摘要：文化互鑒的視角是近年藝術(shù)領(lǐng)域的研究熱門，強調(diào)不同文化在吸收、借鑒、學(xué)習(xí)過程中的交往、融合與間性互動。這種互動共生的文化性交流，有助于促進文化多元化的發(fā)展。在文化互鑒的敘事視角下，巴渝地區(qū)年畫藝術(shù)與中國繪畫的互動關(guān)系存在媒介材料、形式語言兩個主要方向；為大眾性與精英性文化提供共變、共生、共創(chuàng)的非定義藝術(shù)實驗場域。梁平木版水印年畫作為巴渝地區(qū)的代表，直面大眾參與下的鮮活社會現(xiàn)場，凸顯傳統(tǒng)藝術(shù)文化的文脈賡續(xù)與社會性擔當，為助力文化事業(yè)實現(xiàn)中國式現(xiàn)代化提供重要的藝術(shù)文本資源。

關(guān)鍵詞：巴渝地區(qū)年畫；梁平年畫；木版水?。恢袊?h3>一、巴渝地區(qū)年畫藝術(shù)溯源

巴渝的文本含義有兩個層面，其一是指大巴山以南，峽江與嘉陵江一帶的地理自然空間，其二是作為指代古巴國的文化空間區(qū)劃。因此，巴渝地區(qū)年畫藝術(shù)屬于巴文化體系，上可追溯至商代巴人。本文以重慶梁平年畫為考察對象主要有三個方面因素的疊加，首先梁平地區(qū)的手工木版水印年畫在全國范圍內(nèi)具有代表性，成為首批入選全國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的年畫藝術(shù)之一。其次梁平年畫在1999年被重慶市文化局評為“巴渝十大民間藝術(shù)”之一。再次，梁平也是重慶市文化局命名的“重慶木版年畫之鄉(xiāng)”。巴渝地區(qū)年畫是巴渝文化外化的視覺呈現(xiàn)，是鏈接民眾文化血脈與修復(fù)精神家園的圖式語匯。重慶梁平手工木版水印年畫的題材以驅(qū)邪納福、加官晉爵、喜慶吉祥、歷史故事為主，反映了巴渝地區(qū)年畫在求生、趨利、避害的實用主義與神靈、自然崇拜的神秘主義之間，不斷博弈交融中拓展的

藝術(shù)創(chuàng)作觀[1]。

二、巴渝地區(qū)年畫藝術(shù)與中國畫藝術(shù)的媒材關(guān)系

梁平傳統(tǒng)水印木版年畫是脫胎于傳統(tǒng)印刷術(shù)與中國畫的綜合藝術(shù)。傳統(tǒng)水印木版年畫使用水、墨、水性植物顏料來塑造畫面視覺形象，并在印制過程中使水、墨、水性植物顏料的媒介特性更加直觀地通過圖像表現(xiàn)出來[2]。在相同文化語境下，對吸水韌性的宣紙、水溶性的墨汁、民族性的水性植物顏料的選擇與使用，體現(xiàn)了梁平水印木版年畫與傳統(tǒng)中國畫在媒介材料層面上的互動關(guān)系。

印刷年畫所用紙張是當?shù)卦摹岸垺?，這種竹漿紙選用生命力頑強、成活率高、產(chǎn)量大、分布廣 、便于取材的本地白夾竹。竹漿紙與傳統(tǒng)中國畫的宣紙具有質(zhì)地較薄，紋理清晰，透氣性好、吸墨性強的共性特征，成為拓展水墨表現(xiàn)力的重要媒材。

巴渝地區(qū)梁平年畫印制時所需的主要色彩顏料也都是由當?shù)厝旧灾参锾崛≈瞥?。紅色與黃色作為梁平木版年畫的應(yīng)用性主色，年畫藝人制作時常選用成熟、干燥的梔子花籽作為原料，而藍、綠、黑等冷色的原料則分別為大青葉、槐花與通草。天然的石青、石綠、赭石、朱砂等礦物質(zhì)作為配置顏料的重要輔料，加入染色性的植物原料進行調(diào)和，可以使顏料的色澤產(chǎn)生更加濃郁、明亮的視覺效果并增加色彩的附著力與遮蓋力。

傳統(tǒng)中國畫顏料是以水性顏料和礦物質(zhì)顏料為主，其在顏色原料的選擇上與梁平年畫具有趨同性。中國畫顏料制作主要沿用民間配方。其中，礦物顏料更多地使用于寺廟、道觀壁畫和宮殿的梁棟間，而水性植物顏料，更多地運用于紙本中國畫之中。傳統(tǒng)中國畫中的植物顏料還有紫鉚、檀木、生梔子、槐花等。中國畫之所以使用水性的天然植物顏料，一方面是受到以儒家、道家為代表的先秦美學(xué)影響，推崇適應(yīng)自然、效法自然的傳統(tǒng)哲學(xué)修習(xí)觀，另一方面是由于以絹、紙為代表的書寫性載體的推廣應(yīng)用。

因此，從梁平木版水印年畫與中國畫在顏料上的選擇來看，首先，它們都注重選用天然礦物質(zhì)、植物中所提取的顏料，追求自然純凈的色彩效果。這種色彩媒介在互動關(guān)系上的共同點體現(xiàn)了對自然材料的尊重并追求天然、質(zhì)樸、豐富的色彩表現(xiàn)力，是對東方傳統(tǒng)藝術(shù)審美意蘊的珍視與傳承。

梁平木版水印年畫的另一種媒介材料是刻版的刀，民間藝人以刀為筆，用刀在木板上留下凹凸、深淺不一的痕跡，堅持從高古游絲描開始以線造型的傳統(tǒng)。不同種類的刀痕形成類似中國畫中不同用筆書寫產(chǎn)生的線條。

盡管具體的創(chuàng)作手法有所不同，但在追求藝術(shù)的美感、表達內(nèi)在情感以及對傳統(tǒng)文化的繼承與創(chuàng)新上，梁平年畫與中國畫都有共同的審美理想與美學(xué)觀。這種美學(xué)上的共通性體現(xiàn)在涉及不同形式與創(chuàng)作工具的媒介材料時，對于藝術(shù)真善美進行探索與追求。

三、巴渝地區(qū)年畫藝術(shù)與中國畫的形式關(guān)系

梁平年畫組成畫面的形式語言要素，無論是造型、構(gòu)圖、線條、色彩都建構(gòu)出巴渝年畫藝術(shù)地域性、鄉(xiāng)土性的視覺語匯風(fēng)格。門神形象是梁平年畫造型的代表，其人物常用的造型手法是縮短身長（約四個頭高），對人物身形進行夸張與變形，身體橫向擴展，但并不顯得矮小，反而產(chǎn)生魁梧雄健之感，營造出一種樸實敦厚的視覺感官效果，追求神似而不重形似。其中，秦叔寶、尉遲恭作為武將門神手執(zhí)鋼鞭、身著甲胄、腳穿皂靴，從服飾造型上完成與人物的契合。年畫制作藝人在人物臉部五官的造型刻畫上，依據(jù)敘事場景與人物性格的不同進行差異化塑造，像門神、武將等男性形象，則是劍眉揚起，雙眼炯炯有神，再配以動感的美髯，威武儀態(tài)盡顯。在《盜令出關(guān)》《踏傘》《出征》等題材中，女性形象被描繪得楚楚動人。正如梁平年畫畫訣中的記述：“帥將無項，美女無肩。”在造型形式語言中，人物外貌描繪要突出人物自身的內(nèi)在性格與氣質(zhì)，像武將用大刀眉顯示威武雄壯，仕女用柳葉眉表現(xiàn)端莊秀雅。胡須的造型也有多種變化，威猛的尉遲恭用絡(luò)腮胡，智慧的秦叔寶用山羊胡，關(guān)公用鵝毛須，朝官用八字須。這些造型細節(jié)的描繪為烘托人物起到關(guān)鍵的作用。而中國畫的造型語言也強調(diào)氣韻生動與骨法用筆，在追求物象的形狀、結(jié)構(gòu)與對細節(jié)的捕捉時，造型的形式語言表現(xiàn)也要符合主題與人物的內(nèi)在精神氣質(zhì)[3]。

構(gòu)圖作為畫面形式語言的重要組成部分，具有重要作用。梁平年畫的構(gòu)圖形式主要有以下特點，采用豐碑式構(gòu)圖方法，以主要人物為構(gòu)圖中心，次要人物點綴在主體人物的下部，集中概括，互不遮擋，主次分明。人物身體為構(gòu)圖主體表現(xiàn)對象，手、腳、道具呈對稱式環(huán)繞布局，人物之外的部分留白，不進行背景的刻畫。中國畫的構(gòu)圖講究平衡與和諧，也要明確主次關(guān)系，使主體在畫面中占有顯著位置，引導(dǎo)觀者的視線，同時合理安排次要元素。通過經(jīng)營位置布局各元素，如主體、背景、附屬物等，藝術(shù)家追求畫面呈現(xiàn)整體性與均衡感的視覺效果。中國畫的構(gòu)圖也講究留白的運用，留白是中國畫構(gòu)圖的重要元素之一。留白的構(gòu)圖能夠產(chǎn)生畫面空間的層次感與空靈感，為觀者欣賞畫作保留開放式的想象空間。

東方造型藝術(shù)的基礎(chǔ)性形式語言是線條，梁平年畫運用雙刀刻、單刀平刻、臥刀、添刀、旋刀、尖刀、轉(zhuǎn)刀、逆刀等各種刀法產(chǎn)生的線條。其形式古樸粗獷，剛勁有力，主要表現(xiàn)在人物的臉部以及身體邊緣的主輪廓線上，而在內(nèi)部衣紋、花紋、胡須等地方則使用幾組粗細不同的線條進行排列，突出線條自身的韻律感及節(jié)奏感。特別是用線綴滿武將全身的云紋、龍紋、米點紋、圓圈紋圖案，不少衣紋處還鉤有金線、銀線及白線；同時根據(jù)人物性格，使用不同的刀法線條，例如《雙揚鞭門神》（圖1），無不顯示出線條在梁平年畫形式語言中的核心位置。中國畫用線追求書寫過程中的勻速、自由與流暢，形成富有表現(xiàn)力的視覺形式語言，一方面從藝術(shù)本體上講線條的審美價值獨立，另一方面通過線條激發(fā)藝術(shù)家客體的情感想象[4]。

作為最具視覺沖擊力與感染力的形式語言，梁平年畫的色彩具有民間巫文化的傳統(tǒng)特色，鮮而不膩，凝重沉著，對比強烈，其色彩的搭配與構(gòu)成適合農(nóng)歷新年期間喜慶、歡樂的節(jié)日氛圍。強烈的冷暖色調(diào)對比是梁平年畫色彩最為突出的特色。在陰雨、霧氣連綿的山區(qū)盆地，為適應(yīng)西南地域民居昏暗的居住環(huán)境，遵從“年畫要新鮮，才能中人意”的色彩原則。對比強烈的斑斕色彩能調(diào)動人情緒的張力，使人產(chǎn)生強烈的愉悅感受。仔細研究這些紛繁的色彩，會發(fā)現(xiàn)為突出人物特點，在人物衣袍上使用一大塊主色，這樣色塊大小，冷暖對比，顯得主次分明，重點人物峭然突出。例如梁平年畫《將帽·帥帽》（圖2），此畫以帥將為門神，其職責是護家保衛(wèi)兒童。帥將腰掛長劍，勾畫臉譜，身后各一個頑童，無憂無慮，寓意四季興隆、平安喜慶。此畫大面積運用紅、黃、青顏色，顏色明快，色彩對比鮮明。中國畫的設(shè)色，從隨類賦彩入手，強調(diào)色彩與表現(xiàn)對象的本色相吻合。畫者要熟悉顏色搭配的方法，發(fā)揮水墨、淡彩的效能，強調(diào)含蓄、淡雅的意境表達。畫家不只追求色彩的感官體驗，還強調(diào)畫面各形式語言整合所營造的獨特意蘊，展現(xiàn)中國畫獨特的色彩審美。

四、結(jié)論

特異性的巴渝區(qū)劃使其年畫成為厚重歷史感、實用功能性與地域性藝術(shù)價值兼具的文化綜合體。文章以梁平手工木版水印年畫為考察對象，對巴渝地區(qū)年畫藝術(shù)進行溯源，并深度分析其與中國畫在媒介材料與形式語言層面的互動關(guān)系，探究不同文化在吸收、借鑒、學(xué)習(xí)過程中的交流融合與間接互動。梁平年畫中這種互動共生的文化性交流，有助于促進文化多元化的發(fā)展，并為大眾性與精英性文化提供共變、共生、共創(chuàng)的非定義藝術(shù)實驗場域。梁平木版水印年畫作為巴渝地區(qū)的代表，直面大眾參與下的鮮活社會現(xiàn)場。挖掘巴渝地區(qū)梁平木版水印年畫的內(nèi)在文化內(nèi)涵，可使這門具有悠久歷史的傳統(tǒng)民間藝術(shù)繼續(xù)傳承，凸顯傳統(tǒng)藝術(shù)文化的文脈賡續(xù)與社會性擔當，為助力文化事業(yè)、實現(xiàn)中國式現(xiàn)代化提供重要的藝術(shù)文本資源。

基金項目

四川省高等學(xué)校人文社會科學(xué)重點研究基地巴渝民間藝術(shù)研究中心“巴渝民間年畫藝術(shù)特色與文化寓意在新時代的嬗變”（項目編號：BYMY22A02）

作者簡介

符靖，女，漢族，四川達州人，助教，碩士，研究方向為美術(shù)、中國畫。

參考文獻

[1]王天祥.理論與視角：遺產(chǎn)·藝術(shù)[M].重慶：重慶大學(xué)出版社，2015：206.

[2]凌君武.傳統(tǒng)水性植物顏料與水印版畫[J].藝術(shù)探索，2000（增刊2）：71-73.

[3]唐海燕，余繼平.巴渝民間藝術(shù)—梁平年畫[J].美術(shù)大觀，2007（7）：12-13.

[4]沈渝德.梁平年畫的地域文化和藝術(shù)傳統(tǒng)分析[J].現(xiàn)代裝飾（理論），2015（10）：208-209.