李劍楠　馬國蕊

摘 要：從音樂空間意識的本質(zhì)來看，音樂空間既包括音樂藝術(shù)活動本身，又包括音樂藝術(shù)活動所使用的具體媒介以及藝術(shù)活動身處的環(huán)境與場所。在音樂教學(xué)中，通過發(fā)展學(xué)生的音樂空間意識，讓學(xué)生意識到音樂中的空間元素，并引導(dǎo)學(xué)生將音樂空間意識應(yīng)用到音樂藝術(shù)實(shí)踐中，能夠切實(shí)提高學(xué)生對音樂結(jié)構(gòu)的敏感度與對音樂空間屬性的理解，促進(jìn)學(xué)生音樂素養(yǎng)的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：音樂空間意識；教學(xué)；音樂

注：本文系河北省教育科學(xué)研究“十四五”規(guī)劃重點(diǎn)資助課題“高校音樂專業(yè)學(xué)生音樂空間意識培養(yǎng)的實(shí)踐路徑研究”（2302082）研究成果。

“音樂是流動的建筑”，一段音樂往往有著自己獨(dú)特的時空系統(tǒng)，能夠綜合音樂中的多種要素，在時間中展示空間，通過音樂內(nèi)容的跌宕起伏、多層音樂的結(jié)構(gòu)組合構(gòu)建形成一個高度結(jié)構(gòu)化的“音樂空間”，同時也在聽眾心靈中構(gòu)建起一個空間[1]。學(xué)校在基于音樂空間意識開展教學(xué)時，需要注重引導(dǎo)學(xué)生感知多維度、多視角的音樂空間，讓學(xué)生探索音樂作品中的深層結(jié)構(gòu)、形態(tài)關(guān)系和動態(tài)變化，感知音樂的空間屬性，并引導(dǎo)學(xué)生嘗試將音樂空間意識運(yùn)用到音樂藝術(shù)創(chuàng)作的實(shí)踐之中，進(jìn)而提高學(xué)生的音樂表現(xiàn)力。

一、音樂教學(xué)培養(yǎng)學(xué)生音樂空間意識的意義

（一）深化學(xué)生音樂藝術(shù)理解力

音樂的空間屬性貫穿音樂學(xué)習(xí)、運(yùn)用與創(chuàng)作的全過程。在音樂教學(xué)中，引導(dǎo)學(xué)生感悟音樂的空間屬性，從學(xué)習(xí)者、欣賞者、演奏者等不同的視角引導(dǎo)學(xué)生去分析音樂的空間性特征，明晰其空間屬性的存在形式[2]，運(yùn)用音樂空間意識去對音樂作品進(jìn)行分析，明確音符的組合、樂曲發(fā)展的脈絡(luò)、表情符號等在音樂藝術(shù)展現(xiàn)的過程中形成的心理空間，能夠引導(dǎo)學(xué)生感悟音樂的深層美感，感知音樂的結(jié)構(gòu)美，有助于深化學(xué)生對音樂的藝術(shù)理解力。

（二）提高學(xué)生音樂藝術(shù)創(chuàng)作力

空間概念在音樂作品創(chuàng)作的過程中也有著極為重要的作用。音樂作品構(gòu)成中的各種音響元素共同構(gòu)建了音樂本體的空間性，如多聲部以音高為標(biāo)準(zhǔn)的縱向?qū)哟谓Y(jié)構(gòu)、旋律與節(jié)奏對應(yīng)的橫向疏密結(jié)構(gòu)等。在音樂教學(xué)中，通過培養(yǎng)學(xué)生的音樂空間意識，能夠系統(tǒng)提升學(xué)生對音樂空間關(guān)系的敏感度、對音樂結(jié)構(gòu)與空間細(xì)節(jié)的把握力，使學(xué)生能夠更好地捕捉音樂的細(xì)節(jié)與動態(tài)，并在音樂藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐中進(jìn)行運(yùn)用，發(fā)展學(xué)生的音樂藝術(shù)創(chuàng)作力與表現(xiàn)力。

（三）提高音樂專業(yè)的跨學(xué)科性

從音樂的空間屬性進(jìn)行分析，基于音樂空間意識開展音樂教學(xué)，能夠?qū)⒁魳穼W(xué)科與其他學(xué)科更好地聯(lián)系到一起?！耙魳肥橇鲃拥慕ㄖ?，建筑是凝固的音樂”這句話就形象地闡述了音樂與建筑在空間屬性上的密切聯(lián)系。在培養(yǎng)學(xué)生音樂空間意識的過程中，通過挖掘建筑、繪畫等領(lǐng)域的空間屬性與音樂空間屬性之間的關(guān)系，探討各學(xué)科與音樂空間屬性的關(guān)系與相互影響，能夠提高音樂專業(yè)的跨學(xué)科屬性，助力學(xué)生全面發(fā)展。

二、基于音樂空間意識的音樂教學(xué)存在的問題

（一）音樂空間意識教學(xué)缺乏跨學(xué)科的維度

音樂的空間性以抽象的意識形態(tài)為主要的存在意識，其表現(xiàn)形式為音樂在演奏者與欣賞者意識中生成的音樂心理空間，以及音樂本身各音響要素組成的結(jié)構(gòu)空間等。在基于音樂空間意識開展音樂教學(xué)時，部分教師習(xí)慣于直接從理論角度為學(xué)生講解音樂的空間屬性，通過傾聽音樂旋律、觀看與分析樂譜等途徑讓學(xué)生意識到音樂的空間屬性，發(fā)展學(xué)生的音樂空間意識。在整個教學(xué)過程中，教師忽視了從跨學(xué)科教學(xué)的維度出發(fā)，結(jié)合其他領(lǐng)域的空間屬性為學(xué)生講解音樂空間屬性的教學(xué)方法。這導(dǎo)致音樂空間意識教學(xué)難以凸顯出音樂的空間屬性，學(xué)生難以通過理論學(xué)習(xí)深入了解音樂空間抽象、唯心的屬性，影響其音樂空間意識的發(fā)展。

（二）音樂空間意識教學(xué)沒有與技術(shù)相結(jié)合

音樂教學(xué)往往具有較強(qiáng)的感性特征，在開展教學(xué)時，主要運(yùn)用口傳心授教學(xué)法，通過為學(xué)生進(jìn)行示范與講解，將間接經(jīng)驗(yàn)傳授給學(xué)生。在發(fā)展學(xué)生的音樂空間意識時，教師也習(xí)慣于通過示范與講解的形式，引導(dǎo)學(xué)生感知音樂的空間屬性，感知音樂的深層結(jié)構(gòu)。在整體教學(xué)的過程中，教師的教學(xué)方法往往缺乏創(chuàng)新，對于音樂在3D音頻、VR、AR等現(xiàn)代技術(shù)領(lǐng)域的應(yīng)用缺乏足夠的關(guān)注，沒有做到將音樂空間理論與現(xiàn)代化信息技術(shù)相結(jié)合，在一定程度上影響了學(xué)生對音樂空間的感知與體驗(yàn)，影響了學(xué)生音樂空間意識的發(fā)展。

（三）音樂創(chuàng)作實(shí)踐缺乏音樂空間意識運(yùn)用

基于音樂空間意識開展音樂教學(xué)，教師應(yīng)當(dāng)重視音樂創(chuàng)作實(shí)踐，在音樂創(chuàng)作實(shí)踐中融入音樂中的空間屬性，引導(dǎo)學(xué)生在實(shí)踐中探討以音樂空間意識提升音樂藝術(shù)表現(xiàn)力的方法與路徑。然而，在實(shí)際開展音樂創(chuàng)作實(shí)踐教學(xué)時，教師往往將教學(xué)重點(diǎn)放在對音樂技法形成規(guī)律的掌握、對音樂創(chuàng)作基礎(chǔ)知識的教學(xué)以及對學(xué)生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)上，在音樂創(chuàng)作實(shí)踐過程中忽視對音樂空間意識的運(yùn)用與教學(xué)，導(dǎo)致學(xué)生難以通過音樂創(chuàng)作實(shí)踐深度理解音樂的空間屬性。

三、基于音樂空間意識的音樂教學(xué)策略

（一）整合音樂教學(xué)資源，豐富音樂空間意識教學(xué)內(nèi)容

在音樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的音樂空間意識，教師首先需要圍繞音樂空間意識進(jìn)行音樂教學(xué)資源的挖掘與整合，通過挖掘音樂教材中音樂的空間屬性、圍繞音樂空間意識梳理與整合互聯(lián)網(wǎng)教學(xué)資源、整合音樂器材資源、整合音樂空間跨學(xué)科資源等，為基于音樂空間意識的音樂教學(xué)豐富課程教學(xué)內(nèi)容，實(shí)現(xiàn)對教學(xué)資源的最大化利用，促進(jìn)學(xué)生音樂空間意識的發(fā)展。

例如，在整合基于音樂空間意識的跨學(xué)科教學(xué)資源時，首先，教師系統(tǒng)梳理音樂的空間屬性特征，明確音樂本身在演奏時在欣賞者與演奏者之間形成的心理空間、音樂本體結(jié)構(gòu)所形成的空間性、音樂聲景觀所形成的空間性，以及音樂在演奏過程中通過與周圍環(huán)境進(jìn)行共鳴、回響等形成的物理空間屬性。在明確音樂空間屬性的基礎(chǔ)上，分析音樂空間屬性與其他領(lǐng)域空間屬性之間的聯(lián)系，如建筑空間與音樂空間、音樂空間與物理空間等，嘗試分析跨學(xué)科的空間屬性之間的對應(yīng)關(guān)系，明確建筑中能夠?qū)Ξ?dāng)作分割空間的音符，建筑中墻與墻的空間與音符與音符間的空間表現(xiàn)在本質(zhì)上是相同的。再如物理空間與音樂空間，音樂演奏過程中音樂的回聲、共鳴等形成的空曠或壓抑等的心理空間與周圍環(huán)境的物理空間有著密切的關(guān)系。系統(tǒng)整合音樂空間意識教學(xué)資源，以此豐富音樂教學(xué)的內(nèi)容，促進(jìn)學(xué)生音樂空間意識的發(fā)展。

（二）鏈接學(xué)科空間屬性，跨學(xué)科解析音樂的空間屬性

空間因呈現(xiàn)狀態(tài)和位置而得以被感知，并且在多個學(xué)科領(lǐng)域得到了體現(xiàn)。從空間屬性的角度對音樂進(jìn)行分析與教學(xué)，在實(shí)際開展教學(xué)時，教師可以將音樂空間與其他學(xué)科領(lǐng)域的空間結(jié)合起來，從空間的角度解析音樂與其他學(xué)科的關(guān)系，探討其在空間角度的相互影響，引導(dǎo)學(xué)生在跨學(xué)科學(xué)習(xí)的過程中感知音樂的空間屬性，形成音樂空間意識。

例如，教師在音樂課堂上結(jié)合建筑，對音樂的空間屬性進(jìn)行分析與探究。在開展教學(xué)時，首先為學(xué)生解析“建筑是凝固的音樂，音樂是流動的建筑”這句話，從空間的角度解讀建筑與音樂，明確：建筑最基本的藝術(shù)語言就是空間組合，其空間屬性主要表現(xiàn)在紋理、尺度、色彩等象征手法的組合中，能夠通過空間組合構(gòu)建出音樂般的空間體系；而音樂通過旋律、節(jié)奏、和聲、音色等各種音響元素的組合，能夠以抽象的意識形態(tài)構(gòu)建形成音樂空間，展現(xiàn)其空間屬性。其次，對建筑與音樂之間的異同進(jìn)行分析，明確建筑與音樂屬于異質(zhì)同構(gòu)的關(guān)系。從時空角度分析二者的異質(zhì)性，建筑屬于典型的空間藝術(shù)，利用空間組合的方式展示其藝術(shù)美感，而音樂是在時間中形成與展開的藝術(shù)，音樂空間以抽象的意識形態(tài)為主要的存在形式。但同時，二者在結(jié)構(gòu)上具有同構(gòu)性，音樂作品中各類音響元素的組合、作為音樂書面文本的樂譜等，都賦予了音樂空間屬性。最后，教師從空間屬性的視角出發(fā)，對音樂史上由建筑形態(tài)轉(zhuǎn)化為音樂創(chuàng)作的案例進(jìn)行講解，如希納基斯的飛利浦展館與音樂作品《轉(zhuǎn)移》。又如，作曲家黃若基于“維度主義”創(chuàng)作理念，將音樂創(chuàng)作與建筑布局、音樂與空間的互動關(guān)系等聯(lián)系起來，形成的多部音樂作品等。通過這些案例，可以讓學(xué)生結(jié)合建筑的空間屬性深入理解音樂的空間屬性，發(fā)展學(xué)生的音樂空間意識[3]。

（三）注重音樂作品講解，多維解讀音樂作品空間屬性

為了系統(tǒng)地引導(dǎo)學(xué)生建構(gòu)音樂的空間概念，形成音樂空間意識，教師需要以音樂作品為例，通過對音樂作品進(jìn)行分析與解讀，剖析音樂作品的空間屬性，引導(dǎo)學(xué)生感知音樂的空間性特征，從音樂演奏效果、音樂作品本體、音樂聲景觀等維度分析音樂的空間屬性，引導(dǎo)學(xué)生更加準(zhǔn)確地理解音樂的表現(xiàn)力和藝術(shù)魅力。

例如，音樂作品本體結(jié)構(gòu)具有空間屬性，主要表現(xiàn)為作品構(gòu)成中的各種音響元素的組合所形成的空間性。在對這部分進(jìn)行教學(xué)時，教師可以通過引入案例——羅奇伯格的《第二弦樂四重奏》進(jìn)行展示與講解，深入剖析《第二弦樂四重奏》的節(jié)奏、節(jié)拍、速度、小節(jié)、樂句、樂段等，首先明確該作品的時間屬性，然后對該作品的空間原型進(jìn)行分析，明確：《第二弦樂四重奏》取消了節(jié)拍標(biāo)記，采用縱向上彼此錯開的小節(jié)線等，綜合利用音符、和弦、三和弦、和聲、織體等作為音樂的空間原型。從音樂的節(jié)奏進(jìn)行分析，通過為學(xué)生展示，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行傾聽與思考，讓學(xué)生感受到該作品的空間化特征。

在對音樂的心理空間進(jìn)行教學(xué)時，教師首先要讓學(xué)生明白音樂的心理空間是指欣賞者在感受音樂整體所展示的運(yùn)動時，在意識中建構(gòu)的一種想象空間。為了讓學(xué)生進(jìn)一步理解這一音樂空間概念，教師以德彪西的音詩畫作品《月光》為例，以音樂鑒賞為主要教學(xué)形式，注重為學(xué)生營造多維度、多視角的音樂空間，輔助學(xué)生進(jìn)行音樂鑒賞，引導(dǎo)學(xué)生感受《月光》中不穩(wěn)定的音樂節(jié)奏感、大量不協(xié)和音程的使用、起伏高低不整的主副旋律、分布不均衡的演奏力量。在學(xué)生進(jìn)行鑒賞的過程中，教師結(jié)合音樂為學(xué)生進(jìn)行情境創(chuàng)設(shè)與展示，讓學(xué)生知道《月光》中各種強(qiáng)烈節(jié)奏旋律的設(shè)計(jì)是為了放飛欣賞者的想象空間，然后引導(dǎo)學(xué)生伴隨著《月光》的音樂在意識中構(gòu)建想象空間。首先感知音樂初階段柔和的空間意象，暮色降臨，若有若無的音樂旋律開始響起，欣賞者也伴隨著旋律沉靜了下去。伴隨著音樂最大力度的主和弦以八度空蕩的和聲進(jìn)行演奏，再加上一系列和弦快速涌動，欣賞者意識中月光突破暮色，灑落在大地上。隨后，音樂旋律轉(zhuǎn)而進(jìn)入高聲部，展現(xiàn)出輕聲幽怨的氛圍。在學(xué)生進(jìn)行音樂鑒賞的過程中，引導(dǎo)學(xué)生感知音樂旋律所產(chǎn)生的空間感，以及音樂聲景觀的空間性特征，促進(jìn)學(xué)生音樂空間意識的發(fā)展。

（四）引導(dǎo)學(xué)生實(shí)踐創(chuàng)作，提升學(xué)生音樂藝術(shù)表現(xiàn)能力

在音樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的音樂空間意識，其目標(biāo)在于深化學(xué)生對音樂作為聽覺空間藝術(shù)的認(rèn)知，并引導(dǎo)學(xué)生明確音樂中的空間元素如何與其結(jié)構(gòu)、形式和表現(xiàn)力相互關(guān)聯(lián)，最終提高學(xué)生的音樂創(chuàng)作能力。為了達(dá)到這一目的，教師在音樂教學(xué)中，要引導(dǎo)學(xué)生有意識地運(yùn)用音樂空間意識進(jìn)行音樂創(chuàng)作，培養(yǎng)學(xué)生的音樂藝術(shù)表現(xiàn)力。

例如，在旋律寫作課上，教師引導(dǎo)學(xué)生自行確定創(chuàng)作音樂旋律的動機(jī)，并基于動機(jī)進(jìn)行延伸、分析與結(jié)構(gòu)，通過音樂創(chuàng)作，將原本短小、凝練的動機(jī)發(fā)展為具有一定規(guī)模的旋律片段。在進(jìn)行旋律寫作的過程中，教師需要注意引導(dǎo)學(xué)生保持對音樂結(jié)構(gòu)的敏感度，把握音樂旋律的時間性與空間性，整合動機(jī)與其他音樂元素，有意識、有組織地解構(gòu)樂句、樂段、旋律，最終形成一個完整的旋律。在進(jìn)行旋律創(chuàng)作的過程中，教師可充分利用學(xué)生自身對音樂元素的了解程度，對學(xué)生進(jìn)行分析與指導(dǎo)，降低學(xué)生音樂創(chuàng)作的難度，使學(xué)生能夠通過實(shí)踐創(chuàng)作深入理解音樂的空間屬性，明確音樂本體結(jié)構(gòu)的空間功能，促進(jìn)學(xué)生自身音樂空間意識的發(fā)展。

四、結(jié)語

基于音樂空間意識開展音樂教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生感知與理解音樂本身結(jié)構(gòu)、音樂演奏中的空間屬性，讓學(xué)生從不同維度學(xué)習(xí)與感知音樂空間，能夠提升學(xué)生對音樂空間、音樂結(jié)構(gòu)的敏感度，促進(jìn)學(xué)生自身音樂素養(yǎng)的發(fā)展。在實(shí)際開展教學(xué)的過程中，教師要重視學(xué)生音樂空間意識的培養(yǎng)，以音樂空間意識引導(dǎo)學(xué)生把握音樂作品中的深層結(jié)構(gòu)、形態(tài)關(guān)系與動態(tài)變化，在實(shí)踐創(chuàng)作中提高學(xué)生對音樂空間關(guān)系的敏感度，培養(yǎng)具有良好音樂感知力與創(chuàng)作力的應(yīng)用型音樂人才。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉健.論音樂的“空間”問題[J].音樂研究，2023（2）：111-117.

[2]林斐，汪長亮.論音樂的空間性[J].藝術(shù)科技，2019（3）：142.

[3]張瑞英，孫勝男，卓夢嬌.凝固的音樂與流動的建筑[J].現(xiàn)代物業(yè)（中旬刊），2020（7）：20-21.