鄧曉紅
在聲樂演唱中,鋼琴伴奏是一種較為普遍的藝術(shù)形式。無論是聲樂演唱還是鋼琴伴奏,都是一種藝術(shù),一種對音樂的理解。要想實(shí)現(xiàn)聲樂作品的完美演繹,必須有優(yōu)秀的鋼琴伴奏者和優(yōu)秀的聲樂演唱者,聲樂演唱者要在深刻理解歌曲內(nèi)涵的基礎(chǔ)上進(jìn)行深情演唱,并與鋼琴伴奏者協(xié)調(diào)配合,才能將歌曲的意境充分演繹出來。
在聲樂表演藝術(shù)中,聲樂演唱與鋼琴伴奏同等重要,并且兩者之間有著緊密的聯(lián)系。鋼琴伴奏與聲樂演唱是一種合作的關(guān)系,它們是緊密結(jié)合的有機(jī)整體,只有這樣才能達(dá)到完美的藝術(shù)表現(xiàn)。聲樂演唱是以人的歌唱技術(shù)和感情的融入來表現(xiàn)作品的意蘊(yùn),而鋼琴伴奏則是通過琴聲塑造音樂的意象,從而使歌唱者能夠更好地呈現(xiàn)作品,以達(dá)到渲染、烘托、加深主題的目的。鋼琴伴奏還能給聽眾營造融洽的氛圍,使聽眾能夠沉浸其中。所以在實(shí)際演唱中,兩者必須保持協(xié)調(diào)配合,才能使作品更好地呈現(xiàn)出來,否則演唱的效果就會大打折扣。在演唱時,鋼琴伴奏者需要控制好鋼琴的音色變化,通過反復(fù)實(shí)踐,才能與演唱者達(dá)成默契,從而使作品更具魅力。
在聲樂表演藝術(shù)中,鋼琴伴奏和聲樂演唱發(fā)揮著同樣重要的作用,但是聽眾往往更加關(guān)注聲樂演唱而忽視了鋼琴伴奏,甚至還有部分聽眾認(rèn)為鋼琴伴奏可有可無,這種認(rèn)識是片面的,同時也是錯誤的。鋼琴伴奏在聲樂演唱中發(fā)揮著以下作用。
在聲樂表演中,鋼琴伴奏必不可少,但鋼琴并不是單純的伴奏,它需要和其他的聲音進(jìn)行完美結(jié)合,從而促進(jìn)音樂感情的釋放,如此才能塑造出生動的音樂形象。而且鋼琴伴奏是整個聲樂作品表達(dá)情感的基礎(chǔ),能夠激發(fā)聲樂演唱者的情緒,塑造完美的藝術(shù)形象,完美展現(xiàn)歌曲的內(nèi)涵。鋼琴伴奏能夠烘托整個聲樂作品的意境和氣氛,使聲樂演唱者進(jìn)入一個特殊的音樂環(huán)境中,在這種環(huán)境中充分地抒發(fā)出音樂作品的感情,從而更好地展現(xiàn)聲樂作品的藝術(shù)效果。
鋼琴伴奏不僅要掌握發(fā)音技巧、音準(zhǔn)、節(jié)奏、呼吸、咬字等基礎(chǔ),還要能夠客觀演繹出音樂作品的風(fēng)格、歷史、文化等內(nèi)容,與聲樂演唱者的演唱相得益彰。要使聲樂演唱上升為一種“聽覺盛宴”,除了要充分理解歌曲傳達(dá)出的感情,還要把握歌曲的整體風(fēng)格,并選用適當(dāng)?shù)难莩捅硌菔址?,將音樂與感情完美地融合在一起,如此才能夠?qū)Ω枨难莩l(fā)揮實(shí)際指導(dǎo)作用。
伴奏在提示音準(zhǔn)、穩(wěn)定節(jié)奏方面發(fā)揮著重要作用,特別是初始音符的伴奏,可以通過主和弦提示音準(zhǔn)。這樣可以防止聲樂演唱者在前奏中徘徊,無法找到起音的音準(zhǔn)。鋼琴伴奏作為輔助功能,要凸顯聲樂演唱者的身份,要時時注重“伴”,不可“喧賓奪主”,但也不能僅僅將伴奏視為被動的陪襯。特別是在聲樂演唱者演唱過程中出現(xiàn)呼吸不暢時,伴奏可以讓歌手有喘息的機(jī)會,不至于因?yàn)楹粑袛啵源_保作品的連貫性。想要賦予聲樂作品以生命,就需要在其中融入情感,這也是衡量聲樂演唱和鋼琴伴奏是否優(yōu)秀的標(biāo)準(zhǔn)。比如《共和國之戀》的前半段采用了長、短、短的句子,伴奏要用低沉、穩(wěn)定的音調(diào)來激發(fā)聲樂演唱者的激情和自豪感;第二節(jié)的八度大跳具有較高的難度,需要強(qiáng)勁有力的主和弦伴奏,才能既凸顯歌曲爆發(fā)性的愛國情緒,又不會影響到歌曲的高潮。
就鋼琴而言,音域要比人的音域廣很多,聲音也要比人的聲音好很多,可以是獨(dú)奏,也可以模仿其他樂器的聲音,甚至是人的聲音。鋼琴作為一種樂器,對于彈奏者的平衡性有很高的要求,特別是對于手的平衡性。樂器的音準(zhǔn)要經(jīng)過一定的訓(xùn)練,才能讓人的嗓音變得更加動聽。但鋼琴演奏的音質(zhì)有限,有些細(xì)微的情緒變化不能用演奏來傳達(dá),音質(zhì)的一致性也不能與人相提并論,這是所有樂器的共同特點(diǎn)。而人類的歌唱是靠呼吸來進(jìn)行的,高音的轉(zhuǎn)換、發(fā)音的長短都是靠調(diào)節(jié)自己的呼吸來完成的,這是其他樂器所不能相比的。這就要求聲樂演唱者的基礎(chǔ)要扎實(shí),對呼吸的掌控要好。演唱的技術(shù)要靠不斷的實(shí)踐來提升,但光有技術(shù)是不夠的,只有技術(shù)無法讓聽眾獲得強(qiáng)烈的藝術(shù)感受,無法與聽眾產(chǎn)生情感共鳴,所以情緒的渲染也非常重要。
聲樂演唱與鋼琴伴奏有著密切關(guān)系,要使聲樂作品達(dá)到較好的藝術(shù)效果,就必須使聲樂演唱與鋼琴伴奏相互配合、相互影響。想要實(shí)現(xiàn)聲樂演唱與鋼琴伴奏之間的有效互動與協(xié)調(diào),就需要滿足以下幾個基本條件:第一,聲樂演唱與鋼琴伴奏密切配合。要達(dá)到最佳的聲樂演出效果,必須將各種要素協(xié)調(diào)起來,尤其是優(yōu)秀的鋼琴伴奏與聲樂演唱的配合。這不僅是音樂和藝術(shù)的合作,更是一種默契,是一種精神層面的合作。在此過程中,鋼琴伴奏者需要不斷提高自己的技術(shù)水平,要按照演唱的內(nèi)容對歌曲的旋律、音樂的節(jié)拍進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)整,適應(yīng)演唱的風(fēng)格,并與聲樂演唱者的演唱技術(shù)相結(jié)合,最大限度地體現(xiàn)歌曲的內(nèi)涵和所要傳達(dá)的感情,使聽眾能夠進(jìn)入一種特殊的音樂氛圍,從而獲得最佳的演出效果。聲樂演唱者和鋼琴伴奏者之間需要進(jìn)行有效的溝通和交流,聲樂演唱者要把自己想要表達(dá)的思想告訴鋼琴伴奏者,這樣才能實(shí)現(xiàn)鋼琴伴奏者與聲樂演唱者之間的密切配合,從而達(dá)到完美的藝術(shù)效果。第二,協(xié)調(diào)鋼琴伴奏者和聲樂演唱者對音樂內(nèi)涵和情感的理解。聲樂演唱者以及鋼琴伴奏者需要對作品進(jìn)行細(xì)致的分析,深入理解作曲家在音樂作品中所要傳達(dá)的情感和意圖,以及對作品中各個音符、樂句的特點(diǎn)進(jìn)行精準(zhǔn)解讀。兩者還要對作品形成全面的認(rèn)識,并在此基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)進(jìn)一步的升華,這樣才能更好地呈現(xiàn)藝術(shù)作品。鋼琴伴奏者需要運(yùn)用自己的演奏技術(shù),營造出一種優(yōu)美的音樂氛圍,讓聲樂演唱者能夠更好地表達(dá)作品的感情,增強(qiáng)音樂作品的藝術(shù)感染力,從而與聽眾產(chǎn)生情感共鳴。對此,聲樂演唱者與鋼琴伴奏者需要對音樂作品的內(nèi)涵與情感進(jìn)行有效的把握,只有這樣才能使聲樂作品得到更完整的詮釋和展現(xiàn),讓觀眾能夠從他們的現(xiàn)場表現(xiàn)中深刻地體會到作品想要表達(dá)的思想內(nèi)涵。第三,聲樂演唱者與鋼琴伴奏者之間需要實(shí)現(xiàn)良好的技術(shù)合作。鋼琴伴奏者要根據(jù)聲樂演唱者的唱功,對音色、音量進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)節(jié),以實(shí)現(xiàn)與聲樂演唱者的體態(tài)、生理特點(diǎn)相結(jié)合。鋼琴伴奏者要熟練掌握多種彈奏技巧以及熟練運(yùn)用踏板等。每一部聲樂作品都有各自的創(chuàng)作背景和風(fēng)格,因此在不同的音樂作品中要結(jié)合不同的音樂風(fēng)格進(jìn)行不同演奏方法的調(diào)整和變換,進(jìn)而與聲樂演唱者協(xié)同配合,提升聲樂表演藝術(shù)效果。
一場出色、圓滿的聲樂表演,不僅需要聲樂演唱者有精湛的演唱技巧,還要有出色的舞臺表現(xiàn)和專業(yè)的伴奏。對聲樂演唱與鋼琴伴奏之間的合作關(guān)系進(jìn)行分析,探討實(shí)現(xiàn)聲樂演唱與鋼琴伴奏協(xié)同配合的具體路徑。第一,單獨(dú)練習(xí)是鋼琴伴奏者與聲樂演唱者合作的第一步,聲樂演唱者與鋼琴伴奏者要通過自身的努力彌補(bǔ)各自的弱勢和不足。鋼琴伴奏者的單獨(dú)練習(xí)分兩步:一是獲得伴奏樂譜,這是輔助其進(jìn)行聲樂伴奏的基礎(chǔ);二是根據(jù)自己的伴奏風(fēng)格選擇適合自己的曲譜,并加強(qiáng)練習(xí)。第二,根據(jù)聲樂演唱者的需要調(diào)整伴奏樂譜,仔細(xì)分析和研究樂譜中的重點(diǎn)和難點(diǎn),以便與聲樂演唱者進(jìn)行更好的合作,最后敲定樂譜后要反復(fù)練習(xí)并熟悉樂譜。聲樂演唱者在練習(xí)的過程中要把自己的演唱風(fēng)格與原曲式結(jié)合起來,同時與鋼琴伴奏者保持良好的溝通,熟悉每一段的音律、音符,以此調(diào)整自己的演唱節(jié)奏和速度,以便更好地與鋼琴伴奏者進(jìn)行協(xié)調(diào)。在此期間,雙方都需要積極地進(jìn)行練習(xí)和調(diào)整。對于聲樂指導(dǎo),其重點(diǎn)在于了解聲樂的發(fā)聲、演唱技巧,了解聲樂演唱者在運(yùn)用這些技巧時所要傳達(dá)的情緒,以及在不同情況下所要使用的各種技巧;應(yīng)掌握不同形式的聲樂作品的演繹方式,比如美聲、民族、通俗唱法等,以便使聲樂演出更加多元性;還應(yīng)充分了解聲樂演唱者的風(fēng)格,以便更好地理解其所傳達(dá)的訊息,并與其合作,以達(dá)到最佳演出效果。聲樂演唱者與鋼琴伴奏者都需要多多了解對方的領(lǐng)域,以便實(shí)現(xiàn)音樂演唱和鋼琴伴奏的有效融合,從而更好地進(jìn)行表演,提升表演的整體效果。聲樂演唱者要與鋼琴伴奏者進(jìn)行良好的溝通,從而了解彼此的意圖和需要,并通過個人的演唱和鋼琴伴奏來提升整體的演唱效果,如此才能使雙方的配合實(shí)現(xiàn)更好的藝術(shù)效果。在彩排中,鋼琴伴奏者要與聲樂演唱者進(jìn)行良好的溝通,以加深與對方的合作需要和表演意向的理解,使作品的內(nèi)涵和情感得到更好的表現(xiàn)。鋼琴伴奏者與聲樂演唱者的交流也是一種提升,只有在彩排的時候雙方進(jìn)行很好的溝通,才能減少失誤,也才能實(shí)現(xiàn)各自表演水平的有效提升。在正式演出之前,聲樂演唱者與鋼琴伴奏者都要認(rèn)真對整個演出進(jìn)行細(xì)致的分析與交流,要進(jìn)行初步的配合,以便及時地找出合作中存在的問題。在此期間,雙方要相互交換對樂曲的想法和體會,并注意對關(guān)鍵點(diǎn)和難點(diǎn)的處理,及時發(fā)現(xiàn)問題,并提出相應(yīng)的解決方案,使雙方意見保持一致。除此之外,聲樂演唱者與鋼琴伴奏者也要認(rèn)真聽取對方的意見和要求,力求在每一個環(huán)節(jié)都能互相配合,這樣才能在正式演出的時候在音準(zhǔn)層面、速度層面都能實(shí)現(xiàn)默契的配合,才能讓觀眾更好地感受到音樂作品的內(nèi)涵和情緒,以免在正式演出中因?yàn)闇贤ú豁槙扯霈F(xiàn)失誤。總之,要使作品的感情得到充分的傳達(dá),僅憑聲樂演唱者自身是不夠的,其必須有默契的鋼琴伴奏者,通過雙方對作品中所包含的情感進(jìn)行認(rèn)真的溝通、交流,達(dá)成一致意見,才能相互配合完成表演,充分體現(xiàn)出音樂作品的特色。第三,在舞臺上注重真實(shí)自然的表現(xiàn)。在正式演出前,需要事先進(jìn)行模擬演出。聲樂演唱者與鋼琴伴奏者必須在模擬的舞臺上進(jìn)行走臺和彩排,以探索真實(shí)的表演感受,及時發(fā)現(xiàn)問題并解決問題,借此提升演奏的自信心,從而更好地應(yīng)對真實(shí)的演出。在這段時間里,聲樂演唱者與鋼琴伴奏者都要集中精神,深入了解每個環(huán)節(jié)的各個細(xì)節(jié),還要與負(fù)責(zé)攝像、音響以及燈光等的人員進(jìn)行交流,保證每個環(huán)節(jié)都能做到萬無一失。如果某個方面存在問題,需要及時調(diào)整,要保證彼此之間的默契配合度,從而提升整個演唱的效果,最大限度地展現(xiàn)作品的內(nèi)涵與感情,使整個表演過程更加完美。對此,聲樂演唱者與鋼琴伴奏者可以來到戶外人員密集地進(jìn)行模擬,這是一種較好的實(shí)驗(yàn)方式。因?yàn)閼敉馊藛T密集,部分行人會駐足停留,即有一定的觀眾參與,從而產(chǎn)生一種真實(shí)的表演效果。第四,在表演過程中要注意鋼琴與聲樂之間的配合。要想達(dá)到完美的演出效果,必須有好的鋼琴伴奏與好的演唱。所以,在現(xiàn)場表演中,聲樂演唱者與鋼琴伴奏者在創(chuàng)作內(nèi)容、表現(xiàn)手法、情緒等方面都要做好充分的準(zhǔn)備,并達(dá)成一致意見。在現(xiàn)場表演中,將演唱與演奏相結(jié)合,能夠產(chǎn)生較好的表演效果,如此才能將聲樂藝術(shù)表現(xiàn)得淋漓盡致。
總而言之,鋼琴伴奏是聲樂演唱的重要組成部分,其與聲樂演唱的緊密合作,使聲樂演唱效果達(dá)到完美,并充分體現(xiàn)出聲樂作品的思想內(nèi)涵和藝術(shù)情感。因此,要正確認(rèn)識鋼琴伴奏與聲樂演唱之間的關(guān)系,在其各自有效發(fā)揮的基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)二者的融合,從而使聲樂藝術(shù)表演更上一層樓。