器和漢代聲音。歷經(jīng)數(shù)年努力，他們在尋根與溯源的基礎(chǔ)上，探研并創(chuàng)新了一批具有濃郁漢代風(fēng)格的作品。這些作品既有《八音齊奏》四海升平的典雅韻味，又有《月照關(guān)山》夜朗境空的恬靜之美；既有《垓下之圍》雄奇悲壯的回腸蕩氣，又有《鐘磬齊鳴》長袖翩翩的舞蹈風(fēng)采；更有那“大風(fēng)起兮云飛揚(yáng)”的豪歌壯志。通過“漢樂、漢舞、漢歌、漢賦、漢服”等多元化的表現(xiàn)形式，充分展示了具有中國特色的“漢文化”藝術(shù)魅力。

《漢樂華章》不僅再現(xiàn)了漢代音樂的風(fēng)貌，更展現(xiàn)了漢代雄渾磅礴的氣勢。它是漢代音樂文化的溯源之旅，是“十人行路，九人作歌”場景的生動再現(xiàn)，是漢代音樂在新時代的不絕回響。更重要的是，它是對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的詩意探索與精神尋根，讓我們在欣賞音樂的同時，也能深刻感受到漢代文化的博大精深和獨(dú)特魅力。［1］

二、《漢樂華章》的演出陣容和演出形式的亮點(diǎn)

《漢樂華章》作為一部大型漢代音樂史詩，其演出陣容和演出形式都極具特色。

（一）演出陣容

《漢樂華章》的演出陣容強(qiáng)大，主要分為兩個部分。第一部分由徐州漢樂樂團(tuán)的專業(yè)音樂家組成。這個樂團(tuán)以研究、挖掘、搜集、整理、創(chuàng)作、演出漢代音樂為目標(biāo)，匯聚了一批對漢代音樂有著深厚造詣的藝術(shù)家。他們不僅具備扎實(shí)的音樂基礎(chǔ)，還對漢代歷史、文化有著深刻的理解，能夠準(zhǔn)確地把握漢代音樂的精髓。第二部分包括專業(yè)的舞者、歌手及舞臺技術(shù)人員。舞者身著華麗的漢服，通過優(yōu)美的舞蹈動作將漢代文化的風(fēng)韻展現(xiàn)得淋漓盡致；歌手用他們動人的嗓音，唱出漢代音樂的悠揚(yáng)與激昂；舞臺技術(shù)人員則運(yùn)用先進(jìn)的舞臺技術(shù)，為觀眾營造出一個身臨其境的漢代音樂世界。

（二）演出形式

《漢樂華章》的演出形式豐富多樣，充分展示了漢代音樂的魅力。演出中使用了多種漢代樂器，如鐘、镈、鐃、磬、塤、缶、柷、敔、琴、瑟、簫、箎、鼓、笙、竽等，這些樂器按照“八音”的分類進(jìn)行組合演奏，展現(xiàn)了漢代音樂的多樣性和豐富性。

同時演出還結(jié)合漢代音樂編排了多段舞蹈表演。舞者身著華麗的漢服，通過優(yōu)美的舞姿和動作，將漢代文化的風(fēng)韻展現(xiàn)得淋漓盡致。舞蹈與音樂的完美結(jié)合，為觀眾帶來了一場視聽盛宴。

在演出中穿插了歌唱環(huán)節(jié)，歌手用動人的嗓音演唱漢代歌賦，展現(xiàn)了漢代音樂的悠揚(yáng)與激昂。這些歌曲不僅旋律優(yōu)美，而且歌詞富有詩意，讓觀眾在欣賞音樂的同時，能夠感受到漢代文化的深厚底蘊(yùn)。

演出還采用了多媒體展示技術(shù)更好地營造漢代音樂的氛圍。通過大屏幕播放漢代歷史、文化相關(guān)的圖片和視頻資料，讓觀眾在欣賞音樂的同時，也能更加直觀地了解漢代的歷史和文化背景。

為了增強(qiáng)觀眾的參與感和體驗(yàn)感，演出中還設(shè)置了互動環(huán)節(jié)。觀眾可以通過參與互動游戲、答題等方式，更深入地了解漢代音樂和文化。

《漢樂華章》的舞美設(shè)計以漢代文化為背景，通過精美的服飾、道具，以及燈光、布景等元素，營造出了一個充滿漢代風(fēng)情的藝術(shù)空間。這種舞美設(shè)計不僅提升了演出的視覺效果，也讓觀眾更加沉浸在漢代文化的氛圍中。

三、《漢樂華章》中樂曲的創(chuàng)新

（一）《胡笳十八拍》的再現(xiàn)與革新

《胡笳十八拍》，這首流傳千古的名曲，承載著蔡文姬無盡的悲憤與思鄉(xiāng)之情。在《漢樂華章》中，這一經(jīng)典曲目得到了全新的演繹?！稘h樂華章》中演奏用的胡笳，它的聲音古樸而悠遠(yuǎn)、蒼涼而凄楚，用蘆葦卷制作簧片發(fā)聲，用竹子鉆孔演奏音階，管尾用牛角擴(kuò)聲，充分還原了胡笳這一樂器的特性。

《漢樂華章》中的《胡笳十八拍》，是在明朝萬歷年間孫丕顯《琴適》記載的基礎(chǔ)上，結(jié)合胡笳樂器的特性進(jìn)行改編的。樂曲以蔡文姬的生平為線索，特別是她被擄至匈奴后的人生歷程，通過音樂敘述了一個感人至深的故事。在演奏上，該曲注重凸顯胡笳這一主奏樂器的風(fēng)格特征，同時巧妙融入琴、簫、琵琶等伴奏樂器的特色，使整首樂曲既保留了上古樂器的韻味，又與現(xiàn)代音樂相融合，呈現(xiàn)出全新的藝術(shù)魅力。

為了強(qiáng)化氛圍，樂曲中還巧妙地加入了中胡、排鼓、手鼓等現(xiàn)代樂器，使觀眾在欣賞時能夠感受到耳目一新，更容易接受和喜愛這首古曲?！稘h樂華章》中的《胡笳十八拍》，不僅賦予了古曲新的生命，也讓觀眾在欣賞中領(lǐng)略到了漢代音樂的獨(dú)特魅力。［2］

（二）《霸王別姬》的古塤二重奏創(chuàng)新

《霸王別姬》是《漢樂華章》中的另一首創(chuàng)新曲目，采用古塤二重奏的形式演繹。男樂師吹奏的古塤代表項羽，聲音粗獷樸實(shí)；女樂師吹奏的古塤則代表虞姬，聲音低沉悲傷。樂曲為單三部曲式，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，主體部分運(yùn)用“快—慢—快”的節(jié)奏，使樂曲情感層次分明，引人入勝。

在演奏上，板胡以其特有的音色領(lǐng)奏，起著舉足輕重的作用。樂曲一開始，板胡堅毅的領(lǐng)奏便徐徐引出了古塤的第一段對話，凄婉而悲涼。間奏之后，板胡再次領(lǐng)奏，引發(fā)了管弦與古塤的對答，互相呼應(yīng)，情感交織。

每個章節(jié)都以板胡領(lǐng)奏、大樂隊伴奏的形式展開，引出了管和古塤的精彩演奏。在樂曲的第一個大段，主奏管子吹奏出七個小節(jié)，隨后古塤填入，運(yùn)用了“魚咬尾”的創(chuàng)作技法，使樂曲更加緊湊連貫。第二個大段是慢板，曲調(diào)低沉悲傷，與第一個大段形成鮮明對比。在鼓點(diǎn)的帶動下，整首樂曲逐漸進(jìn)入高潮，最終以板胡一曲獨(dú)奏、管弦和古塤模進(jìn)板胡曲調(diào)的形式雄渾熱情地收尾?！稘h樂華章》中的《霸王別姬》，通過古塤二重奏的形式，將項羽與虞姬的悲壯愛情故事演繹得淋漓盡致。

此外《漢樂華章》通過相和大曲《斬蛇》、鼓樂《楚漢相爭》、但曲《夢里回鄉(xiāng)》等篇章，將從楚漢相爭到漢朝建立期間的重要?dú)v史典故融入音樂之中。這種創(chuàng)作方式不僅豐富了音樂內(nèi)容，還讓觀眾在欣賞音樂的同時，能夠感受到歷史的厚重與文化的深邃。在創(chuàng)作過程中，徐州漢樂樂團(tuán)既挖掘、整理并改編了漢代經(jīng)典曲目，如《廣陵散》《上邪》等，又創(chuàng)作了新的曲目，如《千古漢風(fēng)》《夢里回鄉(xiāng)》等。這種原創(chuàng)與改編相結(jié)合的方式，既保留了漢代音樂的傳統(tǒng)韻味，又賦予了漢代古曲新的時代感和藝術(shù)表現(xiàn)力。

四、從《漢樂華章》看漢樂發(fā)展新趨勢

徐州漢樂樂團(tuán)及其創(chuàng)作的《漢樂華章》榮獲過“江蘇省文華大獎”等各類獎項，舉辦過2018年江蘇省新年音樂會，更是代表中國文化在“2018世界城市日中國主場活動”中接待各國來賓；代表文化和旅游部出訪荷蘭文化中心揭牌儀式；出訪中國與摩洛哥建交60周年，參加摩洛哥“藍(lán)色旋律·絲綢之路”演出活動；連續(xù)數(shù)年代表中國漢文化參加新加坡“春城洋溢華夏情”活動；赴澳門參加IBF開場展演；代表生態(tài)環(huán)境部赴美國交流教學(xué)等。在一系列出訪活動中代表著中國漢文化，并廣受好評。

《漢樂華章》的優(yōu)勢在于有豐富的對外交流經(jīng)驗(yàn)，甚至去過不少國家，也參與過一些大型的慶典活動?！稘h樂華章》的成功給漢樂的發(fā)展開創(chuàng)了一條新的發(fā)展道路。

（一）創(chuàng)新性轉(zhuǎn)化與發(fā)展

《漢樂華章》不僅重現(xiàn)了漢代音樂的古典韻味，還通過現(xiàn)代音樂創(chuàng)作手法和舞臺技術(shù)，實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的完美融合。這種創(chuàng)新性轉(zhuǎn)化，使得漢代音樂文化在當(dāng)代煥發(fā)出新的生命力。

徐州漢樂樂團(tuán)在創(chuàng)作《漢樂華章》時，深度發(fā)掘漢時期遺存樂譜，并邀請名家進(jìn)行創(chuàng)作，以漢代知名史實(shí)為基礎(chǔ)加強(qiáng)原創(chuàng)。這種對傳統(tǒng)的深入挖掘和再創(chuàng)作，為漢代音樂文化注入了新的活力。

（二）藝術(shù)形式的多樣化

《漢樂華章》不僅是一場音樂會，更是一場集歌、舞、樂于一體的視聽盛宴。舞蹈、歌唱等藝術(shù)形式的加入，豐富了漢代音樂文化的表現(xiàn)形式。

演出中使用了胡笳、排簫、陶笛等40余種古樂器，這些樂器的巧妙運(yùn)用，不僅還原了漢代音樂的原貌，還通過不同的音色和演奏技巧，展現(xiàn)了漢代音樂的獨(dú)特魅力。

（三）數(shù)字化與多媒體技術(shù)的應(yīng)用

在創(chuàng)作與呈現(xiàn)過程中，廣泛地使用數(shù)字化音樂制作技術(shù)。通過音頻編輯軟件、數(shù)字合成器等現(xiàn)代工具，音樂家能夠更精確地模擬和還原漢代樂器的音色，創(chuàng)造出更加逼真和豐富的音樂效果。

加入現(xiàn)代舞臺技術(shù)如LED大屏幕、全息投影、燈光秀等多媒體元素，可以使演出更加震撼和引人入勝。觀眾仿佛穿越時空，身臨其境地感受到了漢代的風(fēng)土人情和音樂文化。

（四）教育與普及的深化

如今，越來越多的學(xué)校和音樂機(jī)構(gòu)開始將漢代音樂納入音樂教育課程。通過推廣《漢樂華章》等作品，可以使學(xué)生更加系統(tǒng)地學(xué)習(xí)漢代音樂的歷史、理論和演奏技巧，培養(yǎng)對傳統(tǒng)文化的興趣和熱愛。

《漢樂華章》的演出不僅限于專業(yè)劇場，還可以走進(jìn)社區(qū)、學(xué)校等基層單位，通過舉辦音樂會、講座、工作坊等形式，向更廣泛的公眾普及漢代音樂文化。這種深入基層的傳播方式，有助于增進(jìn)民眾對傳統(tǒng)文化的了解和認(rèn)同。

（五）聯(lián)名文創(chuàng)

基于《漢樂華章》等漢代音樂文化元素，可以開發(fā)出各種文化創(chuàng)意產(chǎn)品，如音樂CD、樂器模型、飾品等。

音樂CD是最直接的音樂呈現(xiàn)形式，可以精選《漢樂華章》中的經(jīng)典曲目，采用高保真錄音技術(shù)，確保每一段旋律都能完美還原漢代音樂的韻味。樂器模型是展現(xiàn)漢代音樂文化的重要載體。這些模型可以作為裝飾品擺放在家中或辦公室，增添文化氣息。飾品可以融入漢代音樂的元素，如以古樂器為造型的吊墜、以漢代樂譜為圖案的刺繡等，既美觀又富有文化內(nèi)涵。佩戴這些飾品，不僅能夠彰顯個人的文化品位，還能夠成為傳播漢代音樂文化的流動使者。

這些產(chǎn)品以多樣化的形式呈現(xiàn)漢代音樂文化，滿足不同人群的需求和喜好，不僅具有觀賞和收藏價值，還能進(jìn)一步推動漢代音樂文化的傳播和發(fā)展。

結(jié)"語

漢代音樂文化的傳承與發(fā)展，不僅是現(xiàn)代音樂創(chuàng)作靈感的寶貴源泉，更是其創(chuàng)新應(yīng)用的重要基石。作為徐州的一分子，我們肩負(fù)著將漢代音樂文化推向全國乃至全球舞臺的使命。通過我們的努力，漢代音樂文化將成為連接過去與未來、溝通中國與世界的橋梁，展現(xiàn)其跨越時空的魅力與價值。

參考文獻(xiàn)：

［1］劉笑.從《漢樂華章》的創(chuàng)作中探尋漢代音樂［J］.劇影月報，2022（5）：100-101.

［2］郭阿娜.《漢樂華章》之胡笳獨(dú)奏《胡笳十八拍》創(chuàng)作感想［J］.劇影月報，2018（5）：60-61.

（責(zé)任編輯：王肖茜）