西出成都

路易十四對芭蕾的發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)，這位住在凡爾賽宮殿里的國王向我們證明：真正的“凡爾賽”不是靠炫耀各種名牌來獲得滿足感，而是要用對藝術(shù)卓越的追求來彰顯自己的與眾不同。

有人提到“芭蕾舞”時，你的腦海中會閃現(xiàn)出什么呢？是踮腳尖、轉(zhuǎn)圈圈，還是《天鵝湖》的優(yōu)美旋律、手拉手跳舞的四小天鵝和盤子似的芭蕾舞短裙？

踮著腳尖跳舞，究竟是誰想出來的呢？

芭蕾舞起源于文藝復(fù)興時期的意大利，成長于法國，興盛于俄羅斯。芭蕾舞的雛形是意大利的宮廷舞，它將宮廷禮儀融入交際舞之中。因此，芭蕾舞中的邁步、鞠躬、牽手等姿勢都帶有濃濃的宮廷味道。

16世紀(jì)初，意大利美第奇家族的小公主凱瑟琳嫁給法國國王亨利二世后，把芭蕾舞帶進(jìn)了法國宮廷，之后這一舞種在法國宮廷中十分盛行。

1581年，世界上第一部芭蕾舞劇是在法國王后路易絲的妹妹的婚慶上演出的《皇后喜劇芭蕾》。

17世紀(jì)時，凱瑟琳的曾孫、法國國王路易十四是當(dāng)時法國時尚界的風(fēng)向標(biāo)。他不僅引領(lǐng)了戴假發(fā)、穿高跟鞋和緊身褲的風(fēng)潮，還是芭蕾舞的狂熱愛好者。他創(chuàng)辦了世界上第一所芭蕾學(xué)?！▏始椅璧笇W(xué)院，該學(xué)院是巴黎歌劇院的前身，是古典芭蕾舞的搖籃。

路易十四本身就是一位極具天賦的芭蕾舞者。他少年時曾在芭蕾舞劇中扮演太陽神阿波羅，他通過出色的舞蹈為自己贏得了“太陽王”的稱謂。芭蕾舞的動作、服裝都有煩瑣的規(guī)定，路易十四就將芭蕾舞的各種規(guī)矩統(tǒng)一規(guī)范起來，形成了一套標(biāo)準(zhǔn)體系。芭蕾舞的腳位、手位和基本姿勢也是在那時確定下來的。

路易十四使芭蕾舞變成了人們現(xiàn)在所熟悉的樣子，芭蕾舞也不可避免地帶有濃厚的17世紀(jì)法國貴族的審美趣味。路易十四所追求的巴洛克藝術(shù)和審美是奢華的代名詞——金碧輝煌的凡爾賽宮、優(yōu)雅精致的時裝、煩冗的禮儀、盛大的宴會……他的這種愛好甚至達(dá)到了病態(tài)的程度。芭蕾舞所展現(xiàn)出的完美的身體曲線、身材比例以及特殊的舞蹈姿勢，很大程度上也迎合了他的審美趣味。

看芭蕾舞表演時，人們經(jīng)常會看到許多程式化的姿勢和動作，那是芭蕾舞特定的舞蹈語言和肢體語言。這種舞蹈語言可以展現(xiàn)出舞者修長的四肢和柔美的形體，踮起腳尖使身體顯得十分輕盈，使腿顯得更長，從而使人體達(dá)到黃金分割的完美比例。

芭蕾舞的審美原則在于嚴(yán)格的技巧體系和固定的表演形式。不管芭蕾舞者想表達(dá)何種情緒，都須展現(xiàn)出優(yōu)雅和輕盈的美感，靈活運(yùn)用肢體的外開、伸展、繃直，將跳躍、旋轉(zhuǎn)等動作與各種舞步按特定的結(jié)構(gòu)進(jìn)行編排組合，創(chuàng)造出富有感染力的舞蹈。女舞者的足尖是芭蕾舞的靈魂，飛一般的跳躍、令人目眩的旋轉(zhuǎn)以及俏皮的雙腿擊打，能夠很好地表現(xiàn)人物性格，烘托舞臺氣氛。雙人舞是古典芭蕾的核心舞段，用來表現(xiàn)男女主角的戀情或正反兩方的對抗。

在芭蕾舞劇中，肢體語言則起到講故事的作用。舞劇不能像歌劇一樣將故事唱出來，只能用肢體表達(dá)，與啞劇有些類似。童話《海的女兒》中，小美人魚為了變出雙腿把自己的聲音給了女巫。如果變成啞巴的小美人魚會用芭蕾舞的肢體語言和王子進(jìn)行交流的話，她的結(jié)局也許就不會那么悲慘了。

芭蕾舞劇《天鵝湖》中被變成白天鵝的公主，用手語向王子講述了自己的遭遇：手臂屈向自己胸前，意思是“我”；兩手握拳屈臂向斜上方伸展，表示“大魔王”；單手在頭頂點(diǎn)兩下，代表“王后”；雙手向上捧在胸前，表示“愛上我”……不同舞劇中的編舞也會創(chuàng)造一些新的舞蹈語言。由于觀眾對故事本身有一定的了解，再加上演員肢體語言的描述，故事情節(jié)就生動而清晰了。

迄今為止，《天鵝湖》是演出次數(shù)最多的古典芭蕾舞劇?！短禊Z湖》的音樂由俄羅斯作曲家柴可夫斯基在1876年寫成，他將交響樂的寫作手法運(yùn)用到芭蕾舞劇的音樂之中，使《天鵝湖》具有劃時代的意義。

《天鵝湖》初次表演時，由于編排的混亂和舞者的隨意發(fā)揮，使演出慘遭失敗。直到1895年，從法國逃亡到俄羅斯的著名編舞家佩提帕為《天鵝湖》重新編舞，他把交響樂的平行對比、復(fù)調(diào)、主題變奏等表現(xiàn)手法運(yùn)用到編舞中，將舞蹈與音樂緊密結(jié)合。這部舞劇再次上演時，立即獲得了觀眾瘋狂的喜愛，演出大獲成功?？上?，柴可夫斯基那時已經(jīng)離開了人世，沒能親眼看到這一幕。

《天鵝湖》之所以能夠成為經(jīng)典，多半要?dú)w功于音樂。柴可夫斯基一生只創(chuàng)作了三部芭蕾舞劇的音樂——《天鵝湖》《睡美人》《胡桃夾子》，卻成為芭蕾舞史上最閃耀的三顆寶石。

古典芭蕾舞一般講述的都是童話故事?！短禊Z湖》的故事取材于德國中世紀(jì)的民間童話，講述的是用愛戰(zhàn)勝邪惡的故事，情節(jié)并不復(fù)雜。

在齊格弗里德王子的成人禮上，母后送給他—把弓弩。王子帶著弓弩到森林里狩獵，在湖畔偶遇了白天鵝公主奧吉塔。奧吉塔向王子講述了自己的遭遇：她被大魔王施法囚禁在天鵝湖，只有遇到真心愛她的人并向她求婚才能打破魔咒。王子對奧吉塔一見傾心，發(fā)誓要用真愛拯救她。

母后為了給王子挑選未婚妻，舉辦了盛大的舞會。王子拒絕了所有的姑娘。狡猾的大魔王把自己的女兒黑天鵝裝扮成奧吉塔的模樣來參加舞會，王子錯把黑天鵝當(dāng)成了奧吉塔并向她求婚。當(dāng)王子發(fā)現(xiàn)真相時，內(nèi)心悔恨不已。王子來到湖邊，與大魔王展開了一場激戰(zhàn)，并最終戰(zhàn)勝了大魔王，奧吉塔也恢復(fù)了原貌。兩個有情人終成眷屬。

《天鵝湖》由起承轉(zhuǎn)合的四幕劇組成：

第一幕是熱鬧的聚會，快板、華爾茲、適中的行板穿插進(jìn)行。開篇的宮廷舞步是芭蕾舞的起源舞步，強(qiáng)調(diào)四三拍的節(jié)奏。舞者的上半身動作較少，須保持端莊的姿態(tài)。舞者主要用腿和腳展現(xiàn)靈活的舞姿，極度考驗(yàn)舞者的協(xié)調(diào)力。三人舞比雙人舞更加強(qiáng)調(diào)情感和動作的默契度，女舞者須用靈動且快速的舞姿表現(xiàn)出少女無憂無慮的歡樂情緒。

第二幕發(fā)生在天鵝湖畔，由雙簧管作為引子，營造出靜謐且略帶神秘的氛圍，整幕劇籠罩在浪漫的藍(lán)色調(diào)中。這一幕集中呈現(xiàn)了整個舞劇中最經(jīng)典的幾個橋段：哀婉浪漫的雙人舞、整齊劃一的天鵝群舞、超高難度的四小天鵝舞、收放自如的四大天鵝舞。柴可夫斯基最美的樂章也在這一幕中奏響。

第三幕最為多姿多彩，盡情展現(xiàn)了異國情調(diào)的服飾、音樂和舞蹈。進(jìn)行曲、模仿斗牛士的西班牙舞、越跳越快的意大利塔蘭泰拉舞、匈牙利的查爾達(dá)什舞、波蘭的瑪祖卡、圓舞曲輪番上演……西班牙的折扇、意大利的鈴鼓和曼陀鈴、匈牙利的小紅帽均為故事增加了頗有趣味的細(xì)節(jié)。這一幕中最難得的是把熱烈奔放、鏗鏘有力的西班牙舞和芭蕾舞結(jié)合得十分自然流暢。王子和黑天鵝的雙人舞片段也頗具看點(diǎn)。黑白兩只天鵝都由同一個人扮演，黑天鵝妖艷嫵媚，白天鵝純真憂郁，演員必須具備超高的技術(shù)和悟性才能駕馭這兩種完全不同的性格。王子用各種跳躍來表達(dá)喜悅的心情，黑天鵝則奉獻(xiàn)了32個精彩的揮鞭轉(zhuǎn)（黑天鵝應(yīng)該是全劇轉(zhuǎn)圈圈最多的角色）。

第四幕開篇的氣氛悲傷且壓抑。大魔王出場時用管樂器和打擊樂器奏出巨大的聲響，仿佛掀起了一股強(qiáng)大到令人絕望的力量。王子和奧吉塔出現(xiàn)時則立即切換成弦樂，烘托出二人溫情又無畏的情緒，那是因愛而生的勇氣。

所以，芭蕾舞劇其實(shí)是一種非常奢侈的講故事的方式——作曲家創(chuàng)作出交響樂，由50到上百位演奏家合作演奏，還需要許多舞藝精湛的演員用舞蹈來講故事。在極其復(fù)雜的舞蹈編排下，每位演員的動作和站位都絲毫不能出錯，舞蹈和音樂也必須配合得嚴(yán)絲合縫。

要牢牢抓住觀眾的注意力，音樂的節(jié)奏十分重要。音樂是流動的，人們聽音樂時總會對接下來的旋律有期待和預(yù)判，緩慢而重復(fù)的節(jié)奏和旋律會增強(qiáng)人們的這種期待，觀眾在等待中積蓄著緊張的情緒，在轉(zhuǎn)折到來的那一刻，要么一瀉千里，要么是一個小高潮接著一個小高潮，最后把觀眾的情緒推向最高點(diǎn)。

整部劇的舞蹈編排也是節(jié)奏緊湊且變化豐富。觀眾想要欣賞一部完整的芭蕾舞劇，跟隨音樂和舞蹈的節(jié)奏代入故事之中并不是一件容易的事。這需要觀眾具備芭蕾舞和交響樂的基本常識，以及觀看時保持長時間的專注，才能真正享受一場美的盛宴。

最后，在我看來，路易十四對芭蕾舞的發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)，這位住在凡爾賽宮殿里的國王向我們證明：真正的“凡爾賽”不是靠炫耀各種名牌來獲得滿足感，而是要用對藝術(shù)卓越的追求來彰顯自己的與眾不同。