□柴 玥 馬健力

電影具有極強的娛樂性，憑借傳播的高效與廣泛遍及世界各地，用視覺化的方式高效隱蔽地對現(xiàn)實進行著描摹和藝術化處理，折射出不同時期社會的眾生相，進而形成作為國家與社會整體的“國家形象”。國際電影節(jié)作為電影行業(yè)互相交流借鑒、促進電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的平臺，對推動各國的電影藝術發(fā)展具有重要意義。以法國戛納國際電影節(jié)、意大利威尼斯國際電影節(jié)、德國柏林國際電影節(jié)為代表的三大國際電影節(jié)憑借其無與倫比的影響力，成為中國電影構建與傳播中國形象的重要載體與途徑。本文通過分析2000年以來三大國際電影節(jié)上提名和獲獎的中國影片，分析當前國家形象建構與傳播的特點與問題，為中國電影提升影響力與中國形象的塑造提供建議。

一、三大國際電影節(jié)中的中國形象

隨著2001年國家廣播電影電視總局實施“走出去工程”及2010年國務院辦公廳在《關于促進電影產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展的指導意見》中提出實施“走出去”戰(zhàn)略，中國電影逐步與國際接軌。自2000年以來中國電影頻頻亮相三大國際電影節(jié)，入圍和獲獎影片數(shù)量呈上升趨勢。由此中國電影擴大了在國際電影市場中的份額，海外傳播的迅速增長使得中國電影中的國家形象日趨多元。2000年以來中國電影在威尼斯電影節(jié)獲獎電影6部，戛納電影節(jié)獲獎7 部，柏林電影節(jié)獲獎15 部。據(jù)此，可以將我國在歐洲三大電影節(jié)上獲獎的影片大致分為以下三類：

1.風起云涌的武俠世界

自2001年加入WTO后，中國逐漸在國際舞臺上嶄露頭角，經(jīng)濟的快速發(fā)展與國外資本的進入，使得中國電影產(chǎn)業(yè)得以快速發(fā)展。當代中國的社會與文化越來越多地展現(xiàn)在世界面前，以《紅高粱》《大紅燈籠高高掛》為代表的，滿足西方“異域想象”為導向的中國鄉(xiāng)土民俗電影已經(jīng)無法滿足海外市場。在新的全球話語和消費主義潮流之下，面對著滾滾而來的全球化浪潮，通過武俠題材將中國傳統(tǒng)文化具象化，憑借既真實又表現(xiàn)感極強的拍攝手法，開創(chuàng)了中國電影具有強烈市場營銷意識和全球意識的大片時代。武俠題材電影通過炫目的武打動作、水墨畫般的場景鏡頭、純色且亮麗的服飾，對觀眾形成強烈的視覺沖擊，向世界展示了中國傳統(tǒng)文化的獨特魅力。

這一時期的武俠題材電影，用造型與色彩增強戲劇張力，通過權力爭斗與“弒君”情節(jié)完成對專制守舊秩序的沖擊以及對人性自由的追求?！杜P虎藏龍》《英雄》兩部電影在商業(yè)上的成功也引領了中國電影的武俠風潮，如《夜宴》《無極》《鴻門宴》等，通過巨額制作成本與大牌明星演出，試圖為羽翼漸豐的中國電影產(chǎn)業(yè)打開國際市場。

2.特殊歷史的多元再現(xiàn)

歷史題材電影以真實的歷史事件、環(huán)境及人為背景，通過豐富的視聽手段實現(xiàn)觀眾對特定歷史的“逼真”體驗。近代中國的特殊歷史時期，賦予了電影人“再現(xiàn)”歷史的使命。這一時期的歷史題材電影并沒有對歷史背景本身進行過多刻畫，而是通過對主人公的生活現(xiàn)狀進行展示，體現(xiàn)特定歷史背景下生命的無助與個人命運的無奈，通過個體悲劇的展現(xiàn)形成對集體記憶的建構。

如何處理個人敘事與民族創(chuàng)傷的關系，成為這一時期我國歷史題材電影所面臨的主要困境。通過時代背景符號化，聚焦于個人意識覺醒與情感的表達，從而減少中西文化間的隔閡，使影片更容易被世界觀眾群接受。通過刻畫人性的復雜與多面性，一方面引發(fā)反思，另一方面，將歷史與現(xiàn)實相耦合、情感和生活相雜糅、文化與意識形態(tài)相映照，向世界呈現(xiàn)了一個具有“東方人文精神”的中國電影形象。

3.社會變遷的邊緣敘事

城市是人類歷史的容器，也是現(xiàn)代化進程的演化場。在電影世界里，作為鄉(xiāng)土文明的對立面，城市是現(xiàn)代文明的象征，但也是暴力和污穢的藏身地，它是人性的高臺，也是非人性和人性異化的祭壇。伴隨著中國在經(jīng)濟全球化浪潮中的快速崛起，城市成為中國發(fā)展的聚焦，通過影像構建關于中國城市的“想象的共同體”，凝結了現(xiàn)代中國最為復雜的空間隱喻。《白日焰火》通過黑色電影敘事，消解了城市中的社會秩序，表達了主人公的壓抑與焦躁，塑造了邊緣化的城市空間?！兜鼐锰扉L》勾勒出鄉(xiāng)土的“舊傳統(tǒng)”與城市的“新秩序”之間的碰撞，表現(xiàn)出社會發(fā)展帶來的個人觀念的改變。此外，《文雀》等影片，通過城市邊緣人的角度展示著現(xiàn)代城市的“真實生活”。以賈樟柯、王小帥為代表的第六代導演將傳統(tǒng)電影中容易忽視的邊緣人物形象呈現(xiàn)給觀眾。這些邊緣人物境遇更多的是導演個人經(jīng)歷的自我投射，而情緒化的電影表達、自我放逐的身份定位，體現(xiàn)著新生代電影人與這個世界的隔閡。

二、中國電影形象建構的局限性

1.電影主體身份迷失

薩義德在《東方學》中指出，把東方視為西方意識形態(tài)永恒的認知客體，看作與西方相對的、替代性的極端。新世紀以來三大電影節(jié)一些參展的中國影片，有意無意地滿足了符合西方文化想象的“他者”形象。這些電影人“研究國際電影節(jié)的喜好，研究評委和觀眾的特點，面對評委和海外觀眾時，刻意迎合其審美趣味，進而導致電影主體地位和主體身份的喪失，在跨文化交流中難以發(fā)揮作用和影響力”。

2.電影作品類型匱乏

電影節(jié)上的中國電影在題材與拍攝手法上都具有很高的相似性，迎合電影節(jié)喜好的同時缺乏打動西方觀眾的中華文化精髓，這體現(xiàn)出中國電影類型的單一。新世紀以來中國電影市場的快速崛起，帶動了中國電影類型化發(fā)展，但與好萊塢恐怖片、懸疑片、歌舞片、科幻片、魔幻片等豐富的電影類型相比，中國電影只能籠統(tǒng)地分為主旋律影片、藝術影片與商業(yè)影片三類。電影類型的相對單一，造成觀眾對中國影片的審美疲勞，難以在國際主流電影市場站住腳，降低了中國電影的國際競爭力。電影除了具有票房價值，它更能創(chuàng)造無法以票房衡量的價值符號、軟實力、影響力、國家文化形象等。而電影類型的豐富，一方面是電影工業(yè)成熟的表現(xiàn)，另一方面也能夠強化電影的國際影響力與傳播力，促進國家形象的建構與完善。

3.藝術與商業(yè)缺乏平衡

電影的商業(yè)性作為其與生俱來的屬性，應以滿足觀眾與市場的需求為目標。優(yōu)秀的電影作品在傳達電影主創(chuàng)的意圖之外，更應當打動觀眾內心，讓觀眾產(chǎn)生共鳴。而電影節(jié)上的一些中國電影往往因其低成本制作、非傳統(tǒng)敘事方式，成為導演展現(xiàn)自己個性的試驗場。即使觀眾的審美水平在不斷提高，這種不接地氣的叛逆表達脫離了觀眾，往往造成“叫好不叫座”的尷尬局面。《三峽好人》作為新世紀以來首奪威尼斯金獅獎的中國電影，在中國國內的票房僅有30.8 萬元。而獲得戛納電影節(jié)金棕櫚獎的韓國影片《寄生蟲》在韓國國內創(chuàng)下了1000萬人次的觀影紀錄，名列2019年韓國電影票房第二名，全球票房超2.5億美元。商業(yè)與藝術的精妙平衡，使其在2020年第92屆奧斯卡金像獎頒獎典禮上獲得了最佳影片、最佳導演、最佳原創(chuàng)劇本與最佳國際影片四項大獎，成了首部奪得奧斯卡最佳影片的外語電影?！都纳x》作為類型電影的成功之處在于并沒有局限于現(xiàn)實主義題材的壓抑性，在速食化的消費社會語境當中保留了商業(yè)電影的奇趣，是一次成功的商業(yè)化嘗試。

三、強化中國形象的傳播策略

如今，文化在國際競爭中愈發(fā)占據(jù)重要地位，文化產(chǎn)業(yè)在經(jīng)濟發(fā)展中的占比不可忽視。作為文化產(chǎn)業(yè)的主要代表之一，中國電影在“走出去”戰(zhàn)略指導下進一步走向國際市場。如何在提升跨文化傳播能力的同時，保留中華傳統(tǒng)文化的精髓，塑造與傳播一個“新時代”的中國形象，成為中國電影人亟須解決的問題。

1.打造國際電影節(jié)品牌

電影節(jié)是以電影的展映、評比、交易、創(chuàng)投為主要內容的會展活動，是會展業(yè)和電影業(yè)的強強聯(lián)合。通過舉辦電影節(jié)，邀請外國電影人與影片“走進來”，促進各國電影人之間的交流，推動電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展，繁榮電影市場，成為我國電影“走出去”的重要推動力。國內的電影節(jié)在政策扶持及國內電影市場繁榮的助推下，近年來在規(guī)模與層次上提升顯著。上海國際電影節(jié)作為我國唯一的國際A 類電影節(jié)，通過主競賽單元中設立的“亞洲新人獎”孵化年輕影人，促進產(chǎn)業(yè)健康發(fā)展；搭建電影交易市場、電影項目市場、電影論壇與國際電影展映等平臺，完善上海電影節(jié)推廣、營銷、發(fā)行功能，集結中國電影力量；成立“一帶一路”電影聯(lián)盟，通過電影巡演機制將中國新片推向50 個機構成員，讓世界了解中國電影的發(fā)展形勢。2020年，在全球電影節(jié)受新冠疫情影響幾乎全面停擺的情況下，第二十三屆上海電影節(jié)采用影院展映、露天放映、線上展映、線上論壇與線上洽談等方式讓各國影人仍能為電影夢想齊聚一堂，展映中外影片322 部，共放映1146 場，觀眾147502人次。這不僅提振了疫情下中國電影人的信心，也向世界電影產(chǎn)業(yè)釋放積極信號，展示了中國電影與中華民族的堅韌不拔與無限潛力。

2.類型電影本土化發(fā)展

類型電影是一個關乎故事內容和風格特色的概念，指題材、體裁或風格相似，并在主題、結構、價值觀念甚至角色形態(tài)上表現(xiàn)出類似趣味的電影。當前中國電影產(chǎn)業(yè)格局中，喜劇片、武俠片等類型獲得持續(xù)投入并取得長足發(fā)展，但科幻片、歌舞片等類型仍處于空白或較低水平。隨著中國電影市場日趨成熟，如何改變題材單一、缺乏創(chuàng)新、缺少“IP”等電影創(chuàng)作乏力局面，通過電影類型化實現(xiàn)產(chǎn)業(yè)升級，成為中國電影增強國際競爭力的首要議題?！读骼说厍颉啡谌肓酥袊膫鹘y(tǒng)文化，體現(xiàn)了中國人的思維方式，填補了中國科幻電影類型的空白，推動了中國電影工業(yè)的進步?！叭祟惷\共同體”的立意使觀眾獲得極大的共鳴。此外，《中國機長》《我和我的祖國》分別將類型電影主旋律化與主旋律電影類型化，用類型敘事包裝主旋律內容，以歷史事件中的普通人為切入點傳遞主流話語。不同類型電影的發(fā)展促進了中國電影創(chuàng)作格局的繁榮，向世界展示了一個多維立體的中國形象。

3.深化電影產(chǎn)業(yè)改革

新世紀以來，我國政府為推動電影產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展，陸續(xù)出臺《文化產(chǎn)業(yè)振興規(guī)劃》《關于促進電影產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展的指導意見》《中華人民共和國電影產(chǎn)業(yè)促進法》等相關法律法規(guī)，通過填補法律空白增強中國電影產(chǎn)業(yè)活力，開拓發(fā)展空間。除中央法律政策支持外，各地也應結合自身特點，出臺符合地方實際的政策指導，發(fā)展具有地方特色的影視作品。甘肅省借助黃河文化、絲路文化等優(yōu)秀人文資源，通過對電影精品創(chuàng)作的扶持獎勵，孵化出《甘南情歌》《黃天厚土》《丟羊》等優(yōu)秀電影，獲得多項國際國內獎項。地方影片依托國家政策“走出去”，使海外觀眾了解中國各地的風土人情，改善中國影片類型單一的狀況。

當前中國電影依靠國家政策進行海外傳播，但仍處于“單打獨斗”的狀況，難以形成有效合力，亟須官方整合。通過設置面向海外的文化管理機構，在對國際電影市場發(fā)展走向、各國電影產(chǎn)業(yè)概況及觀眾喜好等進行充分調研的基礎上，以拓展海外發(fā)行市場、制定電影推廣策略為主，以合理配置電影基金、出口影片稅收補貼為輔，擴大中國電影國際知名度，提升國際影響力。

四、結語

作為重要的文化工具與文化載體，中國電影如何塑造自信、強大的新時代中國形象，如何傳播“人類命運共同體”等社會主義核心價值觀、提升中國文化軟實力，成為其面對的重大議題。隨著中國電影工業(yè)體系的逐步完善、“走出去”戰(zhàn)略等國家政策的積極推進，中國電影的國際影響力在不斷增強，西方對中華文化的誤讀得到逐步改善；運用特有的中華文化符號進行形象自塑，不斷瓦解西方媒體他塑壁壘。但在中國電影國際競爭力逐步提升的同時，發(fā)掘中華文化的普世價值、破解文化折扣，最終實現(xiàn)文化強國，還有很長的路要走。只有真正地“講好中國故事，傳播好中國聲音”，中國電影才能跨越文化鴻溝，增強國際話語權，成為中國形象的代名詞?！?/p>