續(xù)靖雪 張?zhí)煊?/p>

【摘要】隨著現(xiàn)代社會的不斷發(fā)展，人們對美的追求也越來越高。而美術(shù)攝影作為一種藝術(shù)形式和視覺文化，在美學中具有獨特的表現(xiàn)形式及審美價值，這是一種將藝術(shù)與攝影有機結(jié)合在一起的藝術(shù)形式。它在時代發(fā)展的過程中，一直呈現(xiàn)出多元化展開的態(tài)勢，因此在對美術(shù)作品進行拍攝與制作時，要充分運用對美的追求與想象，不斷體現(xiàn)出美所具有的意識形態(tài)價值，并在此基礎(chǔ)上不斷提高人們對美的認知與理解。由此本文主要就美術(shù)攝影中所具有的多元化形態(tài)和視覺現(xiàn)代性進行闡述和分析，希望能夠?qū)ο嚓P(guān)人員起到一定的參考作用。

【關(guān)鍵詞】美術(shù)攝影；攝影多元化；視覺現(xiàn)代性

【中圖分類號】J404 【文獻標識碼】A 【文章編號】2097-2261（2023）07-0042-04

一、引言

美術(shù)攝影作為一種視覺文化，在發(fā)展的過程中，呈現(xiàn)出多元展開的態(tài)勢，其攝影作品大多以社會現(xiàn)實為題材，在表現(xiàn)內(nèi)容和表現(xiàn)方式上表現(xiàn)出明顯的多樣性。美術(shù)攝影是社會文化與物質(zhì)文化發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物，更是時代發(fā)展的產(chǎn)物。因此，美術(shù)攝影在發(fā)展過程中必然體現(xiàn)出了一定的時代特征和文化價值。

二、美術(shù)攝影的概念

“美術(shù)攝影”的字面解釋是：指用繪畫和其他攝影方法進行創(chuàng)作的藝術(shù)，因此，可以把美術(shù)攝影定義為運用繪畫、雕塑、版畫、插畫等傳統(tǒng)美術(shù)表現(xiàn)形式進行創(chuàng)作的攝影藝術(shù)。在一些場合，“美術(shù)攝影”也被稱為“圖像藝術(shù)”。

例如，在展覽中展示繪畫作品時，使用文字介紹和說明性文字來闡述關(guān)于這幅作品的性質(zhì)和內(nèi)容，同時用圖像形式的語言來描述這幅繪畫作品。由于“圖像藝術(shù)”包含了許多不同形式的創(chuàng)作，因此這就要求我們必須對圖像進行分類，并界定出美術(shù)攝影的概念。由此看來，美術(shù)攝影是一種抽象的藝術(shù)形式。

在攝影作品中，視覺形象往往具有動態(tài)、韻律、節(jié)奏和形式感等特點，人們可以利用攝影構(gòu)圖和攝影表現(xiàn)手段，賦予攝影作品以強烈的視覺感染力和藝術(shù)感染力。而美術(shù)攝影是用繪畫、書法、雕塑等方法表現(xiàn)作品內(nèi)容的一種視覺藝術(shù)表現(xiàn)形式，美術(shù)攝影與美術(shù)繪畫有相似之處，都是以一定的藝術(shù)思維為基礎(chǔ)進行創(chuàng)作，但也存在著明顯的差異。美術(shù)繪畫強調(diào)寫生與臨摹，在藝術(shù)思維活動中有著嚴格的造型規(guī)律與構(gòu)圖法則，而美術(shù)攝影則注重創(chuàng)意與想象?？梢哉f，美術(shù)攝影是一種創(chuàng)意與想象的過程。

人對于世界有著廣泛的認識與感悟能力，不同人的內(nèi)心世界對周圍事物有著不同的看法。美術(shù)攝影是一種通過視覺形象進行思維感知活動的過程，具有獨特的視覺思維認知過程。在這一過程中，攝影師要將自己對周圍世界觀察到的信息及時記錄下來，通過視覺思維轉(zhuǎn)換為信息符號來表達自己的內(nèi)心感受和對客觀世界、生活、社會事物、藝術(shù)作品等方面所產(chǎn)生的理解和看法。

三、美術(shù)攝影開展中現(xiàn)代性的體現(xiàn)

（一）文化價值

美術(shù)攝影的主要內(nèi)容是對各種題材與形式的藝術(shù)再現(xiàn)，而其所具有的文化價值體現(xiàn)則是通過對歷史文化及民族文化等內(nèi)容再現(xiàn)來實現(xiàn)的。比如在對風景進行攝影創(chuàng)作時，需要注重將中國傳統(tǒng)山水詩中所蘊含的人文精神與情感等內(nèi)容充分體現(xiàn)出來。為了有效提高美術(shù)攝影作品中所蘊含著的文化價值，在進行美術(shù)攝影時需要對題材、畫面布局與造型等方面進行研究，并將其與傳統(tǒng)文化相結(jié)合，以不斷彰顯出美術(shù)攝影作品中所蘊含的文化價值。

（二）意識形態(tài)

美術(shù)攝影作為一門藝術(shù)，其所具備的藝術(shù)性與觀賞性是人們在進行美術(shù)攝影時所追求的。在美術(shù)攝影中需要通過對美的追求來體現(xiàn)出意識形態(tài)，以豐富人們的精神世界，同時還需要通過對社會現(xiàn)實中美的事物進行展現(xiàn)，來為人們提供一種理想的精神寄托。

美術(shù)攝影的主要目的就是通過美來反映社會現(xiàn)實，所以拍照應(yīng)該要拍出所獨有的內(nèi)容、特點和特性，找到這種獨有的狀態(tài)，當代性就成立了。因此在進行美術(shù)攝影時要充分運用對美的追求與想象，不斷體現(xiàn)出美所具有的意識形態(tài)價值，并在此基礎(chǔ)上不斷提高人們對美的認知與理解。

（三）藝術(shù)美

在美術(shù)攝影中，通過對美的不斷追求，可以使人們得到美的享受。美術(shù)攝影是通過對不同物體的拍攝，不僅可以有效表達出攝影主體的真實情感，同時也可以將作品所具備的藝術(shù)美充分展現(xiàn)出來。美術(shù)攝影中所蘊含著的藝術(shù)美可以從多方面進行體現(xiàn)，在進行美術(shù)攝影時需要注重對藝術(shù)美進行不斷追求，通過對不同場景以及人物形象等的拍攝，可以有效彰顯出美術(shù)攝影自身所具備的藝術(shù)美，這是現(xiàn)代美術(shù)攝影中所蘊含著的重要美學價值。

（四）人性美

在美術(shù)攝影中所蘊含著的人性美，是通過作品所傳達出來的一種審美觀念。而在美術(shù)攝影中所蘊含著的人性美主要是通過拍攝題材、內(nèi)容、表現(xiàn)手法等來展現(xiàn)。此外，還需要注重對人性美中所包含的善進行研究，以更好地滿足人們在生活中的美好需求。在美術(shù)攝影中，通過對一些具有人性美的事物進行拍攝，可以有效實現(xiàn)美術(shù)攝影作品中所蘊含的社會人文價值，從而更好地體現(xiàn)出美術(shù)攝影的現(xiàn)代性價值。

四、美術(shù)攝影藝術(shù)的多元化美學特點

（一）體現(xiàn)出我國傳統(tǒng)文化思想的內(nèi)涵特征

在傳統(tǒng)文化中，有很多藝術(shù)形式都反映著我國傳統(tǒng)文化的思想內(nèi)涵特征，如在書法作品中，會有很多關(guān)于書法理論、書法技法等的描述；在很多繪畫作品中，也有很多繪畫題材、繪畫手法等。攝影藝術(shù)能夠?qū)鹘y(tǒng)文化思想內(nèi)涵特征通過美術(shù)攝影表達出來，這是美術(shù)攝影作品多元化美學特點的一個重要表現(xiàn)形式。在美術(shù)攝影作品中，通過將美術(shù)元素、構(gòu)圖元素等融入作品之中，可以為人們呈現(xiàn)出不同于以往的藝術(shù)感受和審美體驗。傳統(tǒng)文化思想內(nèi)涵特征決定了美術(shù)攝影藝術(shù)具有多元化特征，而這種特征也是我國傳統(tǒng)文化的一種具體表現(xiàn)形式。在現(xiàn)代社會發(fā)展過程中，很多美術(shù)攝影作品都體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)文化思想內(nèi)涵特征，這是現(xiàn)代社會發(fā)展的客觀需要，同時也是現(xiàn)代社會發(fā)展過程中對自身進行定位的一種體現(xiàn)。

（二）體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)文化藝術(shù)精神

美術(shù)攝影作品通過對自然景物的描繪，反映出了人們生活中的一些真實場景，而這些場景正是我國傳統(tǒng)文化所體現(xiàn)出來的內(nèi)容。在現(xiàn)代社會發(fā)展過程中，很多藝術(shù)家對自己生活的環(huán)境以及自己所創(chuàng)作出來的作品進行了高度概括和總結(jié)，形成了具有代表性的美術(shù)攝影作品。例如《一花一世界》，這幅作品的作者利用了一些簡單的花卉來反映人與自然、人與社會之間存在的和諧關(guān)系。另外，在《三羊開泰》這幅作品中也體現(xiàn)出了我國傳統(tǒng)文化中“天人合一”的思想。在這種情況下，人們就會對自然景物產(chǎn)生一種向往之情。

（三）體現(xiàn)了現(xiàn)代社會發(fā)展現(xiàn)狀

在美術(shù)攝影藝術(shù)作品中，攝影作品能夠充分體現(xiàn)出美術(shù)攝影藝術(shù)的審美特征，是現(xiàn)代社會發(fā)展過程中的產(chǎn)物。所以說，攝影藝術(shù)在一定程度上反映出了現(xiàn)代社會發(fā)展現(xiàn)狀。在現(xiàn)代社會發(fā)展過程中，很多人開始對一些特殊題材進行創(chuàng)作，這些創(chuàng)作都是以美術(shù)攝影作品為基礎(chǔ)進行創(chuàng)作的。在現(xiàn)代社會發(fā)展過程中，很多攝影師將自己的情感融入美術(shù)攝影作品，使得美術(shù)攝影作品的主題更加豐富，同時也為美術(shù)攝影作品增添了新的活力。對于當代攝影而言，每個攝影師，都應(yīng)努力逆流而上，而不是隨波逐流，或從整體中跳脫出來，同時還要進行總結(jié)和提煉，才能更好地成為真正的當代攝影。很多人通過對美術(shù)攝影作品的欣賞和理解來感受到生活的樂趣。很多藝術(shù)家會將自己所經(jīng)歷和看到的社會現(xiàn)象融入自己的作品之中，使得美術(shù)攝影作品在一定程度上反映了當代社會發(fā)展現(xiàn)狀，同時也為現(xiàn)代社會發(fā)展提供了更加廣闊的空間以及更多展現(xiàn)自我能力和創(chuàng)造力的機會。

五、視覺設(shè)計思維下的現(xiàn)代攝影創(chuàng)意

（一）美術(shù)攝影作品中的構(gòu)圖

構(gòu)圖是一幅美術(shù)攝影作品的核心，也是創(chuàng)作的基礎(chǔ)。一個優(yōu)秀的美術(shù)攝影作品，一定具備合理的構(gòu)圖，其中有幾點應(yīng)該注意：一是要選擇合適的拍攝角度，不同的拍攝角度能營造不同的視覺效果；二是要根據(jù)構(gòu)圖所要表達的主題進行構(gòu)圖，有中心線、對稱、平衡和對比等等；三是要根據(jù)畫面景物數(shù)量多少確定主體位置，拍攝時不要將所有景物都安排在畫面中心位置，這樣會顯得沒有重點和層次，一般將主要景物安排在畫面左下角、右下角或者左上角，次要景物安排在畫面右上角或者右下角，當然也可以將主體安排在畫面中間、最右或最左的位置，但是不能將主要景物和次要景物都放在中間位置，否則畫面就會顯得很亂；四是要根據(jù)構(gòu)圖所要表達的內(nèi)容確定線條形態(tài)，不同形式的線條可以產(chǎn)生不同的視覺效果，線條有長、短、粗、細等多種形態(tài)，表現(xiàn)出來的效果也是不同的。線條本身具有延伸性，可以引導人的視線向左右兩側(cè)延伸流動，也可以引導人的視線向中心聚集；五是要根據(jù)畫面背景和主體選擇合適的顏色。

（二）美術(shù)攝影作品中的韻律

藝術(shù)的視覺表達是一門綜合的學科，涵蓋了造型、構(gòu)圖、色彩、光影等多方面內(nèi)容。在攝影藝術(shù)中，攝影畫面具有其獨特的視覺美感和韻律美感，將不同的畫面元素組合在一起，經(jīng)過反復推敲和設(shè)計，從而形成富有韻律感的視覺效果。韻律在美術(shù)攝影作品中不僅是一種表現(xiàn)形式，也是一種極具藝術(shù)表現(xiàn)力的設(shè)計手法。在美術(shù)攝影作品中利用多種元素進行合理組合，運用對比與協(xié)調(diào)等多種視覺手段進行處理和創(chuàng)造，通過對比可以增加畫面的張力，通過協(xié)調(diào)可以突出主體、深化主題，根據(jù)主題需要對畫面元素進行處理。如果畫面元素不協(xié)調(diào)、不統(tǒng)一，就會顯得凌亂，失去韻律美感?？傊?，視覺設(shè)計思維下美術(shù)攝影作品中的韻律表現(xiàn)是通過對比與協(xié)調(diào)等多種視覺手段來創(chuàng)造的，從而提高藝術(shù)表現(xiàn)效果。

（三）美術(shù)攝影作品中的色彩心理

攝影是視覺藝術(shù)，色彩是攝影的基本要素。色彩有不同的心理效應(yīng)，通過了解色彩的心理效應(yīng)，可以更好地對視覺藝術(shù)進行解讀，從而更好地進行創(chuàng)作。顏色給人以視覺上的刺激，使人在較短的時間內(nèi)產(chǎn)生情感上的變化，不同顏色有不同的情感和含義。

在攝影作品中，紅色、紫色、黃色、藍色和綠色是人們最喜愛的顏色，其中白色和黑色對視覺刺激小。在攝影作品中，紅色給人以熱情、興奮、緊張的感覺，使人產(chǎn)生溫暖、熱烈和奔放的情感，讓人感覺到熱情與活潑；黑色則有一種嚴肅、莊重、沉穩(wěn)之感；白色是純潔、典雅之感；黃色給人以溫暖、柔和、光明和喜悅之感，使人產(chǎn)生寧靜溫和的情感；綠色給人以清涼舒暢之感，使人感到輕松、愉悅和舒適；藍色給人以寧靜和深邃之感，讓人感到平和與深遠，通過對色彩心理效應(yīng)的了解，不同的色彩所帶來的感受是不一樣的，可以讓我們更好地在攝影中進行創(chuàng)作，在創(chuàng)作中要學會用色彩去表達我們的情感。

（四）美術(shù)攝影作品中的審美意境

藝術(shù)創(chuàng)作的表現(xiàn)形式多種多樣，攝影也是其中一種，不過想要讓作品具有藝術(shù)感，就必須有獨特的視覺感知力。攝影藝術(shù)的審美價值是一種純粹的精神價值，從根本上說，攝影藝術(shù)是對人類本質(zhì)力量的審視，這是攝影藝術(shù)的審美核心。在美的審視中，攝影藝術(shù)審美要體現(xiàn)認識美和創(chuàng)造美的獨特內(nèi)涵。因此，想要通過美術(shù)攝影作品提高人們的審美水平，就必須從審美角度出發(fā)，用獨特的視角、新穎的創(chuàng)意、細膩的情感和優(yōu)美的意境來進行美術(shù)攝影作品創(chuàng)作，將視覺設(shè)計思維運用到美術(shù)攝影作品創(chuàng)作中，賦予作品獨特的審美意境。

因此首先要根據(jù)實際情況選擇合適的題材進行美術(shù)攝影創(chuàng)作，其次在構(gòu)圖上要能夠根據(jù)美術(shù)攝影作品的需要進行畫面布局，并且要利用光線、色彩等對美術(shù)攝影作品進行合理搭配，最后要注重細節(jié)部分，比如在進行創(chuàng)作時對光線的控制以及色彩的運用都需要精心設(shè)計?？傊?，要想將審美意境充分表現(xiàn)出來，就必須能夠利用獨特的視角和新穎的創(chuàng)意來進行美術(shù)攝影創(chuàng)作，只有這樣才能為人們帶來美的享受和藝術(shù)感。

（五）美術(shù)攝影作品中的光線

攝影不僅是一門視覺藝術(shù)，也是一門用光的藝術(shù)，它以光為主要物質(zhì)，利用光影關(guān)系創(chuàng)造出一幅或多幅完美的作品。

光與影是攝影創(chuàng)作中的兩大因素，它們之間有著不可分割的關(guān)系。在光線中，可以看到光源、光位和光質(zhì)等元素。不同的光線有著不同的強度、不同的方向、不同的色溫。對于攝影來說，光線的作用是非常大的，改變攝影的陰暗角度，可以把被攝物體變得使人不能辨認，用不同的方法來控制拍攝時的光線，并在不同的光照條件下，創(chuàng)作出不同的美術(shù)攝影作品[5]。在美術(shù)攝影創(chuàng)作中，要注意掌握光影關(guān)系，充分發(fā)揮其獨特魅力。光與影的結(jié)合是一門藝術(shù)，要學會通過光和影來塑造畫面，但不能單純地使用光影技巧去表現(xiàn)畫面，作品主要還是表達情感與思想，總的來說，要善于用光影來表達情感。想要做到這一點必須具有較強的攝影功底和美術(shù)基礎(chǔ)，通過光線與光影來營造出特殊效果。

作為一名優(yōu)秀的攝影師，必須掌握這門藝術(shù)的全部內(nèi)容和規(guī)律，并且結(jié)合自己的想法，運用到美術(shù)攝影中去，這樣才能使作品更加生動、具有視覺沖擊力。

六、結(jié)語

綜上所述，在現(xiàn)代社會中，美術(shù)攝影越來越受到人們的重視，人們對美術(shù)攝影也有著不同的要求，但是其核心內(nèi)容還是要給人美的感受。因此，在現(xiàn)代美術(shù)攝影中，我們不僅要做到滿足人們的需求，還要在滿足需求的基礎(chǔ)上使藝術(shù)美以及視覺價值得到提升，從而更好地推動現(xiàn)代美術(shù)攝影發(fā)展。而為了能夠滿足人們對美的追求，就需要相關(guān)人員不斷提升自己的美學素養(yǎng)[6]，這樣才能夠使得美術(shù)攝影中所具有的視覺現(xiàn)代性得到體現(xiàn)。

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作者簡介：

續(xù)靖雪（1994.9-）女，漢族，漢口學院教師，碩士研究生，助教，研究方向：影視攝影與制作。

張?zhí)煊穑?994.2-）男，漢族，武漢工程科技學院教師，碩士研究生，助教，研究方向：影視攝影。