【摘 要】鋼琴獨(dú)奏作品《中國(guó)之夢(mèng)》通過深刻的聲音變化講述中國(guó)故事,使西方鋼琴與東方韻律完美結(jié)合,展現(xiàn)作品深刻的內(nèi)涵和創(chuàng)作者的胸襟志向。本文主要闡述《中國(guó)之夢(mèng)》作品的創(chuàng)作背景,從旋律、結(jié)構(gòu)與和聲等層面,分析作品的創(chuàng)作特點(diǎn),并詮釋張朝作品演奏中所展現(xiàn)的樂器理念和演奏技巧。研究結(jié)果表明,張朝在演奏期間使用了震音觸鍵、跳躍的和弦連接等技巧,使作品呈現(xiàn)出獨(dú)特的韻律之美。
【關(guān)鍵詞】鋼琴獨(dú)奏 《中國(guó)之夢(mèng)》 演奏技巧 樂理詮釋
中圖分類號(hào):J624.1 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1008-3359(2024)14-0117-06
我國(guó)鋼琴音樂雖源自西方,但在其中國(guó)化的發(fā)展過程中,通過與中華民族文化的深度融合,產(chǎn)生了大量富有“中國(guó)特色”的鋼琴音樂作品。張朝便是這一領(lǐng)域具有代表性的作曲家。《中國(guó)之夢(mèng)》是張朝2013年創(chuàng)作的作品,該作品在創(chuàng)作過程中融合了中國(guó)歷史文化、民族精神,因此呈現(xiàn)出震撼人心的藝術(shù)魅力,使演奏者在演奏時(shí)能夠深刻體會(huì)作品的情感內(nèi)涵。
一、《中國(guó)之夢(mèng)》的創(chuàng)作背景
張朝是我國(guó)著名的作曲家,其在創(chuàng)作過程中始終探索將民族音樂精髓與其他音樂形式相融合的方法,力圖為受眾呈現(xiàn)出具有中國(guó)特色的鋼琴作品?!吨袊?guó)之夢(mèng)》是張朝在2013年創(chuàng)作的鋼琴作品,該作品將民族音樂與鋼琴演奏相結(jié)合,寄托了作者的民族情懷。2014年,《中國(guó)之夢(mèng)》被收錄到《中國(guó)鋼琴獨(dú)奏作品百年經(jīng)典》中。在《中國(guó)之夢(mèng)》這部作品中,張朝融入了“中國(guó)夢(mèng)”的深厚情懷,其思想核心來源于我國(guó)經(jīng)典作品《易傳》的智慧,寄托了中華文化的深厚內(nèi)涵。同時(shí),他將民族樂器運(yùn)用到作品中,使作品呈現(xiàn)出古典氣質(zhì)。例如,張朝通過融合西方鋼琴與東方民族樂器,營(yíng)造出夢(mèng)幻般的音樂情景。在作品的演奏中,他還模仿歷史文化中的編鐘聲音,使得作品呈現(xiàn)出東方韻味之美。
《中國(guó)之夢(mèng)》共分為四部分內(nèi)容,第一部分使用鋼琴作為載體,模仿鐘聲表達(dá)歷史的深邃之感;第二部分則使用警鐘講述我國(guó)在外強(qiáng)入侵時(shí)的振興之路,在樂曲中匯聚理想、增強(qiáng)凝聚力;第三部分是為中華民族的勝利吹響號(hào)角,講述改革開放以來的民族變遷;第四部分講述“中國(guó)夢(mèng)”下我國(guó)取得的偉大成就??傊@部作品承載了我國(guó)悠久的歷史文化,同時(shí)寄托了張朝的民族情感和堅(jiān)定的精神品質(zhì)。
二、《中國(guó)之夢(mèng)》鋼琴作品的特點(diǎn)
(一)演奏旋律
旋律是演奏時(shí)受眾的第一感知要素,作者通過音高、音值、力度以及聲部線條的組合,展現(xiàn)作品的思想感情?!吨袊?guó)之夢(mèng)》以鋼琴為主調(diào),采用多個(gè)聲部為主基調(diào)、其他聲部進(jìn)行伴奏的演奏方式,呈現(xiàn)出以主調(diào)音樂為基礎(chǔ)的特點(diǎn)。在其他聲部中,融入了復(fù)調(diào)的旋律內(nèi)容,在曲調(diào)變形、連接過程中,展現(xiàn)出作品的獨(dú)特旋律。在旋律表達(dá)上,張朝使用變奏、重復(fù)等擴(kuò)展語式;而在樂句表達(dá)上,則使用緊縮與擴(kuò)展并存的方式,將道家思想融入作品中,使作品旋律呈現(xiàn)出一種持續(xù)性的特點(diǎn)。
作品的第一部分是“懷古”,主旋律在低音譜號(hào)上方的聲部使用編鐘、和弦輔助,使旋律呈現(xiàn)出莊嚴(yán)、肅穆之感。在26~33小節(jié),編鐘的旋律依次呈現(xiàn),并在后續(xù)小節(jié)中繼續(xù)發(fā)展。作者在第三次演奏時(shí),采用了降低兩個(gè)八度的變化重復(fù)演奏方法,使整個(gè)樂曲的旋律靈活多變,將古韻、清新、肅穆表達(dá)得淋漓盡致。在“災(zāi)難”樂段內(nèi),主旋律位于右手高聲部,通過七和弦、八度疊置的手法,將主題旋律予以變化性呈現(xiàn)。在“憧憬”樂段,張朝演奏時(shí)運(yùn)用了大量的十六分音符、三連音過渡,使旋律從低到高快速變化,層層遞進(jìn),表達(dá)了作者激動(dòng)昂揚(yáng)的心情。
(二)曲式結(jié)構(gòu)
《中國(guó)之夢(mèng)》在內(nèi)容上分為四個(gè)部分,在曲式結(jié)構(gòu)上分為六個(gè)標(biāo)題,共計(jì)126小節(jié)。其中,1~25小節(jié)標(biāo)題為“懷古”,26~41小節(jié)標(biāo)題為“頌古”,42~54小節(jié)標(biāo)題為“追求”,55~88小節(jié)標(biāo)題為“災(zāi)難”,89~119小節(jié)標(biāo)題為“復(fù)興”,120~126小節(jié)標(biāo)題為“憧憬”。作品整體呈現(xiàn)出“引子—A—B—A—尾聲”三部曲式結(jié)構(gòu),表現(xiàn)為散、慢、中、快、中、散的結(jié)構(gòu)。在曲式整體結(jié)構(gòu)上,作者省略奏鳴曲式,采用對(duì)稱的結(jié)構(gòu)表達(dá),雖然作品調(diào)式、調(diào)性不同,但作品在結(jié)構(gòu)表達(dá)上具有一致性的特點(diǎn)。同時(shí),該作品的曲式結(jié)構(gòu)與唐代大曲結(jié)構(gòu)類似,它將中國(guó)傳統(tǒng)文化與西方文化相融合,并將云南鄉(xiāng)土民族音樂文化滲透到作品中,從而豐富了作品的文化理念。
(三)和聲表達(dá)
和弦是和聲的表達(dá)方式,能夠賦予作品以色彩感,刻畫作品的深刻意境,起到渲染音效、襯托音色的作用。和聲在《中國(guó)之夢(mèng)》作品中表達(dá)、傳遞了作者的情感變化。在表達(dá)上,《中國(guó)之夢(mèng)》作品主要使用了三種和聲,分別為全音階和聲、轉(zhuǎn)位和聲、編鐘和聲。全音階和聲是指在作品中共使用了12種音階,作者用完全相隔的音符構(gòu)成音階,使得音階具有上下行的特點(diǎn)。例如,《中國(guó)之夢(mèng)》的23~25小節(jié)使用全音階表達(dá)方式,音樂逐步從漸慢到漸弱變化,使作品呈現(xiàn)出深遠(yuǎn)的意境。在轉(zhuǎn)位和聲的運(yùn)用中,將和弦中的音符重新排列,呈現(xiàn)出不同的音色。在《中國(guó)之夢(mèng)》作品中的44~45小節(jié)、48~49小節(jié),均運(yùn)用了轉(zhuǎn)位和聲技巧。在表達(dá)方式上,《中國(guó)之夢(mèng)》作品的音響表達(dá)效果深刻,在整體上呈現(xiàn)出層層遞進(jìn)的特點(diǎn)。同時(shí),作品中連續(xù)下行使用三連音,在整體結(jié)構(gòu)中起到承上啟下的作用?!吨袊?guó)之夢(mèng)》在89~92小節(jié)使用編鐘和聲完成單音發(fā)展和過渡,使得作品聲部富有層次性、旋律豐富,增強(qiáng)了音樂的感染力。
三、《中國(guó)之夢(mèng)》中民族樂器演奏內(nèi)涵的表達(dá)
(一)編鐘
張朝在鋼琴作品《中國(guó)之夢(mèng)》獨(dú)奏中,運(yùn)用民族樂器詮釋作品內(nèi)涵。編鐘的使用與鋼琴88鍵的演奏技法相結(jié)合,模仿了特有的民族樂器?!吨袊?guó)之夢(mèng)》通過編鐘和弦演奏,增加了作品的神秘感與氛圍感。編鐘在碰撞過程中會(huì)產(chǎn)生不同的音色。作者在作品引子、起始位置使用編鐘和弦表達(dá),以展示作品的主題。在編鐘音響效果的表達(dá)上,作者將多聲部和聲織體靈活運(yùn)用,豐富了作品的空間感。例如,《中國(guó)之夢(mèng)》中模仿編鐘的聲音位于1~5小節(jié),在演奏期間,張朝雙手大跨度開放,利用和弦交替方式模仿編鐘聲音,增加“懷古”中歷史的滄桑感與肅穆感。同時(shí),張朝演奏期間使用五度音、增四度、小七度表現(xiàn)方式,既保持了編鐘的空間感,又使作品的敲擊感和金屬感得到呈現(xiàn)。在演奏期間,張朝重心下移,集中力量到手掌位置,靠關(guān)節(jié)支撐觸鍵,迅速轉(zhuǎn)移力量,使主題旋律表現(xiàn)清晰。作者在樂曲的55~57節(jié)和60~62節(jié),同樣使用編鐘和弦表達(dá)“災(zāi)難”主題的蕭條景象。在危機(jī)感表現(xiàn)方面,張朝則使用16分和64分音符提高演奏速度,利用密集的音符使作品在情感表達(dá)上跌宕起伏,更具層次感。在89~96小節(jié)中,張朝則利用編鐘聲表達(dá)激昂的情緒。在演奏過程中,他著重演奏右手高聲部,使用力量進(jìn)行彈奏轉(zhuǎn)移,并配合延音踏板,將復(fù)興的壯麗情感表現(xiàn)得酣暢淋漓。
在不同主題的演奏中,張朝使用的演奏方法存在差異,以突出作品的音樂主題,豐富展現(xiàn)中國(guó)歷史的發(fā)展進(jìn)程。在作品演奏過程中,張朝使用多種演奏技巧呈現(xiàn)作品的不同音色。例如,他利用各類音程和和弦以及不同力度和聲部,使作品主題的內(nèi)涵得到凸顯,從而增強(qiáng)作品演奏的深邃感。
(二)古琴
古琴是我國(guó)歷史悠久的樂器,距今已有3000年的歷史。該樂器的主要特點(diǎn)是音域開闊,具有余音繞梁之感。張朝在《中國(guó)之夢(mèng)》作品的演奏中,利用鋼琴不協(xié)和和弦,演奏出泛音音效,豐富受眾對(duì)作品的想象空間,營(yíng)造出古琴的演奏氛圍。在8~9小節(jié)的演奏中,張朝使用八度開放的15度和弦,完成兩個(gè)小節(jié)的過渡,呈現(xiàn)出靜雅的氛圍。再到第15小節(jié)的演奏,張朝利用鋼琴八度音程,表現(xiàn)出古琴的泛音美感,使之與主題相匹配,體現(xiàn)出中國(guó)悠久歷史的神秘感和夢(mèng)幻感。在聲部方面,張朝分別使用高、中、低三個(gè)聲部模仿古琴發(fā)出的音效,通過八度音重疊,增強(qiáng)作品的空間感。為達(dá)到古琴所能呈現(xiàn)出的效果,張朝在演奏過程中采用貼鍵演奏,同時(shí)將手和踏板按下,在指尖剛觸碰到鍵盤后,快速將手臂提起。彈奏期間,他模仿古琴撥弦的演奏方法,使用連續(xù)的全音階,縱向雙手交替,形成五度音程表達(dá)旋律,同時(shí)控制力度,使作品的演奏效果得到呈現(xiàn)。
(三)編磬
編磬屬于打擊樂器,敲擊磬片能夠發(fā)出清脆、悅耳的聲音。實(shí)際演奏過程中,不同磬代表的音高和音色存在差別。在《中國(guó)之夢(mèng)》第123小節(jié)中,張朝使用編磬樂器,并在樂譜中標(biāo)記跳音,使得按照樂譜演奏的音色更加輕柔。此樂段也被稱為“夢(mèng)幻的編磬”。在作品119~122小節(jié)的演奏中,編磬所發(fā)出的聲音與之相對(duì)應(yīng),并融入《易經(jīng)》中的思想。在編磬的使用上,張朝按照從震音到顫音的表達(dá)順序,使其與主題相互輝映,表達(dá)出對(duì)“中國(guó)夢(mèng)”的向往。
四、張朝獨(dú)奏《中國(guó)之夢(mèng)》作品的演奏技巧分析
(一)震音觸鍵演奏
樂譜是作品演奏的基礎(chǔ)。但在演奏過程中僅依靠樂譜無法充分體現(xiàn)出作品的音樂風(fēng)格與情緒。在演奏技巧使用上,不同的音型、節(jié)奏型及踏板踩踏力度,均會(huì)影響作品的表達(dá)效果。張朝在《中國(guó)之夢(mèng)》作品的演奏中,使用不同的演奏技法,使演奏音效得到最佳發(fā)揮。例如,張朝在演奏《中國(guó)之夢(mèng)》作品時(shí),共使用兩次震音演奏技法,分別在97~100小節(jié)和119~122小節(jié)。在前者的演奏過程中,張朝采用單音同音反復(fù)演奏方法,演奏時(shí)右手在純四度內(nèi)構(gòu)成波音,并在613758174864e1a32dafa814aaff85cf方音基礎(chǔ)上進(jìn)行純五度演奏,在兩者快速交替和反復(fù)過程中,完成震音的演奏。隨后,利用右手上方的小三度形成撥音,開始大六度的演奏,在弦音反復(fù)演奏期間,轉(zhuǎn)變?yōu)檎鹨?。張朝的演奏,利用和聲織體的變化,使和聲更具層次感,從而增強(qiáng)了作品的感染力。此外,在演奏階段,作者在和弦演奏完成后立即離鍵,通過這種方式,演奏出波光蕩漾和波光粼粼的感覺,使音響效果充滿變化。值得注意的是,演奏者還應(yīng)注重波音訓(xùn)練,待熟練掌握技巧后,應(yīng)在彈奏時(shí)融合波音和震音,以此使伴奏聲部和主題旋律涇渭分明。
震音的演奏技巧具有渲染的作用,并與作品主題表達(dá)之間相互呼應(yīng)。在單音交替、弦音反復(fù)演奏的過程中,襯托主題中的旋律,并劃分主題旋律。震音演奏的核心是保持樂曲的流暢性,演奏期間將兩個(gè)手臂完全打開,保持手臂力量下沉,肌肉呈現(xiàn)放松的狀態(tài),手掌維持半圓形狀,利用手腕的力量進(jìn)行擺動(dòng),反復(fù)彈奏震音。彈奏期間,在完成單音交替或者和弦重復(fù)后,立刻將手指脫離琴鍵,形成撥音與震音之間的相互聯(lián)系,烘托出作品的主題旋律,保持整體演奏過程層次分明。張朝使用震音觸鍵演奏技巧,十分注重二者轉(zhuǎn)換期間音程變化對(duì)和聲色彩的影響。在震音觸鍵演奏技巧應(yīng)用時(shí),應(yīng)重視純五度演奏的穩(wěn)定性和純四度演奏的和諧性,在演奏期間結(jié)合音程色彩的變化,靈活轉(zhuǎn)變觸鍵,使整個(gè)演奏過程呈現(xiàn)出豐富性、變化性的特點(diǎn)。
(二)多聲部旋律演奏
多聲部旋律演奏技巧應(yīng)用難度比較大,需要演奏人員具備良好的音樂感知和協(xié)調(diào)能力。在演奏過程中,需要分別使用雙手演奏不同旋律線,保證聲部之間的和諧對(duì)位,以表現(xiàn)出豐富多彩的演奏效果。在《中國(guó)之夢(mèng)》的26~41小節(jié),張朝使用多聲部旋律演奏技巧,共計(jì)演奏了四個(gè)聲部的旋律線條,在雙手交替演奏期間,呈現(xiàn)出中聲部。主旋律線條演奏的連貫性是核心,演奏過程中應(yīng)嚴(yán)格區(qū)分不同聲部,并采用不同的觸鍵方法來完成演奏過程。在演奏“頌古”小節(jié)時(shí),右手高聲部位置用于主旋律演奏。在此期間,需要嚴(yán)格控制肩膀與手臂的力量,保持其自然放松和下沉的狀態(tài),同時(shí)手指保持深推觸鍵的演奏方法,手臂力量?jī)A斜,抬高手指,以突出主旋律的聲部。而右手的中聲部則用于伴奏聲部的演奏,張朝在此期間使用半鍵演奏法,通過淺嘗輒止地控制手指與琴鍵之間的觸碰,有效地弱化了中聲部旋律。左手在演奏過程中,則采用慢觸鍵的方法,利用手臂的力量帶動(dòng)線條,使得旋律具有鮮明的傾向性。
在雙手交替的多聲部旋律演奏期間,張朝在第34~41小節(jié)的演奏中,控制右手的力量向左側(cè)位置傾斜,同時(shí)左手的力量向相反的方向傾斜,保持交替演奏期間的連貫性。在旋律變化音彈奏時(shí),將前者緩慢松開,踩踏延音踏板,增強(qiáng)演奏的效果。例如,張朝在第37小節(jié)的演奏過程中,將中聲部旋律音轉(zhuǎn)變?yōu)?6分音符,并在第36小節(jié)的演奏過程中使用二分音符控制手指的傾斜,把握演奏的層次感,使旋律線條的演奏更具感染力。
(三)跳躍和弦連接演奏
跳躍和弦連接是比較常見的演奏技巧,它需要演奏過程中手指迅速跳躍到不同的位置,并保持演奏過程的連貫性。該技巧對(duì)于手指的準(zhǔn)確度和速度有著較高的要求,演奏期間需要靈活利用手腕和手臂的力量,實(shí)現(xiàn)跳躍和弦連接的演奏。在89~96小節(jié)和114~118小節(jié)的演奏中,張朝進(jìn)行了大跨度的和弦連接演奏。在“懷古”主題的演奏過程中,他的雙手從低音區(qū)逐步向中音區(qū)、高音區(qū)跳躍,其間運(yùn)用了八度疊置和弦、小七度疊置和弦、純五度疊置和弦的演奏方法。在跨越演奏過程中,他運(yùn)用雙手一并觸鍵的跳躍式演奏技巧,使和弦的音程聲音更加飽滿、立體。
在運(yùn)用跳躍和弦演奏技巧的過程中,需要將手掌調(diào)整成彈奏和弦的手形。在彈奏期間,需要依靠關(guān)節(jié)支撐,保持身體向前傾斜,依靠手臂的帶動(dòng)作用將手掌從琴鍵上輕輕提起,準(zhǔn)確找到具體位置,隨后利用手臂帶動(dòng)觸鍵,使彈奏的聲音具有穿透力。在觸鍵完成后,利用手指力量抓住音程,保持聲音的連貫性。演奏期間,保持眼睛和手指的協(xié)調(diào)性,準(zhǔn)確找到大跨越和弦演奏過程中后音程和弦的位置,保持手指把位,控制手的平穩(wěn)性。在第114~118小節(jié)的演奏過程中,張朝為了保持和弦彈奏的連貫性,確保和弦之間連接良好,利用手臂力量傳遞至指尖后,進(jìn)行律動(dòng)觸鍵,并使用延音踏板輔助,突出主旋律聲部的同時(shí),將其他的聲部弱化,實(shí)現(xiàn)多層次的跳躍和弦連接演奏,使作品的演奏更加流暢、自然。
(四)踏板運(yùn)用與氣息處理
鋼琴中的踏板共有三個(gè),分別位于左側(cè)、右側(cè)和中間位置。右側(cè)踏板又被稱為延音踏板,其作用是保持彈奏音符與琴弦的共鳴,呈現(xiàn)出更加豐富和連貫的音色效果;左側(cè)踏板的主要作用是減輕琴鍵與琴弦之間的接觸力度,使得彈奏的音色更加柔和;中踏板的作用是控制音符的延音效果。踏板的使用對(duì)演奏效果有著直接的影響。張朝《中國(guó)之夢(mèng)》的演奏,整體十分連貫,與主題之間輝映明顯。在演奏過程中,他靈活運(yùn)用踏板并與旋律相結(jié)合,在多和聲轉(zhuǎn)換、氣口轉(zhuǎn)換期間,使用踏板進(jìn)行調(diào)整和控制,延長(zhǎng)音樂的氣息,使作品呈現(xiàn)出了民族音樂特征。在主題旋律演奏期間,他的左手負(fù)責(zé)演奏伴奏聲部,確保氣息連貫,同時(shí)低聲部的伴奏織體也有所不同,將作品中的情感升華。此外,《中國(guó)之夢(mèng)》的演奏過程中涉及復(fù)雜的音樂織體,張朝在踏板使用過程中,利用踏板控制音符的延音效果,并采用輕踩踏板的演奏方法來表現(xiàn)音樂中的細(xì)微變化、控制音樂的氣息,使音樂的表現(xiàn)更具層次性。例如,在使用編鐘呈現(xiàn)環(huán)繞立體音的過程中,張朝及時(shí)松開并迅速踩下延音踏板,發(fā)出“嗡”音;在仿古琴時(shí),他則使用音后踏板進(jìn)行演奏,呈現(xiàn)出古琴的泛音效果。
(五)演奏觸鍵方式技巧
演奏過程中觸鍵方式的不同,會(huì)使音樂的音色表現(xiàn)出明顯的差異。常見的觸鍵方式包括輕柔觸鍵、強(qiáng)力觸鍵、連貫觸鍵等。三種不同的觸鍵方式分別會(huì)產(chǎn)生柔和且清脆、強(qiáng)烈且深沉、連貫且清晰的音色,給予受眾不同的聽覺感受?!吨袊?guó)之夢(mèng)》的演奏對(duì)很多民族傳統(tǒng)樂器進(jìn)行了模仿,采用大小跨度和弦,對(duì)編鐘等部分的彈奏進(jìn)行了重音處理,并將手指的力量穩(wěn)定集中在對(duì)應(yīng)的琴鍵之上,保障了演奏期間高音區(qū)和弦的悅耳性和低音區(qū)和弦的厚重性。在觸鍵技巧的使用上,對(duì)于不同的音采用有針對(duì)性的觸鍵演奏方式。例如,在泛音的演奏過程中,結(jié)合古琴的演奏手法,采用輕觸琴鍵的演奏方法;在編鐘和弦的演奏期間,使用強(qiáng)力且扎實(shí)的演奏方法;古琴演奏法適用散音演奏方法等。演奏者通過使用不同的觸鍵技巧,使音色更加細(xì)膩,音符連貫性更強(qiáng)。在彈奏期間,應(yīng)將手指貼合琴鍵,采用加快觸鍵和換指的速度的方式,保持音符之間的連貫性,依靠手腕的帶動(dòng)作用進(jìn)行作品的演奏。
《中國(guó)之夢(mèng)》富有中國(guó)民族音樂的特色和情感,張朝通過音樂演奏表達(dá)出中國(guó)文化的博大精深和情感內(nèi)涵,在此期間注重對(duì)情感飽滿性的充分展現(xiàn)。該作品旋律優(yōu)美動(dòng)聽,張朝在彈奏時(shí)非常注重對(duì)旋律線條的準(zhǔn)確呈現(xiàn)和表達(dá),通過音樂的起伏變化來展現(xiàn)曲目的情緒和意境。在樂曲結(jié)構(gòu)和節(jié)奏的變化上,《中國(guó)之夢(mèng)》具有一定的挑戰(zhàn)性。在演奏過程中,張朝運(yùn)用快速的音階、和弦的切分以及靈活的觸鍵方法,確保曲目的流暢性。在演奏技巧的使用上,張朝通過對(duì)節(jié)奏的準(zhǔn)確把握以及對(duì)音樂力度的變化處理,呈現(xiàn)出曲目的節(jié)奏感和音樂張力,營(yíng)造出動(dòng)聽的音樂效果。
(六)其他演奏技巧的應(yīng)用
張朝在演奏過程中也大量使用了其他的技巧,使得作品的演奏效果得以很好呈現(xiàn)。首先,張朝在演奏《中國(guó)之夢(mèng)》時(shí),十分注重音色的豐富和變化。他在演奏期間通過輕柔的觸鍵、適度的用力和慢速的按鍵力度,展現(xiàn)出作品優(yōu)美的音色,塑造出夢(mèng)幻般的氛圍。其次,由于《中國(guó)之夢(mèng)》作品中存在多樣的節(jié)奏變化,演奏難度較大,張朝在演奏期間準(zhǔn)確把握每一個(gè)節(jié)拍和音符的持續(xù)時(shí)值,注意音符之間的連貫性,使節(jié)奏感更加準(zhǔn)確和生動(dòng)。同時(shí),《中國(guó)之夢(mèng)》富有濃厚的中國(guó)情懷,張朝演奏時(shí)注重情感的表達(dá)和體現(xiàn),他通過細(xì)膩的音樂表現(xiàn)和情感投入,詮釋作品所要表達(dá)的情感與內(nèi)涵,讓每個(gè)音符都充滿力量和感情。
在演奏過程中,張朝注意手指的靈活運(yùn)用和準(zhǔn)確地按鍵技巧,有效掌握每一個(gè)音符的踩點(diǎn)和放開,使得演奏更加流暢。由于作品中的動(dòng)態(tài)變化豐富多樣,強(qiáng)弱、輕重的變化較多,張朝演奏期間使用手腕、手臂和身體的力度精確控制,展示出作品的動(dòng)態(tài)美感,使聽眾感受到音樂的律動(dòng)和變化。
五、結(jié)語
張朝獨(dú)奏鋼琴曲《中國(guó)之夢(mèng)》是近年來國(guó)內(nèi)涌現(xiàn)出的優(yōu)秀鋼琴作品,該作品將傳統(tǒng)音樂與民族樂器相融合。本研究從鋼琴曲的創(chuàng)作背景與特點(diǎn)出發(fā),對(duì)《中國(guó)之夢(mèng)》作品的演奏內(nèi)涵和技巧進(jìn)行了分析。研究發(fā)現(xiàn),該作品在文化內(nèi)涵和意境表達(dá)上十分深刻,具有中國(guó)特色。張朝采用十分具有感染力和民族特色的演奏,呈現(xiàn)出音樂中的民族情感。本文通過對(duì)張朝《中國(guó)之夢(mèng)》獨(dú)奏作品的深度解讀,深刻體會(huì)到了作品所蘊(yùn)含的魅力,這對(duì)于深化民族情感體驗(yàn)具有重要價(jià)值。
參考文獻(xiàn):
[1]熊文杰.淺談張朝鋼琴作品集《中國(guó)旋律》在高校鋼琴課堂中的教學(xué)與演奏[J].戲劇之家,2024(16):68-70.
[2]王欣.論當(dāng)代中國(guó)鋼琴藝術(shù)中“民族性”的表達(dá)——以張朝三首鋼琴作品為例[J].黃河之聲,2024(04):28-33.
[3]黃河,張徐.融匯中西智慧鑄就音樂傳奇——張朝音樂作品六大板塊解析[J].當(dāng)代音樂,2024(01):1-3.
[4]孫瀟.張朝鋼琴獨(dú)奏曲《中國(guó)之夢(mèng)》的創(chuàng)作特點(diǎn)與演奏技巧[J].普洱學(xué)院學(xué)報(bào),2023(02):95-97.
[5]孫吳嬌.張朝鋼琴作品創(chuàng)作中對(duì)少數(shù)民族音樂元素的汲取和融合[J].黃河之聲,2022(22):72-74.
[6]張帆.鋼琴作品《中國(guó)之夢(mèng)》的音樂本體及演奏技巧闡析[J].黃河之聲,2022(16):161-163.
[7]裴仙美.張朝鋼琴協(xié)奏曲《中國(guó)之夢(mèng)》的編鐘和聲運(yùn)用分析[J].中國(guó)民族博覽,2021(14):118-119+139.
[8]董梅.黑白鍵上的“中國(guó)夢(mèng)”——“第四屆全國(guó)鋼琴教學(xué)研討會(huì)”之“中國(guó)專題”記錄與思考[J].鋼琴藝術(shù),2021(01):14-17.