楊曉雪

（陜西師范大學(xué) 陜西 西安 710119）

歌劇《松毛嶺之戀》是以真實歷史故事為背景而創(chuàng)作的一部現(xiàn)實主義精神與浪漫主義精神相結(jié)合的大型史詩性民族歌劇。該作品從普通女性視角出發(fā)，呈現(xiàn)了我國紅軍長征“松毛嶺戰(zhàn)役”可歌可泣的英雄事跡，再現(xiàn)了閩西人民對中國革命所作出的巨大貢獻和犧牲，在音樂創(chuàng)作上以我國傳統(tǒng)民族音樂元素為基礎(chǔ)，歌劇中詠嘆調(diào)和宣敘調(diào)相互統(tǒng)一，在形式上呈現(xiàn)出西方歌劇與中國民族風(fēng)格特色的完美結(jié)合，充分彰顯了我國現(xiàn)代民族歌劇的音畫意境。

一、歌劇《松毛嶺之戀》的創(chuàng)作背景與人物刻畫

（一）歌劇《松毛嶺之戀》的創(chuàng)作背景

民族歌劇《松毛嶺之戀》是由福建省文化和旅游廳出品、福建省歌舞劇院創(chuàng)排的。該歌劇的創(chuàng)作以1934 年發(fā)生在福建長汀縣的“松毛嶺戰(zhàn)役”為背景，講述了閩南客家姑娘賴阿妹送別掩護紅軍長征的丈夫林阿根后，默默守候在家中孝敬失明的婆婆，忍辱負重拉扯自己的兒子思軍和紅軍遺孤思紅，矢志不渝地等待丈夫的感人故事。主創(chuàng)團隊經(jīng)過真切的采風(fēng)調(diào)研后，認真梳理創(chuàng)作資源，并從現(xiàn)代歌劇藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展的角度結(jié)合客家十番音樂與閩西、贛南、粵東客家金三角地區(qū)的山歌鄉(xiāng)謠與中國京劇、越劇板腔，從題材內(nèi)容的選取、腳本的書寫、音樂的創(chuàng)作、舞臺的呈現(xiàn)等方面體現(xiàn)了對歌劇“民族化”的積極探索與實踐。

（二）歌劇《松毛嶺之戀》的主要人物刻畫

《松毛嶺之戀》主要設(shè)置了賴阿妹（女高音）、林阿根（男中音）、阿財（男高音）和瞎婆婆（女中音）四個角色，還有成年思軍（男高音）和反派團總（男中音）等主要配角。劇中女主角賴阿妹是20 世紀30年代閩西山區(qū)一名窮苦的普通農(nóng)家婦女，新婚丈夫林阿根參加了長征。由于戰(zhàn)役，阿妹沒能穿上新嫁衣，也沒能舉辦一場風(fēng)光體面的婚禮。即便如此，并非共產(chǎn)黨員的阿妹依然無條件且堅定地支持丈夫阿根去當(dāng)紅軍打白匪。阿妹獨自一人撐起了整個“家”，不僅要照顧婆婆和小叔，還要撫養(yǎng)自己的親兒子思軍以及紅軍遺孤思紅。阿妹執(zhí)拗地等待著他革命未歸的丈夫，堅守著她心中永恒的愛情。劇中男主角阿根是20 世紀30 年代閩西山區(qū)的一名紅軍戰(zhàn)士、賴阿妹的丈夫。在與阿妹新婚之后便義無反顧地帶領(lǐng)部隊去參加長征第五次反圍剿“松毛嶺戰(zhàn)役”，作為連長的阿根積極領(lǐng)導(dǎo)作戰(zhàn)，誓死保衛(wèi)松毛嶺，最終不幸在戰(zhàn)役中犧牲。

二、歌劇片段《阿根哥你在哪》的藝術(shù)處理

歌曲的藝術(shù)處理一般從三個部分來體現(xiàn)：首先是曲作者想要表達的感情，演唱者在不違背曲作者思想的原則下對作品進行二度創(chuàng)作。其次，演唱者自身的歌唱水平和所運用的歌唱技巧，其對作品表演效果有重要的影響。最后，演唱者對作品和人物的感悟及演唱過程中情感的表達，其也對作品表演效果有深刻的影響，這也是表達作品情感的關(guān)鍵部分。作為一個歌唱者，準(zhǔn)確理解作品是基礎(chǔ)，準(zhǔn)確表達作品是關(guān)鍵，刻畫人物形象、以情帶聲、感染聽眾為最終目的、最高境界。

（一）《阿根哥你在哪》的演唱技巧

歌曲的演唱技巧是歌唱藝術(shù)的基礎(chǔ)，演唱者自身的歌唱能力在歌曲的藝術(shù)處理中起著決定性的作用。正確的演唱技巧能使歌曲的詮釋達到事半功倍的效果，可以充分展現(xiàn)歌曲的思想情感、風(fēng)格特點等。歌曲的演唱技巧主要包括咬字吐字、聲音共鳴和氣息控制三個方面。以下就各方面展開簡單的論述：

1.咬字吐字。筆者將根據(jù)詠嘆調(diào)《阿根哥你在哪》中的咬字吐字來分析歌曲的藝術(shù)處理技巧，特別是需要注意字頭、字腹、字尾三個方面。首先，咬字的關(guān)鍵在于咬清字頭，要想把字頭咬清晰又不阻礙發(fā)聲，需要我們保持口腔的靈活。當(dāng)清晰地咬出字頭后，應(yīng)迅速把口腔過渡到韻母部分，即“歸韻”，演唱者要熟練掌握歌詞走向，為每一個字的發(fā)音作好準(zhǔn)備。第20 小節(jié)第二個音“外wai”，在咬清“w”音后，要迅速過渡到“ai”音來保持氣息通道的暢通，如果長時間停留在“w”上，就會牙關(guān)咬死，不利于口腔保持共鳴。同理，“窗外風(fēng)在刮”這一句的“在zai”“刮gua”都是如此，整首歌中“阿根哥”的“哥ge”也是如此，咬出“g”后要迅速過渡到后面的“e”保持氣息管道的通暢。其次，字腹要圓潤。第80 小節(jié)的歌詞中“你是否還穿捱的新衣裳”中的“穿chuan”字，它的經(jīng)過音“u”要唱得非常明顯，拉長字腹“u”在腔體中所占用的時間，這樣可以保持咽腔打開的狀態(tài)，上顎要向上頂。再如“阿妹也要等你，等你要天光”中的“天tian”,經(jīng)過音“i”也要唱得非常明顯，拉長字腹，保持咽腔打開的狀態(tài)。這樣發(fā)音有利于保持良好的聲音通道，使聲音更加立體圓潤而洪亮。最后，字尾要歸韻，舌頭要放松。第40-41小節(jié)“聽說嶺上打一仗”中“到嶺ling”，最后要歸到“ing”上去，第42-43 小節(jié)中“打得昏天地又暗”中兩拍子的長音“暗an”最后要歸到“n”上。尤其在遇到長音和結(jié)束音時，一定要注意字尾的歸韻問題。例如，結(jié)束句“等你到天光”中的“你ni”“到dao”最后都歸韻到“i”。

2.共鳴的運用。在歌曲的藝術(shù)處理中，共鳴腔體的應(yīng)用也起著關(guān)鍵作用。我們都知道，歌唱中的共鳴可以分為口腔共鳴、頭腔共鳴和胸腔共鳴三種。其中，頭腔共鳴對于女高音來說至關(guān)重要，在女高音歌唱和發(fā)聲練習(xí)中頭腔共鳴所占比例較多。詠嘆調(diào)《阿根哥你在哪》這首歌曲音域跨度較大，常出現(xiàn)大跳，這就需要演唱者時刻注意三個腔體在歌唱時所占的比例并且巧妙運用。如歌曲中四句“阿根哥呀你在哪”中的“阿根”，兩音是上行的五度音程，“根”所使用的鼻腔占比要大一些，盡量將聲音向外送出，“哪”所使用的口腔較多，塑造清晰扎實的低音。無論哪一個腔體的使用較多，其他兩個腔體都不能關(guān)閉，否則聲音將變得干癟、不圓潤。在最后一段中，整體的共鳴要更靠前，掛在硬鄂上，與前兩段在聲音上形成鮮明的對比，這樣一來，甜美年輕的聲音可以更好地表現(xiàn)出阿妹的人物特征以及歌詞所表達的情感內(nèi)容。同時，《阿根哥你在哪》中也有很多弱聲處理，我們在弱聲處理時需要做的并不是關(guān)閉腔體，而是要減少一部分氣息在腔體中的流動。如果一味地追求“弱聲”“半聲”效果而關(guān)閉腔體，就會失去聲音共鳴，造成氣息不流動，聲音也會變得僵硬，導(dǎo)致所發(fā)出的音色也不再圓潤動聽。例如，歌曲最后一個音的弱收處理只需要減少氣息流量，腔體還是保持打開狀態(tài)，體現(xiàn)聲音的空間感。

3.氣息控制。氣息是歌唱的動力基礎(chǔ)，“動力”是一切力量的來源。詠嘆調(diào)《阿根哥你在哪》這首歌曲無論在聲音跨度、音色運用還是技巧的把握上都對演唱者聲音要求較高，尤其是歌曲中所出現(xiàn)的多次強弱和節(jié)奏變化，都需要運用靈巧的氣息來控制?！栋⒏缒阍谀摹分械目彀宀糠中枰休^強的爆發(fā)力，氣息流動應(yīng)更迅速，尤其到這一段漸慢的部分，更需要足夠的流動的氣息來支撐聲部的位置。再到最后一段的抒情部分，要唱出新婚的阿妹將要做母親以及對阿根哥深深的思念的甜美的聲音，所以，這一段的氣息要嘆下來且更加流動起來，來推動聲音情緒的連貫。尤其到尾聲部分的高音，一定要做出由強漸弱的處理，更加充分地體現(xiàn)情感。而在這首詠嘆調(diào)中，這些強弱收放、情緒調(diào)配，都需要強有力的氣息控制。

（二）《阿根哥你在哪》的藝術(shù)處理

《阿根哥你在哪》是整部歌劇《松毛嶺之戀》中女主人公阿妹在第三幕演唱的詠嘆調(diào)，它用復(fù)雜的情感和音樂表現(xiàn)手法充分表現(xiàn)了女主人公阿妹新婚后不久丈夫便出征的復(fù)雜心情和對愛情的堅貞等待以及等待阿根哥歸來的美好向往。全曲共分為三部分，第一部分音樂稍自由，以4/4 拍形式出現(xiàn)的小行板主要是以景抒情；B 部分同樣為4/4 拍，前半段速度變?yōu)橐环昼?30 的快板，來表達阿根哥隨紅軍作戰(zhàn)的激烈場面；后半段速度又回到了速度稍慢的行板，來表達松毛嶺戰(zhàn)后的悲慘場面以及阿妹對阿根哥的深深的想念。最后一段同樣是4/4 拍的行板，與前兩段形成強烈的對比，是阿妹臨盆要當(dāng)母親的喜悅以及期待阿根哥早日歸來的憧憬。三個部分以不同的旋律和節(jié)奏體現(xiàn)出女主人公深情、善良的紅軍家人以及客家族姑娘的形象。歌曲的藝術(shù)處理是在演唱者掌握一定的歌唱技巧之后對歌曲的速度、聲音的強弱等方面做出合乎情理的變化。以下將從《阿根哥你在哪》的速度處理及強弱處理展開簡單論述：

1.《阿根哥你在哪》的速度處理。《阿根哥你在哪》的速度變化多樣，對于速度節(jié)奏把握的要求較高，這是演唱者需要注意的重點。開頭部分，譜子給出的速度是一分鐘80 的小行板，4/4 拍，從樂隊伴奏旋律中我們也可以體會到音樂具有延展性，隨后進入歌詞部分，譜子給出的速度是一分鐘72 的行板，比開頭的音樂稍慢一點，更容易表現(xiàn)出內(nèi)心悲傷的情緒。這里雖然運用了較為延展的節(jié)奏，但是，要注意此時主角真正的內(nèi)心情感是悲傷凄涼的，萬千情緒在心中無處表達，所以，我們在演唱時要注意節(jié)奏的連貫性和流動性。B 段給出的速度是一分鐘130 的快板，節(jié)拍同樣也是4/4 的拍子，相對于開頭A 段的旋律來說，這一段更為緊湊，鋼琴伴奏織體也采用更多的十六分音符的跳音，來推動旋律及歌詞內(nèi)容的發(fā)展，更具流動性和感染力。到結(jié)束句速度變成了每分鐘65的小柔板，與前幾句形成強烈的對比，更能突出表現(xiàn)松毛嶺的戰(zhàn)斗慘狀、阿妹內(nèi)心的悲傷，這樣的情緒不自覺地就把人們帶入了想象的畫面，引出后邊描寫悲慘戰(zhàn)況的段落。這一段對演唱者的節(jié)奏把握能力要求較高，要準(zhǔn)確唱出快板的韻律感以及爆發(fā)力，否則就會越唱越慢，不能夠準(zhǔn)確表達作品想表達的內(nèi)容。

2.《阿根哥你在哪》的強弱處理。由于《阿根哥你在哪》中的情感、速度都較為復(fù)雜，導(dǎo)致歌曲演唱聲音強弱變化較大。以開頭樂段為例，節(jié)拍為4/4 拍，第16-19 小節(jié)“落葉飛烏云狂”的力度是“mp”，在演唱時要表現(xiàn)出落葉輕飄飄落地的輕柔感；第20-23 小節(jié)“窗外風(fēng)在刮，窗外雨在下”的力度則變?yōu)椤癿f”，與第一句形成強烈的對比，更能表現(xiàn)出環(huán)境氣氛的悲涼，烘托出阿妹內(nèi)心的悲傷情緒。第28-31 小節(jié)“阿根哥呀你在哪你在哪”的力度是“mf”到“mp”最后到“p”，力度從中強到弱，加上旋律也是下行的走向，是一種收攏終止以弱收的形式表現(xiàn)出阿妹對阿根的思念以及悲傷。歌曲中有重復(fù)四次的旋律“阿根哥你在哪”，每一句的力度都有變化以及不一樣的情緒表現(xiàn)。在第65-67 小節(jié)第一次出現(xiàn)“阿根哥你在哪”，雖然“阿根”兩個字在弱拍，但是力度卻為“ff”，這里是用很強的力度來表達阿妹悲壯的呼喊，突出阿妹內(nèi)心對阿根哥的擔(dān)心。第73-75 小節(jié)第二次“阿根哥你在哪”的力度相較于第一次來說較弱，要把重音放在“根”字上，在“哥”字上稍微展開一點，“你在哪”三個字力度稍微弱一點，這里的情緒是對阿根哥的思念為主。由于在第97-100 小節(jié)的力度是由“mf”到五拍的長音以“ff”的逐漸增強，所以，在第100-102 小節(jié)第三次“阿根哥你在哪”的力度延續(xù)了前一句的“ff”，由于前幾句訴說的是阿妹懷孕，阿根哥要當(dāng)父親，所以，這里的情緒是激動的，也是甜美向往的，要往心里唱，這里不能唱得太雄壯。最后，在第108-110 小節(jié)第四次“阿根哥你在哪”力度又回到了最初的“ff”，是最后一次阿妹的呼喊，這里的情緒又充滿了堅定，就算地老天荒，阿妹也要等阿根哥回家。因此，歌曲中四次重復(fù)的“阿根哥你在哪”每一句都有不一樣的內(nèi)心活動與情緒，要作為演唱這首詠嘆調(diào)的重點來把握。

三、結(jié)語

本文從分析歌劇《松毛嶺之戀》選段《阿根哥你在哪》的歷史背景開始論述，對其故事內(nèi)容進行了簡單的提煉，并分析了劇中主要人物的性格特征。在分析《阿根哥你在哪》的藝術(shù)處理方面，筆者從歌曲演唱技巧的咬字吐字、共鳴運用以及氣息控制的三個方面和歌曲速度處理、強弱處理兩個方面做了較為深入的探究。通過對歌劇《松毛嶺之戀》選段《阿根哥你在哪》的探究，展示了我國民族歌劇的魅力所在，進一步加深了對《阿根哥你在哪》這首作品的理解和認識，同時，也希望為其他學(xué)習(xí)這首詠嘆調(diào)的同學(xué)提供啟示和幫助。