【編者按】? 2023年5月23日，中國美術(shù)館在毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》發(fā)表紀(jì)念日迎來建館60周年。習(xí)近平總書記5月21日給中國美術(shù)館的老專家老藝術(shù)家回信。習(xí)近平總書記在回信中說，中國美術(shù)館有力見證了新中國美術(shù)事業(yè)的蓬勃發(fā)展，在典藏精品、展覽展示、公共教育、對外交流等方面守正創(chuàng)新，取得了積極成效。

中國美術(shù)館60年的發(fā)展歷程，是在中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)下的中國美術(shù)事業(yè)蓬勃發(fā)展的有力見證，是人民文藝事業(yè)發(fā)展的忠實記錄。中國美術(shù)館為慶祝建館60周年而主辦的“美在新時代——中國美術(shù)館建館60周年系列展覽”，通過“致敬經(jīng)典——中國美術(shù)館藏美術(shù)精品展”“墨韻文脈——八大山人、石濤與20世紀(jì)以來中國寫意藝術(shù)展”“塔高水長——弘揚長征精神、延安精神美術(shù)作品展”“美美與共——中國美術(shù)館藏國際藝術(shù)作品展（第二期）”系列主題展覽，集中地展現(xiàn)中國美術(shù)館收藏的經(jīng)典美術(shù)作品，形象地體現(xiàn)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新與發(fā)展、紅色革命文化的弘揚與傳承、中外文明杰出美術(shù)成果的交流與互鑒。其中，“墨韻文脈——八大山人、石濤與20世紀(jì)以來中國寫意藝術(shù)展”入選《2023年全國美術(shù)館館藏精品展出季活動目錄》，現(xiàn)刊發(fā)部分作品，與讀者共賞。

前言

藝術(shù)作品的真正價值，不是記載歷史人物事件，亦非提供精美視覺形式，而是彰顯精神。故，藝術(shù)家的創(chuàng)作，當(dāng)賦予作品以精神為旨?xì)w。

中國藝術(shù)最重要的精神，便是凝固藝術(shù)家瞬間感悟和生命激情，蘊(yùn)含古老民族偉大智慧的——寫意。

寫意，天然內(nèi)蘊(yùn)創(chuàng)新基因。它源自傳統(tǒng)，又與時俱進(jìn)，可對傳統(tǒng)進(jìn)行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，以與生俱來的開放性和包容性，為中外結(jié)合提供可能，將古今融匯化為現(xiàn)實。中國寫意藝術(shù)，擁有一目了然又意蘊(yùn)無窮的形式，處于寫實與抽象之間，既不會使人產(chǎn)生一覽無余的簡單，也不會令人有望而卻步的深奧。它引導(dǎo)觀者在一種似曾相識的心理作用之下，去體味作品的整體及每個局部、細(xì)部，故而更本質(zhì)、更本真！

明清之際八大山人和石濤的書畫，正是傳統(tǒng)寫意藝術(shù)的巔峰，二人同時也是傳統(tǒng)開始向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型時最具創(chuàng)新意識的代表性畫家。二者的寫意，為當(dāng)時陳陳相因的文人畫注入鮮活氣息，既保持理想，亦關(guān)聯(lián)現(xiàn)實，底蘊(yùn)深厚且生氣盎然，以個性化呈現(xiàn)成為中華民族文化之共識，為后世樹立起不朽的創(chuàng)新標(biāo)桿和精神標(biāo)桿。

20世紀(jì)初，原本屬于文人藝術(shù)傳統(tǒng)的寫意，通過某些具有先見性的藝術(shù)家跳出了相對封閉的審美畛域。如在齊白石雅俗共賞的作品中，便可窺見通往人民大眾的端倪。經(jīng)五四時期新美術(shù)運動的推動，傳統(tǒng)的寫意在美術(shù)大眾化的過程中被再次高揚，對生活的關(guān)注受到重視，人民群眾成為藝術(shù)表現(xiàn)的主要對象。20世紀(jì)20年代中期開始，隨著馬克思主義文藝思想在中國傳播，中國藝術(shù)家尤其是延安地區(qū)的藝術(shù)家深受影響，將外國具有表現(xiàn)主義手法的美術(shù)與中國民間的寫意性美術(shù)相結(jié)合，同時強(qiáng)調(diào)民族化、本土化，大大拓展了傳統(tǒng)寫意的表現(xiàn)方法、傳播范圍及社會功能。新中國成立后，寫意的大眾化道路愈加寬廣，以寫意表現(xiàn)人民群眾，表現(xiàn)社會主義河山新面貌的精品力作層出不窮。改革開放后，寫意的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型進(jìn)一步深化，一方面回溯傳統(tǒng)，另一方面廣泛借鑒，成為不囿于筆墨情趣或逸氣奔縱，能融合古今、涵納中外的大觀念、大技巧。新時代以來，越來越多原本屬于西方美術(shù)范疇的藝術(shù)類型都出現(xiàn)了強(qiáng)烈的寫意性：寫意油畫開辟了油畫表現(xiàn)的新空間，為誕生于西方擁有數(shù)百年歷史的油畫增添了東方意韻；寫意雕塑則得到國外同行與觀眾的廣泛接受和高度認(rèn)同，在文明對話中不斷走出國門立于世界各地。

經(jīng)過一代代藝術(shù)家的創(chuàng)新和創(chuàng)造，今天的寫意藝術(shù)已逐漸成為一個民族性、國際性兼?zhèn)涞闹袊浆F(xiàn)代藝術(shù)體系。它不僅是一種藝術(shù)精神、一種文化精神，更是一種民族精神、一種人本精神，正在以獨特魅力向世界傳遞著中國式的審美話語和審美旨趣，彰顯出超越地域、民族、文化、文明界限的普遍性價值。

八大山人：眼高百代

八大山人（朱耷）是一位內(nèi)心清冷的奇人。

八大山人出身高貴。他是明太祖朱元璋的第十七子（一說十六子）寧獻(xiàn)王朱權(quán)的九世孫。十九歲時遭遇國破家亡，旦夕之間竟淪為無處棲身、朝不保夕的亡國遺民。這“天崩地解”的重大變故，讓八大山人身心備受折磨，在悲苦憤懣中遁入空門，裝聾作啞。最終，將一腔國仇家恨化為孤僻避世的心性修為與傲岸不羈的筆墨境界。以上，是八大山人藝術(shù)“冷”的根本緣由。

除了“冷”，八大山人還有“奇”。石濤評價他：“心奇跡奇放浪觀，筆歌墨舞真三昧?！眳遣T也評價為：“神化奇變，不可仿佛?！贝恕捌妗笨娠@于心、跡兩方面。身世背景與人生際遇導(dǎo)致憤懣難以宣泄，遂轉(zhuǎn)為精神世界的率性灑脫、癲狂恍惚，是為“心奇”。其筆下物象形態(tài)寥寥可數(shù)，看似漫不經(jīng)心，但無比精準(zhǔn)，魚翻眼、鳥瞪目，近峰遠(yuǎn)坡、老樹參差，處處流露圓潤盈滿的精神意趣，于孤冷清寒中盡得超拔之生命感；無論墨之干濕濃淡，還是形之疏密虛實，抑或布局之離合縱橫，奔放亦不失嚴(yán)整，是為“跡奇”。

然，生命大起大落而醞釀出的 “奇”，之于八大山人而言還有更深層的意蘊(yùn)，那就是他內(nèi)心深處，隱藏著對自由、平和的向往與追求。縱觀八大山人的生平藝程，并非一味地避世孤僻。他由皇族而僧侶，后還俗入世，此人生軌跡，實呈與世界、與社會、與自己和解之趨勢。而他的藝術(shù)風(fēng)格亦然，經(jīng)歷了從早期方硬到后期圓融的嬗變，放逸中始終透現(xiàn)法度。

八大山人的冷，背后有暖；八大山人的奇，背后是正。

石濤：至法無法

石濤是一位內(nèi)心熱烈的怪人。

石濤的身世經(jīng)歷與八大山人既有類似也有不同。類似者，石濤也生于明宗室之家，父親是第九世靖江王朱亨嘉，年幼即喪國、喪君、喪父、喪家，為避迫害而削發(fā)為僧，一生亦跌宕起伏。不同者，明亡時石濤年僅四歲，喪國喪君的切膚之痛遠(yuǎn)不如八大山人，故山河破碎、改朝換代并未使他萎靡消沉。恰恰相反，他不甘認(rèn)命，對社會生活保持著積極的心態(tài)，石濤甚至還在康熙二十三年和康熙二十八年兩次接駕，并主動赴北京結(jié)交達(dá)官顯貴?？梢娝幸活w入世之心。加上長年在南京、揚州等經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)的繁華之地生活，外境的喧囂熱鬧也深刻地影響著他的心態(tài)與創(chuàng)作。是故，無論內(nèi)因還是外因，皆注定石濤的人生態(tài)度是“熱”。

正是“熱”，醞釀出了石濤藝術(shù)的“怪”。他一反當(dāng)時畫壇摹古仿古的保守之風(fēng)，格外關(guān)注外部世界，畢生云游四方，飽覽名山大川，“搜盡奇峰打草稿”。其畫風(fēng)變化多方，筆下山水風(fēng)物，清新自然，真實生動，與主流畫風(fēng)相比呈現(xiàn)出“怪”相。當(dāng)然，石濤的藝術(shù)能夠別開生面，除了師法造化之外，求新、求變的市場化需求也是助緣。特定的經(jīng)歷、特定的環(huán)境結(jié)合非凡的天賦，石濤提出了“借筆墨以寫天地萬物而陶泳乎我也”，讓自我和個性在作品得到充分彰顯，作品越發(fā)恣肆新異、譎怪陸離，印證著他“無法之法，是為至法”的觀點。

但，石濤的“熱”與“怪”，底色卻鋪陳著痛苦與矛盾。他幼年悲痛缺憾，中年求進(jìn)無果，晚年寂寥落寞。對他來說，快樂、得意、希望都是短暫的，積極進(jìn)取卻所獲了了，抱負(fù)遠(yuǎn)大卻終為空幻。由是觀之，石濤其人、其藝的“熱”與“怪”，乃不滿現(xiàn)狀而試圖顛覆的某種投射。石濤的無法，其實是無奈。

（本版圖文來源于中國美術(shù)館）