賴迪菲,鮑 蕊,2
(1.中國地質(zhì)大學(xué)(武漢)珠寶學(xué)院,湖北 武漢 430074;2.湖北省人文社科重點研究基地“珠寶首飾傳承與創(chuàng)新發(fā)展研究中心”,湖北 武漢 430074)
隨著當(dāng)代工藝技術(shù)的進步以及藝術(shù)思潮的推陳出新,設(shè)計的關(guān)注點不再以“物”為中心,圍繞著“人”展開的設(shè)計越來越成為當(dāng)代設(shè)計的發(fā)展趨勢。在這個互聯(lián)網(wǎng)高速發(fā)展的時代,社交媒體的應(yīng)用使人際交互的方式不斷演進,呈現(xiàn)出趨于多樣化的特征,人際交往不再受時間和空間的限制,互動性設(shè)計在藝術(shù)領(lǐng)域的應(yīng)用也因此愈加廣泛。在首飾設(shè)計領(lǐng)域中,互動性設(shè)計的應(yīng)用拓寬了首飾的功能性,這不僅是基于佩戴者的需求,同時也是首飾創(chuàng)作者、設(shè)計師以及藝術(shù)家們通過作品與佩戴者或是欣賞者產(chǎn)生共鳴、表達其設(shè)計理念的重要基礎(chǔ)。
本文通過研究互動性在藝術(shù)設(shè)計中的體現(xiàn),將其與拉康鏡像理論相結(jié)合,來尋找互動性在首飾設(shè)計中新的體現(xiàn)方式,以拓寬互動性首飾的功能性,延伸其藝術(shù)內(nèi)涵。
互動的定義范圍比較廣,人與人,人與物,物與物,人與環(huán)境,物與環(huán)境等任何兩者及以上之間都可以產(chǎn)生互動關(guān)系,“Interactive”在英文中意味著相互作用和影響。傳播學(xué)科中“互動性”概念的引入也被應(yīng)用到現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域中,最早在交互設(shè)計領(lǐng)域中展開討論。其核心內(nèi)容——“相互性”“交流性”被現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中的各種領(lǐng)域廣泛運用。從藝術(shù)設(shè)計作品的整個創(chuàng)造過程角度來看,其發(fā)展路徑為:藝術(shù)作品的設(shè)計者向受眾傳遞信息,根據(jù)受眾對信息的反應(yīng)來判斷設(shè)計的效果;受眾接受設(shè)計者傳遞的信息,并結(jié)合自身的能動性來反饋對這一信息的反應(yīng)。通過這樣的發(fā)出-接收-反應(yīng)-反饋路徑,設(shè)計師希望藉由作品的“互動性”來與設(shè)計對象產(chǎn)生關(guān)聯(lián),這種互動的層次,一方面是物理上的,另一方面是精神上的[1]。
值得強調(diào)的是,本文中所研究的“互動性”是基于以“人”為對象賦予在“物”身上的屬性,這里的“物”指的是藝術(shù)設(shè)計作品本身及其所表達的藝術(shù)內(nèi)涵,而“人”指的則是藝術(shù)設(shè)計作品的受眾對象,包括但不限于佩戴者,也可以是觀者甚至是設(shè)計者本身。對互動性設(shè)計的討論范圍限于藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域中并以首飾設(shè)計領(lǐng)域為重點進行研究。而互動性設(shè)計在首飾設(shè)計領(lǐng)域內(nèi)的表現(xiàn)形式通常是基于其佩戴形式下與佩戴者產(chǎn)生互動,它對首飾這一產(chǎn)品的作用主要體現(xiàn)在拓展其功能的邊界。
根據(jù)“互動”這一概念表現(xiàn)形式的差異性,筆者將搜集到的裝置藝術(shù)、服裝設(shè)計以及首飾設(shè)計等不同藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域內(nèi)涉及“互動性”主題的設(shè)計作品案例分為了三個大類,分別是材料導(dǎo)向型、形式導(dǎo)向型和功能導(dǎo)向型。
材料導(dǎo)向型的互動性設(shè)計大多依賴于首飾材料本身與外界的互動,通過材料的特性,設(shè)計者向受眾傳遞信息,而受眾的反應(yīng)也通過材料的特性加以反饋。
倫敦的時裝設(shè)計師萊奧妮·巴斯(Leonie Barth)運用鏡子這一特殊的材料,將拉康的鏡像理論轉(zhuǎn)化為設(shè)計(圖1)。她以“減半”為元素,將人像進行鏡像變換從而完成作品《我是他者》(I is an other)的互動性,將人“照”鏡子這個活動看作是她的設(shè)計的互動形式,表達人本身和人的“鏡像”這一媒介共同完成身份構(gòu)建這一設(shè)計理念。鐮田次郎(Jiro Kamata)的作品則以相機鏡頭元件為材料,根據(jù)相機鏡頭的特性,通過光影在首飾上的變幻來表達設(shè)計理念,不同的光線與鏡頭的互動使其設(shè)計的首飾色彩豐富且富有趣味性,也通過光線與相機鏡頭的互動來體現(xiàn)其設(shè)計的互動性(圖2)。可見,這一類型的作品中“互動”的概念依賴于材料的特殊性存在,再借助外物與材料的互動來完成設(shè)計作品的互動性,并大多以此體現(xiàn)在視覺效果中。
圖1 萊奧尼·巴斯的服裝設(shè)計作品《我是他者》[2] Fig. 1 Leonie Barth’s costume design works I is an Other
圖2 鐮田次郎以相機鏡頭為材料設(shè)計的首飾作品[3]Fig.2 Jiro Kamata’s jewelry works made from camera lens
相較于材料導(dǎo)向型的作品,形式導(dǎo)向型的互動性設(shè)計與人關(guān)系密切。設(shè)計理念或是基于作品主人公的背景故事,又或是讓人參與到設(shè)計創(chuàng)作的過程中,以“共同完成”藝術(shù)作品的方式實現(xiàn)“互動”的概念。
以小山由香(Yuka Oyama)的藝術(shù)設(shè)計項目《柏林玫瑰》(Berlin Flower)為例,其具有高度的形式化特征(圖3)。德國的建筑物外表都是十分規(guī)整的,因為會影響市容所以規(guī)定陽臺外不允許擺放東西?;诖饲榫?在這一項目中,小山邀請居民共同進行創(chuàng)造,制作“珠寶”來美化建筑物外觀。在這一作品中,居民們既是使用者也是創(chuàng)作者,居民“參與設(shè)計”這一行為就可以看作是這件藝術(shù)設(shè)計的互動形式。
圖3 小山由香的藝術(shù)設(shè)計項目“柏林之花”[4]Fig.3 Yuka Oyama’s design project Berlin Flower
此外,首飾藝術(shù)家泰德·諾頓(Ted Noten)的設(shè)計作品也是非常經(jīng)典的具有形式化特征的案例,他經(jīng)常讓設(shè)計對象直接參與到設(shè)計制造的過程中來。在《嚼出你自己的胸針》(Chew Your Own Brooch)這一項目中,Noten用參與者咀嚼過的的口香糖通過澆鑄做成首飾(圖4)來提倡“任何人皆可為藝術(shù)家”的設(shè)計理念。
圖4 泰德·諾頓的首飾設(shè)計作品“嚼出你自己的胸針 ”[5]Fig.4 Ted Noten’s jewelry design works Chew Your Own Brooch
在上述作品中,無論是設(shè)計者向受眾傳遞信息的方式,還是受眾反饋的方式都較為直接;或是設(shè)計師需要為作品的創(chuàng)造進行大量的調(diào)研;或是依賴于“人的參與”完成最終的作品??梢娦问綄?dǎo)向型的互動設(shè)計在設(shè)計層面上最直接與人相關(guān),人的參與度越高,“互動性”的特質(zhì)顯得愈加鮮明。
功能導(dǎo)向型的互動設(shè)計大多依賴于其中的動態(tài)裝置,作品本身的結(jié)構(gòu)決定了其功能性的拓展,由人與物的接觸方式來體現(xiàn)“互動”的概念。
紐特·福·當(dāng)(Nhat-Vu Dang)在他的畢業(yè)典禮上設(shè)計了一系列用紙板制成的“打破沉默”互動首飾(圖5),其中每件作品都有隱藏的內(nèi)部動態(tài)裝置,一拉就可以從胸針里伸出的吸管、可以變大變小的手鐲還有跳一跳就可以從胸針下方彈出的“紅綠燈”。人與首飾的互動變得有趣且富有玩味,其設(shè)計目的是為了讓人們在人際交往中打破沉默,敢于與陌生人交流。
圖5 紐特·福·當(dāng)?shù)幕邮罪?《打破沉默》[6]Fig.5 Momentary jewelry designed by Nhat-Vu Dang
這三類互動形式的作品中,功能導(dǎo)向型的互動性在首飾設(shè)計上體現(xiàn)得尤為突出。因其互動性與佩戴性緊密相關(guān),佩戴者可以與其進行直接地、實質(zhì)性地互動,借此表達其設(shè)計理念。
互動性在人與人關(guān)系之間的體現(xiàn)更多的側(cè)重于精神層面的交流,這與心理學(xué)的研究內(nèi)容具有相似性。其中以精神分析學(xué)這一分支為代表,拉康的鏡像理論為促進互動性設(shè)計的發(fā)展提供了理論支撐,也為本文的研究內(nèi)容提供了重要的理論基礎(chǔ)。
作為后現(xiàn)代精神分析學(xué)的代表人物,雅克-馬里-埃米爾·拉康(Jacques-Marie-émile Lacan)對精神分析領(lǐng)域在理論層面進行了哲學(xué)重構(gòu)。在臨床研究方面,他認(rèn)為精神分析的革命性動力,來自對潛意識進行結(jié)構(gòu)性的解讀,而不是反過來以“自我”作為潛意識的指導(dǎo)[7]。 在文化研究領(lǐng)域,拉康的理論使精神分析學(xué)以另一種知識型態(tài),為人類作為主體的基礎(chǔ)提供一個全新的解讀模式。在其精神分析學(xué)研究成果中,鏡像理論是最具基礎(chǔ)性且最具代表性的理論,他將“鏡像”隱喻為人際交互之間的媒介,提升了人與人在精神層面上的交流層次,有利于人們更為詳實地探索心理需求以及即情感變化。
拉康對鏡像階段的分析是建立在事實基礎(chǔ)上的:人在“鏡像階段”以前尚不具備對世界和自我的認(rèn)知,一個6到18個月大的孩子,還沒有完全掌控自己的身體,對于周圍的任何環(huán)境有著很大的依賴,但卻能夠認(rèn)出自己在鏡中的影像,意識到自己身體的完整性[8]?;诖?他于1949年7月17日在蘇黎世的第十六屆國際精神分析學(xué)會上作的報告《助成“我”的功能形成的鏡像階段》中提出了鏡像理論的核心概念:一個尚處于嬰兒階段的孩子興奮地將鏡中影像歸屬于己,這在我們看來是在一種典型的情境中表現(xiàn)了象征性模式[9]。此后,“我”在與他人的認(rèn)同過程的辯證關(guān)系中認(rèn)知自我。
隨后,他將人類意識的發(fā)展階段分為了三部分:“現(xiàn)實界”“想象界”和“象征界”,這三個階段分別對應(yīng)了“需要”“要求”和“欲望”的特點[10]。在鏡像階段以后,人對自己的身體和外界產(chǎn)生了區(qū)分,開始建立“自我”和“他者”的概念。處于鏡像階段的嬰兒在對鏡子中自我的“鏡像”產(chǎn)生認(rèn)同時,也注定了“我”被異化的結(jié)局。根據(jù)拉康的分析,我們在進行身份建構(gòu)的過程其實就是“自我”在“異化”成“我”的過程,期間對“我”本身產(chǎn)生的想象性的具體形象來源于“他者”[11]。
在我們通過鏡子這一媒介產(chǎn)生自我認(rèn)知的過程中,媒介呈現(xiàn)出“鏡像”,再給人留下的具體印象,就像人在照鏡子時一樣,這個具體印象所呈現(xiàn)的是一種“想象”。在鏡像理論中,“鏡子” 是一種隱喻和象征。而在人的身份構(gòu)建的過程中,很多事物都可看作為這樣的鏡像媒介,它是介于“主體”和“他者”之間的社會有機存在:小到他人的目光和評價,大到語言、倫理道德和秩序,甚至是我們成長過程中經(jīng)歷的系統(tǒng)教育等。如果說照鏡子是一種“反射”,是人對自我的直接認(rèn)知,那么這些媒介就是產(chǎn)生“折射”的因素,對自我進行間接認(rèn)知的中介。我們通過“反射”與“折射”來捕捉自我身份。可見,“鏡像”我們自己對于構(gòu)建我們自己的身份是必不可少的。
基于上述分析,自我身份的建構(gòu)可看作是一個互動的過程。這意味著,“主體”自我的展現(xiàn)通過媒介鏡像傳遞給“他者”,這個“他者”既包括他人也包括我們所處的環(huán)境:“他者”根據(jù)主體傳遞的這一鏡像形成對主體的印象,“他者”再將這一具體印象通過媒介鏡像傳遞給主體,當(dāng)主體接收這一到“他者”對自我的印象后,再經(jīng)過主體的想象處理,形成一個較為具體的自我認(rèn)知,從而完成身份的構(gòu)建。在人的一生中我們會有無數(shù)個這樣的互動過程,無數(shù)次通過鏡像的媒介所反映給我們的內(nèi)容來完成身份認(rèn)同。
此般互動過程中,我們的生活變成了一種被建構(gòu)的“真實”。此時,究竟是真是假不再重要,人們選擇信相信“事實”。在此過程中,媒介鏡像作為一種輸出途徑與語言、藝術(shù)等一起建構(gòu)出具有神話化的表征意義[12]。
萊奧尼·巴斯談到“鏡像”時曾說道:“‘鏡像’不僅僅指一個人外表的形象的表面,我還想表達我們需要另一個人,一個對象。我們只有通過觀察和模仿才能成為社會化的人格——這就是‘鏡’?!盵13]對此,筆者選擇了粉絲參與構(gòu)建明星人設(shè)這一切入點來完成首飾創(chuàng)作實踐,根據(jù)材料驅(qū)動型作品的互動性原則,利用鏡子這一材料的特殊性,將“鏡子”作為粉絲參與明星人設(shè)構(gòu)建與自我身份構(gòu)建的聯(lián)系媒介完成“互動性”在首飾設(shè)計中的表達。
粉絲在追星的過程中,參與了明星人設(shè)的構(gòu)建,同時也是在進行自我投射,“鏡像”中的“明星”與粉絲的自我主體共同完成了身份構(gòu)建。根據(jù)這一主題,筆者從這兩個角度出發(fā)進行問卷形式的調(diào)查研究,將受訪者劃分為粉絲和路人,其中“路人”指不追星或知道但不關(guān)注明星的人群,粉絲的角度著重在于了解人明星設(shè)構(gòu)建的目的與過程,而路人角度著重在于了人設(shè)構(gòu)建后所呈現(xiàn)給外界的影響。最終獲得200份樣本容量,結(jié)果如下(圖6,圖7)。
圖6 粉絲參與明星人設(shè)構(gòu)建類問題的統(tǒng)計結(jié)果Fig.6 Statistical results of fans’ participation in character setting of idols
圖7 路人對明星的印象的不完全統(tǒng)計結(jié)果Fig.7 Some of the passersby impressions of idols
根據(jù)調(diào)研結(jié)果以及日常在互聯(lián)網(wǎng)中對追星文化的感受,筆者將粉絲與路人兩個不同角度對明星的評價進行了視覺符號的設(shè)計并應(yīng)用到首飾創(chuàng)作中(圖8)。
圖8 視覺符號設(shè)計Fig.8 Visual symbol design
筆者選擇了鏡子作為最主要的創(chuàng)作元素和材料,并采取了鏡片切割變形、鏡面破壞、與其他材料結(jié)合三種方式對鏡片進行形式處理。鏡子作為設(shè)計作品的受眾與首飾互動之間的媒介,最終與佩戴者及觀者共同完成“互動”的概念。
4.2.1 鏡片切割變形
筆者對軟鏡紙這一材料進行了各種線條的切割,其裂痕會對鏡像產(chǎn)生不同的扭曲、分裂的效果(圖9)。將鏡紙進行不同程度的彎折時,還會對鏡像產(chǎn)生各種扭曲的效果。另外,對軟鏡紙進行編織,鏡像會有復(fù)制,放大縮小,變形等效果。
圖9 對軟鏡紙進行材料實驗的效果圖Fig.9 The material experiment of soft mirror paper
4.2.2 鏡面破壞
將不同樣式的鏡子打碎,每個裂痕都是無法預(yù)判的,產(chǎn)生不同的碎裂的效果,對鏡像產(chǎn)生視覺效果極強的破裂感(圖10)。
圖10 將不同樣式的鏡子打碎的效果圖Fig.10 The effect of break up mirrors of different styles
4.2.3 鏡子與其他材料結(jié)合
將鏡子與不同顏色的亞克力材料結(jié)合,在陽光下會產(chǎn)生不同的光影效果。體現(xiàn)出光線、色彩與鏡子三者之間不同的互動(圖11)。將凸透鏡進行改造,豎滿釘子的凸透鏡具有非常強烈的視覺效果,給人以具有很強的沖擊力(圖12)。
圖11 鏡子與不同顏色的亞克力材料結(jié)合效果圖Fig.11 The effect of combination of mirrors with acrylic materials in different colors
圖12 凸面鏡改造效果圖Fig.12 The effect of convex mirror transformation
整個設(shè)計作品以拉康鏡像理論為理論基礎(chǔ)及靈感來源,“鏡子”作為最關(guān)鍵的元素,也作為與佩戴者完成“互動”概念的媒介,穿插在了這一系列的所有設(shè)計作品中,使得整個設(shè)計的形式也是圍繞“鏡像”的概念展開的。
粉絲在追星的過程中,參與了明星人設(shè)的構(gòu)建,同時也是在進行自我投射,“鏡像”中的“明星”與粉絲的自我主體共同完成了身份構(gòu)建。在創(chuàng)作中,筆者將鏡面材質(zhì)、文字符號以及活動結(jié)構(gòu)加入到互動性元素中,最終完成了《鏡構(gòu)》這一系列的首飾設(shè)計創(chuàng)作。同時也表達了作品最重要的設(shè)計理念:粉絲在參與明星人設(shè)構(gòu)建的同時完成了一場盛大的自我構(gòu)建?!剁R構(gòu)》這整個系列的作品因依賴于鏡子這一材料的特殊性來實現(xiàn)互動,主要體現(xiàn)了材料導(dǎo)向型互動性設(shè)計的特征。在《鏡構(gòu)·數(shù)字身份》(圖13)這一作品中,也運用了功能導(dǎo)向型作品的互動元素,筆者在項鏈主題內(nèi)部安裝了伸縮裝置,可與其進行動態(tài)互動;在《鏡構(gòu)·異像》(圖14)這一作品中,將材料實驗中對凸透鏡的改造運用到了設(shè)計中,并采用了形式導(dǎo)向型作品的設(shè)計形式,將通過前期調(diào)研結(jié)果設(shè)計的的視覺符號元素作運用到了凸透鏡的表面裝飾中。這些視覺符號也作為裝飾元素運用到了《鏡構(gòu)·自我演繹指南》(圖15)的設(shè)計中,且其中的兩件作品(圖15c, 圖15d)以動態(tài)裝置的形式來更好地實現(xiàn)與人的互動,首飾中的可活動結(jié)構(gòu)激發(fā)佩戴者與其互動的興趣,佩戴者通過旋轉(zhuǎn)戒指和胸針,可以看到鏡面上不同的視覺符號,鏡中符號與佩戴者影像的交織、重疊,從視覺層面激發(fā)觀者對身份概念的思考,表達了多角度完成身份構(gòu)建的設(shè)計理念。
圖13 作品《鏡構(gòu)·數(shù)字身份》項鏈實物展示Fig.13 Display of the necklace Consturction Mirror·Digital Identity
圖14 作品《鏡構(gòu)·異像》胸針實物展示Fig.14 Display of the brooch Consturction Mirror·Aberrations
圖15 作品《鏡構(gòu)·自我演繹指南》戒指(a、c)和胸針(b、d)實物展示Fig.15 Display of the rings(a, c)and brooches(b, d) Consturction Mirror·Self Deduction Guide
本文的研究內(nèi)容主要從兩個角度出發(fā),一是從設(shè)計方式的角度對互動設(shè)計在藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域中的領(lǐng)域進行探討,二是從理論基礎(chǔ)的角度對拉康鏡像理論進行研究,最后將兩者進行結(jié)合運用到首飾設(shè)計創(chuàng)作實踐的過程中。通過將“互動性”在藝術(shù)設(shè)計中的體現(xiàn)形式分為材料導(dǎo)向型、形式導(dǎo)向型和功能導(dǎo)向型這三類進行分析比較,發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家們在創(chuàng)作過程中對不同導(dǎo)向型的作品有著不同的設(shè)計方法及側(cè)重點,但鮮少涉及以觀念為驅(qū)動的設(shè)計方法運用于互動性設(shè)計實踐中。對此,文章的創(chuàng)新之處在于以觀念的表達為先導(dǎo),將拉康鏡像理論中身份認(rèn)同的概念與互動的形式相結(jié)合,立足首飾佩戴者這一特定的身份對象,進而轉(zhuǎn)化為首飾這一具有佩戴性的載體,最終在“自我”和“鏡像”的互動過程中與首飾完成身份構(gòu)建的主題,為首飾創(chuàng)作觀念的表達提供了新的策略。