動靜相生 見書生意
2024-09-14 00:00:00慧鑒堂主人
中國收藏 2024年9期
今天我們來欣賞兩件篆書作品，它們均涵義深邃，直指奧妙——有動有靜，動時波濤洶涌，靜時可照萬物。因果轉(zhuǎn)化，動靜相生，即洞察一切卻不被矛盾束縛，不被欲望捆綁，從而獲得真正的自由。見書而意生，兩位名家篆書展現(xiàn)的正是此意。
婉約中有勁健
唐孫過庭《書譜》曾說“ 篆尚婉而通”，清劉熙載補充道：“余謂此須婉而愈勁，通而愈節(jié)，乃可。不然，恐涉于描字。”今天我們要說的金城書法對聯(lián)正合“婉而通”，不露鋒芒，“婉”中有勁健，“通”中有節(jié)制。其中鋒用筆，線條飽滿、圓轉(zhuǎn)、通暢。
金城（18 7 8年至19 2 6年），近代畫論家，書畫篆刻家。原名紹城，字鞏伯，一字拱北，號北樓，又號藕湖，浙江吳興人。出身文化藝術(shù)世家，幼即嗜畫，兼工書法、篆刻及古文辭。1918年與周肇祥、陳師曾等在北京籌建中國畫學研究會，并出任會長。創(chuàng)“湖社”形成畫派?；I設中日繪畫聯(lián)合展覽會，隔年舉行一次。偕同陳師曾諸畫家赴日與會，將中國畫和中國畫家推向海外。有《金拱北印譜》《藕湖詩草》《畫學講義》《北樓論畫》等傳世。
其美學畫論主要體現(xiàn)在19 2 2 年所作的《畫學講義》中，該書分上下卷，涉及面極廣，論點深入淺出，我們不妨選幾段看看：“畫之可傳，全在氣韻，無氣韻之畫，工匠而已。蓋氣之來源在乎筆力，而韻之流露，在乎修養(yǎng)?！?/p>
“畫，美術(shù)也，應從美字著想。曰古茂，曰蒼潤，曰秀逸，曰荒寒，雖粗豪工致，畫法不同，而各有美之觀念存乎其中。古茂者，氣味醇厚，色澤渾樸，是美之發(fā)于靜穆者也。蒼潤者，草木華滋，峰巒峻厚，是美之發(fā)于雄偉者也。秀逸者，沙明水凈，林木蕭疏，是美之發(fā)于清幽者也?；暮?，枯樹斷云，長空岑寂，是美之發(fā)于淡遠者也，總之觀畫者各各有好，作畫者應就性之所近而專工之。古茂一派，須令觀者生靜穆之想。蒼潤一派，須令觀者生雄偉之想。秀逸一派，須令觀者生清幽之想?；暮慌?，須令觀者生淡遠之想。質(zhì)言之，凡制一幅圖畫，能引人入勝，斯為美矣”。
畫“無舊無新，新即是舊，化其舊雖舊亦新，泥其新雖新亦舊”?！白鳟嬚哂笮抡撸豢尚缕湟?，意新固不在筆墨之間，而在于境則藝術(shù)自然臻高超矣”?！拔釃鴶?shù)千年之藝術(shù)，成績斐然，世界欽佩，而無知者流，不知國粹之宜保存、宜發(fā)揚，反腆顏曰：藝術(shù)革命、藝術(shù)叛徒，清夜自思，得無愧乎？”
不難看出，金城的畫學經(jīng)驗與審美思想通古達今、比對中外，非?？少F，對當前文化藝術(shù)仍具有指導意義。他無疑是一位被歷史低估了的藝術(shù)大家。2023年5月5日，為加強文物保護工作，防止近現(xiàn)代珍貴文物流失，國家文物局列有“1911年后已故書畫類作品限制出境名家名單”，金城代表作名列其中。
金城此作釋文為：“筆浚宗工，激賞每垂青，庭雍親睦；學耽沉思，朗月在川波，篤孝友家?！扁j陽文“金城印信”，陰文“鞏伯”。上款題識：“伯宛先生方家屬書金石文字為聯(lián)，即希大雅鑒之?！甭淇睢岸∷龋?917年）二月既望 吳興金城篆于墨荼閣”。 鈐“金城印信”陽文?。ㄒ娭袊鴷霭嫔绯霭妗吨袊矣】钿洝飞暇淼?55頁），“鞏伯”陰文?。ㄒ娗笆鰰?54頁）。其字的行體優(yōu)美、沉厚、挺拔，金石味道十足。這正是“篆之筆法當圓，過圓則弱而無骨；結(jié)體當方，過方則剛而無韻”。其字勢上也有變化，秩序感極強，既整齊劃一又點畫挪讓，既有篆書的立體感，又有篆書的彈性感，審美效果極佳。其上款人“伯宛先生”或為吳昌綬。吳昌綬（1867年至？），字伯宛，一字印臣、印丞，號甘遯，晚號松鄰，藏書處名曰雙照樓，浙江仁和人。清光緒二十三年（1897年）舉人，官內(nèi)閣中書，入民國后任北洋政府司法部秘書。以藏書、刻書著稱，并精目錄金石之學，詩詞箋奏，涉筆皆工。
輕盈中顯剛?cè)?/h3>
我們再看一件篆書作品，該作題識：“觀菁女士正琢。乙酉（1945年）九月集石鼓字，弟吳敬恒時年八十有一?！扁j陰文“敬恒金石長壽”，陽文“稚暉八十以后書”（兩印均見中國書籍出版社出版《中國名家印款錄》下卷第2174頁）。石鼓文是先秦時期的刻石文字，因其刻石外形似鼓而得名。其發(fā)現(xiàn)于唐初，共計十枚，高約三尺，徑約二尺，分別刻有大篆四言詩一首，共十首，計718字。唐宋以下學篆者，無不推崇，原石現(xiàn)藏于故宮博物院。石鼓文是由大篆向小篆衍變尚未定型的過渡性字體，特點是字體線條化，線條均勻柔和，十分簡練生動，空間分割均衡與對稱是其特點。石鼓文對書壇的影響以清代最盛，如四體皆擅的書法大家鄧石如就從石鼓文中獲益，著名書畫家吳昌碩就是主要得力于石鼓文而形成自家風格的。
其書寫者為吳敬恒（1865年至1953年），字稚暉，江蘇武進人。25歲入江陰南菁書院，1891年辛卯科舉人。1901年春留學日本，1902年5月任上海愛國學社教員。1903年利用《蘇報》鼓吹革命，同年“蘇報案”發(fā)生，被迫去英國。1905年冬加入中國同盟會。辛亥革命后回國，任唐山大學校長。二次革命失敗后，與蔡元培赴歐，待袁世凱逝后回國，與鈕永建在上海創(chuàng)辦《中華新報》，任主編。1920年法國里昂中法大學成立，任校長。1923年回國，1927年任南京國民政府委員，上海市臨時政治委員會委員、代主席。后歷任商務印書館編輯、故宮博物院參事、中央陸軍軍官學校校務委員、建設委員會常務委員。抗戰(zhàn)勝利后，任國防最高委員會委員、中央研究院院士。1953年10月30日因病去世。
68.5厘米×25.5厘米
吳敬恒一生官銜數(shù)不清，是知名政治家、教育家、書法家，在清末民初四大書家中，以善寫篆書為代表。他自幼習大篆，得益于《石鼓文》《散氏盤》等一些鐘鼎金文。其用筆看似輕盈疏淡，實則剛勁內(nèi)斂、柔中寓剛，靜中有動，雖筆勢整齊，但整齊中有參差。其晚年的篆書可稱得上爐火純青，人書俱老。
此兩位近代大家之作雖都是篆書，但風格不同，長聯(lián)短句，形式各異。它們都是中鋒用筆，但又各有所重。從內(nèi)容上看，兩作又都極為罕見，寓意深刻。明代著名大學者、文學家、史學家王世貞（1526年至1590年）認為：書畫重具象之體，詩文重意義之用。他將書畫歸為一類，詩文歸為一類。書畫相比詩文來說，更為重體，學習時可以從臨摹入手，摹寫其象進而領略其意。詩文則不然，相比書畫的具象而言，詩文之象是抽象的，不能直接臨摹，而更重其意。他曾說：“書畫有體文無體，書畫無用文有用，體故易見，用故無窮?！睍ɡL畫本身都是技，都是形；詩文的內(nèi)容才是意，才是神?！爱嬃晌灏倌曛涟税倌?，而神去千年絕矣；書力可八百年至千年，而神去千二百年絕矣；唯于文章更萬古而長新?！?/p>
