王家鋒

王家鋒木雕藝術工作室

一、木根雕藝術概述

木根雕藝術是一門既古老又年輕的獨特造型藝術。創(chuàng)作者需要依據(jù)木根材自然形態(tài)創(chuàng)作，即隨物象形、隨形立意、借形就勢、因勢利導，在發(fā)現(xiàn)自然美的基礎上依據(jù)木根材的原始形態(tài)創(chuàng)作，充分利用和發(fā)揮木根材的自然形態(tài)，挖掘天然的肌理美，借其之長，為我所用，既要重視整體的效果，又不可忽視局部細節(jié)的表現(xiàn)，從而使作品更有欣賞價值。

木根雕藝術講究的是物我合一、天人合一。它是在天然形態(tài)的基礎上再人為地進行文化精神的注入而形成的藝術。一件優(yōu)秀的木根雕藝術作品，需要創(chuàng)作者去發(fā)現(xiàn)自然界的人文、景觀、生活等物態(tài)美，再通過創(chuàng)作者的匠心，把不完美的枯木殘根等天然木根材變成有思想、有生命的藝術作品，真正實現(xiàn)枯木也能逢春，達到藝術來源于自然、高于自然的藝術效果。

二、木根雕創(chuàng)作過程

木根雕創(chuàng)作既需要巧妙的材料，也需要創(chuàng)作者的智慧和靈感，即取材——尋之覓其美，構思——巧之天然工，創(chuàng)新——營之心意趣，成果——妙之精雕琢。它是木根材的自然形態(tài)與創(chuàng)作者的智慧和審美觀的巧妙結合，只有自然形象的巧加入人工雕琢的妙，才能使作品奇趣橫生，從而形成獨特的藝術風格。雖然木根雕屬于造型藝術，但它與繪畫、雕塑和竹刻有很大的不同。繪畫、雕塑可以主題先行、隨心所欲，無論是題材、形式還是表現(xiàn)手法都不會受到客觀材料的限制，木根雕則只能在木根材的固有形狀和紋理上做文章，對技藝發(fā)揮有極大的限制，所以必須借助刀外功夫，即用敏銳的感覺、獨到的眼光、豐富的想象、巧妙的構思以及靈活的統(tǒng)籌協(xié)調(diào)能力等。木根雕沒有寫實的油畫那么講求形象的逼真，它崇尚的是朦朧、含蓄、似像非像的美，在自然美的基礎上，通過觀察、想象、通感等一系列審美心理活動，對自然生長物輸入創(chuàng)作者的情感、思想，使之變成“有意味的形式”，最終成為源于自然、高于自然的木根雕藝術作品。這種變被動為主動、化腐朽為神奇的過程，對于創(chuàng)作者而言，既是一種局限和制約，也是一種挑戰(zhàn)和超越，更是一種樂趣。

木根雕創(chuàng)作是發(fā)現(xiàn)自然美、創(chuàng)造藝術美的過程，在這個過程中妙施雕琢，不失自然肌理，飽含著天趣、大寫意、抽象美，化短為長，點木成金，獨具匠心。木根雕創(chuàng)作要想達到這種理想的藝術效果，主要不是靠手，而是靠心，也就是所謂的“雕而不雕，不雕而雕”，其中第一個“不雕”是順應自然、不做作，而第二個“不雕”雖然沒雕，實為“心雕”。手雕是形而下，心雕是形而上；手雕靠的是技藝、技巧，心雕靠的是審美能力、藝術素養(yǎng)、創(chuàng)作經(jīng)驗和文化修養(yǎng)，具備了這些刀外功夫，就算很少動刀，甚至不費一刀，也能達到點木成金、托物言志的理想和目的，這其中至關重要的便是想象。一是相木立意。在創(chuàng)作時，要巧妙運用木根材的形狀、色彩、紋理走向等，充分發(fā)揮這些天然材料的作用。不能片面追求材質(zhì)的貴重，而是注重材質(zhì)的形態(tài)、紋理等方面。對于較理想的木根材，不要盲目動手，要相木構思，對木根材的形狀、紋理要仔細觀察、反復推敲，設想擬創(chuàng)作的對象、擬采取的表現(xiàn)技法、擬達到的理想的藝術效果等，做到胸有成竹、事半功倍。二是因勢造型。巧借天然、因勢造型，在關鍵之處，或寥寥幾刀，稍加雕琢，若隱若現(xiàn)，或精雕細刻，畫龍點睛，融技藝于自然材料之中，“三分人工，七分天成”，使作品具有“自然天趣”。三是夸張寫意。在傳統(tǒng)寫實創(chuàng)作的基礎上，善于借鑒書畫藝術的表現(xiàn)手法，虛實結合，在關鍵之處，用寥寥幾刀，給觀者留下遐想的空間。四是追求神韻。在木根雕創(chuàng)作中，要注重表現(xiàn)作品的內(nèi)在精神，不求形似，而求神似。

三、木根雕的“雕技四法”

“雕技四法”，即隨形就象法、形體勾勒法、先易后難法、相紋走刀法。這四種雕刻技藝在實際操作中，無論是打坯還是修光都會用到，具體操作如下。

（一）隨形就象法

隨形就象法是盡量不要破壞原材料已形成的天然氣質(zhì)，而應該把握住那些自然因素，然后再通過適當?shù)褡镣诰蚋畹奈幕瘍?nèi)涵。例如，一塊碩大的木根材，看上去就蘊藏著一股大氣、向上的張力，創(chuàng)作者不能把它雕得七零八碎，瓦解了這種天然的內(nèi)蘊，而是應隨形就象地去彰顯原材料的天然氣質(zhì)。隨形就象法是綜合了相木心得、紋理知識、雕工經(jīng)驗的一種特殊技法。

（二）形體勾勒法

在雕琢之前，可以先打一份樣稿，將作品要呈現(xiàn)的造型勾勒出來，這對雕刻前期的掏粗坯工序和中期的修細樣都很有幫助。特別是在雕刻人物時，對于民間流傳的“立七、行六、坐五、盤三五”“三庭五眼法”等身體各部位比例法則，創(chuàng)作者都要合理運用。在處理不同風格的人物形象時，一定要充分考慮好性別、年齡、身份的不同，按照實際所需的比例來雕刻人物。

（三）先易后難法

木雕的鑿細坯、修細樣都是按照先易后難的順序進行，有些地方一時難下刀，先放一放，特別是一些較大件，就像圍棋高手下圍棋一樣，一時看不清的地方暫不下子，先到別處行子，而后再回過頭來繼續(xù)下，道理一樣，放下并不是不雕了，而是想一想，先到考慮完善處雕刻，待后再動刀，這樣順理成章，一氣呵成。

（四）相紋走刀法

在打坯、修光的過程中，要隨時注意觀察材料紋理的走向，一定要順著紋理行刀，因為有時材料纖維結構復雜，紋理穿插變化無常。一些細小的或飄拂的部分，如衣角、帽檐、毛發(fā)，更應看著紋理的走向進刀，稍有疏忽就容易叉刀，造成作品部分斷裂，輕則破壞效果，重則整件作品報廢。相紋走刀法就是依照雕者對材料紋理的判斷進行創(chuàng)作。自然型木雕對于紋理的觀察是很有考究的，作品要傳遞一種自然而然的舒展理念，需要借助清晰的原始紋理來實現(xiàn)，創(chuàng)作者必須對原始紋理有清楚的了解，不可輕易加以破壞。

四、木根雕造型的“四變”

木根雕創(chuàng)作固然追求“自然”，但也并非墨守原狀。在不背離藝術美的前提下，創(chuàng)作者可將所要加工的材料依據(jù)自己的審美情趣和藝術感受進行造型處理，這種表現(xiàn)手法歸納起來稱為“造型四變”，即夸張式伸展、夸張式扁縮、局部變形、去蕪存菁。

（一）夸張式伸展

夸張式伸展是帶有豎向拉伸感覺的藝術夸張。這種造型的變形表現(xiàn)在浮雕中運用極多?？鋸埵奖憩F(xiàn)手法能將創(chuàng)作者的情感展現(xiàn)得淋漓盡致?？鋸堊冃问窃煨退囆g的重要表現(xiàn)形式和手法，變形可以強化創(chuàng)作對象的生命力，使形象更加生動傳神。

（二）夸張式扁縮

夸張式扁縮是將整體粗寬的感覺進行夸張，有橫向拉長感。和夸張式伸展一樣，扁縮也有改變空間格局的作用，旨在創(chuàng)造一種震撼視覺效果。

（三）局部變形

局部變形是對有突出特征的局部進行適當?shù)淖冃翁幚?，達到強化表現(xiàn)的目的，有點像設計里的突變。局部變形需要選擇適當?shù)牟课?，并非胡亂進行突變，并且變形后的效果對主題的表達或渲染要起到積極的作用，如壽星的額頭、胡須，憤怒戰(zhàn)士的眼睛，猛虎撲食時張開的利爪等。局部變形是變形中程度最小的，屬于細節(jié)處理，但又往往是對關鍵的部位進行變化，所以它在作品的創(chuàng)作過程中仍是有分量的。

（四）去蕪存菁

對于原材料中感覺不需要的部分，要大膽舍棄，前提是感覺要正確，而且要遵從整體雕刻處理的需要。去蕪存菁主要考察的是創(chuàng)作者的判斷力，這也是創(chuàng)作者的一種基本功。

五、木根雕藝術的審美性

（一）朦朧美

朦朧美是一種尚未完全顯示清楚的依稀之美，有模棱兩可的不確定性和神秘感。在木根雕藝術中，朦朧美的作用非常明顯，尤其是在自然型木根雕作品中顯得更為突出，因它依據(jù)木根材的自然形狀通過想象、聯(lián)想、構思而成，追求神韻與意境，崇尚天趣和自然美，故其形象不可能準確，甚至模棱兩可、含含糊糊，卻能給人以質(zhì)樸、超逸之美，這也是木根雕藝術的神奇之處和魅力所在；此外，在“局部巧雕型”木根雕中也可表現(xiàn)朦朧美，主要體現(xiàn)在雕刻技法上。

（二）殘缺美

殘缺與圓滿相對，是一種審美形式，它普遍存在于自然界和生活之中。例如，生長在懸崖上的崖柏，經(jīng)歷風雨后飽經(jīng)滄桑、身曲背駝、枝殘根缺，但昂首挺胸、傲然屹立，像展翅沖天的雄鷹或是探首深海的蒼龍，彰顯出堅貞不屈的意志和頑強不息的生命力。然而，殘缺不都是美的，它有嚴苛的條件。它須蘊含善良、勇敢、正直、健康和積極向上等這些充滿正能量的元素，能起到、激勵、教化、鼓勵等作用的殘缺才稱得上美，否則便是丑上加丑。

（三）天趣美

天趣美是中國古代的重要審美范疇和文藝批評標準。天趣美即自然美，它是人類感知自然及社會現(xiàn)象體悟到的一種自然之趣、率真之美。天趣可以從兩方面來理解：一是就大自然而言，如波濤浪潮、奇峰陋石、霞光云彩、鳥語花香等自然事物或現(xiàn)象；二是就人類社會而言，如老人鶴發(fā)童顏，高人道骨仙風，兒童天真爛漫，百姓日出而作、日落而息等，是沒有任何做作、不加修飾且自然流露的美感。就像唐代詩人白居易《長恨歌》中所描述的“回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色”，以及南宋詩人葉紹翁在《游園不值》中所寫的“滿園春色關不住，一枝紅杏出墻來”等。木根雕藝術直接將自然木根材作為創(chuàng)作材料，借用上蒼的妙手加上作者的奇思妙想創(chuàng)作完成。這種得天獨厚、“天人同構”的藝術形式和審美特色堪稱藝術界的寵兒，是其他藝術門類無法媲美、無法復制的。

六、木根雕藝術的特征

（一）作品材料的唯一性

世界上幾乎任何藝術形式都可以仿造甚至可以批量生產(chǎn)，但對木根雕來說絕無可能，哪怕用最先進的高科技手段也無法達成，因為木根材除了自身的形體結構富有變化外，隨著生長環(huán)境和條件的不同，所形成的形狀、肌理都不一樣。使用機器仿制或3D 打印，最多也只是外形輪廓相似，何況樹根內(nèi)部的肌理結構除了年輪還有變化多端的纖維組織，就像人的皮肉筋骨、經(jīng)脈血管，錯綜復雜、各不相同，此外，很多材料還自帶芳香。所以，每件木根雕作品都是獨一無二的孤品。

（二）構思設計的巧妙性

木根雕藝術是天之奇特與人工之巧妙有機結合的產(chǎn)物。一件精品佳作的誕生不僅需要奇特的材料，還要創(chuàng)作者巧妙的構思和別出心裁的設計能力，否則就像只有好的食材卻沒有高明的烹飪師傅一樣，無法將食材轉(zhuǎn)變?yōu)槊牢都央?。木根雕作品的形象是大自然已?jīng)造好的，只是隱藏在自然的根形里。創(chuàng)作者只需要用情感與“心眼”把它找出來，然后適當梳理、加工完善，并賦予它們思想內(nèi)涵和主題名稱即可。

（三）加工造型的自然性

木根雕藝術是“天人同構”的藝術門類，它依據(jù)根材的形態(tài)和紋理來象形、立意，決定題材與表現(xiàn)方法。所以，木根雕創(chuàng)作首先必須要尊重自然，在此基礎上再加以利用，最終讓自然美為人類服務。木根雕藝術的創(chuàng)作原則是尊重自然美、挖掘自然美、利用自然美，通過聯(lián)想作用和巧妙手段創(chuàng)造理想美。所有的創(chuàng)作過程都必須圍繞“自然”二字，切不可刻意而為，如云過天空、風行水面、溪流山澗、浪打礁石，自然而然，過后難覓蹤跡；亦像小孩的天真、少女的靦腆、山農(nóng)的樸實、母親的慈祥，顯示的是一片赤誠，沒有半絲虛假，否則就有悖木根雕崇尚自然的原則。

總之，木根雕藝術源于大自然，但需要創(chuàng)作者的靈感、構思和創(chuàng)作，才能成為優(yōu)秀的作品，本著去粗求精、去偽存真、順其自然的原則，對木根材進行藝術加工，每當一件藝術作品完成之后，都會有一份收獲的喜悅。

致謝語

光陰荏苒，在工藝美術行業(yè)摸爬滾打近30 年，現(xiàn)已榮獲“海南省工藝美術大師”榮譽稱號，在此向所有教導我的師父和關心、幫助我的師兄弟致以誠摯的謝意。

首先，感謝我的師父，分別有中國工藝美術大師高公博先生、林學善先生、周錦云先生等，他們在我的學習道路上給予了極大的教導、關愛和幫助，非常感謝他們教會了我做人的道理，傳承了我文化知識和獨創(chuàng)的工藝技法，讓我拓寬了眼界，豐富了理論知識，提高了技能和藝術素養(yǎng)，可以說我學到的不僅是專業(yè)美術知識，更學到了對工藝美術的態(tài)度和對藝術的不懈追求，這才有了我現(xiàn)在的成就。

其次，感謝我的師兄弟和工藝界同仁，感謝你們對我的信任，在我的家鄉(xiāng)浙江寧波一起組建工藝美術大師團隊，打造團隊大師產(chǎn)業(yè)基地，感謝你們無私的助力和同心發(fā)展。

最后，感謝各級政府及工藝美術主管部門領導對我的關心、培養(yǎng)、支持。