張 震

隨著國際文化交流交融向縱深發(fā)展以及人們審美意識的轉(zhuǎn)變， 傳統(tǒng)與現(xiàn)代音樂表演理念的交匯與碰撞促使在音樂表演類型、 傳播樣態(tài)、 舞臺呈現(xiàn)等各方面發(fā)生了翻天覆地的變化。 與此同時， 在社會音樂教育和專業(yè)音樂教育繁榮發(fā)展的時代背景下， 音樂學(xué)習(xí)者的數(shù)量也是與日俱增， 呈現(xiàn)出直線上升的態(tài)勢， 業(yè)余愛好者的迅速激增以及專業(yè)學(xué)習(xí)者在學(xué)業(yè)、 就業(yè)、 從業(yè)等方面的競爭也日益凸顯。［1］以上都為當(dāng)下高校音樂表演專業(yè)建設(shè)創(chuàng)設(shè)出了深刻的社會和時代背景。 高校作為培養(yǎng)音樂表演人才的重要陣地， 承擔(dān)著傳承和創(chuàng)新音樂表演藝術(shù)的重要任務(wù)， 如何從社會與時代背景的角度關(guān)注音樂表演人才的培養(yǎng)， 是音樂表演專業(yè)建設(shè)中面臨的關(guān)鍵問題。 然而從高校音樂表演專業(yè)建設(shè)的現(xiàn)狀看， 由于受到地區(qū)發(fā)展不平衡、 專業(yè)師資力量分配不均勻、 傳統(tǒng)與現(xiàn)代表演人才培養(yǎng)理念相沖突等主、 客觀因素的影響， 在專業(yè)建設(shè)方面出現(xiàn) “各司其政、 各自為主” 的情況， 當(dāng)然從專業(yè)建設(shè)個性化的角度看， 這種情況無可厚非， 但是從音樂表演藝術(shù)的綜合性本質(zhì)特點看， 應(yīng)在專業(yè)建設(shè)過程中注重從綜合素養(yǎng)的角度探索具體的實踐路徑， 才能從根本上緩解當(dāng)下高校音樂表演專業(yè)建設(shè)過程中出現(xiàn)的諸多問題。

一、 高校音樂表演專業(yè)建設(shè)中綜合素養(yǎng)的范疇

（一） 人文情懷素養(yǎng)

音樂是人們在進行文化創(chuàng)造活動中所取得的成果，是人們認識和理解世界、 表達情感的主要方式， 特別是在歷史和當(dāng)代產(chǎn)生的諸多經(jīng)典的、 優(yōu)秀的音樂作品， 無不在其中蘊含著豐富的人文情感、 思想和觀念。 一般認為， 音樂創(chuàng)作者的勞動被稱為一度創(chuàng)作， 在作品中內(nèi)蘊著創(chuàng)作者的思想和情感； 音樂表演被稱為二度創(chuàng)作活動， 旨在以演唱、 演奏方式詮釋作品， 即運用表演技術(shù)使創(chuàng)作者的思想和情感得以呈示和傳達， 同時又在表演中融入表演者個性化的藝術(shù)思維和處理方式。 因此， 在表演活動中， 表演者的任務(wù)具有雙重性特征。 正如20世紀西班牙著名大提琴演奏家卡薩爾斯所說 “每一個演奏家都應(yīng)當(dāng)在觸及作曲家心靈的狀態(tài)中去尋求自己的個性風(fēng)格”。 這也決定了在音樂表演人才的培養(yǎng)中， 需要從人文情懷的角度去培養(yǎng)學(xué)生的音樂理解力和創(chuàng)造力。［2］

（二） 審美實踐素養(yǎng)

審美是開啟藝術(shù)之門、 通達藝術(shù)之路的重要途徑，音樂表演美的特殊性在于以聽覺感知和記憶為基礎(chǔ)， 以表演技術(shù)為手段、 以舞臺呈現(xiàn)為方式， 實現(xiàn)創(chuàng)作者、 表演者、 欣賞者的情感共鳴， 進而顯現(xiàn)出音樂作品的藝術(shù)價值。［3］音樂表演美的實現(xiàn)是感受美、 發(fā)現(xiàn)美、 理解美和創(chuàng)造美的統(tǒng)一， 從當(dāng)前高校音樂表演教學(xué)現(xiàn)狀看， 由于教師和學(xué)生都過度地強調(diào)對技術(shù)的訓(xùn)練， 忽視了對音樂本身的理解， 就很容易 “劍走偏鋒”， 當(dāng)今音樂表演中出現(xiàn)的 “炫技” “嘩眾取寵” 等現(xiàn)象， 在很大程度上脫離了音樂本身的藝術(shù)趣味， 其原因就在于沒有從審美實踐的角度去關(guān)注教學(xué)、 關(guān)注表演， 忽略了由感受、 發(fā)現(xiàn)、 理解到創(chuàng)造的漸進性實踐過程。 所以， 在音樂表演建設(shè)中， 如何培養(yǎng)學(xué)生的審美實踐素養(yǎng)直接關(guān)系到音樂表演藝術(shù)的未來發(fā)展， 也關(guān)系到音樂表演專業(yè)學(xué)生的未來生存。

（三） 表演技術(shù)素養(yǎng)

音樂表演技術(shù)是一個雙重性概念， 又是一個擴展性概念。 首先， 從概念雙重性的角度看， 以聲樂演唱技術(shù)為例， 實際上包含演唱技術(shù)和表演技巧兩個方面。 演唱技術(shù)體現(xiàn)在呼吸、 氣息、 發(fā)聲、 共鳴等機能層面， 以及字音、 字味、 字情等語言層面。 表演技巧體現(xiàn)在形象塑造、 情感表達、 肢體語言設(shè)計等層面。 由此說明， 在聲樂的教學(xué)中， 應(yīng)實現(xiàn)演唱技術(shù)和表演技巧教學(xué)的平衡，而不是偏重于任何一個方面。 其次， 從概念擴展性的角度看， 以器樂演奏技術(shù)為例， 由于樂器的類型不同， 如氣鳴樂器、 拉弦樂器、 彈撥樂器、 打擊樂器等， 決定了在不同類型的器樂表演教學(xué)中， 有著各自的演奏技術(shù)體系。 以外國作品為內(nèi)容的鋼琴表演教學(xué)為例， 雖然在彈奏技術(shù)層面和表演技術(shù)層面有著共性特征， 但由于作品的風(fēng)格不同， 或者作曲家創(chuàng)作風(fēng)格的不同， 決定了在彈奏技術(shù)的運用上也要有所區(qū)別， 如古典主義時期和浪漫主義時期的鋼琴作品在觸鍵、 踏板、 裝飾音等技術(shù)的運用上就有著很大的差異； 同樣是鋼琴練習(xí)曲的教學(xué)， 巴洛克時期巴赫的作品、 古典主義時期貝多芬的作品以及浪漫主義時期肖邦的作品在技術(shù)運用上也各有風(fēng)格， 所以在音樂表演技術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)上， 應(yīng)做到區(qū)別對待和個性呈現(xiàn)， 體現(xiàn)出了音樂表演技術(shù)的擴展性特征。［4］

（四） 音樂分析素養(yǎng)

在當(dāng)前音樂學(xué)科專業(yè)方向劃分日趨精細化的背景下， 雖然各個專業(yè)方向正朝向縱深化發(fā)展， 但是也存在著音樂各專業(yè)之間 “分崩離析” “隔閡漸深” 的情況，而專業(yè)之間聯(lián)系不緊密也是在當(dāng)前音樂表演專業(yè)建設(shè)過程中一個十分明顯的問題。 在傳統(tǒng)音樂表演觀念中， 音樂分析更傾向于理論范疇， 與表演專業(yè)關(guān)聯(lián)性并不大，其造成的后果是， 由于學(xué)生缺少對音樂分析實踐的訓(xùn)練， 很難把握作品的創(chuàng)作內(nèi)涵和風(fēng)格特征。 如琵琶表演專業(yè)的學(xué)生， 首先要了解傳統(tǒng)琵琶曲中文曲、 武曲、 大曲的藝術(shù)特點， 才能為現(xiàn)代琵琶曲的演奏奠定基礎(chǔ)。 除此之外， 具體到某一首樂曲的分析， 還需要從作曲家的創(chuàng)作動機出發(fā)， 理解作品是在什么樣的情況下產(chǎn)生的，然后再從音樂要素與表演技術(shù)相結(jié)合的角度去分析作品， 進而從整體上把握音樂的風(fēng)格。 因此， 在音樂表演專業(yè)建設(shè)中， 需要在課程設(shè)置、 教學(xué)理念等各方面更多地對學(xué)生音樂分析能力進行培養(yǎng)。

二、 綜合素養(yǎng)語境下高校音樂表演專業(yè)建設(shè)諸方面

（一） 課程建設(shè)

課程指的是體系化、 條理化、 序列化的教學(xué)內(nèi)容，在綜合素養(yǎng)語境下， 高校音樂表演專業(yè)課程建設(shè)在其中發(fā)揮著基礎(chǔ)性的作用， 課程設(shè)置是否貼合當(dāng)下音樂表演人才培養(yǎng)的需求、 課程管理是否有序合理、 課程教學(xué)理念是否具有前瞻性等都是在課程建設(shè)中需要關(guān)注的問題。 當(dāng)前我國高校音樂表演專業(yè)課程已基本形成必修課與選修課相結(jié)合的模式， 課程類型有公共基礎(chǔ)課、 專業(yè)基礎(chǔ)課、 專業(yè)必修課和專業(yè)選修課四種。［5］而各學(xué)校依據(jù)自身的現(xiàn)實條件， 在具體的課程安排上又有所不同，以表演專業(yè)課程為例， 藝術(shù)院校、 音樂院校在專業(yè)課程設(shè)置方面較為齊全， 綜合院校與師范院校次之， 理工科院校和地方普通高校再次之 （以上排序是基于國內(nèi)高校整體課程設(shè)置， 不排除個別理工院校課程設(shè)置優(yōu)于綜合高校）。 以公共課程為例， 綜合性院校、 師范院校、 理工科院校和地方普通高校由于學(xué)科專業(yè)較為齊全， 在表演專業(yè)課程建設(shè)過程中， 較為容易實現(xiàn)課程資源的互補， 尤其是對表演專業(yè)教學(xué)提供人文學(xué)科資源有著先天的優(yōu)越條件。 因此， 由于高校性質(zhì)和定位不同， 在音樂表演專業(yè)課程建設(shè)上有著很大的差異性。 在課程建設(shè)上， 各學(xué)校應(yīng)充分利用自身的優(yōu)勢， 從學(xué)科聯(lián)合、 課程互補的角度不斷完善音樂表演專業(yè)課程， 要注重將人文學(xué)科與表演學(xué)科充分結(jié)合起來， 培養(yǎng)學(xué)生的綜合素養(yǎng)。

（二） 專業(yè)教師隊伍建設(shè)

在高校音樂表演專業(yè)建設(shè)過程中， 專業(yè)教師隊伍建設(shè)是重中之重。 首先， 音樂表演專業(yè)教學(xué)的特殊性體現(xiàn)為： 在本科、 研究生階段的教學(xué)中均采用 “一對一” 教學(xué)模式， 在此種模式下， 教師的道德思想、 藝術(shù)觀點、審美理念、 專業(yè)技能等均會對學(xué)生產(chǎn)生深刻的影響。 因此， 對學(xué)生綜合素養(yǎng)培養(yǎng)的前提就是專業(yè)教師要具備綜合素養(yǎng)。 在此種情形下， 教師在指導(dǎo)學(xué)生進行曲目的練習(xí)和表演時， 才能從人文情懷、 審美實踐、 表演技術(shù)和音樂分析四個方面對曲目進行全面的詮釋。 其次， 作為音樂系、 各表演方向教研室的執(zhí)行者應(yīng)注重定期開展學(xué)術(shù)交流、 教學(xué)匯報等活動， 善于從理論與實踐相結(jié)合的角度關(guān)注各個表演專業(yè)的發(fā)展， 從整體上提高專業(yè)教師的綜合素養(yǎng)。 再次， 從音樂表演專業(yè)教師隊伍的構(gòu)成看， 老、 中、 青年教師 “三位一體” 的情況普遍存在于各高校中， 而專業(yè)教師隊伍建設(shè)仍然需要堅守 “內(nèi)行指導(dǎo)內(nèi)行” 的理念， 老教師要做好 “傳、 幫、 帶” 工作，中、 青年教師應(yīng)成為教學(xué)骨干力量， 才能夠集結(jié)教師隊伍的力量， 促進音樂表演專業(yè)建設(shè)良性發(fā)展。［6］

（三） 學(xué)生自我管理建設(shè)

作為新時代高校音樂表演專業(yè)學(xué)生， 應(yīng)積極主動承擔(dān)起傳承、 傳播和弘揚音樂藝術(shù)的責(zé)任， 這就需要在音樂表演專業(yè)建設(shè)過程中， 從學(xué)生未來發(fā)展的角度進行思考， 由學(xué)校、 教師引領(lǐng)學(xué)生增強自我管理的意識。 學(xué)生自我管理基本上包括認知管理、 學(xué)習(xí)與實訓(xùn)管理、 生活管理三個方面。 首先， 從認知管理看， 學(xué)生需要從思想意識上認清自己專業(yè)的特色以及發(fā)展規(guī)律， 只有增強意識才能夠付諸行動， 這也是調(diào)動學(xué)生主觀能動性的前提條件。 音樂表演的關(guān)鍵任務(wù)和最終目的是培養(yǎng)學(xué)生的綜合素養(yǎng)， 即以人文情懷為基礎(chǔ)、 以審美實踐為途徑、 以表演技術(shù)為手段、 以音樂分析為輔助。 學(xué)生只有建構(gòu)起養(yǎng)成綜合素養(yǎng)的意識， 進而為實踐行動提供動力上的支持； 從學(xué)習(xí)與實訓(xùn)管理看， 在綜合素養(yǎng)語境下， 學(xué)生所要學(xué)習(xí)的內(nèi)容并不僅僅是表演技術(shù)， 從演唱、 演奏等實訓(xùn)中就能夠看出綜合素養(yǎng)的重要性， 如在樂隊演奏實訓(xùn)中， 面對不同時代和風(fēng)格的音樂作品， 需要學(xué)生以扎實的綜合素養(yǎng)去了解作品的創(chuàng)作內(nèi)涵、 分析作品的音樂要素、 把握演奏技法與音樂表現(xiàn)之間的內(nèi)在聯(lián)系， 做好這些基礎(chǔ)的工作之后， 才能提高實訓(xùn)的有效性。 所以， 做好學(xué)習(xí)與實訓(xùn)管理， 就是要明確綜合素養(yǎng)培養(yǎng)的重要性； 從日常管理的角度看， 學(xué)生在學(xué)期間的任務(wù)就是盡可能地獲得更為豐富的知識和扎實的技能， 除此之外，作為表演專業(yè)學(xué)生， 還需要善于觀察生活， 從生活經(jīng)歷中去不斷地豐富自身的情感， 有助于在演唱、 演奏不同的音樂作品時形成情感的共鳴。

（四） 教學(xué)評價建設(shè)

在綜合素養(yǎng)語境下， 高校音樂表演專業(yè)教學(xué)評價建設(shè)應(yīng)體現(xiàn)出多元性的特點， 具體體現(xiàn)在課程評價、 教師評價、 學(xué)生評價等方面。 從課程評價看， 課程設(shè)置是否具有科學(xué)性、 完善性、 針對性應(yīng)當(dāng)是評價的出發(fā)點， 課程的科學(xué)性體現(xiàn)在各課程是否圍繞音樂表演而展開， 是否與綜合素養(yǎng)的培養(yǎng)存在著十分密切的聯(lián)系； 課程的完善性體現(xiàn)在與音樂表演相關(guān)聯(lián)的綜合素養(yǎng)課程是否設(shè)置完整， 是否做到理論與實踐的結(jié)合； 課程的針對性體現(xiàn)在與音樂表演相關(guān)聯(lián)的課程對學(xué)生綜合素養(yǎng)培養(yǎng)的支持度是多少， 是否能夠達到綜合素養(yǎng)培養(yǎng)的要求。 從教師評價看， 高校教學(xué)、 教務(wù)部門以及教師同行需要定期對教師的備課情況、 課堂組織、 教學(xué)內(nèi)容的選擇、 教學(xué)方法的運用、 教學(xué)成果獲得等情況進行監(jiān)督和評價， 起到增強教師業(yè)務(wù)能力和教育教學(xué)能力的作用， 同時還需要注重對教師綜合素養(yǎng)能力的評估， 定期開展教師專業(yè)技能比賽、 教師綜合素養(yǎng)水平測試等活動； 從學(xué)生的評價看， 應(yīng)改變當(dāng)前以期中測試、 期末測試為主的評價模式， 要實現(xiàn)評價內(nèi)容和形式的多樣化， 將評價貫穿于專業(yè)教學(xué)、 日常實訓(xùn)、 教學(xué)成果匯報各個方面， 將人文情懷、 審美實踐、 表演技術(shù)、 音樂分析作為綜合素養(yǎng)評價的主要內(nèi)容。

三、 綜合素養(yǎng)語境下高校音樂表演專業(yè)建設(shè)諸意義

從綜合素養(yǎng)的角度審視和推動高校音樂表演專業(yè)建設(shè)， 其意義體現(xiàn)在以下三個方面。

一是優(yōu)化與完善表演課程。 當(dāng)前我國音樂表演專業(yè)基本上分為兩個方向， 即聲樂表演和器樂表演。 這兩個方向在人才培養(yǎng)方面有著共性特征， 也有著個性差異。如聲樂表演主要是根據(jù)唱法進行劃分， 如美聲唱法、 民族唱法、 通俗唱法； 器樂表演則是根據(jù)中、 西樂器進行劃分。 因此， 在綜合素養(yǎng)語境下， 優(yōu)化和完善表演課程的前提就是依據(jù)表演類型而建構(gòu)各自的課程體系。 如鋼琴表演專業(yè)課程除了專業(yè)主課、 公共基礎(chǔ)課外， 還需要增加鋼琴藝術(shù)史、 鋼琴技術(shù)史、 鋼琴文獻史等專業(yè)基礎(chǔ)史論課程以及重奏、 室內(nèi)樂等專業(yè)基礎(chǔ)實踐課程， 以此起到輔助專業(yè)主課的作用。

二是提高教師教育教學(xué)水平。 在高校音樂表演專業(yè)建設(shè)中， 不僅要求從表演人才培養(yǎng)的角度去關(guān)注學(xué)生的綜合素養(yǎng)， 同時在專業(yè)教師隊伍的建設(shè)中， 教師也需要樹立起終身學(xué)習(xí)的目標， 不斷提高自身的綜合素養(yǎng)， 才能在教育教學(xué)過程中為學(xué)生樹立學(xué)習(xí)的榜樣。 以民族器樂表演教學(xué)為例， 琵琶、 古琴、 笛子、 笙等民族樂器均有著悠久的歷史， 承載著數(shù)千年的中華民族傳統(tǒng)文化，尤其是由這些樂器所演奏的傳統(tǒng)曲目， 均是在歷史上幾經(jīng)磨礪出的音樂經(jīng)典， 在對這些曲目的教學(xué)中， 教師要以豐厚的人文知識素養(yǎng)、 厚重的道德精神素養(yǎng)向?qū)W生闡述和說明曲目的產(chǎn)生、 發(fā)展和在音樂史上的影響， 尤其是要引導(dǎo)學(xué)生充分理解這些經(jīng)典樂曲中所蘊含的美學(xué)思想、 生命意志和價值追求。 由此可知， 教師的綜合素養(yǎng)關(guān)系到教師的教育教學(xué)水平， 更關(guān)系到高校音樂表演專業(yè)建設(shè)。

三是創(chuàng)新教學(xué)評價體系。 教學(xué)評價在高校音樂表演專業(yè)建設(shè)過程中起到診斷和調(diào)節(jié)的作用， 通過對一定時期音樂表演教學(xué)的評價， 能夠發(fā)現(xiàn)在實踐過程中存在的問題及產(chǎn)生的原因， 從而能夠使問題得以解決并朝向良性趨勢發(fā)展。 在綜合素養(yǎng)語境下， 需要改善傳統(tǒng)的以學(xué)生為評價對象的單一性、 狹隘性評價體系， 建構(gòu)起課程、 教學(xué)、 教師、 學(xué)生的立體性評價體系， 在評價的內(nèi)容方面也力求多樣化、 廣度化和全面化， 因此， 在綜合素養(yǎng)語境下， 教學(xué)評價體系對音樂表演專業(yè)的建構(gòu)起到創(chuàng)新和推動的作用。

結(jié) 語

從高校音樂表演專業(yè)建設(shè)的角度看， 其涵蓋的內(nèi)容是多元化的， 包括了課程、 教師、 學(xué)生、 教學(xué)管理等各個方面。 然而從高校音樂表演專業(yè)建設(shè)的最終目的看，就是要培養(yǎng)符合社會發(fā)展和需求的新時代音樂表演人才。 在綜合素養(yǎng)語境中， 新時代音樂表演人才必須具備人文情懷素養(yǎng)、 審美實踐素養(yǎng)、 表演技術(shù)素養(yǎng)和音樂分析素養(yǎng)， 由此而構(gòu)成了高校音樂表演專業(yè)建設(shè)中有關(guān)綜合素養(yǎng)培養(yǎng)的四個方面。 同時， 綜合素養(yǎng)的提出并不只是針對學(xué)生， 作為專業(yè)教師也需要具備綜合素養(yǎng)的特質(zhì)， 才能在表演專業(yè)教學(xué)中對學(xué)生起到引領(lǐng)性的作用。在以綜合素養(yǎng)為培養(yǎng)目的的高校音樂表演專業(yè)建設(shè)路徑上， 應(yīng)達到課程建設(shè)、 專業(yè)教師隊伍建設(shè)、 學(xué)生自我管理建設(shè)、 教學(xué)評價建設(shè)的統(tǒng)一， 從而體現(xiàn)出綜合素養(yǎng)語境下高校音樂表演專業(yè)建設(shè)的意義。