楊淦杰

摘 要：跨領(lǐng)域視角下所有藝術(shù)都不是單獨(dú)存在和發(fā)展的，是與其他種類(lèi)藝術(shù)相輔相成的。各門(mén)類(lèi)藝術(shù)之間都存在相互聯(lián)系，是因?yàn)樗鼈冎g的審美形式、審美功能、審美感情之間有密不可分的聯(lián)系。當(dāng)代國(guó)畫(huà)的發(fā)展乃至藝術(shù)的發(fā)展都離不開(kāi)與其他各領(lǐng)域的融合，而不同領(lǐng)域之間的相互學(xué)習(xí)也會(huì)不斷推進(jìn)中國(guó)畫(huà)的發(fā)展，滋養(yǎng)和豐富中國(guó)畫(huà)畫(huà)家的藝術(shù)創(chuàng)作，讓中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作者在其他領(lǐng)域得到突破的同時(shí)也打破壁壘，相互融合，碰撞出極具辨識(shí)度的個(gè)人創(chuàng)作風(fēng)格。

關(guān)鍵詞：跨領(lǐng)域；當(dāng)代中國(guó)畫(huà)；融合；導(dǎo)向作用

中圖分類(lèi)號(hào)：J212文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2023）25-00-03

改革開(kāi)放以來(lái)，傳統(tǒng)的思維定式被現(xiàn)代傳媒高速的發(fā)展所打破，促使人們重新思考傳媒與社會(huì)、與文化、與藝術(shù)的關(guān)系。在這樣的高速發(fā)展下，當(dāng)今的藝術(shù)生態(tài)很大程度上得到了改變；使得當(dāng)代跨領(lǐng)域交融環(huán)境下的藝術(shù)，展現(xiàn)出先前時(shí)代所不具備的新表征，因此跨領(lǐng)域藝術(shù)這個(gè)詞被頻繁提及。跨領(lǐng)域藝術(shù)研究中所指的藝術(shù)領(lǐng)域主要包含音樂(lè)、舞蹈、繪畫(huà)、文學(xué)、戲劇、空間裝飾、電影圖像和數(shù)字藝術(shù)八大藝術(shù)門(mén)類(lèi)和一些小眾藝術(shù)門(mén)類(lèi)。那么如何去理解或概括跨領(lǐng)域藝術(shù)這個(gè)詞呢？筆者認(rèn)為應(yīng)以一種平面化的角度去看當(dāng)代的藝術(shù)門(mén)類(lèi)，一個(gè)藝術(shù)種類(lèi)就代表了平面中的一個(gè)圓圈，在藝術(shù)百花齊放的今天，這個(gè)平面則是由無(wú)數(shù)個(gè)圓組成；藝術(shù)在不斷地發(fā)展，圓圈就在不斷地?cái)U(kuò)大，當(dāng)圓無(wú)限擴(kuò)大的時(shí)候，圓和圓之間就出現(xiàn)了交融的部分，而交融的這一部分目前稱(chēng)之為“跨領(lǐng)域藝術(shù)”?？珙I(lǐng)域藝術(shù)研究主要為結(jié)合視覺(jué)藝術(shù)、設(shè)計(jì)、繪畫(huà)及音樂(lè)的跨領(lǐng)域理念，提高藝術(shù)與相關(guān)專(zhuān)題研究技巧、藝術(shù)與人文素養(yǎng)，以及創(chuàng)意實(shí)踐、展演策劃與營(yíng)銷(xiāo)管理等，在地域性文化思考為實(shí)踐基礎(chǔ)上，展現(xiàn)應(yīng)用跨領(lǐng)域藝術(shù)、設(shè)計(jì)研究及實(shí)踐的能力[1]。

一、當(dāng)代跨領(lǐng)域藝術(shù)的思考和實(shí)踐

藝術(shù)的產(chǎn)生與傳播并不是一個(gè)孤立的現(xiàn)象，而是伴隨著人類(lèi)整體生產(chǎn)水平以及文化實(shí)踐產(chǎn)生的。在全球化語(yǔ)境下的今天，藝術(shù)發(fā)展的顯著表征展現(xiàn)出交融性、變異性和本土化。任何一種藝術(shù)其自身都具有一定的傳播屬性，跨領(lǐng)域藝術(shù)正是通過(guò)藝術(shù)的流傳和擴(kuò)散，在不同文化間相互借用藝術(shù)符號(hào)和表現(xiàn)方式；在藝術(shù)原有的相對(duì)封閉的一元自足形態(tài)瓦解，并展現(xiàn)出與其他藝術(shù)有相互交融的趨勢(shì)、更多的流動(dòng)變幻的多元認(rèn)同體制時(shí)，人類(lèi)藝術(shù)才得以交融和持續(xù)發(fā)展。當(dāng)今，社會(huì)經(jīng)濟(jì)乃至科技的發(fā)展迅速，所以當(dāng)經(jīng)濟(jì)與歷史文化達(dá)到一種相對(duì)平衡時(shí)，藝術(shù)則需要被不斷發(fā)展。隨時(shí)間推移持續(xù)延伸，不同時(shí)代、不同地域、不同文化背景下的藝術(shù)作品應(yīng)該傳達(dá)符合各自時(shí)代背景的藝術(shù)理念。然而社會(huì)不會(huì)跟著藝術(shù)所改變，這就需要藝術(shù)工作者將自身所學(xué)服務(wù)于社會(huì)，無(wú)論是傳統(tǒng)的國(guó)畫(huà)、油畫(huà)等繪畫(huà)類(lèi)藝術(shù)，還是雕塑、裝置藝術(shù)、多媒體藝術(shù)抑或是音樂(lè)、歌劇等，都不能具有局限性，要深入探索、研究。它們隨著時(shí)代的變化，以不同的表現(xiàn)形式描繪當(dāng)下社會(huì)的時(shí)代風(fēng)貌，承載時(shí)代的思想、體現(xiàn)時(shí)代的視野與思想觀念；正所謂“一切歷史都是當(dāng)代史”。當(dāng)代跨領(lǐng)域藝術(shù)研究的主要任務(wù)在于，在國(guó)際視野下用世界語(yǔ)言的表達(dá)方式進(jìn)行“跨領(lǐng)域藝術(shù)思考”及“藝術(shù)跨域?qū)嵺`”的相融合，藝術(shù)要結(jié)合其他領(lǐng)域相互融合、不斷發(fā)展。在《跨界：當(dāng)代藝術(shù)的跨領(lǐng)域?qū)嵺`者及其思考》中有許多當(dāng)代藝術(shù)大家對(duì)“跨領(lǐng)域藝術(shù)”提出了不同的思考與實(shí)踐方式，展現(xiàn)出跨界的價(jià)值；深刻反映藝術(shù)作品要根植時(shí)代、融于生活、服務(wù)社會(huì)，才能夠產(chǎn)生更多的、更深遠(yuǎn)的影響和價(jià)值[2-3]。

跨領(lǐng)域藝術(shù)主要的研究?jī)?nèi)容同樣包括推動(dòng)當(dāng)代藝術(shù)實(shí)驗(yàn)、促進(jìn)媒體技術(shù)開(kāi)發(fā)、從媒體中發(fā)掘創(chuàng)意、從技術(shù)中發(fā)現(xiàn)人文；以藝術(shù)研究、藝術(shù)創(chuàng)作、媒體實(shí)驗(yàn)、策展實(shí)踐、四維互動(dòng)的格局，在國(guó)際平臺(tái)上推動(dòng)當(dāng)代藝術(shù)的跨領(lǐng)域?qū)嵺`和跨學(xué)科研究。媒介在藝術(shù)中作為載體，是所有藝術(shù)作品中最基礎(chǔ)的組成部分，用于塑造藝術(shù)形象，激發(fā)公眾共情的符號(hào)方式；也是在任何時(shí)期藝術(shù)理論研究和創(chuàng)作實(shí)踐的核心問(wèn)題之一?，F(xiàn)在所說(shuō)的當(dāng)代藝術(shù)，正處于一個(gè)媒介手段、形式不斷突破并被高度重視的時(shí)代，藝術(shù)家通過(guò)各種手段、形式，進(jìn)行跨領(lǐng)域的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作，來(lái)表達(dá)對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)審美形式的質(zhì)疑和對(duì)新媒介的支持；諸如各類(lèi)新媒體藝術(shù)、實(shí)驗(yàn)性藝術(shù)、綜合材料裝置、計(jì)算機(jī)新媒體藝術(shù)、虛擬現(xiàn)實(shí)藝術(shù)等?！翱珙I(lǐng)域藝術(shù)”的實(shí)質(zhì)在于“跨越”，其主旨不是加強(qiáng)和筑起藝術(shù)的邊界，而是突破和穿越、打破藝術(shù)之間人為設(shè)置的屏障。藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)與藝術(shù)理論研究密不可分，藝術(shù)理論相較于藝術(shù)實(shí)踐更善于質(zhì)疑和反思，在日常的創(chuàng)作中藝術(shù)理論指引著藝術(shù)實(shí)踐，為藝術(shù)實(shí)踐提供創(chuàng)新方向和方法的指導(dǎo)。因此，突破各門(mén)類(lèi)藝術(shù)間藝術(shù)理論與藝術(shù)實(shí)踐的界限，“跨領(lǐng)域藝術(shù)”就成為當(dāng)今推進(jìn)藝術(shù)學(xué)科發(fā)展的必然選擇[4]。

二、跨領(lǐng)域視角下當(dāng)代中國(guó)畫(huà)的現(xiàn)狀

在引入“跨領(lǐng)域藝術(shù)”視角前，過(guò)去的中國(guó)畫(huà)研究有所局限，其中主要局限有基于全球化視角下，更看重國(guó)內(nèi)文化的輸出，還是國(guó)外文化在國(guó)內(nèi)的傳播與影響。其實(shí)二者同等重要，因近幾年強(qiáng)調(diào)文化自信，不僅要讓民眾得到精神上的滿(mǎn)足，還要將我們的藝術(shù)推廣出去，走出國(guó)門(mén)。但其實(shí)中西方文化差異之復(fù)雜、藝術(shù)之紛繁多樣，文化與文化、藝術(shù)與藝術(shù)之間的相互交融和滲透是多層次、多維度的網(wǎng)狀式聯(lián)系?？珙I(lǐng)域藝術(shù)史視角下的當(dāng)代藝術(shù)研究創(chuàng)作在于打破國(guó)界、藝術(shù)種類(lèi)與現(xiàn)有研究的固有視角，從藝術(shù)和藝術(shù)發(fā)生的語(yǔ)境去看待當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)狀[5-6]。

當(dāng)代藝術(shù)展覽“彌散與生成”中的作品，很好地向大眾詮釋了：在當(dāng)今全球化時(shí)代中，全球化語(yǔ)境中文化藝術(shù)的無(wú)邊際擴(kuò)散；雖然文化呈現(xiàn)出解構(gòu)化、碎片化、勻質(zhì)化、拼貼雜存、扁平化的大趨勢(shì)，但仍然有生成全新結(jié)構(gòu)和系統(tǒng)的希望。此次展覽的意圖正是要作為“跨領(lǐng)域藝術(shù)”的實(shí)踐者，以作品的力量來(lái)踐行并向大眾證實(shí)這種完美主義理想的可能。整場(chǎng)展覽中大致分為水墨畫(huà)、裝置、史論和建筑四個(gè)板塊，展示空間中還穿插相關(guān)影像、文獻(xiàn)和手稿；跨學(xué)科、跨領(lǐng)域地展示出作品與研究成果，從各種角度全面呈現(xiàn)獨(dú)到的藝術(shù)思考與實(shí)踐?！肮P墨與人格精神”板塊展示的水墨作品，是對(duì)中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)筆墨意趣與修養(yǎng)格調(diào)理解的當(dāng)代呈現(xiàn)；“錯(cuò)構(gòu)與轉(zhuǎn)念”板塊展示的觀念裝置作品，是西方當(dāng)代藝術(shù)的構(gòu)成要素和東方人文情懷的意象化統(tǒng)一，體現(xiàn)了關(guān)于西方當(dāng)代藝術(shù)的不同于丹托和貝爾廷的東方建構(gòu)；“自覺(jué)與四大主義”板塊展示的中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史研究文獻(xiàn)，這是將近現(xiàn)代美術(shù)史研究納入現(xiàn)代性題域進(jìn)行分析，用現(xiàn)代性研究的框架完成新的理論建構(gòu)；“營(yíng)造與生成”板塊展示的建筑設(shè)計(jì)作品，反映了將建筑中實(shí)驗(yàn)性和藝術(shù)性的維度和實(shí)用性結(jié)合起來(lái)的努力。由此，本次展覽以“彌散與生成”為題，將近年來(lái)在幾大不同領(lǐng)域的成果和作品通過(guò)全面梳理向大眾展示。展覽中四個(gè)板塊中關(guān)鍵課題的思考和跨領(lǐng)域藝術(shù)背后的理念，既是對(duì)多年來(lái)理論思考的討論，也是對(duì)其近期完成的探索成果的全面呈現(xiàn)；勾勒出在全球文化語(yǔ)境下，“彌散”的文化情境中，不斷尋找問(wèn)題、提出問(wèn)題，探討問(wèn)題、分析問(wèn)題、解答問(wèn)題；不斷嘗試，不斷建構(gòu)，進(jìn)而自我質(zhì)疑和批判，并衍生出新的問(wèn)題的當(dāng)代藝術(shù)理論和實(shí)踐之路[7]。

曾有學(xué)者提出：展望未來(lái)，中國(guó)的文化需要一個(gè)強(qiáng)有力的文化品牌驅(qū)動(dòng)，推出文化品牌?？珙I(lǐng)域藝術(shù)則為之注入力量，在跨領(lǐng)域視角下所有文化、藝術(shù)的發(fā)展都將趨于更加多元化的發(fā)展，中國(guó)畫(huà)亦是如此。我國(guó)改革開(kāi)放至今，在社會(huì)不斷發(fā)展過(guò)程中，當(dāng)代中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作的整體發(fā)展水平得到飛速的提升；無(wú)論是在創(chuàng)作規(guī)模還是創(chuàng)作隊(duì)伍方面，都逐步朝著不斷壯大的方向發(fā)展，作品的創(chuàng)作內(nèi)容、題材不斷豐富，層次也逐漸提高。傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)在近代的發(fā)展中想要突破壁壘、更好地被大眾所接受，該如何出圈？這個(gè)時(shí)候跨領(lǐng)域藝術(shù)的作用就得以顯現(xiàn)，將國(guó)畫(huà)作品和其他藝術(shù)種類(lèi)結(jié)合，互相借力、相互成就。春晚的舞蹈《只此青綠》給了藝術(shù)家一個(gè)很好的啟發(fā)，將傳統(tǒng)的國(guó)畫(huà)和舞蹈結(jié)合。用舞蹈的形式重塑《千里江山圖》，在有強(qiáng)大內(nèi)在支撐的前提下形式新穎，采取大眾更喜聞樂(lè)見(jiàn)、容易接受的外在表現(xiàn)形式，迅速火爆全國(guó)，甚至引得其他國(guó)家的藝術(shù)家也紛紛參與鑒賞和交流，因此大眾的視角就會(huì)從熒幕前的舞蹈深挖到有上千年歷史的中國(guó)畫(huà)作品，并對(duì)其進(jìn)行更深層次的了解和學(xué)習(xí)。央視熱播劇《我們這十年》中，也將舞蹈與河南出土的文物相結(jié)合進(jìn)行編排，再結(jié)合系列文創(chuàng)產(chǎn)品推出后迅速爆紅，通過(guò)跨領(lǐng)域、現(xiàn)代化的手段，帶動(dòng)一系列藝術(shù)和文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展[8]。

三、跨領(lǐng)域融合對(duì)于中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作的導(dǎo)向作用

改革開(kāi)放以來(lái)，在社會(huì)、經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展的背景下，人們的思想水平日益提升，審美能力不斷提高，對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的要求不斷提高，如何能夠更好地發(fā)展人民群眾喜聞樂(lè)見(jiàn)、能夠?qū)θ说乃枷肫鸬揭I(lǐng)與啟發(fā)作用的美術(shù)作品，是需要重點(diǎn)思考的問(wèn)題。吸收與借鑒使藝術(shù)門(mén)類(lèi)相互融合豐富發(fā)展，如書(shū)法主要運(yùn)用的是線(xiàn)的藝術(shù)，中國(guó)畫(huà)中也有很多技法源自書(shū)法，繪畫(huà)借助于書(shū)法，綜合書(shū)法的技法，往往可以起到增添形式上美感的作用，《紫藤圖》就是很好的體現(xiàn)。中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作同其他眾多藝術(shù)一樣，在創(chuàng)作構(gòu)思階段要有理念，最終完成的作品有內(nèi)核、有思想，并通過(guò)畫(huà)面向大眾傳達(dá)。在創(chuàng)作中要專(zhuān)注、投入感情，感染觀者，在給予受眾直觀感受后要通過(guò)國(guó)畫(huà)作品解讀背后深層次的意義。同時(shí)，當(dāng)代中國(guó)畫(huà)畫(huà)家創(chuàng)作的作品更加多元化，不論是從題材還是表現(xiàn)手法上，都更具有突破性，更注重表現(xiàn)畫(huà)家個(gè)人情感，具有濃烈的生活氣息。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)形式下區(qū)分的“工筆”“寫(xiě)意”也開(kāi)始不固守于某種特定形式，而是隨物象傳達(dá)與之相契合的表達(dá)方式，突破習(xí)慣性技法的舒適區(qū)。題材上不再僅限于傳統(tǒng)的山水、花鳥(niǎo)、人物畫(huà)，而是更多地以展現(xiàn)、記錄時(shí)代記憶為主，創(chuàng)作符合當(dāng)下時(shí)代的藝術(shù)作品；都市生活主題、城市建筑主題、軍旅主題都應(yīng)運(yùn)而生。對(duì)于在國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中跨領(lǐng)域的創(chuàng)新性，物質(zhì)材料差異對(duì)作品最終呈現(xiàn)具有強(qiáng)烈的影響，在絹上作畫(huà)和在宣紙上作畫(huà)效果差異很大，甚至同樣的宣紙，檀皮含量的占比大小都對(duì)作品的展現(xiàn)有著不小的影響。在創(chuàng)新融合中還有將墨汁與同為水溶性材料的丙烯顏料融合，在油畫(huà)布上進(jìn)行創(chuàng)作，甚有在iPad上用電子畫(huà)筆進(jìn)行當(dāng)代水墨創(chuàng)作。綜上所述，當(dāng)代國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中在媒材使用上的突破，使得作品最終展現(xiàn)出不同的面貌，做出以上融合都使得當(dāng)代國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作更具有跨領(lǐng)域性，創(chuàng)作符合當(dāng)下時(shí)代的作品、描繪這個(gè)時(shí)代的面貌做出的融合，讓中國(guó)畫(huà)作品對(duì)大眾具有強(qiáng)烈的啟發(fā)性和導(dǎo)向作用，引發(fā)觀者進(jìn)行更深層次的思考。

同樣，跨領(lǐng)域的創(chuàng)新性在20世紀(jì)80年代后的中國(guó)香港新水墨中有著很好的體現(xiàn)，在創(chuàng)作過(guò)程中的偶然因素對(duì)作品的最終呈現(xiàn)也有著較大影響，如偶然的水墨滴痕，運(yùn)筆過(guò)程中產(chǎn)生的飛白，毛筆中墨與水、墨與色的比例有時(shí)都會(huì)形成意外的特殊技巧，使得作品不容易被復(fù)制且具有唯一性，這也是中國(guó)畫(huà)的魅力所在。香港新水墨的創(chuàng)作不僅為強(qiáng)調(diào)與時(shí)代、生活的互動(dòng)，注重對(duì)觀念的表達(dá)與人生存狀態(tài)的關(guān)注，同時(shí)也更注重對(duì)各類(lèi)新興藝術(shù)，如裝置、影像藝術(shù)的借鑒。現(xiàn)如今，國(guó)畫(huà)藝術(shù)與其他視覺(jué)藝術(shù)正在時(shí)代建設(shè)和發(fā)展中尋求全新的理念和創(chuàng)作模式：中國(guó)畫(huà)在畫(huà)面中融合了其他的繪畫(huà)設(shè)計(jì)藝術(shù)語(yǔ)言，同時(shí)深受其他藝術(shù)的影響，國(guó)畫(huà)也與藝術(shù)語(yǔ)言、色彩構(gòu)成和平面構(gòu)成中的研究成果高度融合，全面展現(xiàn)了國(guó)畫(huà)藝術(shù)的創(chuàng)新特征[9-11]。

古往今來(lái)，任何藝術(shù)的發(fā)展都離不開(kāi)相互借鑒、交流、取舍、創(chuàng)新，然而在對(duì)藝術(shù)作品的創(chuàng)新過(guò)程中如果只是淺嘗輒止，則必然不會(huì)有所收獲。對(duì)于當(dāng)代中國(guó)畫(huà)而言，藝術(shù)家在國(guó)畫(huà)作品不斷創(chuàng)新的過(guò)程中，要吸收更多其他門(mén)類(lèi)藝術(shù)的精華，給自身注入新鮮血液，抵制生搬硬套。創(chuàng)作時(shí)想要提高其作品藝術(shù)價(jià)值，首先，需要對(duì)符合當(dāng)代中國(guó)畫(huà)的繪畫(huà)語(yǔ)言進(jìn)行深入理解，掌握不同的風(fēng)格、題材等，使得技術(shù)和經(jīng)驗(yàn)相輔相成，選用以工筆、寫(xiě)意、沒(méi)骨、暈染、烘染等不同的表現(xiàn)手法進(jìn)行創(chuàng)作；其次，作品需具有明確、新穎的主題，嚴(yán)謹(jǐn)、考究的構(gòu)圖與造型，畫(huà)面層次感豐富，骨法用筆與筆墨情趣相結(jié)合，氣韻生動(dòng)與當(dāng)代審美相結(jié)合；最終，作品呈現(xiàn)的藝術(shù)理念積極向上，藝術(shù)語(yǔ)言形式創(chuàng)新性十足，具有個(gè)人藝術(shù)特色，使其作品更具有生活氣息、時(shí)代氣息、人文氣息，才能使作品的畫(huà)面具有較高的繪畫(huà)性，作品的意味更加深遠(yuǎn)。不論中國(guó)畫(huà)在未來(lái)跨領(lǐng)域的融合中怎樣發(fā)展，個(gè)性化仍是藝術(shù)的生命；無(wú)論當(dāng)代藝術(shù)如何演進(jìn)，藝術(shù)家的個(gè)性化追求仍然重要[12]。

四、結(jié)束語(yǔ)

當(dāng)代中國(guó)畫(huà)整體創(chuàng)作在現(xiàn)代化社會(huì)得到了前所未有的重視，當(dāng)前中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作的根本核心在于，對(duì)待當(dāng)代中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作時(shí)刻保持認(rèn)真的態(tài)度，以跨領(lǐng)域、跨文化的視角探究如何使當(dāng)代中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)水平得到提高，用藝術(shù)的方式展現(xiàn)時(shí)代生活現(xiàn)狀；試圖用多元的繪畫(huà)方式與藝術(shù)語(yǔ)言表現(xiàn)出一個(gè)國(guó)家、一個(gè)民族、一片區(qū)域間藝術(shù)文化互相影響與滲透的多元化現(xiàn)狀，更好地將我國(guó)文化包容性與多元性的風(fēng)貌，以圖像的形式在當(dāng)今時(shí)代下展示與傳播，講述好中國(guó)故事，傳播好中國(guó)聲音，展示好中國(guó)藝術(shù)。

參考文獻(xiàn)：

[1]王一川.藝術(shù)學(xué)原理[M].北京：北京師范大學(xué)出版社，2011.

[2]王靜，崔君霞.跨界：當(dāng)代藝術(shù)的跨領(lǐng)域?qū)嵺`者及其思考[M].北京：新星出版社，2010.

[3]劉輝著.跨界創(chuàng)新：原理、方法與實(shí)踐[M].北京：人民日?qǐng)?bào)出版社，2018.

[4]王靜.潘公凱的跨學(xué)科藝術(shù)實(shí)踐[J].東方藝術(shù)，2013（07）：37+36.

[5]李小山.當(dāng)代中國(guó)畫(huà)之我見(jiàn)[J].當(dāng)代藝術(shù)與投資，2009（01）：74-75.

[6]梅江.藝術(shù)史的“跨學(xué)科”研究[J].美術(shù)觀察，2016（11）：22.

[7]顧寶春.論國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中的表現(xiàn)和審美藝術(shù)的修煉——國(guó)畫(huà)技法的傳承與創(chuàng)新在當(dāng)代國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中的藝術(shù)表現(xiàn)[J].宏觀經(jīng)濟(jì)管理，2017（S1）：271.

[8]王金會(huì).跨文化傳播下的文化融合與文化自覺(jué)[J].黑龍江社會(huì)科學(xué)，2007（02）：101-103.

[9]李先帆.融合與造境[D].中央民族大學(xué)，2018.

[10]劉沛文.多重共生——當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的跨界展覽研究[J].參花（下），2021（10）：94-95.

[11]周計(jì)武.藝術(shù)學(xué)理論的跨媒介建構(gòu)[J].工業(yè)工程設(shè)計(jì)，2021，3（04）：79-89.

[12]李戈曄.當(dāng)代中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中傳統(tǒng)繪畫(huà)語(yǔ)言與圖像的融合[J].美術(shù)觀察，2022（04）：140-141.