留白是我國古代畫家常用技法之一，尤其是山水畫中留白運用尤其廣泛。留白指的是在現(xiàn)有畫作中留出一部分空間不施以墨彩，其巧妙運用有利于突出畫作的整體意境和內(nèi)涵，讓觀者充分釋放想象力，提升繪畫作品的總體藝術(shù)境界。中國畫中的留白重視虛實結(jié)合，這主要源于中國畫主觀性及抽象化程度高，因此需真正實現(xiàn)去除煩瑣，尋求畫作與觀者之間的精神共鳴和內(nèi)心感應(yīng)。中國畫中的留白習(xí)慣并未完全超脫于外部客觀世界，反而更加重視人的內(nèi)心世界和主體情感，以此凸顯中國畫留白技法的藝術(shù)魅力。

一、中國畫留白技巧的內(nèi)涵及淵源

留白指的是畫作中不施加墨彩的空間，也可指不具有固定形態(tài)的創(chuàng)作空間，其一般大小、形狀各異，錯落不絕，強調(diào)虛實結(jié)合。中國畫留白技法與西方主體繪畫形式并不一致，并未強調(diào)具象化和結(jié)構(gòu)化展現(xiàn)，但是中國畫留白藝術(shù)與中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化及哲學(xué)緊密聯(lián)系。留白是基于藝術(shù)想象的獨特創(chuàng)造，講究“無中生有”和虛實關(guān)系，此類創(chuàng)作形式最早起源于先秦時期，尤以兩晉《洛神賦圖》為最?！堵迳褓x圖》運用留白技巧展現(xiàn)山水靈動的同時，畫中角色也被襯托得栩栩如生，茫茫暮色中，居于洛水之濱的洛神，遙望遠方，水面平靜，遠水泛流?！堵迳褓x圖》的精妙源自不同時空的交替轉(zhuǎn)換，山川描繪有獨特空間感，此類空間感的打造正是基于留白技巧，使得作品整體流動性和靈動性更強。該時期中國畫中所應(yīng)用的留白技法為無意識的運用，并未將其作為獨特的藝術(shù)創(chuàng)作技法，直至“白畫”概念的提出，意味著畫家將原有無意識的留白轉(zhuǎn)化為有意識的運用。隨后經(jīng)過唐、宋等多個朝代，留白作為典型繪畫技巧被廣泛應(yīng)用于各類畫作中，同時其與其他藝術(shù)創(chuàng)作形式進行融合，展現(xiàn)了其獨特的藝術(shù)魅力。

中國畫中的留白技法與道家“無為”等哲學(xué)文化不謀而合。道家對繪畫、文學(xué)、哲學(xué)等體系的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。儒、道兩種文化存在較大差異，其中儒家文化更加重視入世、推己及人等，而道家則重視出世、超脫于物外、順其自然，崇尚無為而治。中國畫作品中大多重視閑云野鶴的意境，這也與道家所倡導(dǎo)的“無為”“自然”有極大相似之處。與此同時，道家思想中更加崇尚虛無和空靈，而中國畫中的留白正是超脫于世俗羈絆，提倡“天下萬物生于有，有生于無”（老子《道德經(jīng)》），此類陰陽交互、虛實相生、主次分明，充分展現(xiàn)了中國畫的濃淡筆墨和哲學(xué)意境。例如，我國最早期的山水畫《游春圖》即屬于此種類型，這一時期的中國畫中留白技巧的運用更為成熟?！队未簣D》的作者展子虔為隋前期畫家，善人物畫、山水畫等?！队未簣D》的創(chuàng)作受魏晉南北朝時期思想的影響，山水逐漸脫離于人物，從原有的背景成為畫作核心，但是與之相配套的藝術(shù)創(chuàng)作技法并未成熟，如空間透視關(guān)系、事物形態(tài)處理等。《游春圖》是我國目前存世最古老的山水畫卷，圖中以青綠重著色，描繪了春日風(fēng)光和人們縱情游樂的情景，近處有樹木、堤岸，遠處則煙云縹緲，以青綠色為主調(diào)，以留白技法展現(xiàn)山巒的遠近層次，突出了畫作中漸遠漸虛、咫尺千里的空間感和青綠山水的意境。

二、中國畫創(chuàng)作中留白技法的藝術(shù)審美價值

中國畫中的留白并不單一意味著畫作中的空白空間，更講究觀者通過畫作中已有物象，充分發(fā)揮想象與聯(lián)想空間，進而達到虛無意境。留白并沒有固定位置，可隨著山川、人物、筆墨的變化而發(fā)生變化，甚至沒有繪畫的地方也可以通過繪畫筆觸展現(xiàn)出來，突出畫面層次感與空間感。正因如此，中國畫中的留白技法更加強調(diào)畫作的情感美和意境美，可通過簡單的黑白顏色展現(xiàn)事物的變化規(guī)律，讓人們能夠有更加充足的空間寄托情思。西方繪畫藝術(shù)創(chuàng)作更加強調(diào)寫實，畫面飽滿，色彩多元，西方繪畫的寫實特點與其思想觀念有極大的聯(lián)系，而中國畫中留白技法的運用更加強調(diào)寫意與神韻。中國畫通過留白展現(xiàn)陰陽協(xié)調(diào)和事物主次，以此循環(huán)陰陽之氣，讓筆墨與空白形成氣韻流動的韻律之美。

三、中國畫創(chuàng)作中留白技法的應(yīng)用分析

（一）以筆墨計白當(dāng)黑

繪畫是我國傳統(tǒng)文化中的重要組成部分，留白技法在中國畫創(chuàng)作中運用尤為廣泛，很多畫作以筆墨進行留白，也就是計白當(dāng)黑，這一藝術(shù)留白技法運用理念源于清朝時期，在繪畫創(chuàng)作和構(gòu)圖中注重留白，將畫面中的空白部位與有筆墨的線條“黑”進行有效融合，讓留白部位也能夠充滿意境，引導(dǎo)觀者情感共鳴，突出畫作藝術(shù)審美價值。筆墨方面的留白技法主要可以凸顯為畫作中的空間距離展現(xiàn)以及運筆與行筆速度控制，如書法一般，畫家用筆需調(diào)控線條粗細和線條虛實，以此凸顯畫家線條的“骨氣”；通過行筆速度控制能夠在快慢之間引人遐想，補充對該畫作的哲理性洞察。

例如，清代王鑒的《云鶴松陰圖》便運用了留白技法，畫作筆鋒沉實剛勁，藝術(shù)功底豐厚?！对弃Q松陰圖》為扇面山水，王鑒在畫作中模仿了趙孟頫的筆意，描繪了松林、曲徑等自然景觀，其中一文人居于巖石之上，坐觀溪流、云淡云舒，用筆精妙，古意豐滿。畫作中近處松樹、山石、道路、樹木，而遠處溪中小島則富有朦朧之感，伴隨溪水直下，仿佛水霧蒸騰，漫入云間。山水畫中如直接將涼亭、柳樹、人、船等事物進行客觀化描繪，則無法凸顯其想象空間，與觀者共鳴。例如，在松樹畫法中，如將畫面鋪滿松針會使得整幅畫作更加憋悶，缺少空間；如松針疏密得當(dāng)，既有利于凸顯樹木生長茂盛，也有利于營造生機勃勃的意境?！对弃Q松陰圖》中的松林，松針與空白位置黑白相生，行筆順暢，給人以靜謐沉寂之感。

以線條疏密、行筆快慢凸顯留白，相對典型的畫作為《九歌圖》，該作品源于《楚辭·九歌》篇。畫作縱橫疏密，線條流暢，尤其在神獸人物等刻畫方面，畫家運用了虛實、粗細、剛?cè)岵灰坏木€條進行著重呈現(xiàn)。例如，畫家以粗線條展現(xiàn)四肢、脊背的剛勁有力，以細線條刻畫胸腹細節(jié)，而四肢、胸腹中間正處于留白空間，使得整個神獸更加活靈活現(xiàn)。留白技法與之運用類似的，同樣有北宋崔白所作的《雙喜圖》，畫中有兩只喜鵲，還有野兔、枯枝、草葉等?！峨p喜圖》刻畫的正是兩只山喜鵲發(fā)現(xiàn)野兔后鳴叫、示警的場景。在畫作中，喜鵲與枯枝居于畫作右斜上方二分之一的位置，野兔居下，中間存在大面積留白；野兔居于殘枝敗草之中，回頭向上張望，三者充滿動態(tài)且相互呼應(yīng)，畫面有極強韻律感；與此同時，畫家所刻畫的枯枝、草葉、竹葉均有隨風(fēng)飄搖之姿，展現(xiàn)了秋意風(fēng)韻。畫家在描繪野草、竹葉等線條時運用了精細線條，行筆快；而枯枝、樹干的線條更加厚重、凝實，行筆速度慢。整個畫面節(jié)奏感很強，留白處如時間靜止。

（二）描繪意境之空靈

中國畫中對于意境的刻畫，源于主觀意象與意境感受，不同人對藝術(shù)作品的欣賞均基于其個人文化積累、審美觀點等，在對作品進行預(yù)判的基礎(chǔ)之上，再加以解讀，不同繪畫作品通過不同觀者均可展現(xiàn)出紛繁復(fù)雜的精神世界和期待視野。中國畫對于留白技法的運用強調(diào)情感呼應(yīng)，我國古代眾多文人墨客大多提倡入世又超然脫俗，他們試圖在作品中實現(xiàn)與天地自然的對話。中國畫留白可以為作品添加更多意蘊，尤其是畫家在作品中運用留白形式展現(xiàn)空靈、寂寞、深遠的氣韻。

西方繪畫重視畫面飽滿，色彩鮮艷，而中國畫并未過多強調(diào)畫面的機械式填充，尤其注重畫意的釋放與表達。中國畫中留白技法的運用能夠讓觀者結(jié)合自身心境悟出新的韻味，以此產(chǎn)生新的意象。因此，畫家在進行中國畫創(chuàng)作時運用留白技法，要重視情感之間的銜接與意境的表達，以濃淡筆墨或色彩交替?zhèn)鬟_意境，避免過度渲染而喧賓奪主。例如，元代時期倪瓚所作的《漁莊秋霽圖》為水墨畫作品，畫作中樹木蒼勁，水面空闊，山巒平遠，展現(xiàn)了風(fēng)雨過后秋山翠然、湖水汪汪的景色，整體筆墨相對簡潔，意境深遠、荒寒；雖筆墨寥寥，但融合了畫家復(fù)雜的心緒。畫面以三段式進行平遠構(gòu)圖，近處刻畫坡石、秋樹、落葉與枯枝，中間為留白處，意為大片湖水，上端以遠山進行刻畫，樹木姿態(tài)各異，描摹景物雖多，卻充滿了深秋季節(jié)的寂靜氣氛。倪瓚為元代著名畫家，晚年時期寄情山水，遠離城市紛雜，升華心境，在藝術(shù)創(chuàng)作中尋找內(nèi)心寧靜，展現(xiàn)其清高自持、通脫不拘的情結(jié)?！稘O莊秋霽圖》筆墨風(fēng)格簡約獨特，富有蕭疏簡遠的空靈意蘊。

（三）虛實結(jié)合凸顯章法

章法原為書法術(shù)語，指的是字與字、行與行之間的呼應(yīng)。畫作中的章法指的是畫作布局與構(gòu)圖技巧。合理構(gòu)圖是畫作成型的基礎(chǔ)和根本，同樣也決定著畫作成敗和意愿，如可應(yīng)用對比、規(guī)律、形象等進行造型和凸顯，又要保持畫作整體畫面的統(tǒng)一性和形式美。中國畫中運用留白技法更加強調(diào)虛實得當(dāng)，以虛實對比提高畫作空靈意境之美，甚至可以以虛寫實、以實描虛、虛實結(jié)合，讓畫作呈現(xiàn)出開合對比的效果，傳達出更加質(zhì)樸的審美理念，韻味感更強。虛實結(jié)合、黑白對比要做到虛實相生。章法留白可劃分為內(nèi)虛外實、內(nèi)實外虛兩種類型。

內(nèi)虛外實指的是在整幅畫作中，將空白部位作為核心要素，在其周圍縈繞諸多事物。相對典型的藝術(shù)作品有《坐看云起圖》，該作品為宋代時期馬麟所畫。畫面左下角有一人斜坐于鄰水岸邊，抬頭望遠，遠處白云從山腰涌生，云煙彌漫。整幅作品意境縹緲，雖下筆寥寥，筆意精簡，但意境更為超脫。《坐看云起圖》中，畫面中心區(qū)域即為大片留白，一人斜坐于側(cè)，身旁有一手杖，云霧遮掩下，淡墨少許，二者相互呼應(yīng)，著重凸顯坐看云起時的閑淡意境。內(nèi)虛外實的留白技法運用形式可著重強化深遠的意境，但仍需注重畫面關(guān)系結(jié)構(gòu)之間的交相呼應(yīng)，做到互相指示、虛實相接。

中國畫留白技法中的內(nèi)實外虛與內(nèi)虛外實相反，內(nèi)實外虛是將實際物體作為畫面核心，在其周邊留有空白。例如，在刻畫長橋臥波時，可以將古橋作為實景，以墨色重點刻畫，流水為虛，配合周邊留白和構(gòu)圖，能夠著力凸顯流水的靈動效果，再配合花草、山水、動物、石頭和留白布設(shè)，能夠凸顯畫作意境。宋代的《繡羽鳴春圖》即屬于內(nèi)實外虛的典型，畫面核心為一只山鳥，立于太湖石上，神情凄楚，鳴啼不止，單足直立，細細觀瞧有一絲繩，纏繞于足，意為該鳥失去自由；太湖石落筆粗疏，而山鳥羽毛精細，二者主次分明，周圍有大面積留白；山鳥頭高腳低，朝向左側(cè)，石頭位于山鳥下方，重心向下，二者協(xié)調(diào)呼應(yīng)，且下方留白較少；其他方向留白空間更大，能夠為觀者帶來更大遐想空間，畫作表現(xiàn)力更強。

四、中國畫留白技法的現(xiàn)實運用

現(xiàn)如今，留白技法在建筑空間設(shè)計、景觀設(shè)計、服裝設(shè)計等方面被大范圍應(yīng)用，在現(xiàn)代美學(xué)意識引導(dǎo)之下，留白藝術(shù)迎來了新的發(fā)展時期。中國畫中運用留白技法要重視與大眾審美之間的契合性，既要強調(diào)繪畫作品的藝術(shù)審美價值，更要凸顯其意境、情趣及主體風(fēng)格；尤其需注意大眾審美會受到時代變革、外界環(huán)境改變而發(fā)生變化。例如，在現(xiàn)代社會發(fā)展和西方繪畫影響下，畫作逐漸強調(diào)個性與張力，而中國畫以其深遠的意境和留白等創(chuàng)作特點，存在大眾審美差異，因此運用留白技法時需注重多渠道、多種表現(xiàn)形式的創(chuàng)作與延伸，強化畫家內(nèi)心世界與畫作觀者之間的思想共鳴。

中國畫留白技法需避免機械形式化刻畫，可以在傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)對于留白技法的運用基礎(chǔ)之上進行創(chuàng)新式改造。例如，李可染所作的《千巖競秀萬壑爭流》，該作品與傳統(tǒng)繪畫作品中的留白有極大差異，墨色更深，以實襯虛，留白處相對較少，卻能給觀者帶來更強的視覺沖擊力，既保留了傳統(tǒng)留白藝術(shù)特點，也能夠通過虛實結(jié)合、以黑襯白，提升作品韻味，營造出更加濃厚深遠的意境和底蘊。

正因如此，中國畫創(chuàng)作既要突破傳統(tǒng)窠臼限制，積極運用靈活的章法布局和線條表現(xiàn)形式，也要留存留白技法的內(nèi)在哲理，避免留白技法出現(xiàn)天馬行空、肆意而為的情況，賦予其更加深遠的內(nèi)涵。畫家為改善中國畫創(chuàng)作中留白技法的運用水平，可以基于自身主觀理解和認知進行創(chuàng)作，強調(diào)畫作與現(xiàn)實生活之中的聯(lián)系，加強時代感知和生活觀察，既避免著墨過多而影響留白效果和韻味，也要避免留白過大而導(dǎo)致主體不清、主題不明。

總而言之，在中國畫創(chuàng)作與發(fā)展歷程中，留白技法是重要的創(chuàng)作手段之一，其與我國傳統(tǒng)文化中的道家文化、哲學(xué)文化等密不可分。隨著時代變革與發(fā)展，留白技法的應(yīng)用意境越發(fā)深遠。本文著重分析了中國畫留白技巧的內(nèi)涵及淵源，探究了中國畫創(chuàng)作中留白技法的藝術(shù)審美價值；提出了中國畫創(chuàng)作中留白技法的應(yīng)用對策，如以筆墨計白當(dāng)黑、描繪意境之空靈、虛實結(jié)合凸顯章法；最后提出了中國畫留白技法的現(xiàn)實運用對策，希望以此全面推進中國畫藝術(shù)創(chuàng)作中留白技法的現(xiàn)代化應(yīng)用，讓畫作可以實現(xiàn)畫家與觀者之間的心靈共鳴，讓中國畫更加富有現(xiàn)代氣息，全方位展現(xiàn)中華民族獨特的文化魅力。