瞿大明

（福建幼兒師范高等?？茖W(xué)校）

在我國(guó)漫長(zhǎng)悠久的歷史長(zhǎng)河中，筆墨是中國(guó)畫家常用的抒發(fā)情感的渠道，有些中國(guó)畫作品還表達(dá)了作者愛(ài)國(guó)愛(ài)家的理想和抱負(fù)，中國(guó)古人喜歡用筆墨的形式來(lái)作畫，充分展現(xiàn)出了我國(guó)國(guó)畫的精髓和魅力之所在。傳統(tǒng)的筆墨文化在視覺(jué)觀感上有極高的審美價(jià)值和獨(dú)特的藝術(shù)魅力，細(xì)細(xì)推敲能夠感受到一種內(nèi)在的精神和韻味。在時(shí)代潮流的不斷裹挾下，新時(shí)代的人們?cè)趯W(xué)習(xí)國(guó)畫作品的時(shí)候也要加強(qiáng)對(duì)筆墨文化的了解，通過(guò)對(duì)筆墨文化的接近和探索，發(fā)現(xiàn)國(guó)畫作品的多重表現(xiàn)形式，對(duì)傳統(tǒng)的中國(guó)畫文化不斷地繼承、開(kāi)拓和發(fā)揚(yáng)。

一、筆墨文化

（一）傳統(tǒng)筆墨文化

顧名思義，在傳統(tǒng)意義上的筆墨文化指的就是用毛筆和墨水來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作的一種形式，也是古代畫家創(chuàng)作的主要繪畫材料，逐漸形成了一種文化體系和藝術(shù)符號(hào)。國(guó)畫作品是我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的結(jié)晶，也是一種思想上的延續(xù)和積累，相對(duì)于其他國(guó)家的繪畫創(chuàng)作手法，我國(guó)國(guó)畫的表現(xiàn)形式相對(duì)較為特殊，具有非常濃厚的東方古典韻味和中華民族風(fēng)情。以油畫為例，油畫更加講究光線和色彩的調(diào)和，而國(guó)畫則不然，不注重描繪形態(tài)而注重留給人遐想的空間，注重對(duì)意境的傳達(dá)，點(diǎn)線面三者之間要注重空間的留白和協(xié)調(diào)搭配。

由此可見(jiàn)，油畫作品和其他國(guó)家的美術(shù)作品更加注重色彩的運(yùn)用，而我國(guó)國(guó)畫的創(chuàng)作并不注重濃墨重彩，更加注重悠遠(yuǎn)的文化和揚(yáng)長(zhǎng)的意境。筆墨文化和國(guó)畫之間的銜接是具有必然性的，由于筆墨文化的增光添彩，國(guó)畫文化才得以延續(xù)至今，具有更加濃厚的詩(shī)人氣質(zhì)，形成了自成一派的東方繪畫體系，為我國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)行業(yè)的發(fā)展提供了良好的藝術(shù)創(chuàng)作環(huán)境。中華藝術(shù)文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，生生不息，其主要的精髓和脊梁就在于它有自身獨(dú)特的文化承接方式。在新時(shí)代到來(lái)的背景下，我國(guó)傳統(tǒng)的筆墨文化要一直發(fā)光發(fā)熱，它們的表現(xiàn)手法是不會(huì)過(guò)時(shí)的，但是在表現(xiàn)形式上還需要不斷地挖掘和與時(shí)俱進(jìn)，充分彰顯其審美價(jià)值，和中國(guó)現(xiàn)代的文化創(chuàng)作藝術(shù)共同發(fā)展，齊頭并進(jìn)。國(guó)畫作品取材簡(jiǎn)單，形式較為單一，主要依靠點(diǎn)和線的搭配和移動(dòng)來(lái)展開(kāi)創(chuàng)作，這樣的表現(xiàn)形式雖然簡(jiǎn)單，但是在思想上和視覺(jué)上卻給人以淡雅質(zhì)樸的沖擊，意境深遠(yuǎn)，內(nèi)涵真實(shí)，在單一中體現(xiàn)著虛實(shí)變化，讓人回味無(wú)窮，心曠神怡。

（二）國(guó)畫創(chuàng)作中的筆墨文化

在國(guó)畫創(chuàng)作中，作家主要會(huì)使用畫筆和墨水當(dāng)做繪畫材料，利用毛筆勾勒出大致的形狀。常見(jiàn)的國(guó)畫創(chuàng)作素材包括鳥獸蟲魚、人物、山川、河流等，這些和自然息息相關(guān)的人物和事物在畫家的筆下變得更加生動(dòng)。國(guó)畫作品通常會(huì)把中國(guó)詩(shī)歌、中國(guó)書法和中國(guó)繪畫三者結(jié)合在一起，讓國(guó)畫作品更具有古色古香，畫家在運(yùn)筆的時(shí)候別有講究，高低相映襯，濃淡相適宜，虛實(shí)相互生長(zhǎng)，一切都來(lái)得剛剛好。由此可見(jiàn)，在國(guó)畫創(chuàng)作中運(yùn)用筆墨文化元素能夠反映出繪畫創(chuàng)作的真實(shí)形態(tài)，毛筆的運(yùn)用方式和搭配形式是多種多樣的，著色的手法和技巧也是層出不窮，比如頓色和擦色、輕筆和重筆。筆墨文化元素的使用能夠讓我國(guó)國(guó)畫作品增加藝術(shù)美感和藝術(shù)價(jià)值，也能夠通過(guò)不同的形式記錄畫家當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作心情，使不同主題的國(guó)畫作品在意境上變得更加傳神，充分增加了作品的藝術(shù)感染力和生命力。

二、國(guó)畫創(chuàng)作中傳統(tǒng)筆墨文化元素的應(yīng)用價(jià)值

第一個(gè)方面，在傳統(tǒng)的國(guó)畫創(chuàng)作中，筆墨文化元素是一種藝術(shù)符號(hào)和形象象征，筆墨文化元素可以通過(guò)點(diǎn)染、渲染、著墨、線條等不同的技巧和形式讓國(guó)畫創(chuàng)作的藝術(shù)效果得到彰顯。

第二個(gè)方面，我們可以把筆墨文化元素當(dāng)做是國(guó)畫創(chuàng)作的核心和內(nèi)在鑰匙，如果要真正欣賞一幅國(guó)畫作品，可能還要具有一定的文學(xué)常識(shí)才能了解這幅作品的藝術(shù)價(jià)值。在欣賞油畫作品的時(shí)候，可能更加注重的是感官和視覺(jué)上的色彩沖擊力，而欣賞國(guó)畫作品則不然，欣賞者需要了解作者畫的是什么，了解描繪的各種景物，了解這些景物在中國(guó)文化中分別代表著什么，從而體會(huì)出繪畫者當(dāng)時(shí)是以怎樣的心態(tài)和心境去創(chuàng)作的，對(duì)作品的內(nèi)涵加以深刻的內(nèi)在解讀。藝術(shù)家在對(duì)國(guó)畫作品進(jìn)行創(chuàng)作的時(shí)候大多數(shù)都已經(jīng)形成了較為成熟的創(chuàng)作觀念，在日常的生活和創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)中已經(jīng)有了自己習(xí)慣性使用的創(chuàng)作手法，也灌輸了一定的獨(dú)特技巧和心得。因此欣賞國(guó)畫作品并非易事，需要借助筆墨文化元素的引導(dǎo)來(lái)走進(jìn)藝術(shù)家的心境和心情，在思想上產(chǎn)生隔空共鳴，更加深層次地了解國(guó)畫作品所具有的獨(dú)特藝術(shù)魅力。

第三個(gè)方面，傳統(tǒng)筆墨文化元素是我國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)觀的體現(xiàn)。在中國(guó)古代傳統(tǒng)哲學(xué)中講究陰陽(yáng)相生、虛實(shí)相生，所謂獨(dú)陰不生，孤陽(yáng)不長(zhǎng)，這些重要的道家思想都對(duì)國(guó)畫創(chuàng)作起到了廣泛而深遠(yuǎn)的影響，這一點(diǎn)可以通過(guò)筆墨文化來(lái)體現(xiàn)出來(lái)。在具體創(chuàng)作中，線條一般會(huì)代表規(guī)則，而色彩的運(yùn)用大多數(shù)以黑白兩色為主，表現(xiàn)了哲學(xué)觀中的陰陽(yáng)，這些都符合傳統(tǒng)哲學(xué)觀念的構(gòu)思，也體現(xiàn)了創(chuàng)作者在創(chuàng)作時(shí)的心境。國(guó)畫創(chuàng)作需要長(zhǎng)期的練習(xí)和技巧積累，更需要的是沉下心來(lái)凝心靜氣，在國(guó)畫作品中注入自己的內(nèi)心情感，這樣創(chuàng)作出的國(guó)畫作品才能夠經(jīng)得起歲月的洗滌和考量。

三、國(guó)畫創(chuàng)作中傳統(tǒng)筆墨文化元素的應(yīng)用

（一）對(duì)點(diǎn)線面的運(yùn)用

點(diǎn)和線是國(guó)畫創(chuàng)作中的組成精髓，點(diǎn)的使用能夠讓作品的形象更加飽滿，比如在老虎和龍的眼睛里點(diǎn)上一筆作為眼球，這樣的創(chuàng)作方法叫做畫龍點(diǎn)睛，又比如在繪畫花朵的時(shí)候可以點(diǎn)上幾個(gè)小點(diǎn)作為花蕊，點(diǎn)的創(chuàng)作手法如果能夠合理地運(yùn)用，就能讓整幅國(guó)畫作品的質(zhì)量大大提升。運(yùn)用點(diǎn)絕不是一件容易的事情，下筆的力道講究輕重緩急，要控制好筆墨的方向和濃淡，繪畫者在作畫之前需要熟練地掌握毛筆的運(yùn)用技巧和運(yùn)用方法。在生活中，有形的物體它們的物質(zhì)形態(tài)是千差萬(wàn)別、各不相同的，因此點(diǎn)線面的相互配合就顯得非常重要。除了點(diǎn)之外，用線作畫也是國(guó)畫創(chuàng)作的基本要素，線條的流暢性是基本的要求，線條的運(yùn)用能夠讓國(guó)畫的畫面變得更加具體形象，通過(guò)掌握線條的粗細(xì)和彎曲，使抽象的意境更加豐富飽滿地表達(dá)出來(lái)，也能夠使國(guó)畫畫面被注入更多的情感。比如著名國(guó)畫畫家吳道子就非常善于運(yùn)用線條元素線條的運(yùn)用，能夠讓她筆下的人物和事物變得栩栩如生、躍然紙上。由此可見(jiàn)，傳統(tǒng)的筆墨文化元素在中國(guó)化的發(fā)展中具有舉足輕重的地位，點(diǎn)線的相互結(jié)合是國(guó)畫發(fā)展的基礎(chǔ)和前提。除了點(diǎn)線之外，畫面感的使用也非常重要，傳統(tǒng)的筆墨文化元素能夠構(gòu)成國(guó)畫創(chuàng)作中獨(dú)特的筆墨語(yǔ)境，中國(guó)畫在不斷的發(fā)展中經(jīng)過(guò)了歷史的潮流演變，經(jīng)過(guò)了古代朝代的更新，時(shí)至今日已經(jīng)形成了獨(dú)具東方魅力和特色的創(chuàng)作形式，具有個(gè)性化和民族化的特色。從古到今，不同時(shí)期的畫家利用自己的筆和墨水創(chuàng)造出了不同的筆墨文化語(yǔ)境，在其整體畫面感上此時(shí)無(wú)聲勝有聲。中國(guó)畫一向重視寫意大于塑形，和諧美好的國(guó)畫意境能夠讓人們的心靈大受震撼，起到沁人心脾的效果，彰顯出中華民族向往和平、歲月靜好、現(xiàn)世安穩(wěn)的傳統(tǒng)追求，國(guó)畫畫面的語(yǔ)境價(jià)值能夠在世界藝術(shù)瑰寶叢林中大放異彩，站穩(wěn)腳跟，本身就是中華民族神韻和氣場(chǎng)的體現(xiàn)[1]。

（二）留白和畫理的運(yùn)用

留白是一種創(chuàng)作手法，也是中國(guó)國(guó)畫作品中別具一格的特色，留白展現(xiàn)出中國(guó)哲學(xué)思想中萬(wàn)事留有余地的思想觀念，具體到國(guó)畫創(chuàng)作時(shí)，運(yùn)用留白的技巧能夠彰顯出畫面事物的層次感。和油畫作品相對(duì)比，其他國(guó)家的油畫作品更強(qiáng)調(diào)具體的呈現(xiàn)事物，強(qiáng)調(diào)的是對(duì)作品觀賞者的視覺(jué)要產(chǎn)生沖擊力和震撼力，雖然在繪畫和構(gòu)圖的過(guò)程中也會(huì)留下一定的想象空間，但其非常有限，大多數(shù)情況下油畫作品都會(huì)用整張滿鋪的形式來(lái)作畫。但中國(guó)國(guó)畫則不然，我們經(jīng)?？吹接泻芏鄧?guó)畫作品留下了大量的底色和空間，國(guó)畫創(chuàng)作尊重的是藝術(shù)鑒賞者的視覺(jué)舒適感，求的不是形似而是神似，通過(guò)留白，觀眾能夠感受到巨大的發(fā)揮余地和思想想象空間，仿佛讓自己的想法在這幅畫中得到了尊重。留白不僅僅是傳統(tǒng)筆墨文化的一種傳承，更是對(duì)哲學(xué)思想和中華精神理念的一種繼承和發(fā)揚(yáng)?，F(xiàn)代畫家在學(xué)習(xí)國(guó)畫的過(guò)程中也要不斷地注重身心合一，正確地利用留白技巧，把有形和無(wú)形相互結(jié)合，利用創(chuàng)作手法，結(jié)合內(nèi)心心境，營(yíng)造出更加恰當(dāng)?shù)漠嬅嬉饩?，激發(fā)出情感共鳴。

除了留白之外，畫理的應(yīng)用也值得一提。經(jīng)過(guò)幾千年的承繼和發(fā)展，我國(guó)國(guó)畫作品已經(jīng)成為了自成一派的獨(dú)特體系，因此在國(guó)畫創(chuàng)作中對(duì)筆墨文化元素的利用也需要對(duì)畫理進(jìn)行遵循。顧名思義，畫理指的是中國(guó)畫創(chuàng)作的基本原理，傳統(tǒng)的筆墨文化元素和國(guó)畫的風(fēng)貌相互結(jié)合，通過(guò)創(chuàng)作技巧和創(chuàng)作原理的運(yùn)用更加展現(xiàn)出中國(guó)畫獨(dú)特的畫面美，展現(xiàn)出一種對(duì)傳統(tǒng)文化的繼承。

（三）對(duì)傳統(tǒng)筆墨技巧的正確使用

筆墨文化本身就包括了技巧性，沒(méi)有技巧性只有情感是創(chuàng)作不出來(lái)一幅良好的作品的。國(guó)畫的創(chuàng)作表現(xiàn)中必須要探討筆墨技法的使用規(guī)律，具體而言指的是畫家在塑造客觀事物的時(shí)候需要掌握其精髓之所在，為了表達(dá)出精髓需要掌握不同類型的創(chuàng)作風(fēng)格，靈活地調(diào)整和選擇。比如在繪畫花鳥蟲魚、山水風(fēng)景的時(shí)候，不一樣的畫家哪怕畫的是一樣的對(duì)象，其創(chuàng)作風(fēng)格和創(chuàng)作觀感也會(huì)有明顯的差別，甚至?xí)_(dá)到風(fēng)格迥異的地步，形成完全不同的畫風(fēng)，這是因?yàn)椴煌漠嫾覍?duì)筆墨技法的運(yùn)用嫻熟程度不同，對(duì)畫面的效果理解也有各自的差異。如果不能夠熟練地掌握并使用傳統(tǒng)的筆墨技法，就容易造成畫虎不成反類犬，給人一種似是而非的不良感受。相反如果畫家能夠成熟地運(yùn)用筆墨技巧，就可以根據(jù)不同的環(huán)境、不同的時(shí)間對(duì)同樣的事物進(jìn)行多元化的創(chuàng)作，表達(dá)出各自不同的內(nèi)涵，讓中國(guó)畫作品能夠形神兼?zhèn)?，無(wú)論從任何的角度欣賞都可以收獲不一樣的體悟。在這里還要注意的是，我國(guó)地域廣闊，不同地區(qū)、不同民族的風(fēng)土人情和人文風(fēng)貌往往大不相同，因此不同地理環(huán)境的畫家在運(yùn)用筆墨技法的時(shí)候也有很大的天然差異。以我國(guó)南北方為例，一般來(lái)說(shuō)南方的畫家在創(chuàng)作國(guó)畫作品的時(shí)候更加善于對(duì)水墨元素的運(yùn)用，整體著墨較為清新淡雅，而北方畫家則不然，在創(chuàng)作作品的時(shí)候更多地采用淋墨、灑墨、潑墨的形式，彰顯出整體畫面的恢弘氣勢(shì)和不凡的氣度。

（四）國(guó)畫創(chuàng)作中的運(yùn)筆方法

運(yùn)筆方法對(duì)國(guó)畫的創(chuàng)作非常關(guān)鍵，尤其是在中國(guó)傳統(tǒng)畫作的表現(xiàn)形式上，用筆的形式具有超高的技巧要求，在握筆的時(shí)候，拇指、中指、食指要同時(shí)發(fā)力，握住毛筆的筆桿，接下來(lái)其他兩根手指則要用力地抵住筆管和筆尾。畫家在運(yùn)筆的時(shí)候不要過(guò)于呆板，往一處著力，而是要更加靈活手腕和手指隨機(jī)調(diào)配，熟能生巧。除了運(yùn)筆之外，墨水的使用也大有考究，這也是傳統(tǒng)筆墨文化的一種重要體現(xiàn)形式，傳統(tǒng)的用墨方式有潑墨、積墨、點(diǎn)墨等不同的技巧，不同的用墨方法會(huì)造成不一樣的畫面觀感。比如采用潑墨的繪畫方式能夠讓整體畫面更加具有氣勢(shì)，不同的事物之間按照次序排布更加具有空間感和層次感，還能夠使整體畫面濃淡相宜，產(chǎn)生一定的視覺(jué)變化和漸變性，為觀賞者帶來(lái)更加適宜的色覺(jué)體驗(yàn)。在同一張畫作中可以采用不一樣的墨水運(yùn)用方式，展現(xiàn)出相互搭配、更加奇妙的呈現(xiàn)效果，有的會(huì)讓整體畫作變得更加輕盈，而有的則會(huì)讓畫面感受變得更加厚重，具體的選擇和取舍則要根據(jù)畫家的藝術(shù)創(chuàng)作思想來(lái)決定[2]。

（五）精神和意境的融合

國(guó)畫作品和其他類型的創(chuàng)作藝術(shù)形式不同，它更加注重的是情感和意境的雙重交互，人們?cè)谠u(píng)價(jià)一幅國(guó)畫作品好壞的時(shí)候更側(cè)重于評(píng)價(jià)這幅作品是否神形兼?zhèn)?，形態(tài)和神韻俱佳。畫家在藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程中不僅要用畫筆勾勒出事物的真實(shí)形態(tài)，還要讓整幅作品更加具有靈氣。比如畫高山就不能只畫高山，畫流水就不能只畫流水，而是要把高山和流水相互搭配融合在一起，更要展現(xiàn)出作者追求志趣高遠(yuǎn)的志向；畫梅花，蘭花，竹子，松柏這些植物就不能夠停留在對(duì)形態(tài)的勾勒上，而是要體現(xiàn)出這幾種植物不屈不撓、凌霜獨(dú)自開(kāi)的精神品格。不同的畫家所使用的繪畫表現(xiàn)手法各有不同，在作品的具體呈現(xiàn)效果上也有很大的差異，這本身也是中國(guó)傳統(tǒng)筆墨文化元素的魅力之所在。除此之外，畫家在個(gè)人經(jīng)歷、個(gè)人理解上的不同也會(huì)造成國(guó)畫作品的價(jià)值存在差別，水墨文化元素在中國(guó)畫中的運(yùn)用，每一根線條、每一滴墨水都是創(chuàng)作者藝術(shù)涵養(yǎng)的印證。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，在國(guó)畫創(chuàng)作中使用傳統(tǒng)的筆墨文化元素能夠彰顯國(guó)畫創(chuàng)作藝術(shù)作品的價(jià)值，無(wú)論是點(diǎn)線面的使用還是留白的作用都是國(guó)畫作品特色的象征，作為畫家需要正確地使用傳統(tǒng)的筆墨技巧，掌握正確的運(yùn)筆方式，注重畫面精神和意境的雙重融合。