蘇曉雅

（湖北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）

為更好地傳承國畫藝術(shù)，大量畫家在歷史發(fā)展中不懈努力，使得國畫藝術(shù)表現(xiàn)形式豐富，其中國畫人物的意境表現(xiàn)對國畫的內(nèi)涵和價值十分關(guān)鍵。中國畫的靈魂就是意境，只有通過良好的意境才可以更好地彰顯國畫的藝術(shù)特征。意境對于國畫與其他繪畫類別的劃分意義重大，意境的表達(dá)可以彰顯國畫中所體驗(yàn)的民族風(fēng)情和地域特色，有利于傳承我國傳統(tǒng)文化和民族文化特征，且國畫人物在發(fā)展過程中，意境必不可少，其可以幫助人們領(lǐng)悟藝術(shù)生活，升華生活真諦，這就需要針對國畫人物中意境的傳達(dá)與表現(xiàn)重點(diǎn)關(guān)注。

一、國畫中的意境

（一）內(nèi)涵

國畫繪制中，長期以來追求的重點(diǎn)目標(biāo)就是作品意境的塑造，意境是評估國畫作品的關(guān)鍵指標(biāo)，也是繪畫作品中不可或缺的重要組成部分，其屬于國畫繪畫的核心內(nèi)容。從意境內(nèi)涵角度分析，在所繪制的國畫作品中，能夠做到虛實(shí)結(jié)合，情景交融，誘發(fā)無限的想象空間，提升繪畫的美感。簡單來說，國畫作品的內(nèi)涵展示及思想情感均與意境的塑造密切相關(guān)。從意境的塑造需求出發(fā)，當(dāng)前畫家在進(jìn)行國畫人物塑造中，大都會從作品的立意角度出發(fā)，以求實(shí)現(xiàn)作品的內(nèi)涵和情感體驗(yàn)，由中國畫角度分析，最早在唐代王昌齡的作品《詩格》之中體現(xiàn)了意境的特征，全詩以意境、情境和物鏡為主開展塑造，由此可見，意境僅僅代表了一種詩境，其與當(dāng)前美學(xué)概念之中的情感渲染存在一定差異性。在繪畫藝術(shù)長期發(fā)展的過程中，意境已經(jīng)逐漸成為繪畫作品表達(dá)的關(guān)鍵，是繪畫鑒賞的關(guān)鍵元素，畫家只有在進(jìn)行人物與景物表現(xiàn)過程中，通過意境彰顯自身情感才可以達(dá)到繪畫的高超境界，間接對畫家自身的美學(xué)修養(yǎng)得以彰顯。從欣賞者角度分析，其在欣賞繪畫作品之中，極易產(chǎn)生與意境相關(guān)的共鳴，更好地體悟國畫作品的情感內(nèi)涵。

（二）發(fā)展

早在南北朝時期，我國就出臺了關(guān)于國畫意境表達(dá)的相關(guān)描述，自唐宋以后，意境表達(dá)形式更加豐富化和多樣化，古人對意境的要求較高，宋朝，大量國畫作家在表達(dá)意境中，要求嚴(yán)格，所以，國畫人物畫意境的已經(jīng)彰顯必須沿襲古人的優(yōu)秀思想理念，要強(qiáng)化對意境的重視程度，使得國畫藝術(shù)更富形象化特征。中國畫意境要求嚴(yán)苛，大量國畫無法同時彰顯人物與山水的特性，在國畫發(fā)展歷程中，需要關(guān)注國畫人物的畫中意境的表達(dá)與表現(xiàn)，以傳承國畫人物繪畫特色[1]。

我國國畫人物發(fā)展歷史悠久，自敦煌莫高窟之中的人物至唐代繪畫作品之中的人物，其意境表達(dá)豐富，內(nèi)涵充足，在描繪人物形象的過程中，所消耗的力量也較大，依靠精細(xì)的線條，可以將背景與人物結(jié)合，所以，當(dāng)前大量國畫作品中的人物所帶給人們的視覺沖擊依然十分強(qiáng)烈，其會增加國畫的審美價值。落在隋朝時期，我國國畫人物質(zhì)量不斷提升，到達(dá)了國畫人物繪畫的黃金時期。

二、國畫人物意境的傳達(dá)方式

（一）畫家獨(dú)特的審美情懷

國畫人物意境傳達(dá)之中，若是缺少意境和形神，將影響國畫作品的趣味感和意義性，影響欣賞者觀看以后的個人感受。中國畫歷史傳承中，并不重視視覺的真實(shí)體驗(yàn)，也不會過度重視事物的自然特征，而是更加重視以繪畫的內(nèi)容彰顯具體事物的情感和人的獨(dú)特意志。所以，國畫意境表現(xiàn)中，需要用心體悟，不可過分虛假。在表達(dá)國畫人物意境中，畫家不僅需要優(yōu)化藝術(shù)形象的展示，還需要優(yōu)化畫面結(jié)構(gòu)的構(gòu)思，含蓄的彰顯繪畫意境，以意境的輔助作用下，可以激發(fā)欣賞者的思緒，調(diào)動其思維，深化其情感體悟。在傳達(dá)國畫人物意境中，畫家的思維形式十分關(guān)鍵，畫家只有將自身的繪畫才藝巧妙地應(yīng)用于意境營造之中，才有利于結(jié)合人物形態(tài)和思想情感，更好地塑造國畫人物作品。

國畫人物作品意境傳達(dá)中，若是詩意與繪畫藝術(shù)產(chǎn)生完美沖擊結(jié)合，才可以輔助欣賞者形成更加豐富的情感體驗(yàn)，所以，在創(chuàng)作國畫人物中，畫家必須將個人情感與藝術(shù)素養(yǎng)融入到作品之中，以此豐富作品內(nèi)涵，彰顯作品的意蘊(yùn)美。畫家在國畫人物表達(dá)之中，必須近距離地收集與之相關(guān)素材，部分情況下所創(chuàng)造的人物必須接近于真實(shí)人物，以此輔助人物真實(shí)性和經(jīng)典程度的提升。例如：作品《祖孫四代》（劉文西）之中，準(zhǔn)確形象地描繪了黃土高原經(jīng)典農(nóng)民的形象，展示了農(nóng)民樸實(shí)無華的特征，彰顯了對農(nóng)民的無限贊美。分析該作品人物形象的原因，主要由于作者在進(jìn)行國畫人物形象創(chuàng)作過程中，選擇與陜北農(nóng)民相近的角色，真實(shí)性地展現(xiàn)角色特點(diǎn)，在近距離地與陜北農(nóng)民相接觸的過程中，更好地感受到了農(nóng)民的生活特點(diǎn)、性格習(xí)性及務(wù)農(nóng)中的情態(tài)表現(xiàn)。所以，國畫人物意境傳達(dá)中，畫家必須貼近畫作之中人物的形象，融入個人情感，以巧妙地融合所刻畫的人物情景及當(dāng)前世界的精神特點(diǎn)，以更好地將人物、景觀與事物相結(jié)合，彰顯作品的內(nèi)涵，體現(xiàn)作品的意境[2]。

畫家個人的審美體現(xiàn)就是國畫人物作品的“感悟”，這一“感悟”的創(chuàng)造性較強(qiáng)，也是畫家進(jìn)行國畫作品創(chuàng)作中所必備的主要素養(yǎng)之一。畫家的感悟可對畫家獨(dú)特的情懷及情感進(jìn)行塑造，畫家的情懷特殊，具備十分高尚的心境，具備獨(dú)特的眼界和廣闊的胸懷及豐富的情趣特征。所以，“感悟”構(gòu)成了畫家獨(dú)特的語境需求及其相關(guān)的審美標(biāo)準(zhǔn)，有利于提升作品的活力，展現(xiàn)作品的內(nèi)涵，凸顯特定的情形。其中不僅涵蓋畫家的個人藝術(shù)素養(yǎng)，還展現(xiàn)了畫家開闊的眼界視野和高尚的精神世界。

大量畫家均在生活中積累了大量繪畫作品經(jīng)驗(yàn)，能夠從自身經(jīng)歷出發(fā)，在繪畫作品中創(chuàng)新創(chuàng)造，基于自身對繪畫與實(shí)際生活的感悟，針對世間萬物的理解開展作品的創(chuàng)造。以張大千為例，其最后在等峨眉山以后，創(chuàng)作了繪畫作品《峨眉接引殿》，其中深切地表達(dá)了其對峨眉山難以割舍的情懷，又比如其晚年創(chuàng)作的《喬木高士》，深刻地表達(dá)了自己對人生的思量。又比如在《柱石圖》之中，鄭板橋應(yīng)用獨(dú)特的情感和表現(xiàn)手法，借助石油，表達(dá)了對陶淵明高尚人格及剛正不阿性格的贊美，其曾表達(dá)過“敢云我畫競無師”，表現(xiàn)了其獨(dú)特的“感悟”和對生活特殊的感觸，國畫人物中的意境傳達(dá)也與畫家獨(dú)特的情懷和感悟相關(guān)。

（二）虛實(shí)結(jié)合

中國畫的創(chuàng)作思想之中，講求虛實(shí)結(jié)合，指的是將“虛”與“實(shí)”相結(jié)合，屬于畫家繪畫中必須掌握的重要技巧。所謂“虛”指的是畫家在進(jìn)行國畫人物創(chuàng)作中，精準(zhǔn)形象地描述的人物形象，而“虛”則是“實(shí)”的拓展和延伸，虛實(shí)結(jié)合的創(chuàng)作手法，可以更好地彰顯國畫人物的意境，凸顯作品的“言外之意”。與其余繪畫作品對比，國畫人物的畫家數(shù)量相對較少，其中黃光甫作為最主要的代表人物之一，其創(chuàng)作的作品《一簾春風(fēng)》和《清香》，就很好的應(yīng)用了虛實(shí)結(jié)合的繪畫方式，在開展繪畫中，將人物性格與人物形象完美結(jié)合，注重人物的深入彰顯，不僅注重細(xì)節(jié)的描繪，更加注重已經(jīng)表達(dá)的虛化和實(shí)化，以此活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)了國畫人物形象，讓人們在欣賞作品中，不僅可以觀看到完美的人物形象，還可以根據(jù)所處的情境，聯(lián)想到作品的意境，體會作品中的內(nèi)涵，在實(shí)景之中發(fā)散思維，聯(lián)想到與人物相關(guān)的虛景[3]。

（三）以形寫神

從繪畫角度分析，繪畫的本質(zhì)就是畫家以獨(dú)特的形式將自我認(rèn)知依靠繪畫的方式進(jìn)行表達(dá)，所以良好的國畫作品不僅需要展示畫家高超的繪畫技巧，還需要自然地表現(xiàn)出作品之中的靈動性與趣味性。也就是說，國畫人物作品在繪制過程，不需要彰顯畫家的內(nèi)心世界，并且畫家需要將自己的思想、情感和內(nèi)涵等全部融于繪畫作品之中。根據(jù)我國國畫人物畫發(fā)展歷史分析，國畫畫家需要細(xì)致地描繪人物的特點(diǎn)，其屬于國畫人物畫繪制的主要目標(biāo)，繪制中還需要盡可能地要求人物繪制得形象、生動、傳神、具體。所以國畫人物畫繪制中以形寫神屬于人物意境傳達(dá)的主要方法。分析國畫人物畫繪制過程中形神兼?zhèn)浼耙孕螌懮竦缺磉_(dá)形式，畫家只需要將人物的神與形統(tǒng)一進(jìn)行表現(xiàn)，就可以提升繪畫內(nèi)容的靈動性，使其人物表達(dá)更加形象具體，更有利于彰顯繪畫者的思想內(nèi)涵。所以在以形寫神地進(jìn)行人物繪制中，畫家需要營造良好的環(huán)境氛圍、氣氛特征，依靠人物身段對人物的性格進(jìn)行塑造。只有有效利用以神寫神的方式才能夠體現(xiàn)國畫人物的精髓，比如顧愷之在進(jìn)行人物繪制過程中，明確表示人物塑造和繪制需要以形寫神，畫家需要對人物形象、性格等深入腦海，并以形進(jìn)行展示，在繪畫中，需要牢牢把控人物特點(diǎn)，注重人物的眼神和手勢交流，重視人物細(xì)節(jié)展示。國畫人物作品創(chuàng)作中，需要以“肖行”為創(chuàng)作根本，表達(dá)意境，梳理作品主次，以更好的彰顯人物的性格特點(diǎn)，確保所描繪的人物形神兼?zhèn)洹．?dāng)前，繪畫藝術(shù)不斷發(fā)展，傳統(tǒng)的意境表現(xiàn)形式已經(jīng)不單單是意境傳達(dá)的位移形式，由于繪畫藝術(shù)水平的提升，審美需求也不斷提升，畫家在創(chuàng)作人物畫時，不僅需要強(qiáng)化外在表現(xiàn)，還需要把控藝術(shù)體現(xiàn)及文化特點(diǎn)，豐富畫面內(nèi)涵，激發(fā)欣賞者自主探究意境的欲望，以此使其更好地發(fā)現(xiàn)國畫人物的美，體悟人物特征。

三、國畫人物中意境的表現(xiàn)方法

（一）借物抒情

古詩詞表達(dá)之中，經(jīng)常會利用借物抒情的方式表達(dá)內(nèi)心情感，在國畫人物形象塑造之中，也需要更好地融入畫家的真情實(shí)感，借物抒情，將情境與景物緊密結(jié)合，豐富作品內(nèi)涵，賦予作品靈活，構(gòu)造出獨(dú)特的國畫人物意境[4]。從國畫人物角度分析，人物塑造的主要目的就是抒發(fā)作者的真情實(shí)感，所以，意境表現(xiàn)中，必須注重意境的創(chuàng)設(shè)，并巧妙地利用借物抒情的形式，提升畫作的趣味和靈動性。在創(chuàng)作人物時，需要寄情于物，并重視寫意，更好地展示人物的形象與特征。比如在《醉酒圖》（盧沉）之中，就應(yīng)用了借物抒情的形式，晚年時，盧沉在畫中表現(xiàn)了“醉酒”的姿態(tài)，詳細(xì)地用畫代表了酒的情感表現(xiàn)形式，依靠畫筆，巧妙地融入自己的心境，彰顯了對藝術(shù)作品的不滿，體現(xiàn)了其對藝術(shù)作品的高超追求。

（二）筆墨的應(yīng)用

早期國畫作品之中，意見表達(dá)的關(guān)鍵就是筆墨的運(yùn)用，我國國畫作品的重要特點(diǎn)就是筆墨的利用，筆墨屬于區(qū)分其余繪畫作品類型及國畫的重要標(biāo)準(zhǔn)。筆墨屬于作者表達(dá)意見的關(guān)鍵工具，我國古代畫家將線條類比人物畫骨干，而將筆墨比為人物畫的靈魂。所以筆墨對國畫人物的塑造十分關(guān)鍵，也是彰顯人物畫藝術(shù)價值的重要工具。在國畫人物畫發(fā)展的歷程中，筆墨的應(yīng)用價值不斷提升，只有充分利用筆墨優(yōu)勢，才可以彰顯不同意境的特點(diǎn)。在古代國畫、人物畫創(chuàng)作中，大都應(yīng)用筆墨線條塑造人物形象，所以，筆墨不僅可以彰顯人物特征，還可以襯托人物表情，在我國繪畫的黃金時期，畫家運(yùn)用筆墨的手法也存在一定差異性，但是無論應(yīng)用何種手法進(jìn)行作品創(chuàng)作，所展現(xiàn)出來的意境也是十分豐富的，且最終所呈現(xiàn)的人物特征也是風(fēng)格迥異的。國畫人物形象中合理地運(yùn)用筆墨，有利于靈活地表達(dá)意境，襯托出畫家對人物的理解和人物情感的表達(dá)，有利于豐富意境效果，弘揚(yáng)中國畫的藝術(shù)價值。這就需要畫家在應(yīng)用筆墨的過程中，需要真誠地對待筆墨，銜接得當(dāng)，灑脫利落，互相滲透，以依靠筆墨生動形象地彰顯人物的意態(tài)，體現(xiàn)國畫作品獨(dú)特的文學(xué)特征[5]。

（三）情感表達(dá)

良好國畫人物作品的營造，可以微妙地滲透作者思想，且作品之中，也會融入作者的情感和思想內(nèi)涵，其不僅優(yōu)化了意境的情感表現(xiàn)，也極大程度優(yōu)化了已經(jīng)表達(dá)效果。所以，在國畫人物作品創(chuàng)作中，需要融入畫家的情感和價值觀念，還需要引起欣賞者的思考，為其思維拓展提供充足的空間，使其能夠在欣賞作品以后，自主思考作品的社會背景，所處的歷史條件，時代文化特征，精神世界特點(diǎn)和情感價值等，便于深入性的把控藝術(shù)創(chuàng)作中的人物性格，更好地體現(xiàn)人物內(nèi)涵，在創(chuàng)作作品中，均需要添加畫家的個人情感，但是，一部分畫家表達(dá)相對隱匿，所以需要欣賞者在后期深入了解和分析作者想要表達(dá)的情感，那么，其對畫家的繪畫技巧及人物認(rèn)識和理解十分關(guān)鍵，需要合理構(gòu)圖，深入分析，以此更好地表現(xiàn)作品意境。在藝術(shù)創(chuàng)作中，大量畫家并不會平鋪直敘，直接傳達(dá)人物形象和情感，而是在創(chuàng)作中，體現(xiàn)情感內(nèi)涵，以此凸顯作品的形象特征，讓畫家的情感世界與繪畫作品融合，利用情境、形態(tài)、人物、構(gòu)圖等多種形式，彰顯國畫人物意境。

（四）創(chuàng)新國畫人物描繪形式

創(chuàng)作國畫人物畫之中，需要生動地表現(xiàn)人物的細(xì)節(jié)和神情，對色彩和線條的要求相對較高，可以彰顯人物的精神面貌，以此形象化作品內(nèi)容，比如：傳統(tǒng)的國畫繪制之中，以《韓熙載夜宴圖》為例，雖然韓熙抱負(fù)滿滿，但是遇人不淑，只能沉迷歌舞，假裝不問世事，所以其郁郁寡歡和不得志的形象躍然紙上，在繪畫水平不斷提升的背景下，可以不斷創(chuàng)新國畫人物的描繪方法，比如可以利用堆疊、這周和肌力等方法，營造環(huán)境氛圍，更好的凸顯人物形象。

四、結(jié)語

綜上所述，中國畫人物畫之中，意境的表達(dá)對人物形象和特征的展示十分關(guān)鍵，所以必須巧妙地傳達(dá)和表現(xiàn)意境，彰顯畫家獨(dú)特的情懷，虛實(shí)結(jié)合，以形寫神，注重借物抒情，優(yōu)化筆墨應(yīng)用，強(qiáng)化情感表達(dá)，創(chuàng)新描繪形式，以此優(yōu)化意境的營造，更好地凸顯作品內(nèi)涵，彰顯人物特點(diǎn)，提升作品韻味。