5月15 日，指揮家余隆、大提琴演奏家王健攜手香港管弦樂團首次亮相哈爾濱，為這座“音樂之城”帶來了一場音樂盛宴。此次“香港管弦樂團七城巡演”已先后到訪無錫、上海、武漢、長沙，在哈爾濱演出之后，樂團還將到訪沈陽及北京。在如此密集的行程中，樂團以高質(zhì)量的演繹贏得各地聽眾的贊譽。值得一提的是，演出前一天，“香港管弦樂團大師分享會”在哈爾濱音樂學(xué)院音樂廳舉辦，這是“港樂”在此次巡演中首次走進高校，哈爾濱音樂學(xué)院院長楊燕迪與余隆、王健等一眾“港樂”首席分享了自己的音樂感悟。而本場音樂會的命題正如余隆在分享會所言——民族的即是世界的，而世界的亦是民族的。

對于樂迷來說， 音樂會的選曲總是耐人尋味。此次“港樂”的哈爾濱之行在選曲上，帶來了中國當代經(jīng)典管弦樂作品——鮑元愷《炎黃風(fēng)情》的選曲《小河淌水》《走西口》《對花》，俄國作曲家柴科夫斯基的《洛可可主題變奏曲》以及捷克作曲家德沃夏克的《第九交響曲“自新世界”》。具有國際聲譽的“港樂”將要如何呈現(xiàn)這其中的審美情趣？

“月亮出來亮汪汪，想起我的阿哥在深山”——這首取材云南情歌曲調(diào)的《小河淌水》家喻戶曉，余隆執(zhí)棒“港樂”在一出場便征服了現(xiàn)場的聽眾。弦樂高音區(qū)鋪墊了月夜的朦朧意境，豎琴塑造的流水清澈流暢，長笛輕柔熟悉的旋律撲面而來，英國管的細膩表情給人留下深刻印象。樂團各個聲部均追求純凈和諧，絕無滯重感，體現(xiàn)了指揮家和樂手對于音質(zhì)的極致追求。《走西口》尤其考驗弦樂組的技術(shù)，從引子部分的顫音處理到小提琴聲部的主題敘述，再轉(zhuǎn)到大提琴聲部，提琴聲部間的對話細膩而輕柔，充滿故事性，厚重的低聲部似一直托舉著小提琴旋律聲部的表達。小提琴首席王敬的運弓充滿呼吸感，悲苦的旋律訴說著離別的情愁與內(nèi)心的掙扎。弦樂組的兩處顫音表達完美營造了愛人離別時的忐忑氛圍，小提琴和大提琴聲部對答式的旋律呈現(xiàn)，以及力度上的起伏變化，讓音樂中的離別之情顯得蒼涼而凄婉，高亢而悲愴。

如果說前兩首作品讓聽眾感受到了“港樂”的弦樂之美，那么《對花》這首熱鬧非凡、情緒熱烈的作品則讓聽眾感受到了管樂之靈動和打擊樂之多彩。這首小品增加了鑼、顫音琴、木琴、豎琴等色彩性樂器及木魚等民族樂器，無論是各種音型與不同節(jié)拍的變化呈現(xiàn)，還是不同速度、不同情緒的段落對比表達，抑或銅管樂強勢但不沖突的介入，其演奏難度之高，都要求樂團有極高的藝術(shù)造詣。余隆對于音響空間的塑造極為考究， 在這首作品中，我們既能感受到“室內(nèi)樂式”的純凈與和諧，亦可以感受到“管弦樂隊”的氣勢與磅礴。

聽眾們對中國故事還意猶未盡，“港樂”就直接把本場音樂會推向第一個高潮——我們被帶到了19 世紀俄國作曲家柴科夫斯基面前，但這一次不是俄羅斯式的憂郁深情， 而是法國式的精致與優(yōu)雅。世界級大提琴演奏家王健在聽眾熱烈的掌聲中走上舞臺，他的《洛可可主題變奏曲》讓哈爾濱音樂廳的聽眾們難以忘懷！ 洛可可風(fēng)格是18 世紀以法國貴族宮廷審美趣味為導(dǎo)向的一種“女性化”精致這典雅的風(fēng)格，很難想象，這種風(fēng)格能被一位19 世紀末的俄羅斯作曲家表達得如此精妙與美艷，更令人想不到的是，在21 世紀的哈爾濱，由一位中國大提琴演奏家來呈現(xiàn)這一跨時空的交集并達到令人心醉的境界——這也許就是音樂的神奇與魅力！

王健本是一位內(nèi)斂而溫潤的演奏家，他的性格顯然與指揮家余隆不同。但在這場演出中，我們卻看到了某種相反的呈現(xiàn)：在音樂里，王健極其自信但又毫不張揚，他盡情表達，干凈果敢，盡顯“王者”風(fēng)范；而控制樂隊的余隆以極為細膩的把控，對音量、音色的控制恰到好處，讓樂隊松弛有度地收斂在大提琴的表達中。

我尤其喜歡王健的兩個慢板抒情段落的處理，在七次變奏中， 第三變奏和第六變奏是慢板段落，但他的兩次呈現(xiàn)完全不同。在第三變奏中，清晰而寬厚的旋律表達，營造了極致的立體音響空間。王健的音樂似有故事性，放松但不松散的演繹，以大幅度的力度處理來實現(xiàn)變化多端而具有戲劇性的音樂性格轉(zhuǎn)換。第六變奏的抒情段則表達了作曲家的苦難式情愁，小調(diào)的憂郁主題、大提琴的低沉吟唱， 尤其是連續(xù)的顫音處理和最后的長音表達，運弓的力量、氣息、張力拿捏堪稱精妙，給人以極大的聽覺滿足。

要說全場最安靜的時刻，莫過于第五變奏的大提琴獨奏段， 聽眾好像與演奏家達成了某種共鳴，只有身處現(xiàn)場才能體悟那令人心動、為之神往的音樂美感。王健的顫音、快速跑動、力度的巧妙變化、對于音色的控制， 均達到了大提琴演奏的神妙境地。除了他的獨奏部分，樂團和指揮對極致美感渴求的追求也讓人動容。

王健的返場曲選擇了巴赫《第三組曲》的薩拉班德。巴赫作為一位純粹的德國人，其薩拉班德也體現(xiàn)了高度理性又平易近人，內(nèi)涵深刻且情感綿密的音樂品格，王健演奏的沉靜、自如和深邃完美捕捉到了巴赫樂曲所要求的品質(zhì)。席間爆發(fā)的熱烈歡呼與此曲的安靜性格形成強烈反差，也彰顯出在場觀眾對演奏家的高度認可。

在中場休息時，楊燕迪評價道，王健的演奏堪稱“唯真是美”——在毫無造作的自然流露中抵達音樂表達的至深處，令人感慨。這是一位具有高度天賦的演奏藝術(shù)家經(jīng)過潛心磨煉并具備長時間沉淀才有可能達到的藝術(shù)境界。正如王健前一天在哈爾濱音樂學(xué)院與學(xué)生交流時所言， 音樂表演必須發(fā)自真誠的內(nèi)心感受才有可能不斷進步。他的現(xiàn)場演奏可謂是這種理念最好的說明和示范。

下半場在指揮余隆進場的掌聲中拉開帷幕。作為本場音樂會的最高潮， 余隆和樂團用音樂征服了現(xiàn)場的聽眾， 他們的審美風(fēng)格和價值追求在音樂會結(jié)束后觀眾們熱烈的歡呼中得到了肯定的回應(yīng)。《第九交響曲“自新世界”》是捷克作曲家德沃夏克最知名的作品， 也是西方交響樂歷史中占據(jù)重要歷史地位和分量的經(jīng)典作品， 更是上演率極高，廣受樂迷喜歡的一部名作。如此耳熟能詳?shù)慕?jīng)典名作， 即便是普通樂迷也能聽出演奏上細微閃失和差錯，樂團以這部作品來壓軸，可以看出它的實力與魄力。

德沃夏克本人曾說：如果沒看過美國，想必就無法寫出這樣的交響曲。①第一樂章和第四樂章是典型的“美國式體驗”。慢板引子緩緩拉開這部交響曲的大門，弦樂依然是那般精彩！ 不同音區(qū)的力量對比，成就了這部作品的經(jīng)典開場。管樂的進入沒有一絲絲的拖沓，緊致但不緊張，氛圍塑造極為妥帖?？彀逡婚_始，樂隊便進入充滿活力和力量的狀態(tài)。這里的演奏表達了精準的節(jié)奏和強烈的動力感， 弦樂器的快速音型和銅管樂器的有力合奏都體現(xiàn)出精湛的技術(shù)和高度的協(xié)調(diào)。發(fā)展部是樂章中最復(fù)雜和戲劇性的部分，音樂充滿對比和戲劇性變化，演奏者以靈活的處理來面對不同的情感和動態(tài)變化。余隆在這一段落的引導(dǎo)， 始終保持著音樂的流動性和結(jié)構(gòu)的清晰性。第四樂章“終曲”是一段充滿戲劇性和激情的音樂， 銅管樂器的表達欲望終于得到了最完美的呈現(xiàn)，“港樂” 的爆發(fā)性力量展現(xiàn)得到了釋放。

第二樂章是整部交響曲中最具抒情性的部分。這個樂章要求高度的音樂理解力和細膩的技術(shù)處理。木管組樂器與弦樂組的音響交互，指揮余隆確保了每個聲部的平衡，尤其是在低音部分的表現(xiàn)上，音量控制得和諧細膩，營造出一種寧靜而深邃的氛圍，他似乎在撫摸每一個音符和聲響。當然，萬眾期待的依然是英國管的獨奏， 那段經(jīng)典旋律帶著一絲沙啞甜美，飄蕩在整個音樂廳，令所有人都屏住了呼吸。我似乎能“看見”音樂形態(tài)的起承轉(zhuǎn)合，不禁在興奮的贊嘆中折服于演奏者細膩的音色和流暢的氣息控制。讓人驚喜的是“港樂”的銅管組、木管組，包括定音鼓，他們從不讓人失望。下半場的長笛表現(xiàn)比上半場更加清澈與細膩，音色更加甜潤。他們沒有被精湛的弦樂組壓倒，表現(xiàn)出了自己的專業(yè)態(tài)度與音樂品格！

這部作品集合了美國本土音樂元素和捷克音樂風(fēng)格，如美國黑人靈歌、印第安人音樂、波希米亞風(fēng)格、捷克的民間舞曲等，再結(jié)合上半場的“中國故事”、俄羅斯風(fēng)情、法國風(fēng)格、德國巴赫味道，這些民族的音樂最后都匯聚成了“世界”的音樂經(jīng)典。民族的即是世界的，世界的亦是民族的。這場音樂會，或者說此次“港樂”的內(nèi)地巡演正是余隆音樂態(tài)度的實踐表達。

余隆在音樂會結(jié)束后面向聽眾激動地表達了“港樂”冰城之行的興奮！ 伴隨著《獅子山下》和《拉德茨基進行曲》兩首返場曲目，熱情與感動在歡呼與掌聲中彌漫整個音樂廳，這座“音樂之城”的聽眾似乎享受到了久違的音樂震撼。正如楊燕迪在音樂會后熱烈的評價：“這場音樂會達到了罕見的水平，總體非常好！ 現(xiàn)場聽眾在樂聲中的安靜程度和隨后的爆發(fā)熱情似乎刺激了樂團，演奏家們的現(xiàn)場興奮度極高。”②毫無疑問，這次“從南到北”的音樂對話是成功的。無論是高品質(zhì)的音樂會帶來的現(xiàn)場體驗， 還是指揮家與樂團的民族情感與世界關(guān)懷，都為冰城的古典音樂市場注入了新的活力與記憶。古人云，五十而知天命，這支能夠代表中國的亞洲頂級交響樂勁旅也許已經(jīng)懂得自己的“天命”所在。而哈爾濱這座具有特殊現(xiàn)代文脈的音樂之城，也會在很長一段時間中因余隆、王健和香港管弦樂團所奏響的交響樂聲而牢記這個特殊的夜晚。

陳海 哈爾濱音樂學(xué)院在讀博士生

（責(zé)任編輯 李涵）