劉冰清, 張瑞萱
(三峽大學(xué) 民族學(xué)院, 湖北 宜昌 443002)
秀山花燈又稱“跳花燈”“?;簟薄盎魬颉?是西南民族地區(qū)花燈藝術(shù)中的重要流派之一,以流傳于重慶市秀山土家族苗族自治縣而命名,系第一批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。據(jù)《秀山縣志》記載,秀山花燈起源于唐宋時(shí)期,發(fā)展于明代,在清末明初即形成了獨(dú)特的表演體系[1]。秀山花燈作為一種集歌、舞、戲劇與民間吹打于一體的以歌舞表演為主的綜合性表演藝術(shù),具有獨(dú)特的地域特色和藝術(shù)價(jià)值,已引起學(xué)界的廣泛關(guān)注。其中,關(guān)于秀山花燈舞蹈的研究成果,主要涉及秀山花燈舞蹈的表演形式、藝術(shù)特色、發(fā)展演變等。如姚祖恩認(rèn)為秀山花燈就是“花燈二人轉(zhuǎn)”,并對(duì)其由“跳團(tuán)團(tuán)”到“門斗轉(zhuǎn)”再到“二人轉(zhuǎn)”的發(fā)展過程進(jìn)行了梳理[2];王林追溯了秀山花燈舞蹈的民間原生發(fā)展、文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展、專業(yè)院校發(fā)展、健身舞蹈發(fā)展四大發(fā)展模式[3];袁聯(lián)波提出秀山花燈因歌舞和花燈小戲互相交融而形成了獨(dú)特的“短戲長(zhǎng)舞”特點(diǎn)[4];趙勇將花燈舞蹈的藝術(shù)特征概括為以“圓”為主的形式美、弧線動(dòng)律、“天圓地方”之美、顫動(dòng)律高、單邊動(dòng)律五種[5];吳方麗通過對(duì)“高臺(tái)花燈”中男女對(duì)舞的空間結(jié)構(gòu)和舞蹈動(dòng)作進(jìn)行分析,總結(jié)了雙人對(duì)舞的藝術(shù)感染性、思想深刻性、形式獨(dú)特性和角色的典型性等特征[6];官雪薇則分析了舞蹈道具在花燈表演中不僅提升了觀賞性價(jià)值,還提高了舞蹈演員動(dòng)作的能動(dòng)性和靈動(dòng)性[7]等等。這些研究成果,為我們探究花燈舞蹈動(dòng)作形態(tài)提供了一些參考。本文擬就秀山花燈表演中的舞蹈動(dòng)作,探討其舞蹈動(dòng)作形態(tài)特征,以期秀山花燈在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合中能更好地實(shí)現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展,為中華民族共有精神家園建設(shè)以及地方社會(huì)文化發(fā)展注入新的活力。
秀山花燈最初表演形式為“跳團(tuán)團(tuán)”,因在祭祀活動(dòng)時(shí)圍團(tuán)舞動(dòng)而得名,經(jīng)長(zhǎng)期的發(fā)展與演變,逐漸發(fā)展成高臺(tái)花燈、單花燈、雙花燈、群花燈等多種表演形式。其表演有一套完整的程序,包括祭燈、啟燈、開財(cái)門、觀燈、送壽月、鬧紅燈、拜年祝賀、謝主、辭神、燒燈等,表演道具主要有燈、扇、巾、文帚等。就秀山花燈舞蹈而言,“燈”是表演手段,“舞”則是表現(xiàn)形式。從其基本內(nèi)容、舞蹈動(dòng)作及隊(duì)形道具等方面來看,它是人們?cè)谏鎰趧?dòng)時(shí)意識(shí)形態(tài)里自然“擬人化”過程中的必然產(chǎn)物,從總體上來看是一種生活性舞蹈,來源于生活,并為人們所喜聞樂見。
高臺(tái)花燈是秀山花燈舞蹈最具魅力的表演形式,是集歌、舞、刷白為一體的綜合性藝術(shù)形式。所謂“高臺(tái)”,是指花燈男女對(duì)舞的表演空間,主要有兩種形式:一是大方桌上放一張小方凳,小方凳上放著彩禮和喜錢,跳燈人沿著方凳起舞,結(jié)束時(shí)自行取走彩禮喜錢,亦叫作“走桌邊”;二是大小方桌多張重疊,通常搭三層形成一個(gè)寶塔狀,又稱為“跳寶塔”。跳燈人則逐一登高表演,然后又逐層往下。這種“高臺(tái)花燈”的表演技藝相比較其他花燈表演形式,要求高、難度大,在增加限制性條件下同時(shí)也大大提升了舞蹈表演的觀賞性。
高臺(tái)花燈的表演,主要由“刷白”“花燈歌曲”和“花燈舞段”三個(gè)部分組成。“刷白”是指秀山花燈中獨(dú)特的戲劇道白唱腔,即講風(fēng)趣詼諧的白話。一般是癩花子在演出前,以刷白開場(chǎng)來吸引觀眾并烘托氣氛,在演出過程中則起著承上啟下的作用,同時(shí)也借此方式來控制表演的時(shí)間和故事情節(jié)的推進(jìn)?!盎舾枨笔侵附z弦伴奏時(shí),表演者的歌曲演唱。即在敲打堂鑼鼓時(shí),也就是“花燈舞段”部分,主要以雙人表演為主(這也是高臺(tái)花燈的亮點(diǎn)部分)。因表演場(chǎng)地是四角方桌,旦角和丑角在表演時(shí)必須按照規(guī)定的方位和路線舞動(dòng),由此形成了秀山花燈舞蹈中獨(dú)特的單邊動(dòng)律,并且這一部分通常在最后都以“女高男低”的舞姿亮相結(jié)尾。
單花燈是秀山花燈最基本的表演形式,由一男一女(即一丑一旦)兩人表演,即花燈二人轉(zhuǎn),當(dāng)?shù)厝朔Q為“跳團(tuán)團(tuán)”和“門斗轉(zhuǎn)”。表演時(shí)旦角為“斗”,丑角為“門”,由丑角沿著桌邊圍著旦角轉(zhuǎn),則如同門帶斗轉(zhuǎn)。同時(shí)為了突出女子的秀麗端莊,男子都在半蹲的體態(tài)上,用帶韌性的、節(jié)奏詼諧的舞動(dòng),與處于中央的旦角一高一低,形成鮮明的對(duì)比。
表演中的這一男一女的關(guān)系,或?yàn)椤扒閭H”,互稱“情哥”“情郎”“情妹”“情姐”;或?yàn)樾置?互稱“哥”“妹”“表哥”“表妹”。旦角叫“幺妹子”,多為男扮女裝,穿彩衣扎假辮,系花裙著短圍,右手執(zhí)扇左手執(zhí)巾;丑角叫“癩花子”,多由成年男性扮演,頭戴瓜皮帽或扎頭巾,穿中式對(duì)襟上衣及中式長(zhǎng)褲,腳穿圓口布鞋或草鞋,右手執(zhí)蒲扇[8]。
雙花燈是在單花燈的表演形式下發(fā)展而來的花燈舞蹈表演形式,是一種以舞蹈動(dòng)作為主,輔以唱腔念白的綜合性藝術(shù)形式。在雙花燈表演中,舞蹈動(dòng)作起著主導(dǎo)作用,通過舞蹈的形式來刻畫角色性格和情感。雙花燈既能展現(xiàn)出演員高超的演技,也能展現(xiàn)出演員之間的默契配合,是傳統(tǒng)與現(xiàn)代審美觀念相結(jié)合的產(chǎn)物。從表演形式上看,既有獨(dú)舞又有群舞,既有單人又有雙人、三人和四人組合等。在表演過程中,既有傳統(tǒng)的“文”式表演,又有“武”式表演;既有旦角唱、念、做、打的傳統(tǒng)表現(xiàn)手法,又有武打、舞蹈等表演形式。主要以熱鬧、喜慶和幽默為主題,在演出過程中還穿插了一些韻白,可以更加生動(dòng)地展現(xiàn)故事的內(nèi)容和情節(jié)發(fā)展,起到了畫龍點(diǎn)睛的作用。在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,有的則是將雜技的演出融合進(jìn)了花燈的演出之中,利用技巧來完成對(duì)人物情緒的渲染,更好地展現(xiàn)出人物內(nèi)心情感的變化,并讓演出的氛圍變得更加活潑歡快、驚險(xiǎn)刺激。
群花燈則是在雙花燈的基礎(chǔ)上延伸出來的表演形式。經(jīng)過民間藝人和業(yè)余、專業(yè)文藝工作者不斷地整理加工,花燈舞蹈已從傳統(tǒng)的雙人表演逐漸發(fā)展為舞臺(tái)上表演的多人花燈。多人花燈是由兩個(gè)或兩個(gè)以上的演員共同完成的舞蹈表演,由民間藝人按照劇本要求,按一定的順序、隊(duì)形進(jìn)行編排,并由一人或幾人扮演丑角和旦角。丑角和旦角通過各種動(dòng)作,以塑造人物形象、刻畫人物的性格;丑角和旦角在舞蹈中則以一人扮演旦,一人扮演丑的形式出現(xiàn),兩人對(duì)舞;而丑角和旦角則分別由兩個(gè)或兩個(gè)以上的演員扮演。多人花燈中,丑角并非一直擔(dān)任扮演出丑的角色,也可根據(jù)劇情需要飾演其他角色。
多人花燈一般由二至六個(gè)演員組成,主要包括丑角、旦角、文丑、武丑等角色。他們表演時(shí)以唱為主,舞為輔;舞蹈動(dòng)作比較粗獷,表演風(fēng)格質(zhì)樸而自然。在保留原有的舞蹈特色之余,群舞多以烘托熱鬧活潑的大場(chǎng)面為主,演出規(guī)模宏大且氣勢(shì)十足。群花燈的發(fā)展不僅促進(jìn)花燈藝術(shù)向新的形式演變,也使得傳統(tǒng)的花燈舞蹈形式實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)化的傳承與再現(xiàn)。
秀山花燈具有豐富的舞蹈語匯,其舞姿步伐動(dòng)作深植于地方民俗[9]。秀山花燈舞蹈的節(jié)拍輕盈靈動(dòng),舞蹈動(dòng)作既有形式之美感,又有動(dòng)律之美感。演員們通過扇法、步法、身法等變幻出的舞姿,為觀眾帶來視覺上的享受。秀山花燈舞蹈通常以一男一女(一丑一旦)作為表演的基本方式,為了深化旦角端莊秀麗以及丑角幽默詼諧的形象,在表演時(shí)會(huì)用強(qiáng)烈的動(dòng)作反差突出角色的情感和劇情。而豐富的舞蹈動(dòng)作技巧則能更加準(zhǔn)確地傳遞角色的性格特征,以此展現(xiàn)秀山花燈舞蹈的藝術(shù)魅力。
秀山花燈有所謂“花燈不離扇,離扇不成燈”的表演傳統(tǒng),主要有旦角的折扇和丑角的蒲扇兩種[10]。而扇法是一種很有特點(diǎn)且特殊的舞蹈技巧,它通過靈活擺動(dòng)扇子,表現(xiàn)出不同人物的情緒變化。因此,扇法既是秀山花燈舞蹈中的表演手段和技巧的綜合運(yùn)用,又是一種富有想象力與創(chuàng)造力、生動(dòng)活潑的舞蹈形式,既是一種靜態(tài)美和動(dòng)態(tài)美相結(jié)合的表現(xiàn)形式,又是一種特殊藝術(shù)語言和特殊符號(hào)。在秀山花燈中,表演者通常會(huì)運(yùn)用不同的持扇法和扇花技巧,以增添表演的藝術(shù)效果和觀賞性。不同的角色有其特有的持扇法,且可以此表達(dá)出不同的意境。持扇法的運(yùn)用需要表演者具備靈活的手腕動(dòng)作控制,扇花技巧則是利用扇子進(jìn)行的花樣翻轉(zhuǎn)和舞動(dòng),展示扇花的美感和表演的精彩。
1.旦角的持扇法及扇花技巧
旦角所使用的折扇是由扇柄、扇骨、扇沿三部分組成,展開成半弧形且可折疊的扇子。折扇的基本持扇法有“夾扇”“握扇”“提扇”“端扇”“三指夾扇”,其獨(dú)有的扇花技巧有“正拋扇”“反拋扇”“雙鳳點(diǎn)頭”等等。通過耍扇所體現(xiàn)出各種動(dòng)作、姿態(tài)進(jìn)行表演,旦角的扇花技巧通常會(huì)配合視線的移動(dòng)變化,來表現(xiàn)幺妹子害羞的心理狀態(tài)。在表演過程中使用道具進(jìn)行結(jié)合表演,使表演者與觀眾形成一種心理上的共鳴,同時(shí)通過肢體動(dòng)作傳達(dá)出生動(dòng)的情節(jié)故事。
(1)持扇法
“夾扇”是指將大拇指和小手指夾在扇柄前面,其他三根手指放在扇柄后面;把大拇指按在扇柄,后面的四根手指按在扇柄前面的是“握扇”;“提扇”,拇指、食指和中指提住扇骨,將扇面剩余兩根手指自然地彎折;有雙手拇指和中指分別握緊的扇兩端角的是“端扇”;“三指夾扇”,則是用拇指、食指和中指將扇子的下半部分壓在虎口上。
圖1 夾扇
圖4 端扇
(2)扇花技巧
“正拋扇”即虎口朝向外側(cè),再從內(nèi)到上在半空打開變成“握扇”;“反拋扇”即將折扇的邊緣朝向左側(cè),利用手腕的力量將扇子從左側(cè)轉(zhuǎn)向右側(cè),并將其反拋成“提扇”;“雙鳳點(diǎn)頭”即夾扇準(zhǔn)備,扇面豎放于身前,扇尖上下抖動(dòng),雙手動(dòng)作一致。
圖6 正拋扇
2.丑角的持扇法及扇花技巧
丑角所用的蒲扇由秀山本地所產(chǎn)的棕樹葉制成,有扇把、扇柄、扇沿、扇尖四部分。蒲扇的基本持扇法有“夾扇”“握扇”“捏扇”“拱扇”,代表性扇花技巧如“捻扇”“巴啷扇”“雙拋扇”等等。同時(shí)在蒲扇的使用上還有以下三種小技巧:一是通過蒲扇的抖動(dòng)來表達(dá)丑角緊張害怕或驚訝等情緒;二是利用蒲扇的翻轉(zhuǎn)動(dòng)作來展示丑角的笨拙形象;三是利用蒲扇來遮擋丑角的臉部或身體,以制造出喜劇的效果。
(1)持扇法
蒲扇的“夾扇”使用方法是以手掌的虎嘴握緊扇子的把手,將扇子放在手掌上,大拇指按在扇子的前面,其他四根手指放在扇子的后面;“握扇”是把扇子的把手握著,大拇指放在扇子的后面,食指、中指和無名指分別抓著扇子的把手;“捏扇”是用拇指、食指和中指捏在扇柄的中端,然后用手指捏成扇形;兩只手掌呈天然的手掌形狀,將扇心的中央握緊,扇尖向上,手掌底稍遠(yuǎn)離扇面,即“拱扇”。
圖9 夾扇
(2)扇花技巧
“捻扇”即手指捏住扇柄中段,手指來回上下搓動(dòng);“巴啷扇”即將扇尖呈斜線45度抖動(dòng);丑角的扇花技巧還有許多拋扇的動(dòng)作,比如用兩只手掌的形狀把扇子的中間握緊,扇尖朝上手掌稍微遠(yuǎn)離扇面,將扇尖沿著外向下然后從里向外往上拋,使扇子在空中轉(zhuǎn)一圈或數(shù)圈后接住的“雙拋扇”。
圖13 捻扇
秀山花燈具有“以腳為根”的步法特征,這主要源于秀山境內(nèi)人民對(duì)于其農(nóng)耕生活的經(jīng)驗(yàn)汲取所致。因常年在山路田埂上行走,要求腳下力量與身體重心須保持平穩(wěn),并且雙腳落地時(shí)必須腳尖先著地才能保持平衡。因此,它既是一種表演方式,又是一種生活習(xí)慣。這種“以腳為根”的步法特征使花燈在舞蹈中充分發(fā)揮了它的力量和技巧,主要表現(xiàn)在“擺、蹬、擰”三個(gè)方面?!皵[”是指在舞蹈過程中,通過雙腿的擺動(dòng)和身體的扭動(dòng),使舞蹈的動(dòng)作更加靈活、舒展、自然;“蹬”是指雙腳快速向前方用力蹬地;“擰”是指雙腳快速向后擰轉(zhuǎn),并隨著身體的擺動(dòng),使腳步出現(xiàn)各種花樣造型。特別是“擺”和“擰”這兩種步法特征,二者相互結(jié)合,互為補(bǔ)充。通過“擺、蹬、擰”的三者有機(jī)結(jié)合,充分發(fā)揮出花燈舞蹈的表演功能,使得花燈表演呈現(xiàn)出一種動(dòng)態(tài)美。
1.旦角代表性步伐
旦角的舞蹈動(dòng)作以輕盈為主,步伐柔和而有節(jié)奏,如悠悠步、丁丁步、單顫步等等。悠悠步以緩慢、輕盈的方式前進(jìn),展現(xiàn)出旦角的嫻靜優(yōu)雅;丁丁步則以短小、有力的步伐表現(xiàn)出旦角的俏皮靈動(dòng);而單顫步則是一種細(xì)微的顫動(dòng)動(dòng)作,通過腿部的微小抖動(dòng)來表達(dá)旦角害羞內(nèi)斂的人物性格。這些步伐的運(yùn)用使得旦角的舞蹈更具表現(xiàn)力和藝術(shù)性,在表演時(shí)能夠更好地詮釋角色的性格特質(zhì)。
(1)悠悠步。可向左、右做,以向左為例:兩腳相貼,腳尖并攏,以“正步”膝蓋微微彎曲的體態(tài)準(zhǔn)備。第1拍,伸直膝蓋右腳立半腳尖點(diǎn)地。左腳保持與肩同款的距離向左邁步,腳尖朝前立半腳掌,左胯朝左提胯送出。右腳立半腳尖往左貼住左腳,雙膝自然彎曲。第2拍,右腳收回“正步”,左胯收回成“正身”,伸直膝蓋同時(shí)立半腳尖。
圖16 悠悠步
(2)丁丁步。可向前、后做。以向前為例:右腳腳跟與左腳腳心相靠,呈丁字狀準(zhǔn)備,保持上半身直立。第1拍右腳向前邁步,左腳膝蓋自然朝左斜前外開25度。第2拍,右腳微微屈膝半蹲,左腳屈膝輕輕點(diǎn)地。
(3)單顫步。該步伐動(dòng)作常伴隨細(xì)碎均勻的顫動(dòng)。兩腳腳跟相靠,腳尖打開一定程度,呈八字狀準(zhǔn)備。第1拍,右腳朝右斜前方邁步,同時(shí)膝蓋做顫動(dòng)律。左腳勾腳輕輕抬起,腳踝內(nèi)側(cè)貼于右腳踝關(guān)節(jié)處,兩腳膝蓋朝向右斜前方并自然相靠。第2拍,右腳膝蓋伸直,左腳著地成八字。
圖18 單顫步
2.丑角代表性步伐
丑角的步伐主要為了展現(xiàn)其幽默滑稽的角色形象,因此多以靈活性和趣味性為主,如矮樁步、梭子步、啄米步等等。矮樁步使身體看起來矮小而滑稽,增加表演的喜劇效果;梭子步是一種快速連續(xù)的步伐,能夠展現(xiàn)丑角的靈活性,給觀眾帶來歡快的感覺;啄米步是一種模仿鳥兒啄食的動(dòng)作,以小巧靈活為主,通過模仿鳥兒的動(dòng)作,增加舞蹈的趣味性和觀賞性。丑角代表性的步伐使得表演更具娛樂性,通過夸張的步伐動(dòng)作來刻畫角色形象,以引起觀眾的共鳴。
(1)矮樁步。該步伐為丑角最具代表性的動(dòng)作,動(dòng)作口訣是“矮樁曲伸帶韌性,下腳謹(jǐn)慎移重心,起腳全靠膝帶動(dòng),切忌節(jié)奏平均分”。即兩腳相貼,腳尖并攏,以“正步”準(zhǔn)備。復(fù)拍,左腳勾腳微微抬起,膝蓋配合一次曲伸動(dòng)律。左腳朝前邁步,半蹲的同時(shí)重心從右移到左,右腳在后側(cè)保持半腳掌踩地自然踏步狀態(tài)。該步伐兩腳交替重復(fù),強(qiáng)調(diào)膝蓋的顫動(dòng)。
圖19 矮樁步
(2)梭子步。兩腳腳跟相靠,腳尖打開一定程度,呈八字狀準(zhǔn)備。復(fù)拍,左腳立半腳尖朝左斜前方上步,右腳向后單吸腿。第1拍,右腳落回正步位后繃腳擦地向前延伸并伸直膝蓋,同時(shí)左腳膝蓋微微彎曲。第2拍,在此動(dòng)作基礎(chǔ)上繼續(xù)深蹲。該動(dòng)作可兩腳交替做,要求動(dòng)作連貫。
圖20 梭子步
(3)啄米步。兩腳相貼,腳尖并攏,以“正步”準(zhǔn)備。第1拍,右腳膝蓋微微彎曲朝右斜前方邁步,腳掌踩至地面時(shí)重心隨之移到右腳上,左腳同時(shí)勾腳向右斜前踢至45度。第2拍,在此動(dòng)作基礎(chǔ)上右腳朝右斜前方跳蹲落地。兩腳交替進(jìn)行,要求步伐小巧輕快。
在舞蹈藝術(shù)中,除了腳底的“根”之外,腰腹也是“根”,它們相互依存、相互呼應(yīng)。秀山花燈舞蹈是“以腰為軸”以及上身擺動(dòng)的方位、角度、力度來展現(xiàn)舞蹈動(dòng)勢(shì)的,這是其最基本的動(dòng)律之一,也是最基本的身法。特別是當(dāng)?shù)孛耖g花燈藝人在日常生產(chǎn)生活中汲取經(jīng)驗(yàn),在傳播創(chuàng)作中形成了秀山花燈“欲擺提胯后邁步”的舞蹈動(dòng)律,所謂“欲擺提胯后邁步”(即以腰胯為軸在圓心內(nèi)呈曲線運(yùn)動(dòng),使上身形成自然圓融、舒展優(yōu)美的線條。在腰胯帶動(dòng)下身體向左或向右擺動(dòng),擺時(shí)上身呈S形),每一個(gè)動(dòng)作都是通過演員的腰胯、軀干的運(yùn)動(dòng)來表現(xiàn),以此呈現(xiàn)出其特有的弧線動(dòng)律美。
1.旦角代表性舞姿動(dòng)作
旦角的舞蹈動(dòng)作通常以流暢而優(yōu)雅的舞姿為主,以展現(xiàn)女性的柔美和婀娜。代表性舞姿動(dòng)作如單擺柳、隔簾望、逗蝴蝶等等。單擺柳主要模仿柳樹搖曳的姿態(tài),通過身體的擺動(dòng)和手臂的舞動(dòng)來展現(xiàn)女子優(yōu)美的身姿;隔簾望主要通過眼神和手勢(shì)來表達(dá)角色的內(nèi)心,一般用來展示旦角細(xì)膩羞澀的情感;逗蝴蝶則模仿蝴蝶的飛舞動(dòng)作,表現(xiàn)其舞姿的輕盈和靈動(dòng)。通過這些舞姿動(dòng)作,不僅可以展現(xiàn)舞蹈的層次感,還可以增加演出的觀賞性。
(1)單擺柳。來源于對(duì)風(fēng)吹柳樹動(dòng)態(tài)的模仿。腳下正步位,左手叉腰,右手“夾扇”。第1拍,雙膝微微彎曲,將扇面翻轉(zhuǎn)使其正面朝前扇沿朝右。第2拍,做向左的“悠悠步”,眼睛看向左斜前方時(shí)將扇面蓋朝下扇沿轉(zhuǎn)向左側(cè),再將折扇于空中畫一道半弧由右向左上方擺去,配合“鷺鷥梳毛”的扇法技巧抖動(dòng)扇面。第3拍,右腳收回“正步”,左胯收回成“正身”,伸直膝蓋同時(shí)立半腳尖。右手將扇收回胸前,左手扶著扇沿中部,呈“懷中抱月”狀。
圖22 單擺柳
(2)隔簾望。主要表現(xiàn)旦角從簾子后往外望的羞澀狀態(tài)。正步,右手“夾扇”雙臂自然放松準(zhǔn)備。第1拍,雙膝微微彎曲,右手提扇。第2拍“悠悠步”上左腳時(shí),右手畫上弧線至左肩保持扇面朝左手腕下壓,左手提至左斜前上方,視線跟隨。第3拍,腳下收右腳回正身,右手從左肩向旁提腕收回到身前,左手手腕下壓收到右手下方,眼睛平視正前方。
圖23 隔簾望
(3)逗蝴蝶。該動(dòng)作模仿旦角與蝴蝶嬉戲的畫面,舞姿小巧靈動(dòng)。腳下丁字步,雙手自然放松,右手“握扇”。第1拍,雙膝微微彎曲。第2拍,左腳邁步伸直膝蓋,重心放在腳后跟,左胯朝左提胯送出。眼睛看著右手握扇將左扇尖轉(zhuǎn)朝前,并從右斜前將扇沿朝下壓,左手朝左斜后方提腕。第3拍,右腳邁步直膝右胯送出,回正身。雙手姿態(tài)不變,形似“并蒂蓮”。
圖24 逗蝴蝶
2.丑角代表性舞姿動(dòng)作
丑角通常被描繪為一個(gè)活潑、機(jī)智、調(diào)皮搗蛋的人物,因此其舞姿動(dòng)作多運(yùn)用身體的各個(gè)部分來表達(dá)角色的滑稽機(jī)靈。代表性舞姿動(dòng)作有風(fēng)擺柳、蹲抬肩、順蓋扇等等。風(fēng)擺柳與旦角的單擺柳相似,但丑角的表現(xiàn)通常更夸張和滑稽;蹲抬肩則主要通過肩膀的動(dòng)作來表達(dá)角色的搞笑和夸張,通常用來展示丑角的幽默感和表演技巧;順蓋扇舞姿動(dòng)作,丑角會(huì)用扇子順著自己的身體或頭部輕輕地蓋過去,利用扇子的舞動(dòng)來表達(dá)角色頑皮的形象。在表演時(shí),丑角還會(huì)通過夸張的面部表情表現(xiàn)角色形象,也常常與觀眾互動(dòng),通過與觀眾的眼神交流、動(dòng)作配合等方式來制造互動(dòng)效果,增加觀眾的參與感。
(1)風(fēng)擺柳。該動(dòng)作與旦角的“單擺柳”一樣都是模仿風(fēng)吹柳枝的動(dòng)態(tài)形象。腳下站八字,雙手自然放松“夾扇”準(zhǔn)備。第1-2拍,左腳朝左邁步移重心膝蓋微微彎曲,雙手從右旁經(jīng)過身前抬至左肩前,左側(cè)腰肌帶動(dòng)髖關(guān)節(jié)向左提胯。第3拍,左腳小跳,右腳單吸腿腳踝內(nèi)側(cè)貼緊左腿膝蓋處,手腕上挑扇角朝斜前方,視線看向右斜下方。動(dòng)作幅度小而輕快,兩腳交替完成。
圖25 風(fēng)擺柳
(2)蹲抬肩。該動(dòng)作始終在上半身后靠且雙膝半蹲的狀態(tài)下完成。腳下八字,右手“握扇”左手握拳,雙手胳膊肘自然彎曲放于胸前準(zhǔn)備。第1拍,左腳往左邁步呈大八字半蹲,雙手同時(shí)向左橫移雙肩快而輕巧的聳立一次。第2拍,維持姿態(tài)不變,右腳往左靠的同時(shí)做反方向的雙手向右的橫移及聳肩動(dòng)作。
圖26 蹲抬肩
(3)順蓋扇。該動(dòng)作以兩臂自然下垂“夾扇”站八字準(zhǔn)備。第1拍,右腳往左斜后交叉邁步,左腳半蹲腳后跟往前頂,身體轉(zhuǎn)向左側(cè),右手從右下將扇面經(jīng)身前蓋下與肩膀齊平,左手壓腕提肘。第2拍,左腳往右上步,雙腳交叉膝蓋順腳尖方向外開半蹲,扇從右肩前下壓向右提至“扣扇”。
圖27 順蓋扇
秀山花燈舞蹈具有濃郁的鄉(xiāng)土氣息和生活情趣,在不斷的創(chuàng)新發(fā)展過程中形成了具有鮮明時(shí)代特征和地域文化色彩的舞蹈動(dòng)作形態(tài)。通過對(duì)秀山花燈舞蹈中的“扇法”“步法”“身法”一系列動(dòng)作進(jìn)行分析,其舞蹈動(dòng)作形態(tài)特征可總結(jié)為以下三點(diǎn)。
秀山花燈舞蹈中扇法的使用既能突出人物形象,又能烘托出舞蹈表演主題思想,它與其他各種表演形式的有機(jī)結(jié)合,構(gòu)成了以扇為主的舞蹈藝術(shù)。秀山花燈舞蹈中扇子的運(yùn)用,其造型、扇花均以表演者手腕與臂肘的靈活繞轉(zhuǎn)為主要表現(xiàn)手法。以“繞轉(zhuǎn)”為主的扇法形成了扇中藝術(shù)的一種特殊風(fēng)格,它是扇中諸法之中最能表現(xiàn)扇子藝術(shù)美的技法。
如旦角在使用折扇時(shí)是利用扇骨繞出一條曲線,或者直接將扇子以“翻、轉(zhuǎn)、旋”等各種手法變換成各種不同造型和姿態(tài),表現(xiàn)出一種流動(dòng)、飄逸、瀟灑之美,既能表現(xiàn)動(dòng)態(tài)的韻律和節(jié)奏,又能表達(dá)其靜態(tài)的端莊秀麗美。再如將扇尖由里向外繞,以此畫八字來呈現(xiàn)花朵形態(tài)的“一枝花”;配合“一枝花”將左手與右手扇花互繞的扇花技巧“滾繡球”;模仿魚兒擺動(dòng)尾巴的扇花技巧“魚擺尾”也是利用手腕的左右推拉和扇尖的交替擺動(dòng)畫橫八字來表現(xiàn)的。
扇法中的技巧花樣在手部的靈活動(dòng)作下增加舞蹈動(dòng)作的層次感,同時(shí)配以音樂的節(jié)奏,使表演更加有活力,給觀眾帶來視覺上的沖擊。繞轉(zhuǎn)的扇法技巧需要表演者有較高的手部靈活性和控制能力,此技巧的運(yùn)用不僅增加了表演的技巧和難度,也提升了表演者的藝術(shù)水平和觀賞性。
秀山花燈的步法特征主要體現(xiàn)在膝蓋的自然屈伸而形成的“膝顫”動(dòng)律,這種動(dòng)律是很輕柔且富有彈性的,是秀山花燈與其他民族舞蹈相區(qū)別的主要特征之一。
以“顫”為主的步法是當(dāng)?shù)厝嗽谌粘I钪屑橙‖F(xiàn)實(shí)經(jīng)驗(yàn)的產(chǎn)物。當(dāng)人們肩扛重物走在田埂上時(shí),則是膝蓋自然屈伸;當(dāng)人們提著籃子在田間行走時(shí),則是膝蓋由屈伸到彎曲、再到放松、最后完全舒展。他們膝蓋的屈伸是有一定規(guī)律的,并且具有一定幅度,這種幅度在走路時(shí)呈現(xiàn)出一種“顫”動(dòng)。再加上當(dāng)?shù)剞r(nóng)民的腿部肌肉長(zhǎng)期從事勞動(dòng),腿部力量比較發(fā)達(dá),在膝蓋彎曲的同時(shí)也會(huì)出現(xiàn)肌肉放松、收縮和舒展,因此形成了具有一定幅度和節(jié)奏的“顫”動(dòng)。民間藝人將富有特色的步伐融入秀山花燈舞蹈之中,形成了“顫”動(dòng)律,來源于膝關(guān)節(jié)之間的“顫”,通常為一步一顫并且在顫膝中移動(dòng)[11]。這種“顫”動(dòng)與其他民族舞蹈的區(qū)別在于每一步都恰到好處,且動(dòng)作幅度較大,屬于較為規(guī)范的一種舞蹈語匯,如旦角代表性的“單顫步”“雙顫步”以及丑角的“矮樁步”都帶有節(jié)奏的顫動(dòng)。
通過顫膝的動(dòng)作,表演者能夠給舞蹈注入一種震撼和沖擊力,使舞蹈更加有力量和生命力。通過顫膝的動(dòng)作,能夠與音樂的節(jié)奏相呼應(yīng),使舞蹈動(dòng)作更加有節(jié)奏感和韻律感,給觀眾帶來更強(qiáng)烈的音樂感受。同時(shí)可以創(chuàng)造出不同的高低起伏和變化的節(jié)奏感,使舞蹈表演更加豐富多樣,給觀眾帶來更多的視覺和動(dòng)感享受。
秀山花燈舞蹈的“弧線”動(dòng)律,是用胯骨的力量帶動(dòng)身體進(jìn)行弧線運(yùn)動(dòng)。這種弧線運(yùn)動(dòng)又分為動(dòng)頭和動(dòng)腳兩部分。
動(dòng)頭是花燈舞蹈中最重要的動(dòng)作,也是花燈舞蹈中難度最大、表演最精彩的一個(gè)動(dòng)作。這一動(dòng)作主要以胯帶動(dòng)上臂、肩部、頭部及手部的曲線運(yùn)動(dòng),在連續(xù)做這一動(dòng)作時(shí),演員還要配合做出高難度的舞蹈身段以及優(yōu)美的姿勢(shì)。例如旦角的“單擺柳”“回收月”等動(dòng)作,就充分體現(xiàn)了“欲擺提胯后邁步”的特點(diǎn),動(dòng)作幅度較大起伏鮮明更具美感。
動(dòng)腳則是在提胯動(dòng)作完成后,又在身體的其他部位上進(jìn)行了連貫配合。最具代表性的就是丑角的動(dòng)作,如“風(fēng)擺柳”就是在表演時(shí)先由左肋帶動(dòng)胯部向左斜上方提胯,再經(jīng)過腳下的小跳和單吸腿完成動(dòng)作,該動(dòng)作的要求就是“上身舞動(dòng)起弧線”。
通過身體的曲線運(yùn)動(dòng),舞者能夠展現(xiàn)出柔美的形態(tài)和優(yōu)美的線條,使整個(gè)舞蹈更加流暢。通過連續(xù)的弧線運(yùn)動(dòng),使舞蹈動(dòng)作之間更加自然連貫,避免了舞蹈動(dòng)作的突兀和斷裂感。借此表演者也可以傳達(dá)出柔和、悠揚(yáng)、輕盈等情感和意境,使觀眾更容易被舞蹈所感染和沉浸其中。總的來說,以弧線為主的身法特征能夠賦予舞姿流暢和優(yōu)雅的感覺,增強(qiáng)舞蹈的連貫性,增加舞蹈的變化和層次感,同時(shí)也能夠幫助舞者更好地表達(dá)情感和意境。這種身法特征的運(yùn)用可以使舞蹈更加美觀動(dòng)人,給觀眾帶來更多的藝術(shù)享受。人們觀看花燈表演,不僅僅是為了簡(jiǎn)單的觀賞,更重要的是通過花燈舞蹈表演來獲得審美愉悅。
秀山花燈作為極具代表性的民族民間文化藝術(shù),是秀山人民思想和情感的表達(dá)。其花燈舞蹈動(dòng)作不僅是舞蹈演員通過肢體動(dòng)作表達(dá)出來的人體形態(tài),也是觀眾通過其肢體語言感受人物性格特征及故事情節(jié)的重要依據(jù)。秀山花燈舞蹈以“繞轉(zhuǎn)”為主的扇法特征、以“顫膝”為主的步法特征、以“弧線”為主的身法特征等舞蹈動(dòng)作形態(tài),正是秀山花燈舞蹈區(qū)別于其他地區(qū)舞蹈的重要標(biāo)志之一,具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。
黨的二十大報(bào)告中強(qiáng)調(diào)要進(jìn)一步推進(jìn)“中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展”,提出加大文物和文化遺產(chǎn)保護(hù)力度,繁榮發(fā)展文化事業(yè)和文化產(chǎn)業(yè)[12]。新時(shí)代背景下,堅(jiān)持“文化兩創(chuàng)”以推動(dòng)秀山花燈舞蹈的現(xiàn)代性傳承與發(fā)展,可從以下幾個(gè)方面展開:
一是創(chuàng)新秀山花燈舞蹈動(dòng)作形態(tài)。在傳統(tǒng)的秀山花燈舞蹈基礎(chǔ)上,通過凸顯秀山花燈三種舞蹈動(dòng)作形態(tài)特征,如提高舞蹈動(dòng)作的層次感及觀賞性的扇法特征,增強(qiáng)舞蹈動(dòng)作的力量感及韻律感的步法特征,營(yíng)造舞蹈表演的意境美及表現(xiàn)力的身法特征等等,創(chuàng)編更具藝術(shù)表現(xiàn)力的舞段,以深化秀山花燈表演的技藝。
二是創(chuàng)新秀山花燈舞臺(tái)藝術(shù)表現(xiàn)形式。借助現(xiàn)代化的舞美技術(shù),如燈光、投影、舞臺(tái)道具等,來展現(xiàn)更具觀賞性的舞臺(tái)藝術(shù)效果,增強(qiáng)觀眾的視覺享受,提升花燈舞蹈表演的藝術(shù)感染力。特別是在傳承民族特色的前提下,不斷提高花燈舞蹈藝術(shù)展現(xiàn)形式的審美體驗(yàn),通過與戲劇、舞臺(tái)劇等其他藝術(shù)形式的結(jié)合,創(chuàng)作出更具個(gè)性的秀山花燈舞蹈作品,使其更好地適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)的藝術(shù)審美需求。
三是豐富秀山花燈舞蹈的大眾普及方式。不斷探索秀山花燈的傳播路徑,找尋時(shí)代與現(xiàn)實(shí)的連接點(diǎn),走進(jìn)人民群眾的生活。例如,在公園、廣場(chǎng)等開展花燈舞蹈表演,吸引觀眾參與和觀賞;在學(xué)校、社區(qū)等開設(shè)花燈舞蹈培訓(xùn)班,提供普及教育;利用社交媒體和網(wǎng)絡(luò)平臺(tái),展示花燈舞蹈的魅力等等。
總的來看,具有深厚底蘊(yùn)、凝聚著武陵大地的人文審美的秀山花燈舞蹈,要在新時(shí)代煥發(fā)出新的生命色彩,除緊扣時(shí)代脈搏,觸發(fā)當(dāng)下更多人的共鳴,得到更廣泛的傳播和認(rèn)可的同時(shí),更要以開創(chuàng)性藝術(shù)表達(dá),融傳承與創(chuàng)新,呈現(xiàn)極具張力的審美質(zhì)感和人文意蘊(yùn),才能讓秀山花燈在舞臺(tái)上散發(fā)醇香,精彩演繹它無窮的魅力。