常亞恒 劉子嘉

摘? 要：水城農(nóng)民畫作為我國民間的繪畫藝術之一，在弘揚民族文化及打造地域文化中扮演著重要的角色。如今，水城農(nóng)民畫的發(fā)展呈現(xiàn)出多樣化的態(tài)勢，但在傳承的過程中卻面臨諸多問題，水城農(nóng)民畫未能真正實現(xiàn)藝術創(chuàng)新與產(chǎn)業(yè)融合式發(fā)展，且相關的傳承人正在迅速減少。鑒于當前形勢，對非物質文化遺產(chǎn)水城農(nóng)民畫的傳承進行研究很有必要，此次研究以動畫的視角，對水城農(nóng)民畫的傳承進行分析，論述水城農(nóng)民畫以動畫的方式進行發(fā)展、傳承的可行性，以期推動水城農(nóng)民畫這一非物質文化遺產(chǎn)重回大眾視野，進而吸引新生代傳承人的回歸。

關鍵詞：水城農(nóng)民畫；動畫；傳承

基金項目：本文系2022年度六盤水師范學院人文社科類一般項目（LPSSYYBRW202206）階段性研究成果。

一、水城農(nóng)民畫傳承現(xiàn)狀

（一）逐漸弱化的原生態(tài)環(huán)境

1.原生態(tài)的生產(chǎn)生活和民風民俗被弱化

水城農(nóng)民畫在學習上海金山農(nóng)民畫的基礎上，結合自身的生活場景、宗教信仰、節(jié)日活動等形成了水城獨特的農(nóng)民畫風格。早期的水城縣具有淳樸的民風民俗和原生態(tài)的生活環(huán)境，而這些簡單的生活便是產(chǎn)生農(nóng)民畫的根源。水城農(nóng)民畫來源于農(nóng)民藝術家閑暇時間對生活的發(fā)現(xiàn)和記錄，因而成就了“中國現(xiàn)代民族民間繪畫畫鄉(xiāng)”。

農(nóng)民畫主要描繪農(nóng)民最原始的生活和生產(chǎn)狀態(tài)，這是農(nóng)民畫的一大特征[1]。水城農(nóng)民畫圍繞農(nóng)民豐收的景象展開描繪，可以看到農(nóng)民“收谷子”“挖洋芋”“背背簍”“熏臘肉”等一系列生產(chǎn)生活場景；水城農(nóng)民畫圍繞民俗文化進行創(chuàng)作的景象也是極多的，比如“古老的蘆笙舞表演”“莊嚴的祭祀習俗”“載歌載舞的火把節(jié)”以及各種樂器舞蹈等，這些題材從客觀上間接或直接地反映著苗族人民的社會面貌，是極具價值的素材。

少數(shù)民族文化的形成，有著悠久的歷史根源和深厚的社會根源。在舊的歷史社會中，由于生產(chǎn)力低下，苗族農(nóng)村社會長期處于封閉狀態(tài)，生活方式與生活習俗在因循守舊的生活習慣中形成傳統(tǒng)。這樣，農(nóng)民畫的題材和創(chuàng)作便有了孕育和滋養(yǎng)它生長的溫床。時至今日，水城縣隨著城市化的發(fā)展，無論是生態(tài)環(huán)境、生活環(huán)境，還是民俗風情都發(fā)生了巨大的變化。這個沒有特殊雕琢、散發(fā)著鄉(xiāng)土氣息、詩情畫意的鄉(xiāng)村已經(jīng)變成精雕細琢、高樓林立、燈火輝煌的城市，這片承載農(nóng)民畫創(chuàng)作靈感的土地在城市發(fā)展的進程中不斷被擠壓甚至重建，讓農(nóng)民畫失去了“根”的支撐。原生態(tài)的生產(chǎn)生活場景除了部分深山的村落，水城區(qū)已經(jīng)少之又少，在退耕還林、綠水青山的背景下，原生態(tài)的生產(chǎn)生活場景被大幅削弱。一些民風民俗是在耳濡目染中記憶下來的，這傳承的過程必然存在著遺忘和丟失的現(xiàn)象，這也說明一旦生存環(huán)境發(fā)生變化，必然引起生活方式和生活習俗的改變，那么也就必然導致農(nóng)民畫題材和創(chuàng)作母體的改變。

2.原生態(tài)的民間工藝被弱化

水城縣具有各種各樣的民間工藝，為水城農(nóng)民畫的創(chuàng)作提供了豐富的內容。苗族刺繡美輪美奐、樣式各異。苗族姑娘把精美的刺繡成果穿戴在身上，讓生活場景變得更加民族化，這些樣式各異的刺繡圖案，也具有極深的寓意，帶有民族圖騰符號的刺繡紋路，不僅讓服飾本身具有民族傳承的內涵，也讓農(nóng)民畫的創(chuàng)作更加深刻和精煉。苗族蠟染是生活智慧的體現(xiàn)，藍白之間融合滲透，各式花草魚鳥符號都栩栩如生，盡顯生活百態(tài)。隨意恣肆的創(chuàng)作風格和農(nóng)民畫具有異曲同工之妙，都是對生活的藝術化表達。

水城農(nóng)民畫用筆尖代替針尖，用顏料代替線條，用紙張代替布帛。通過對生活中手工藝的學習和提煉，將少數(shù)民族的蠟染、刺繡、剪紙等民間工藝轉移到畫紙之上，使得水城農(nóng)民畫真正做到畫中有農(nóng)民、畫中有生活、畫中有藝術。

伴隨著工業(yè)化和信息化的發(fā)展，傳統(tǒng)的民間工藝面臨巨大的挑戰(zhàn)。手工制作的蠟染和刺繡服飾，雖然精細，但造價極高，取而代之的是工廠化的生產(chǎn)。蠟染服飾顏色較為單一，面料和版式也難以突破，刺繡耗時較長，價格昂貴，致使其很難被大眾認可。作為新生代的消費者更愿意走在時尚潮流的前沿，無論是品質、版式、色彩和價格，都更加挑剔。因此，象征著民族特點的服飾也逐漸退出日常生活的場景，只有重要節(jié)日才能一睹風采。這一現(xiàn)象的出現(xiàn)，讓水城農(nóng)民畫在傳承和創(chuàng)新的道路上缺少了民間工藝的加持，也失去了靈魂。

（二）難以聚合新生代的傳承力量

1.農(nóng)民畫與謀生活之間的沖突

農(nóng)民畫是生活的藝術，是眾多農(nóng)民畫家在勞作之余共同創(chuàng)造的寶貴精神財富。農(nóng)民畫的藝術價值和文化價值都較高，承載著人民群眾對于美好生活的表達與熱愛，但是在經(jīng)濟價值上卻略顯不足。農(nóng)民畫與謀生活之間的沖突讓很多農(nóng)民藝術家在這個過程中逐漸退出水城農(nóng)民畫的舞臺，只有少數(shù)農(nóng)民藝術家還在堅持把農(nóng)民畫傳承下去。迫于經(jīng)濟壓力，更多人會選擇外出務工、打零工、做生意等來支撐家庭生活的開銷。因此，農(nóng)民畫在傳承的過程中不僅要挖掘其文化價值，更要開發(fā)其經(jīng)濟價值，只有將文化價值和經(jīng)濟價值平衡起來，才能吸引更多的農(nóng)民藝術家投身于農(nóng)民畫的創(chuàng)作，否則，將難以為繼。

2.新生代與農(nóng)民畫之間的疏離

新生代已經(jīng)逐漸從農(nóng)村走向城市，長期離家在外，使得新生代對農(nóng)民畫甚至是家鄉(xiāng)文化都知之甚少。城市的生活方式吸引著新生代，同時也改變著新生代對于家鄉(xiāng)文化的認識。面對有些陌生的農(nóng)民畫，新生代很難肩負起傳承的重任，加之當前娛樂形式的多樣化和復雜化，潛心農(nóng)民畫創(chuàng)作是對新生代的一種考驗。

新生代大部分是大學生，作為外出讀書的孩子，其未來的發(fā)展規(guī)劃也會更加脫離農(nóng)村和農(nóng)民畫，尤其是想去大城市闖蕩的孩子，越來越多的年輕人想要走出家鄉(xiāng)，闖出自己的天地。而農(nóng)民畫的創(chuàng)作是需要傳承人堅守這片土地和這個家鄉(xiāng)的文化，這對于新生代而言是一件兩難的選擇。另外，農(nóng)民畫當前并沒有找到藝術價值與經(jīng)濟價值的平衡點，這顯然很難吸引新生代為其止步，新生代肩負著更加繁重的家庭責任，面對當下社會的生活壓力，農(nóng)民畫可以實現(xiàn)精神滿足卻很難實現(xiàn)經(jīng)濟富裕，這也是新生代和農(nóng)民畫逐漸疏離的主要原因。

二、水城農(nóng)民畫動畫創(chuàng)作現(xiàn)狀

以水城農(nóng)民畫進行創(chuàng)作的動畫主要有《搖錢樹》和《蘆笙情》。動畫《搖錢樹》是根據(jù)水城農(nóng)民畫連環(huán)畫改編而成?！稉u錢樹》講述了一個關于苗族青年的傳奇故事。青年長生在其父親死后被后娘趕出了家門，長生背著破舊的背包，獨自一人開始艱難的生活，最初只有后山一塊土地與其相伴，后來，長生通過自己的努力過上了豐衣足食的生活，這時卻迎來了后娘的妒嫉，以為長生是通過搖錢樹才過上好日子，殊不知搖錢樹就是長生勤勞的雙手。動畫《搖錢樹》中利用影視藝術穿越時間與空間的能力，講述了一個深刻的道理，同時，在動畫的講述中人物更加鮮活生動。美麗的苗族鄉(xiāng)村生活和苗族服飾特色都在動畫中體現(xiàn)了出來，讓民族文化真正“活”了起來。雖然只是簡單的二維動畫，但是在人物設定、情節(jié)安排、場景設置等方面都更具民族特色，也十分貼近農(nóng)民畫的特點。比如動畫中描述的是水城小花苗，上身穿著刺繡的服飾、下半身穿著百褶式的半身裙、頭發(fā)螺旋狀盤起，片中無論男女老少皆和農(nóng)民畫一樣赤腳而行，生活環(huán)境也是山清水秀的地方，大片的梯田、郁郁蔥蔥的山坡等。動畫將水城農(nóng)民畫的元素全部呈現(xiàn)了出來，也將農(nóng)民畫創(chuàng)作的根源水城農(nóng)民的生活表現(xiàn)得淋漓盡致。

動畫《蘆笙情》也是根據(jù)水城農(nóng)民畫改編而成?！短J笙情》講述的是真實的蘆笙舞藝術大師“張文友先生”的故事。阿文從小和爺爺學習蘆笙，雖然歷經(jīng)艱難，但最終將蘆笙帶上舞臺，走向世界。這個故事也是苗族人人相傳的勵志故事。苗族的蘆笙不是演奏純音樂的樂器，它的演奏都與舞蹈結合，也就是傳統(tǒng)的樂舞形式。動畫《蘆笙情》比起《搖錢樹》在人物動作的設置上也就更加豐富。這種樂舞的蘆笙隊一般都十分龐大，一群人一字排開或圍成一個圓，邊奏邊舞，樂句短小，活潑跳躍，一般都是在各地區(qū)較為盛大的節(jié)日活動中舉行。蘆笙舞曲就像是苗族人民社會生活的一面鏡子，反映著人們生活的各個方面。因此，動畫《蘆笙情》無論是動作設置，還是人物形象都能體現(xiàn)出苗族的服飾特色和民族風情，它不僅讓農(nóng)民畫從畫布上跳躍起來，也對苗族文化有了一個良好的宣傳。

讓水城農(nóng)民畫以動畫的形式“火”起來，是對水城農(nóng)民畫傳承與創(chuàng)新的新途徑。通過觀看動畫《搖錢樹》《蘆笙情》可以發(fā)現(xiàn)，這種農(nóng)民畫動畫化的傳承與創(chuàng)新是需要新的技術與新的力量，此時需要更多的新生力量和影視藝術人才的參與，讓水城農(nóng)民畫真正“火”起來。水城農(nóng)民畫不僅可以以二維動畫的形式呈現(xiàn)，還可以是三維動畫、甚至是電影藝術的形式，讓水城農(nóng)民畫真正地以全新的形式出現(xiàn)在大眾視野之中。

三、動畫在水城農(nóng)民畫傳承中的重要意義

（一）從“火”起來到“活”起來

“最初的動畫只是一個簡單的娛樂現(xiàn)象，融入了藝術元素之后才逐步形成了新的創(chuàng)作理念——建立了這門新藝術形式的獨特的審美意識?！盵2]在實用社會學方面，影視動畫藝術在傳播文化方面起到了至關重要的作用，將水城農(nóng)民畫創(chuàng)作成影視動畫，可以讓文化不再是躺在畫布上的圖案，而是立體鮮活的視聽畫面。人們在享受藝術的過程中對視覺和聽覺上的刺激反應更加強烈，如何吸引傳承者的興趣并加入創(chuàng)作的隊伍，在看到水城農(nóng)民畫動畫時便有了答案。

動畫形式的水城農(nóng)民畫讓原本靜態(tài)的農(nóng)民畫成為一門視聽藝術。無論是年幼的傳承人還是新生代都會對水城農(nóng)民畫眼前一亮，新生代傳承者只有真正認可自己家鄉(xiāng)的文化才能發(fā)自內心地去傳承和創(chuàng)新。水城農(nóng)民畫以動畫的形式潛移默化地深入年幼傳承人的生活中。比起畫布上的水城農(nóng)民畫，孩子們對動畫式的表達更容易接受，也更感興趣。新生代，通過大學的學習和成長，看到水城農(nóng)民畫的創(chuàng)新發(fā)展，也更愿意貢獻自己的一份力量。水城農(nóng)民畫的動畫形式不僅在傳承者的內心點燃“火”熱的激情，更在生活中“活”了起來。通過對比《搖錢樹》和《蘆笙情》這兩個作品不難發(fā)現(xiàn)，它們在動畫畫面的呈現(xiàn)上還是有一定的區(qū)別。相比《搖錢樹》，《蘆笙情》在動畫動作的設置上明顯更加豐富，畫面也精美了許多。這些技術上的細微變化說明水城農(nóng)民畫的創(chuàng)作隊伍和技術力量在逐漸壯大。水城農(nóng)民畫動畫形式的表達，不僅讓水城農(nóng)民畫得到了一定程度的創(chuàng)新發(fā)展，也讓水城農(nóng)民畫從“火”起來走向“活”起來。

（二）從動畫角色的設計中探尋農(nóng)民畫的經(jīng)濟價值

“就是自己沒有衍生品產(chǎn)業(yè)，要在動畫作品中有意安排一些可衍生的形象、角色，使之在播出后有形成品牌與授權使用的可能?！盵3]在動畫創(chuàng)作中，動畫角色的設計是運營的核心點，也是產(chǎn)品衍生的重點?？v觀動畫市場的發(fā)展，從受眾對動畫產(chǎn)品的認可度與喜愛度可以清楚地看到，迎合大眾審美趣味、貼近市場需求、靠近生活的角色設計才能夠得到受眾的青睞；農(nóng)民畫動畫角色的設計也要與時俱進，緊跟時代潮流，在內容和形式上不斷推陳出新，這就需要農(nóng)民畫動畫創(chuàng)作者擺脫陳舊思想的束縛，了解當下受眾的消費心理和消費習慣，創(chuàng)作出與時代潮流同步的作品。在此基礎上，對本土文化進行二次創(chuàng)作和貫穿，合理有效地將優(yōu)秀的水城民族文化融入動畫的創(chuàng)作之中，增加動畫內容的豐富性和形式的層次感，同時要注重后期衍生品的設計與開發(fā)，諸如故宮文化產(chǎn)品在傳播民族文化的同時，也創(chuàng)造了大量的經(jīng)濟價值。對于農(nóng)民畫動畫化的表達其優(yōu)勢主要體現(xiàn)在作者對內容的表達，利用創(chuàng)作者所熟悉的本土民族文化可以形成有效的差異化競爭，從而得到本土受眾的認可。同時，利用互聯(lián)網(wǎng)的力量進行農(nóng)民畫角色品牌化運營與文化傳播，吸引受眾的注意力，推動網(wǎng)絡經(jīng)濟的發(fā)展。

因此，農(nóng)民畫動畫角色的設計需要創(chuàng)作者全方位地考慮動畫角色設計的相關元素，分析影響受眾喜好、認知、認同和體驗感的諸多因素，深入推動農(nóng)民畫動畫角色的品牌培育，站在農(nóng)民畫動畫品牌化運營的角度設計農(nóng)民畫動畫角色，真正將農(nóng)民畫動畫的發(fā)展推向高速、高效傳播的舞臺上，讓農(nóng)民畫動畫可以得到長久的、良性的、健康的發(fā)展。

四、結語

水城農(nóng)民畫動畫化傳承研究，對于水城農(nóng)民畫的發(fā)展、傳播有積極的意義，借助于動畫可以擴大其影響力，進而提升知名度，后期相關文創(chuàng)產(chǎn)品的開發(fā)也可以創(chuàng)造經(jīng)濟效益提高群體收入，同樣水城農(nóng)民畫也能夠為中華民族動畫的創(chuàng)作提供新的表現(xiàn)形式與題材，可謂一舉多得。

參考文獻：

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[3]李南，王鋼，曉鷗，等.中國動畫的主要缺失與對策研究[M].北京：民族出版社，2013：138.

作者簡介：

常亞恒，六盤水師范學院藝術學院教授。研究方向：動畫。

劉子嘉，六盤水師范學院藝術學院講師。研究方向：戲劇與影視學。

編輯：姜閃閃