在新時代背景下，現(xiàn)代工筆花鳥畫迎來了嶄新的發(fā)展階段，由傳統(tǒng)的閉塞局面逐漸打開，走向了繁榮和復興。隨著我國經(jīng)濟的不斷發(fā)展，國際交流不斷深化，很多外來藝術(shù)形式匯入我國，這些都對我國工筆花鳥畫的發(fā)展產(chǎn)生了廣泛而深遠的影響。畫家在具體創(chuàng)作的過程中逐漸開始采用新的技術(shù)和新的材料，同時在理論層面，有很多畫家對我國傳統(tǒng)的繪畫語言和繪畫色彩進行了研究，嘗試解釋現(xiàn)代工筆花鳥畫中的色彩運用法則，取得了不錯的成就。

一、現(xiàn)代工筆花鳥畫的特點

在諸多文化類型不斷交融的今天，時代的發(fā)展影響了現(xiàn)代工筆花鳥畫的創(chuàng)作方式，對其自身的特點也形成了一定的指引。近年來，其他國家的畫派也在不斷學習和探索之中，在材料上通過挖掘傳統(tǒng)的顏料特點進行創(chuàng)新，比如經(jīng)常會采用金屬顏料和巖石材料作畫，這也對花鳥畫的發(fā)展產(chǎn)生了一定的影響。作為現(xiàn)代工筆花鳥畫家，要保留傳統(tǒng)的色彩設計理念，同時還要在色彩上開拓創(chuàng)新，不要墨守成規(guī)，要突破局限性?？萍嫉牟粩喟l(fā)展使社會各行各業(yè)、生活的方方面面都取得了進步，現(xiàn)代工筆花鳥畫可以選擇的材料和裝飾性色彩也越來越多，因此在色彩表現(xiàn)張力上也不斷擴大，這里主要強調(diào)的是色彩語言在繪畫作品中的體現(xiàn)。有很多現(xiàn)代工筆花鳥畫注重的并不是單一的顏色，而是不同色彩之間的調(diào)和和對比，通過色彩之間明暗度和飽和度的調(diào)整，彰顯色彩的情感表達效果，為繪畫作品注入靈魂。與傳統(tǒng)不同，現(xiàn)代工筆花鳥畫呈現(xiàn)出了全新的藝術(shù)風貌。傳統(tǒng)的工筆花鳥畫繪畫材料通常選擇金屬顏料，而在當今，社會科技高度發(fā)展，我們要對金屬材料和其他的顏料進行全新的認知和學習，在新的色彩表現(xiàn)規(guī)則的影響之下讓工筆花鳥畫煥發(fā)全新的生機和魅力。

（一）對材料進行創(chuàng)新

在傳統(tǒng)的工筆花鳥畫繪畫過程中經(jīng)常采用的材料是松煙墨和油煙墨，時至今日，花鳥畫的創(chuàng)作加入了墨膏等新型的顏料，有些顏料源自國外，是一種由碳酸鈣和膠水混合而成的顏料。[1]起初這種顏料被運用于實用美術(shù)之中，比如雕塑、篆刻等，自從這種顏料引入中國之后，中國畫家卻把它運用于工筆花鳥畫的創(chuàng)作之中，這是一種開拓創(chuàng)新的思想，能給人以更加新鮮的視覺享受。工筆花鳥畫起初在我國江蘇浙江一帶較為流行，因此材料的選擇更加豐富多樣，松煙墨這種材料的顏色并不是純黑，而是青灰色，在要干未干的時候色彩過于濃重，在干透之后可能會顯示出柔和的灰。這也是有一定優(yōu)勢的，它能夠讓畫面不顯得過于沉重，變得更加融合，整體畫面更加飽滿輕盈。在進行泡沫處理的時候，傳統(tǒng)的墨色可能會具有較為明顯的筆觸感，人工雕琢痕跡較為濃重，而采用新型的松煙墨或油煙墨材料卻不會出現(xiàn)這種情況，它的顆粒比較粗，容易脫落，在色彩視覺表現(xiàn)上可能較為靈活。

（二）多種顏料的廣泛使用

現(xiàn)代工筆花鳥畫家在顏料的使用方面顯得更加靈活和廣泛，他們深刻研究了不同顏料所具有的特征，比如顏料的吸附力、耐光性、耐磨性、遮蓋力等。對于工筆花鳥畫這樣的藝術(shù)作品而言，需要畫家不斷進行創(chuàng)新，但是創(chuàng)新也要守正，也就是說不能夠脫離中國化的文化土壤，要讓現(xiàn)代化的發(fā)展有所依托。[2]有關(guān)創(chuàng)作者要不斷通過色彩語言的壯大來豐富工筆花鳥畫的藝術(shù)內(nèi)涵，在現(xiàn)代工筆畫創(chuàng)作的過程中凸顯的是表現(xiàn)手法的靈活性，畫家可以選擇多種類型的繪畫材料靈活搭配使用。在我國社會高速發(fā)展背景下，工筆花鳥畫無論是在工具上還是在繪畫材料的選擇上都注入了全新的靈感，在很大層面上使工筆花鳥畫的技法不斷創(chuàng)新，在色彩表現(xiàn)領(lǐng)域大量新材料的出現(xiàn)更是功不可沒，使畫家的表現(xiàn)手法和創(chuàng)作形式變得更加多樣化。

（三）創(chuàng)作載體和創(chuàng)作材料的創(chuàng)新

工筆花鳥畫并不是憑空產(chǎn)生的，它有著悠久的發(fā)展歷史，其基礎(chǔ)就是我國傳統(tǒng)繪畫。工筆花鳥畫由于各方面的條件限制可能具有較強的程序感，但是在表現(xiàn)手法和表現(xiàn)材料上是潛力無窮的。在傳統(tǒng)的工筆花鳥畫創(chuàng)作中，大多數(shù)使用的載體是綢緞和宣紙，而繪畫的工具大多數(shù)會使用毛筆進行勾線和染色，當代的花鳥畫創(chuàng)作卻并不拘泥于此，很多畫家除了運用綢緞、生絹和宣紙作畫之外還選擇了較為粗糙的亞麻布、云龍皮紙。這些不斷創(chuàng)新的材料在視覺上給人以不同的觀感，也讓工筆花鳥畫具有更加明顯的綜合表現(xiàn)力。比如，創(chuàng)造的風格較為厚重時，那么可以適當選擇亞麻紙來進行繪制，讓色彩層層疊加在一起，可以在視覺上給人以層層展開的效果。又比如在涂底色的時候可以選擇皮紙，這種皮紙纖維較長，因此拉力較強，拉伸力度較好，容易讓顏色附著在紙上。由此可見，不同的材料創(chuàng)作載體在質(zhì)地粗細上均有不同，因此在視覺感官上也各異，為工筆花鳥畫的創(chuàng)作表現(xiàn)出了不同的特色。

由此可見，在我國現(xiàn)代工筆花鳥畫的創(chuàng)作和發(fā)展歷史中，不同的材料和手法的創(chuàng)新作用都非常明顯。作為現(xiàn)代工筆花鳥畫家要加強對傳統(tǒng)的發(fā)揚和繼承，在進一步創(chuàng)新的過程中加強對材料工具和創(chuàng)作手法的探索。隨著我國現(xiàn)代科技的不斷進步，傳統(tǒng)的繪畫手段已經(jīng)不能夠滿足工筆花鳥畫的現(xiàn)代化發(fā)展需求，只有利用探索的精神不斷開拓，才能使用新型的材料和新型的表現(xiàn)手法，使工筆畫的創(chuàng)作更加符合現(xiàn)代化的人類審美觀念，表現(xiàn)出更加完整的藝術(shù)靈魂。從理論層面上來觀察，中國花鳥畫和其他國家的花鳥畫在畫法傳承上并沒有過于涇渭分明的界限，需要正確去認知社會發(fā)展所帶來的便利。一個好的畫家不僅要掌握繪畫的技巧，同時還要具備材料和化學知識。

二、現(xiàn)代工筆花鳥畫的色彩運用

（一）色彩的豐富化運用

首先，在當代工筆花鳥畫中色彩的運用呈現(xiàn)出更加豐富化的特色，這也是未來的發(fā)展趨向。傳統(tǒng)的工筆花鳥畫喜歡用黑色來渲染而不注重其他色彩的調(diào)配，畫面視覺上不張揚。因此，黑白畫再加上后來的水墨丹青構(gòu)成了中國畫的基調(diào)，其他顏色是輔助，已經(jīng)成了相對穩(wěn)定的美術(shù)創(chuàng)作體系。中國畫的色彩從來不是五彩繽紛、異彩紛呈的，而是較為清淡少色的，符合古代藝術(shù)家的審美偏好。長期在這樣的色彩觀念影響之下，很多畫家無法擺脫色彩運用陳舊模式的局限性，會導致過分遵從共性而不開發(fā)繪畫的個性，這樣一來繪畫作品就不利于表現(xiàn)畫家個人的想法，也不利于把個人的情感注入其中，這種局限性在很大程度上是對中國畫創(chuàng)新發(fā)展的阻礙。隨著人類社會的不斷發(fā)展，各方面都產(chǎn)生了巨大的調(diào)整和改進，人們對色彩的執(zhí)著被打破，對色彩的運用呈現(xiàn)出更加開放性的特征，所以在很大程度上使人們的色彩審美觀念得到了更新和優(yōu)化。當代中國畫家對色彩的運用思想進行了重新定義，在花鳥畫色彩的取舍和運用上也提出了全新的觀念。總的來說，繼承傳統(tǒng)、開拓創(chuàng)新就是主色調(diào)，現(xiàn)代工筆花鳥畫家把自己的想法大膽融入作品之中，嘗試著用多種色彩來共同渲染美麗的畫面，色彩和實物之間的色彩對比關(guān)系逐漸弱化，整體的色彩變得更加和諧統(tǒng)一，在視覺上不產(chǎn)生壓迫感和沖突感。工筆花鳥畫的傳達意境需要和具體的對象相符，同時也要能夠在一定程度上表達出畫家的創(chuàng)作思想和創(chuàng)作宗旨。相較于古代創(chuàng)作而言，現(xiàn)代工筆花鳥畫在色彩表現(xiàn)上更具張力，這就能讓工筆花鳥畫具有視覺沖擊感和感染力，讓藝術(shù)語言體系得到擴充，這正是基于花鳥畫家對色彩應用方式的深刻探索，從而得出各種不同類型的填色技巧，呈現(xiàn)出豐富多彩、互相補充的視覺氛圍。

其次，現(xiàn)代工筆花鳥畫在色彩上的豐富有很大一部分都來自對國外美術(shù)作品的借鑒。上個世紀初，中國畫的發(fā)展遇到了瓶頸期，需要不斷向外汲取養(yǎng)分。70年代之后，其他國家的繪畫藝術(shù)和造型藝術(shù)深刻影響了中國美術(shù)界，也使我國美術(shù)創(chuàng)作具有一定的西方風格。在色彩的運用上受到其他國家的影響，中國工筆畫的創(chuàng)作也調(diào)整了黑白灰三者之間的色彩關(guān)系，有些作品借鑒了油畫的填色效果，展現(xiàn)出肌肉紋理，這就對現(xiàn)代工筆花鳥畫的創(chuàng)作產(chǎn)生了一定的指引和參考作用，在其色彩運用上變得更加豐富且濃重。有些畫家在創(chuàng)作作品的時候喜歡采用濃厚的色彩和原色相互搭配，把他國藝術(shù)的視覺感融入東方傳統(tǒng)藝術(shù)的節(jié)奏感之中，在色彩構(gòu)圖上也顯得更加大膽，各種類型的色彩仿佛具有了自身的生命力和主體性，雖然繽紛絢爛，卻不影響整體畫面的和諧感。此外，有些畫家還善于在繪畫時運用光學理論，對色彩變化規(guī)律進行分析，這說明我國畫家在創(chuàng)作過程中保持敞開的心態(tài)，不僅借鑒國外畫家的創(chuàng)作想法，還善于進行本土化的改造，在傳統(tǒng)繪畫色彩的運用基礎(chǔ)之上結(jié)合油畫作品的設色技法，比如展開冷暖對比、陰影對比作為一種全新的創(chuàng)作思維和創(chuàng)作態(tài)度，工筆花鳥畫在新色彩的運用之下綻放出無窮的魅力。

（二）畫面氛圍和色彩描述對象的拓展

這方面的拓展和使用是和社會發(fā)展狀況分不開的，在人們生活水平不斷提高的今天，國民生活尤其是城市生活變得更加多元化和異彩紛呈，這種情況就影響了當代畫家的藝術(shù)觀點和藝術(shù)思想，他們可以在更大的范圍和空間之下來理解審美對象，在選擇繪畫主題和繪畫界面的過程中也可以有更多的素材可供挑選。中國現(xiàn)代工筆花鳥畫在創(chuàng)作的時候不免會受到古代文化的影響，因此在素材的選擇上經(jīng)常會畫一些吉祥如意的圖案，比如牡丹、芍藥、松鶴，這些植物動物代表純潔高貴；梅花、蘭花、竹子，這些植物也是品質(zhì)高潔的象征。如今藝術(shù)創(chuàng)作環(huán)境十分開放，現(xiàn)代工筆花鳥畫在題材的選擇和素材的挑選上也要不斷拓展范圍，在色彩的運用上要借鑒一些新的元素加入其中。比如有些畫家把國外油畫常用的玻璃器皿、花瓶、人物、水果這些事物加到繪畫之中，給人以耳目一新的觀感，從此我國工筆花鳥畫不再以鳥獸蟲魚為絕對的對象。作為繪畫作品的觀賞者，人們卻可以通過熟悉的繪畫素材契合自身對花鳥畫的理解，激發(fā)對生活的熱愛和共鳴，從而對生活的方方面面展開全新的思考，獲得更加良好的視覺體驗。此外，也可以利用新型的繪畫對象和描繪素材打開繪畫鑒賞的新大門。比如有一幅著名的繪畫作品叫《魅惑》，這是現(xiàn)代工筆花鳥畫的代表，其中描繪的素材是多種多樣的，除了傳統(tǒng)的扇子、魚、花朵之外，還加入了香水瓶、鏡子、蝴蝶等，這些形象造型較為精致，在傳統(tǒng)的花鳥畫中很少出現(xiàn)，畫面布局錯落有致，雖然采用了歐式臺燈作為點綴，但是旁邊以白色梨花作為輔助，仿佛兩個世界在同一時空下偶然碰撞了，此時無聲勝有聲，畫面似乎呈現(xiàn)出一位深情的老者講述著一個溫情的故事，給人一種古典和現(xiàn)代相交融的感覺，體現(xiàn)出創(chuàng)作者內(nèi)心情感細膩的一面。在我國繪畫藝術(shù)領(lǐng)域百花齊放的當今社會，現(xiàn)代工筆花鳥畫形式多元，應當接納百家爭鳴的藝術(shù)形態(tài)和格局，工筆花鳥畫家在色彩運用時要體現(xiàn)出民族性和時代特色，同時又要彰顯出具有個性化的審美觀。

（三）突破傳統(tǒng)顏色運用限制

現(xiàn)代工筆花鳥畫家在進行創(chuàng)作時要勇于創(chuàng)新，敢于嘗試，對新的繪畫技巧和運筆技巧進行思考和運用，在思想上尤其要突破對傳統(tǒng)顏色的執(zhí)著，利用多元化的色彩對物體的形象展開具體塑造，使色彩的表現(xiàn)張力提升到另一個高度，這里不僅要對其他國家的色彩裝飾方法進行借鑒，同時還要注意色彩需要具有裝飾性和統(tǒng)一性，二者缺一不可，不能夠過分突出某一類顏色或某一種顏色而破壞了整體畫面的和諧感。同時在繪畫整體風格上也可以進行創(chuàng)新，運用新材料和新技術(shù)做出嶄新的嘗試，比如有些工筆花鳥畫家自成一派，打造了半抽象系列的風格，這種半抽象系列的花鳥畫在平面構(gòu)造上汲取了其他國家繪畫中的抽象手法，二者有機結(jié)合，通過虛實對比凸顯出主體和客體層次，這種工筆花鳥畫無論是在美觀性上還是在實用性上都是兼?zhèn)涞?，具有強烈的現(xiàn)代平面設計裝飾感，給人以全新的視覺享受。除此之外，現(xiàn)代工筆花鳥畫的構(gòu)成元素也要進行相互搭配與和諧創(chuàng)新，畫家可以通過色彩之間的協(xié)調(diào)，讓色彩冷暖度、對比度、色相和純度得到剛剛好的發(fā)揮，比如可以采用同類色進行調(diào)和，使整體畫面惟妙惟肖，產(chǎn)生靈動而又不失整齊的視覺效果，給人以獨特的視覺感受。

三、結(jié)語

在現(xiàn)代工筆花鳥畫色彩的運用過程中要不斷守正創(chuàng)新，更新材料和顏料的使用技法、使用范圍，突破對傳統(tǒng)色彩的限制性理解，使整體畫面更加和諧統(tǒng)一。同時，工筆花鳥畫家要在新時代背景下開拓全新的色彩環(huán)境和色彩主題，保持開放包容的心態(tài)，與其他國家的繪畫藝術(shù)相互融合，互相借鑒，達到相得益彰的效果。

參考文獻：

[1]張旭.當代工筆花鳥畫的色彩表現(xiàn)研究[D].南京信息工程大學，2022.

[2]許琛.論當代工筆花鳥畫中的色彩運用[J].美術(shù)教育研究，2021（24）：10-11.

（作者簡介：何梅，女，本科，西和縣文化館，中級，研究方向：美術(shù)）

（責任編輯 劉月嬌）