《邯鄲記》由明代劇作家湯顯祖創(chuàng)作，也是其得意之作“臨川四夢”中的最后一部。經(jīng)昆曲“傳字輩”藝人傳授及后人整理，目前昆曲舞臺上常演的有《掃花》《三醉》《云陽》《法場》《生寤》等折子戲。《邯鄲記》源自唐代傳奇小說《枕中記》，全劇以呂洞賓度化掃花仙人為緣起，講述了唐代書生盧生的一場因緣際會。窮途潦倒的書生盧生在邯鄲的一個小客店與呂洞賓相遇，盧生抱怨自己命運不濟，呂仙則給他一個瓷枕入睡。盧生在夢中經(jīng)歷了一連串宦海風(fēng)波，五十余年人我是非，一夢醒來，店小二為他們煮的黃小米飯尚未熟。盧生頓悟，追隨呂洞賓出世而去。作品通過盧生的命運，深刻揭露了封建社會官場的丑惡現(xiàn)實。

《云陽法場》在《邯鄲夢》劇本中為第二十出《死竄》，《綴白裘》所收錄折目名為《法場》，刪除了約三分之一的內(nèi)容，即原著中盧生與妻子飲酒及被圣旨鎖拿的部分。目前南昆舞臺上所能見到的演出版則基本與湯顯祖縮寫《邯鄲夢》原著相同，講述盧生從升官到被讒獲罪，壓赴法場斬首又在千鈞一發(fā)之際被赦免，改判流放的一段情節(jié)。

《云陽法場》是《邯鄲夢》中最為精彩的一折戲，其內(nèi)容中既有極端的榮華，也有至低的卑微。前半出戲盧生春風(fēng)得意，大權(quán)獨攬，皇帝信任，家里金碧輝煌，老婆奉承，奴仆服侍，人生到達最高點。后半出戲披枷戴鎖，布衣散發(fā)，一路押赴云陽法場開刀問斬，一路感慨，絕望，悔過，害怕，痛苦，跪地求饒，到達人生的最低點。這出戲的張力極大，盧生的境遇從天堂到地獄，又有劫后余生的狂喜與離別的傷痛，足以表現(xiàn)出盧生心里的兩個極端反應(yīng)，最終都?xì)w于命運無常、轉(zhuǎn)瞬之間人生的大起大落主題。

《邯鄲記·云陽法場》雖然是一出文戲，但是身段表演極為繁復(fù)，不僅要求演員唱念好，表演好，還要求演員有較強的撲跌功夫。技巧上要用到甩發(fā)、跪步、搓步、屁股坐子等一系列高難動作，雙手還得反綁，這讓演員在表演的時候會失去重心，很容易摔倒，具有很強的技術(shù)性、觀賞性，因此在昆曲舞臺上較少演出。南昆的演出傳承譜系是傳字輩大家鄭傳鑒先生傳授給我?guī)煾缚萝姡钟晌規(guī)煾缚萝妭魇诮o我。

昆曲的根基在于曲唱，唱念是演員的重中之重，人物的情感、角色的表演第一就是靠唱念來體現(xiàn)，所以唱念部分需要最多的提升和練習(xí)，要重視唱念中的“高低強弱”和“抑揚頓挫”，注意行腔和咬字的規(guī)范等問題。以聲傳情是演員的首要表達，也是一個好演員的重要衡量標(biāo)準(zhǔn)，一切的表現(xiàn)都要從唱念開始。師父在教授我《云陽法場》這出戲時，對每一段唱腔都仔細(xì)認(rèn)真地進行了拍曲，細(xì)致地對每一句唱進行了講解。嚴(yán)格區(qū)分字頭、字腹、字尾，注意入聲字的斷和重音，唱腔的輕重緩急和抑揚頓挫，特別要注意唱腔中結(jié)合人物的情感來表達，不能脫離開來，之后配合平時的戲來練習(xí)，特別是結(jié)合技巧的時候，當(dāng)身體特別累的時候還不能讓觀眾感覺你累，要忍住，控制住，把唱唱好。這就離不開平時成百上千遍的練習(xí)，把身體的記憶變成自然。

在學(xué)習(xí)表演的時候，師父一再告誡我，技巧是為塑造人物、推進劇情而服務(wù)，表演的尺度不能溫也不能過，必須符合人物，充分把握復(fù)雜的人物心理，即所謂以程式演人物。

在人物發(fā)展曲線上，《云陽法場》的前半場盧生風(fēng)光得意，身為宰相，威權(quán)萬里，志得意滿。人物整體的妝造程式也展現(xiàn)出這樣的形象：頭戴相雕，身穿蟒袍，腳蹬厚底。第一上場亮相是坐著車回家的，隊伍前呼后擁，走在皇帝為他修的一條新路上，可謂風(fēng)光無限。這個時候盧生的身段是張揚的，不論是臺步，還是撣水袖，一個轉(zhuǎn)身，都伴隨著隨性和得意，是大開大合、無所顧忌的，喝酒的時候也是與夫人輕松愉悅地開著玩笑。這時候的盧生是放松的、帶著笑容的，以少量的身段配合表演。所有身段動作是灑脫的、輕盈的。

后半場盧生要被斬首，從得意洋洋到聲嘶力竭。此時的扮相即脫去衣服和相雕帽，戴上手銬，露出甩發(fā)，身穿黑布褶子、白腰包裙、黑大帶，反手綁白色綢帶，腳蹬厚底。披頭散發(fā)，展現(xiàn)盧生落魄、驚恐的內(nèi)心世界。

盧生一路押赴云陽法場時的心理變化，時而大笑，時而悲慘凄凄，時而瘋癲。鋼刀架在脖子上，他在鋼刀的恐懼下悔過自己的這一生，不如回到當(dāng)年騎毛驢的盧生，那個年輕且無精打采的盧生，家有良田的盧生，有飯吃、有房睡的盧生，也好過做鋼刀下冤魂的盧生?？墒撬趬衾?，是不會真正醒悟的，正要被砍頭之際，皇帝免其一死，發(fā)配廣南鬼門關(guān)外，與妻子家人揮淚而別。這里后半段的表演是收攏的、緊張的、膽怯的，更是急忙的。隨著雙手被反綁，主要靠雙腿來表演，頭、腰、胸配合表演，所以腳下的動作特別多，人物的很多心理變化都靠腳、腰、頭來表演。當(dāng)人物內(nèi)心矛盾的時候，腳步打圈；當(dāng)人物絕望的時候，一個腳沖天，頭朝下，腳下運用得特別多。拼死要自殺的時候用頭去撞墻，求饒的時候又用腰下拜。這段動作說來簡單，但是實際運動表演起來特別難，所以也有“臺上一分鐘，臺下十年功”的感受。每個動作只有經(jīng)過反復(fù)練習(xí)，直到形成肌肉記憶，演員才能不用去想，就自然表演出來。

《云陽法場》的表演技巧是這個戲的看點和難點，區(qū)別于一般老生戲，這個戲需要有武生的功底才可以演。戲曲中無技不驚人，無藝不感人，一個戲的好看其中也要看這個中有沒有“玩樣兒”——也就是有沒有這個戲獨有的技巧。比如《云陽法場》中的甩發(fā)、跪步、搓步、跪地甩發(fā)、屁股坐子等一系列技巧，都是這個戲的亮點，演員在表現(xiàn)角色內(nèi)心的時候，這個外化和夸張的動作能更好地展示給觀眾看，也是戲曲舞臺假定性的一種表達，觀眾是完全理解和認(rèn)可的。觀眾是以掌聲來回應(yīng)你的演出，當(dāng)然如果做得不出色，觀眾也是會鼓掌的，但隨之而來的是失望以及“這個演員功差”的評語。

為了在舞臺上獲得觀眾的認(rèn)可和掌聲，需要演員每天的練習(xí)，不厭其煩地練習(xí)每一個動作，力爭做到完美。其中最難練習(xí)的就是跪轉(zhuǎn)甩發(fā)，甩發(fā)對于演員頭功的要求特別高，整出戲都要緊緊地勒著，不能有一點松動，勒上后5分鐘頭皮開始發(fā)麻，整個頭都像緊箍咒一樣，同時身體開始發(fā)軟使不出力，一會兒就想要吐，甚至?xí)灥?。所以對于演員來說勒上頭，再加上動作和表演，是非?？简炑輪T整體素質(zhì)的，而且《云陽法場》有整整50分鐘，演出時長較長，對演員的基功要求更高。

因此，我在排演這出戲的時候先從最基本的開始，左右甩甩發(fā)，每個500下，再從先后，也是500下，再從上下開始500個，然后才開始練跪轉(zhuǎn)。反手幫著跪轉(zhuǎn)很容易重心不穩(wěn)，全靠腰和腿一起配合，要保持頭上的甩發(fā)不亂，還在空中甩動。經(jīng)過上百次的跪轉(zhuǎn)，膝蓋已經(jīng)磨出血來了，要等皮破了長出老繭來就不疼了。平時練習(xí)膝蓋上還不能戴護膝，護膝會影響轉(zhuǎn)的速度，也會在摩擦中變位置，反而增加困難。只能靠硬磨，下死工夫。跪順了之后再和頭上的甩發(fā)一起練習(xí)，嘴上戴的髯口還不能飄起來，如果飄起來就是擋在臉上，也不美觀。所以要保持膝蓋跪轉(zhuǎn)和頭上甩發(fā)甩動的同時，嘴上的髯口還不能飄起來，至少每天練習(xí)100個，才能找到竅門和要領(lǐng)。從一個個動作開始，周而復(fù)始地練習(xí)，當(dāng)這個最難的技巧被攻克后，那跪步、轉(zhuǎn)身甩發(fā)等一系列技巧就容易很多了。雖說容易，那也要歷經(jīng)艱難的練習(xí)過程，在反手綁著的時候練習(xí)動作經(jīng)常會因為重心不穩(wěn)而摔倒，也經(jīng)常會因為長時間戴甩發(fā)而精疲力竭，需要有強韌的毅力去克服，直到完美。

《云陽法場》是我最為喜愛的戲之一，學(xué)演這出戲是“痛并快樂的”，第一“痛”是身體上的，我的膝蓋、脖子、腳，磨破和酸疼。對于這些“痛”在每一次排練時都不敢懈怠，就算再次磨出血來、全身淤青也要堅持，這是我對戲的堅持、對盧生的堅持。第二“痛”是心理上的，這場戲是體現(xiàn)了盧生人生極其重要的一個境遇，我在演出后常常還沉浸在戲中，會想起盧生的得意忘形，盧生的風(fēng)光無限，再到要被殺頭的盧生，那種害怕絕望和瘋癲時的狀態(tài)，演戲不是演皮毛，每一次全身心進入戲中，都會感到窒息，那是面對生死時的掙扎和害怕，心里的“痛”就出來了?？鞓肥茄莩鲋笫紫全@得了老師的認(rèn)可，然后獲得了觀眾的認(rèn)可和掌聲，讓我的努力和辛苦得到回應(yīng)。從無到有，再到完美是需要一點點地努力，一層層地積累匯聚的。我需要去更加敏感地去感受生活，在生活中尋找更多的感受來填滿舞臺上的角色。藝術(shù)是有限的，生活是無限的。要演好一個角色要做更多的學(xué)習(xí)和研究，從頭再細(xì)看《邯鄲記》，再一次全面地去了解盧生的一生，才可能更好地演好《云陽法場》中的盧生，走進湯顯祖的世界中。

通過對《云陽法場》的學(xué)習(xí)，使我的綜合素質(zhì)得到了很大的提高，使我的“四功五法”全方面展示，更重要的是對于人物的理解。學(xué)戲不是學(xué)習(xí)皮毛，而是要學(xué)習(xí)真正的人物，生動的刻畫，表演的層次、張力，每一個動作和細(xì)節(jié)，都必須反復(fù)練習(xí)，反復(fù)跟隨老師學(xué)習(xí)請教，一出戲有文有武，有多種方法和手段來表現(xiàn)人物，這出戲一定是出精彩的戲，前輩藝術(shù)家經(jīng)過自己的千錘百煉匯聚而成的戲，我們一定要努力學(xué)習(xí)傳承好，不光是這一出《云陽法場》，而是對所有的劇目和角色，都應(yīng)該潛心研習(xí)，揣摩人物的狀態(tài)和心理，領(lǐng)會一招一式、一個眼神、一個反應(yīng)等。吃透戲、練順戲、下苦功，是演好每一出戲，每一個角色都必須要經(jīng)歷的，只有這樣才可能創(chuàng)作出好看精彩的、讓觀眾鼓掌叫好的戲。