于雨琴

泰州學(xué)院音樂(lè)學(xué)院，江蘇 泰州 225300

中國(guó)民間音樂(lè)是中國(guó)音樂(lè)的根和魂，戲曲音樂(lè)是民間音樂(lè)五大類之一，是世界三大重要戲劇文化之一。所以，戲曲傳承是民間音樂(lè)傳承的重要研究課題，也是世界戲劇傳承的重要研究課題。

本文中的“校企”合作傳承路徑，“校”主要指高校，涵蓋校園、課堂、學(xué)生以及戲曲文學(xué)和藝術(shù)領(lǐng)域的師資等；“企”包含劇團(tuán)等專業(yè)的演出團(tuán)體、打造校園戲曲文化環(huán)境的新聞媒體、建設(shè)戲曲文化數(shù)字平臺(tái)的新媒體等。

一、戲曲音樂(lè)普及與傳承的現(xiàn)狀分析

（一）國(guó)家與地方政策大力支持戲曲音樂(lè)

早在1951 年5 月，中央人民政府政務(wù)院就發(fā)布了《關(guān)于戲曲改革工作的指示》，對(duì)戲曲工作作出重要部署。2015 年7 月，國(guó)務(wù)院辦公廳印發(fā)《關(guān)于支持戲曲傳承發(fā)展的若干政策》，對(duì)戲曲保護(hù)與傳承、戲曲藝術(shù)表演團(tuán)體發(fā)展及戲曲人才培養(yǎng)等方面提出了新的要求，加強(qiáng)了政策支持。

2012 年，江蘇省文化廳和財(cái)政廳聯(lián)合發(fā)布了《關(guān)于繁榮舞臺(tái)藝術(shù)的意見(jiàn)》，在“建立舞臺(tái)藝術(shù)生產(chǎn)引領(lǐng)機(jī)制”中提出了：“堅(jiān)持繼承和創(chuàng)新相統(tǒng)一，保護(hù)傳承昆曲、評(píng)彈、揚(yáng)劇、錫劇、淮劇等優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)形式，提倡體裁、題材、形式、手段充分發(fā)展，推動(dòng)觀念、內(nèi)容、風(fēng)格、流派積極創(chuàng)新，增強(qiáng)舞臺(tái)藝術(shù)作品的時(shí)代感和吸引力。”

2022 年7 月，江蘇省文化和旅游廳在《對(duì)省政協(xié)十二屆四次會(huì)議第0925 號(hào)提案的答復(fù)（關(guān)于加快推進(jìn)傳統(tǒng)文化戲曲網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)建設(shè)的建議）》中也提出了未來(lái)規(guī)劃：深入推進(jìn)戲曲數(shù)字化建設(shè)、籌劃建設(shè)江蘇戲曲博物館等四方面的工作。國(guó)家和地方的政策給戲曲音樂(lè)的普及提供了有力的支撐和政策的保障。

（二）戲曲音樂(lè)的普及和校園傳承現(xiàn)狀

中國(guó)戲曲幾百種，隨著時(shí)間的流逝，為大家所熟悉的并不多，近年來(lái)在國(guó)家和地方政府的扶持下，各地戲曲劇團(tuán)得到了大力發(fā)展，促進(jìn)了民間戲曲票友會(huì)的開(kāi)展。戲曲進(jìn)校園活動(dòng)，也從進(jìn)校園演出，到現(xiàn)在的新課標(biāo)中提出進(jìn)入中小學(xué)必修學(xué)科課程，繼承弘揚(yáng)，砥礪前行。如今，京劇、越劇、評(píng)劇、豫劇等已經(jīng)越來(lái)越為大眾所熟悉，很多經(jīng)典的唱段也家喻戶曉。但以地方方言為主的戲曲音樂(lè)受語(yǔ)言的影響，還是很難普及，聽(tīng)懂戲曲就是普及的一個(gè)難點(diǎn)，在聽(tīng)懂的基礎(chǔ)上能欣賞到戲曲音樂(lè)的美，甚至能唱幾個(gè)經(jīng)典片段，才能做到“人人都是傳承者”，實(shí)現(xiàn)對(duì)戲曲的傳承。如何在全民共同的努力下，做好戲曲音樂(lè)的傳承仍然是一個(gè)重要的課題。

（三）戲曲音樂(lè)傳承的研究現(xiàn)狀

自2001 年百戲之祖——昆曲被聯(lián)合國(guó)教科文組織列入人類口頭和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作之后，各地區(qū)戲曲的保護(hù)與傳承問(wèn)題成為戲曲文化研究的熱門話題，例如吳新雷教授的《當(dāng)今昆曲藝術(shù)傳承發(fā)展的宏觀考量——從“蘇昆”青春版〈牡丹亭〉和“上昆”全景式〈長(zhǎng)生殿〉》，從繼承與創(chuàng)新的角度，立足戲曲曲目演出，就唱腔、舞美、配樂(lè)等方面，探討戲曲的傳承［1］。庹修明先生的《西南地區(qū)儺戲、儺面具的保護(hù)、創(chuàng)新與傳承》從建立各種戲曲道具、保存場(chǎng)館及研究保護(hù)中心方面，探討戲曲的傳承。關(guān)于戲曲文化的傳承也一直是藝術(shù)界重點(diǎn)關(guān)注的研究?jī)?nèi)容，研究成果不勝枚舉。

（四）戲曲音樂(lè)校園傳承的研究現(xiàn)狀

自2008 年全國(guó)政協(xié)會(huì)議上梅葆玖先生等40多位全國(guó)政協(xié)委員聯(lián)名提案“京劇進(jìn)入中小學(xué)校園”開(kāi)始至2019 年，各省省級(jí)以上相關(guān)基金課題立項(xiàng)項(xiàng)目就有10 多個(gè)，戲曲音樂(lè)進(jìn)校園的研究在中國(guó)知網(wǎng)上的文獻(xiàn)有400 余篇。在戲曲進(jìn)校園的一片呼聲中，2017 年，中共中央宣傳部、教育部、財(cái)政部、文化部聯(lián)合出臺(tái)了《關(guān)于戲曲進(jìn)校園的實(shí)施意見(jiàn)》，又掀起了研究的熱潮。在戲曲進(jìn)高校的研究中，以鄧斯博《戲曲進(jìn)校園政策背景下普通高校戲曲建設(shè)課程研究》為代表，側(cè)重于高校戲曲課程的建設(shè)探討，并第一次提到了戲曲數(shù)字化課程建設(shè)的建議［2］；以湯潔的河南省“十三五”規(guī)劃課題研究成果《淺談戲曲進(jìn)校園成效 以河南豫劇為例》為代表，重點(diǎn)呈現(xiàn)了戲曲作為專業(yè)課程與非專業(yè)的公共選修課程兩種方式并存的課程建設(shè)成效，提出了培養(yǎng)傳承人與觀眾的兩者并存的方向，將戲曲音樂(lè)進(jìn)校園真正落到實(shí)處。［3］

（五）戲曲音樂(lè)傳承存在的問(wèn)題

目前，戲曲音樂(lè)的校園傳承及戲曲文化進(jìn)校園的研究成果還是比較豐碩的。但是從研究成果可以看到，這些研究主要集中在專業(yè)演員進(jìn)校園授課、演出，戲曲課程的設(shè)置以及對(duì)大學(xué)生綜合素質(zhì)的影響等研究方向。中國(guó)戲曲文化博大精深，但是能進(jìn)校園的專業(yè)演員是有限的，學(xué)生課時(shí)也是有限的，學(xué)生的興趣調(diào)動(dòng)也不是件容易的事兒。怎樣做好戲曲音樂(lè)的融合性校企合作傳承，這是當(dāng)前亟待解決的問(wèn)題。

二、戲曲音樂(lè)的校企合作傳承路徑探究的意義

（一）校企合作傳承是多方合作的傳承研究

校企合作傳承涉及三方：校外專業(yè)戲曲演出團(tuán)體、校內(nèi)專業(yè)戲曲研究創(chuàng)作師資和作為傳承主要力量的學(xué)生、社會(huì)專業(yè)媒體制作包裝企業(yè)。

劇團(tuán)等專業(yè)演出團(tuán)體將戲曲文化送“進(jìn)”校園，送“進(jìn)”課堂，培養(yǎng)戲曲文化的觀眾和傳承者；校園專業(yè)文學(xué)和戲曲專家協(xié)助劇團(tuán)等演出團(tuán)體做好戲曲劇本的修改、創(chuàng)新等工作，專業(yè)演員和校內(nèi)教師共同培養(yǎng)戲曲觀眾和戲曲傳承人；社會(huì)宣傳媒體為校園打造全方位的戲曲文化的宣傳環(huán)境，為劇團(tuán)等專業(yè)演出團(tuán)體做好宣傳普及和推廣工作；網(wǎng)絡(luò)媒體為校園建設(shè)戲曲文化學(xué)習(xí)與鑒賞的平臺(tái)，幫助學(xué)校做好課程教學(xué)平臺(tái)的拓展，幫助專業(yè)演出團(tuán)體做好線上數(shù)字化演出制作等。

由此可見(jiàn)，只有在多方合作的前提下才能創(chuàng)造良好的傳承環(huán)境，實(shí)施真正意義的戲曲音樂(lè)傳承，無(wú)論作為觀眾還是傳承者，個(gè)個(gè)都是傳承人。

（二）校企合作傳承既是傳承也是提升學(xué)生綜合素質(zhì)的過(guò)程

依托戲曲文化傳承提升大學(xué)生綜合素質(zhì)，培養(yǎng)大學(xué)生良好的綜合素養(yǎng)以傳承戲曲文化，兩者是相互依存、相輔相成的關(guān)系?！白寖?yōu)秀傳統(tǒng)文化融入當(dāng)代社會(huì)，厚植道德沃土，用文明的力量助推發(fā)展進(jìn)步?！贝髮W(xué)生是國(guó)家的棟梁，傳統(tǒng)文化在高校的傳承，是提升大學(xué)生綜合素質(zhì)，樹立大學(xué)生正確的世界觀、人生觀、價(jià)值觀的重要手段。借助傳統(tǒng)文化進(jìn)高校的契機(jī)，在融合性的戲曲文化校企合作的傳承中，提升大學(xué)生綜合素質(zhì)，既保護(hù)、傳承了文化遺產(chǎn)又助推了大學(xué)生的綜合素質(zhì)的提升，讓大學(xué)生在戲曲文化的傳承中，了解中國(guó)的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，摒棄盲目追星，提升個(gè)人綜合素質(zhì)，建立文化自信。

三、戲曲音樂(lè)的校企合作傳承具體路徑

（一）專業(yè)劇團(tuán)等演出團(tuán)體與學(xué)校的單向校企合作傳承路徑

1.單向校企合作傳承路徑的模式

專業(yè)劇團(tuán)等演出團(tuán)體與學(xué)校之間的合作傳承是目前最常見(jiàn)的傳承路徑，是一個(gè)單向的傳承路徑。呈現(xiàn)的形式就是戲曲音樂(lè)進(jìn)校園，進(jìn)校園也是兩種模式：一種是觀眾培養(yǎng)模式；一種是初級(jí)愛(ài)好者培養(yǎng)模式。

2.單向校企合作傳承路徑的具體實(shí)施與要求

觀眾培養(yǎng)模式是在校園中進(jìn)行戲劇演出活動(dòng)，簡(jiǎn)而言之，就是“欣賞戲曲”模式。旨在認(rèn)識(shí)它、辨別它、欣賞它，培養(yǎng)的是戲曲音樂(lè)的觀眾，培育戲曲音樂(lè)傳承所必需的“環(huán)境”。實(shí)施步驟就是精選劇目，在校園中演出，關(guān)鍵在于“選”劇目，選出經(jīng)典的、當(dāng)代青年能接受和理解的經(jīng)典劇目，必要的時(shí)候進(jìn)行一定的改編。

初級(jí)愛(ài)好者培養(yǎng)模式不但讓戲曲音樂(lè)進(jìn)入校園，還進(jìn)入了課堂，成為選修或必修的課程，也是我們經(jīng)常說(shuō)的“學(xué)習(xí)戲曲”，旨在了解它、學(xué)習(xí)它，培養(yǎng)的是戲曲音樂(lè)的初級(jí)愛(ài)好者，能掌握幾段經(jīng)典唱腔，形成戲曲音樂(lè)的非專業(yè)傳承。

（二）專業(yè)劇團(tuán)等演出團(tuán)體、學(xué)校與社會(huì)媒體融合性校企合作傳承路徑

1.融合性的校企合作傳承路徑的模式

專業(yè)劇團(tuán)等演出團(tuán)體、學(xué)校、社會(huì)媒體三方面的融合性的合作傳承，是我們努力打造的校企合作傳承路徑，融合點(diǎn)就是學(xué)校。

融合性的傳承包含了單向性的傳承。想要融合，先要讓戲曲進(jìn)校園，“欣賞戲曲”和“學(xué)習(xí)戲曲”的過(guò)程仍然是必不可少的，但是在這個(gè)過(guò)程中，已不是簡(jiǎn)單進(jìn)入校園，而是要進(jìn)行“包裝”后進(jìn)入校園的課程。融合性的傳承比單向性傳承在傳承過(guò)程中更注重傳承質(zhì)量，舉多方之力融合傳承，效果更為顯著。

2.融合性的校企合作傳承路徑的具體實(shí)施與要求

（1）具體實(shí)施

專業(yè)演出團(tuán)體將戲曲音樂(lè)送“進(jìn)”校園，送“進(jìn)”課堂，培養(yǎng)戲曲文化的觀眾和傳承者，在送進(jìn)校園與課堂時(shí)，融合性的校企合作傳承中首先會(huì)進(jìn)行“包裝”，然后進(jìn)行“傳授”，進(jìn)而達(dá)到“傳承”的目的；校園專業(yè)文學(xué)和戲曲專家協(xié)助劇團(tuán)等演出團(tuán)體做好戲曲劇本修改和創(chuàng)新等工作，這是“創(chuàng)新”的過(guò)程；新聞媒體為校園全方位打造濃郁的戲曲文化的輿論環(huán)境，為劇團(tuán)等專業(yè)演出團(tuán)體做好宣傳普及和推廣工作；網(wǎng)絡(luò)媒體為校園建設(shè)戲曲文化學(xué)習(xí)與鑒賞的平臺(tái)，幫助學(xué)校做好課程教學(xué)平臺(tái)的拓展，幫助專業(yè)演出團(tuán)體做好線上數(shù)字化演出制作等，完成最好的“包裝”，最終，專業(yè)演員、校內(nèi)教師以及我們線上賞析與教學(xué)平臺(tái)，共同培養(yǎng)戲曲觀眾和戲曲傳承人，完成最后的“傳承”。

所以，融合性的校企合作傳承要經(jīng)歷“包裝—傳授與繼承—?jiǎng)?chuàng)新、包裝與傳承”的過(guò)程。

（2）各環(huán)節(jié)的具體要求

包裝：包裝的目的是提高對(duì)戲曲文化的認(rèn)知和興趣。與單向傳承不同，融合性傳承需要更多學(xué)生主動(dòng)學(xué)習(xí)戲曲，包裝就顯得尤為重要。在尊重傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，融合現(xiàn)代舞臺(tái)舞美、迎合當(dāng)前審美需求，適當(dāng)添加現(xiàn)代音樂(lè)元素加強(qiáng)戲曲文化的視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)的沖擊力，助推大學(xué)生對(duì)于戲曲文化的認(rèn)知與興趣，為后續(xù)的傳授與繼承打下堅(jiān)實(shí)的興趣基礎(chǔ)。

傳授與繼承：劇團(tuán)、劇院專業(yè)表演者在校園以課程教學(xué)形式傳授戲曲文化仍然是傳統(tǒng)而專業(yè)的傳播手段，專業(yè)的教學(xué)為了培養(yǎng)更多的傳承者，公共課程的教學(xué)為了培養(yǎng)更多的觀眾。隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展，傳播途徑日益增多，互聯(lián)網(wǎng)為我們提供了廣闊的網(wǎng)絡(luò)傳播空間，在校園構(gòu)建戲曲文化的網(wǎng)絡(luò)教學(xué)傳播平臺(tái)也是傳授與繼承的重要途徑，線上和線下的教學(xué)都成為重要的教學(xué)傳授模式，線上教學(xué)還能推廣到社會(huì)成為自學(xué)的重要途徑。

創(chuàng)新、包裝與傳承：戲曲文化的傳承不僅是某劇團(tuán)的責(zé)任，而是全社會(huì)的責(zé)任，校與企在傳承中都要找準(zhǔn)自己定位。在從傳到承的過(guò)程中，高校應(yīng)發(fā)揮專業(yè)文化底蘊(yùn)的優(yōu)勢(shì)，做好協(xié)助劇團(tuán)完成劇目保護(hù)、修正與創(chuàng)新工作，尊重傳統(tǒng)，傳承并適當(dāng)創(chuàng)新才是戲曲藝術(shù)傳承的保障。

四、從具體案例分析融合性的校企合作傳承的路徑

戲曲音樂(lè)是中華文化的藝術(shù)瑰寶，其傳承重點(diǎn)在于傳承鏈的接續(xù)，傳承鏈的關(guān)鍵環(huán)節(jié)是傳承人，僅靠專業(yè)戲曲院校培養(yǎng)傳承人是不夠的，年輕人都可成為傳承人，會(huì)唱會(huì)演是傳承，愛(ài)聽(tīng)會(huì)聽(tīng)也是傳承。有足夠多的人了解戲曲，理解戲曲，認(rèn)可戲曲，廣泛普及戲曲，才能為戲曲創(chuàng)造適宜的“生存環(huán)境”，有了很好的“生存環(huán)境”，才能維系傳承鏈，才能做好傳承。融合性的校企合作傳承路徑的探索，正是以學(xué)校為基地，以高校學(xué)生為傳承人，在新聞媒體和網(wǎng)絡(luò)媒體的協(xié)助下，以各地戲曲劇團(tuán)專業(yè)演員為指導(dǎo)專家，與學(xué)校相關(guān)教師一起共同完成改革創(chuàng)新戲曲及傳授戲曲知識(shí)和表演的過(guò)程。

2004 年，著名作家白先勇先生和浙昆名演員汪世瑜聯(lián)手打造了青春版《牡丹亭》，2009 年白先生在北京大學(xué)和葉朗教授共同開(kāi)設(shè)了課程《經(jīng)典昆曲欣賞課》，2017 年北京17 所大學(xué)的學(xué)生聯(lián)合推出的校園傳承版《牡丹亭》問(wèn)世，真正實(shí)現(xiàn)了從“欣賞戲曲”“學(xué)習(xí)戲曲”到“表演戲曲”的完整傳承過(guò)程。從青春版《牡丹亭》到校園傳承版《牡丹亭》，打開(kāi)了戲曲文化傳承的新路徑。這是一個(gè)戲曲音樂(lè)融合性的校企合作傳承成功的重要案例。以下，筆者以青春版《牡丹亭》為例，分析融合性的校企合作傳承路徑。

（一）選擇恰當(dāng)?shù)膶?duì)象

青年興則國(guó)興。青年們擁有無(wú)限的創(chuàng)造力，他們承擔(dān)著傳承中國(guó)文化的責(zé)任和使命。正如白先勇先生所言，一個(gè)戲曲沒(méi)有年輕觀眾，就沒(méi)有了前途。戲曲文化的傳承需要年輕人，中國(guó)的傳統(tǒng)文化傳承需要年輕人，實(shí)現(xiàn)中華民族的偉大復(fù)興夢(mèng)更需要年輕人。

傳承不是一句口號(hào)。白先勇先生“培養(yǎng)年輕演員，吸引年輕觀眾”的理念，正是融合性校園傳承的目標(biāo)，只有完成了這個(gè)目標(biāo)才真正完成了傳承。白先生以高校青年為培養(yǎng)和吸引的對(duì)象，去觀看青春版《牡丹亭》的觀眾中，高校青年至少占到70%。這與我們提到的校企合作傳承是一致的，校企合作傳承的傳承主體也正是年輕的高校大學(xué)生。［4］

（二）舞臺(tái)呈現(xiàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的完美結(jié)合，解決欣賞戲曲的問(wèn)題

如何讓新生代欣賞在全國(guó)各地幾近消亡的中國(guó)戲曲音樂(lè)？只有了解他們、理解他們，站在他們的角度去看戲曲，改革創(chuàng)新傳統(tǒng)戲曲去感動(dòng)他們，才能讓戲曲音樂(lè)繼續(xù)傳承下去。青春版《牡丹亭》正是站在他們的角度，首先解決了“欣賞戲曲”的問(wèn)題。

去除掉冗長(zhǎng)的片段，留下必需的經(jīng)典片段，青春版《牡丹亭》將原有五十五折精簡(jiǎn)到二十七折。不變的是傳統(tǒng)舒緩的唱腔，改變成相對(duì)緊湊的情節(jié)，合轍押韻的節(jié)奏讓年輕浮躁的心平靜下來(lái)卻又不會(huì)覺(jué)得拖沓，保持了很好的觀看體驗(yàn)。

在青春版《牡丹亭》中，既有傳統(tǒng)的一桌兩椅的舞臺(tái)布置，又有以中國(guó)書法和水墨畫為背景的布置。這是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的完美結(jié)合，既符合現(xiàn)代年輕一代的審美，又融入了古典神韻，既遵循了傳統(tǒng)戲曲中，僅提供表演空間中的基本元素實(shí)體，不影響在虛擬表演中的空間的自由轉(zhuǎn)換，中國(guó)草書飛揚(yáng)飄逸的筆畫之下，若隱若現(xiàn)出昆曲中的唯美身段。

（三）課程學(xué)習(xí)與實(shí)踐演出相結(jié)合，學(xué)校力量與社會(huì)力量相結(jié)合，打造融合性的校企合作傳承路徑

傳承不僅僅是演出。白先勇先生領(lǐng)銜打造的昆曲青春版《牡丹亭》幾百場(chǎng)的巡演，把經(jīng)典“給你看”，給年輕人一個(gè)中國(guó)古典神韻的盛宴級(jí)別的視聽(tīng)震撼。

1.開(kāi)設(shè)課程，解決學(xué)習(xí)戲曲的問(wèn)題。白先生和葉朗教授在北京大學(xué)共同開(kāi)設(shè)了課程《經(jīng)典昆曲欣賞課》，這是進(jìn)一步為年輕人剖析這個(gè)古典神韻，讓歷經(jīng)震撼而興致高昂的年輕人深入了解昆曲中優(yōu)美的辭藻、婉轉(zhuǎn)的唱腔與纏綿的曲調(diào)的完美結(jié)合；了解昆曲中“行斷意不斷”的傳神身段，感受“音止韻猶在”的表演精髓，讓你學(xué)習(xí)昆曲發(fā)展與美學(xué)，讓你在了解中知道怎么去學(xué)習(xí)昆曲，剖析經(jīng)典“教你學(xué)”。

2.指導(dǎo)學(xué)生表演，解決表演戲曲的問(wèn)題。2017年北京16 所大學(xué)和1 所中學(xué)的學(xué)生聯(lián)合推出的校園傳承版《牡丹亭》的問(wèn)世，已經(jīng)完成了真正意義上的校園傳承，年輕人已經(jīng)能走上舞臺(tái)，自行演繹中國(guó)的古典戲曲，這就是“你來(lái)演”。所以說(shuō)，傳承不僅僅是演出。

3.融合社會(huì)力量，打造校企融合性傳承路徑。白先勇先生從昆曲青春版《牡丹亭》到北京大學(xué)的《經(jīng)典昆曲欣賞課》再到校園傳承版《牡丹亭》，打造了值得我們借鑒的校企合作傳承的融合性路徑。在這個(gè)過(guò)程中，無(wú)處不顯示出新聞媒體為《牡丹亭》打造的全方位的精致宣傳。

從昆曲青春版《牡丹亭》到北京大學(xué)的《經(jīng)典昆曲欣賞課》再到校園傳承版《牡丹亭》，在這個(gè)過(guò)程中從請(qǐng)昆曲大家坐鎮(zhèn)指導(dǎo)并傳授，到舞臺(tái)、服裝、音樂(lè)、宣傳制作等如此奢華的陣容，不是所有戲曲都有能力做到的。所以，從選曲到最后的演出，應(yīng)當(dāng)量力而行。如無(wú)需選擇整本戲曲，只需選擇經(jīng)典唱段；沒(méi)有知名戲曲大家，我們可選擇地方戲曲劇團(tuán)的專業(yè)演員；沒(méi)有精美的服裝，與專業(yè)劇團(tuán)聯(lián)手合作，借用劇團(tuán)現(xiàn)有的資源等。

五、結(jié)語(yǔ)

習(xí)近平總書記指出：“中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族的文化根脈，其蘊(yùn)含的思想觀念、人文精神、道德規(guī)范，不僅是我們中國(guó)人思想和精神的內(nèi)核，對(duì)解決人類問(wèn)題也有重要價(jià)值。”戲曲源起于農(nóng)耕時(shí)代，是中國(guó)民間音樂(lè)的最高發(fā)展形式，是中華傳統(tǒng)音樂(lè)文化的代表，戲曲音樂(lè)必須要傳承下去。

從改革創(chuàng)新后昆曲青春版《牡丹亭》的巡演，到校內(nèi)外專家聯(lián)手打造的北京大學(xué)《經(jīng)典昆曲欣賞課》的昆曲知識(shí)和昆曲表演的講授，再到校園傳承版《牡丹亭》的學(xué)生自己的排演，在國(guó)家大力扶持戲曲音樂(lè)的狀況下，在新聞媒體的協(xié)助下，完成了昆曲的經(jīng)典傳承，這是戲曲音樂(lè)校企合作傳承成功的重要的路徑。