音樂較之影視、書畫、建筑、雕刻等“視覺感知為主導”的藝術(shù)形式，它在高校教育場域中存在一個顯著的痛點，即音樂的“聲音屬性”導致學生無法從物理層次對其接觸，包括音樂節(jié)奏、音樂律動、音樂情感等在感受上缺乏直觀性，從而造成高校音樂教育陷入低效率與弱效果的狀態(tài)。譬如，在傳統(tǒng)媒體情境中，優(yōu)秀音樂人才成長無法脫離“一對一”的指導，而這種指導方式本質(zhì)上是教師音樂經(jīng)驗向?qū)W生的“單一向度、目標固定及個人專享型傳授”，既無法滿足大規(guī)模音樂教育需求，也限制了學生對音樂藝術(shù)的探索。

《多媒體技術(shù)在高校音樂教學中的應用及發(fā)展研究》（中國華僑出版社，2023年5月第1版）一書由孫凌曉編著，通過解析該書內(nèi)容、概括書中觀點、歸納編者觀點，不難發(fā)現(xiàn)，電化教育有助于消除高校音樂教育的“痛點”，通過整合多媒體技術(shù)優(yōu)勢及相關資源、設備等，一方面可以實現(xiàn)音樂屬性豐富，如實現(xiàn)“視聽一體化”呈現(xiàn)效果，增強學生對音樂要素的體驗與理解能力。另一方面，電化教育情境較為開放，學生可依據(jù)自身技能、喜好、需求靈活選擇新媒體形式，借助音樂教育視頻、經(jīng)典作品、演奏伴奏等資源展開“探索式學習”。

該書內(nèi)容翔實、要素全面，以多媒體技術(shù)為支點，充分論證了高校音樂教育與電化教育深度融合的可行性。該書包括七大章節(jié)，每一章節(jié)均圍繞“多媒體技術(shù)”展開內(nèi)容組織，一方面，以多媒體技術(shù)為貫穿要素，實現(xiàn)了對高校音樂教育的全過程梳理，另一方面，視多媒體技術(shù)為“聚合中心”，通過向音樂教育領域輻射的方式，從而關聯(lián)起音樂教育數(shù)字資源、組織模式、課堂結(jié)構(gòu)、教學方法等內(nèi)容，以此實現(xiàn)對高校音樂教育“全要素”的整合。以多媒體技術(shù)為支點，不難揭示本書蘊含的一個重要觀點，即電化教育可以與高校音樂教育實現(xiàn)深度融合，其中多媒體技術(shù)充當了“融合劑”的作用，按照電化教育要求重新梳理高校音樂教育系統(tǒng)及模式，為音樂專業(yè)學生創(chuàng)設必備的“探索式學習”條件。

該書取材浩博、思維發(fā)散，立足電化教育視域下，深度分析了多媒體要素在高校音樂教育場域的融入機制。從性質(zhì)上看，該書屬于“高校音樂類教學指導用書”范疇，主要適合音樂教師群體研讀。然而，相比常規(guī)“講教法”“說教案”的著作，該書沒有局限于音樂教育這一促狹領域，取材范圍廣博，明確提出利用多媒體技術(shù)進行“高校音樂教學的延伸與擴展”觀點，同時，在具體素材轉(zhuǎn)化及案例設計方面，體現(xiàn)出思維發(fā)散的特色，例如，將高校音樂專業(yè)教學體系進行解構(gòu)，建立“新媒體+演奏”“新媒體+樂器”“新媒體+編曲”等多元化模塊。

該書注重革新、方法具體，圍繞“音樂美育”主旨，提出電化教育環(huán)境下“新媒體+音樂教育”教學實施路徑。該書創(chuàng)新意識較強，從對新媒體技術(shù)的態(tài)度上看，編者沒有受到“技術(shù)優(yōu)勢”或“工具價值”思維的桎梏，而是始終圍繞“音樂美育”這一教育革新主旨，為讀者提供了具體的高校音樂教育創(chuàng)新策略，如網(wǎng)絡課堂取代傳統(tǒng)課堂、視頻媒介取代在場教學，以及注重音樂教育翻轉(zhuǎn)課堂的常態(tài)化應用等。該書提供的諸多方法，從電化教育模式分析，屬于“新媒體+音樂教育”的教學實施路徑，為確保這一途徑的有效性與高效性，該書在第七章“多媒體技術(shù)環(huán)境下學生教學能力培養(yǎng)”中重點闡明了教學能力結(jié)構(gòu)，其中熟練靈活地運用新媒體，正是能力結(jié)構(gòu)中不可忽視的部分。通過新媒體素養(yǎng)提升，有助于消解固有的“專業(yè)發(fā)展限定”“師生高度捆綁”“教與學時空狹隘”等弊端；通讀全書，既能夠讓讀者對電化教育模式產(chǎn)生全面了解，也能指導高校音樂教師構(gòu)建有效的“新媒體+音樂教育”體系，為高校音樂教育高質(zhì)量、可持續(xù)發(fā)展賦能。