許筱雨
摘要:在學(xué)院派教學(xué)領(lǐng)域,寫意人物畫的傳承具由前至后的脈絡(luò)引領(lǐng),從思想萌芽到發(fā)展實(shí)踐,再到如今的融匯變化,都對(duì)于中國(guó)畫教學(xué)體系和教學(xué)內(nèi)容的確立有一定的實(shí)際意義。學(xué)院派寫意人物畫從某種程度而言是中國(guó)寫意人物畫發(fā)展的集中呈現(xiàn)和總結(jié)性縮影,因此對(duì)于學(xué)院體系下的寫意人物畫教育教學(xué)方法進(jìn)行研究,總結(jié)藝術(shù)發(fā)展規(guī)律,有助于引領(lǐng)未來中國(guó)畫教學(xué)與學(xué)習(xí)培養(yǎng)的方向,對(duì)寫意人物畫的傳承創(chuàng)新和美術(shù)教育教學(xué)具有一定的積極作用。
關(guān)鍵詞:教育教學(xué)寫意人物畫學(xué)院派
首先,自新中國(guó)成立以來,以“徐蔣體系”、新浙派人物畫、長(zhǎng)安畫派為例,國(guó)內(nèi)對(duì)于寫意人物畫的實(shí)踐與研究主要集中于以美院為中心或受到其教學(xué)影響的人員,這種現(xiàn)象的產(chǎn)生主要是源于現(xiàn)代教育教學(xué)下的傳承,現(xiàn)代教育為寫意人物畫提供了起源、發(fā)展、傳播的基地,讓一代一代畫家能夠受其思想熏陶、對(duì)其繪畫研究,并在這個(gè)體系之中進(jìn)行學(xué)習(xí)與教學(xué)。再者,寫意人物畫的歷史并沒有在傳統(tǒng)領(lǐng)域占有主流地位,反而在當(dāng)代的新時(shí)期由于西方寫實(shí)主義的傳入以及繪畫主題的現(xiàn)實(shí)性逐漸發(fā)展起來,成為了一種將中國(guó)傳統(tǒng)繪畫筆墨精神運(yùn)用于現(xiàn)實(shí)表現(xiàn)的重要文化形式,對(duì)于寫意人物畫的學(xué)術(shù)研究多關(guān)注于對(duì)中西文化融合、民族精神傳承、筆墨與造型的矛盾等等內(nèi)容,而很少關(guān)注到這樣一種繪畫語言在當(dāng)代教育教學(xué)中的傳承,在高等教育制度的建立下傳統(tǒng)的繪畫形式是如何傳授與發(fā)揚(yáng)的,這對(duì)于如今大批量培養(yǎng)的藝術(shù)類學(xué)生教育教學(xué)具有指導(dǎo)性意義,需要我們?nèi)ヌ剿髋c研究。第三,學(xué)院派寫意人物畫的發(fā)展歷史主要自新中國(guó)成立后開始逐漸有規(guī)模,因此時(shí)間距離較近,影像資料與現(xiàn)實(shí)資源充足,甚至可以通過德高望重的藝術(shù)家們了解其親身經(jīng)歷的教學(xué)過程,這樣的一手資料如果沒有很好的整理記錄將會(huì)是后期學(xué)者做學(xué)術(shù)研究的重要損失。由此,在學(xué)院派寫意人物畫的發(fā)展過程中應(yīng)該分析其發(fā)展特點(diǎn),對(duì)比與類比分析代表畫家的傳承關(guān)系,關(guān)注教育教學(xué)過程和方法,反思教學(xué)經(jīng)驗(yàn),最后總結(jié)學(xué)院派寫意人物畫教育教學(xué)方法,對(duì)今后高校中國(guó)畫教學(xué)指引方向。
一、思想、理論給與情感
中國(guó)畫的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng),在世界繪畫史上具有著寶貴的藝術(shù)價(jià)值,但在新時(shí)期的發(fā)展環(huán)境下,西方文化的沖擊與民族文化自信的迷茫,傳統(tǒng)中國(guó)畫如何在新時(shí)期煥發(fā)活力一直是畫家們積極探索的重點(diǎn),面對(duì)這一問題以中央美術(shù)學(xué)院為代表的“徐蔣體系”在中央美院成立初期,教學(xué)與探索上深受徐悲鴻的中國(guó)畫改良思想影響,舊式的師徒形式教學(xué)形式正逐漸向?qū)W院教學(xué)轉(zhuǎn)變,教學(xué)體系由契斯恰科夫教學(xué)體系、延安革命寫實(shí)主義、徐悲鴻寫實(shí)主義人物畫三者合流發(fā)展,而后逐步為蔣兆和為代表的人物畫教學(xué)方式①,培養(yǎng)了周思聰、盧沉、姚有多、李琦、葉淺予等畫家,在藝術(shù)界擁有一批追隨者,從他們的作品中可以看到當(dāng)時(shí)以北京為中心的筆墨實(shí)踐藝術(shù)特點(diǎn)。而以中國(guó)美院為中心,當(dāng)時(shí)的國(guó)畫系主任潘天壽在中西繪畫中堅(jiān)持傳統(tǒng)筆墨的價(jià)值,培養(yǎng)并聚集了一代又一代水墨人物畫畫家,他們強(qiáng)調(diào)繼承傳統(tǒng)筆墨語言,將寫意花鳥、山水皴法與書法等技法與人物畫相融合,從而達(dá)到“外師造化,中得心源”的藝術(shù)追求,代表人物有方增先、周昌谷、李震堅(jiān)、劉國(guó)輝、吳山明等②。西北的黃土地孕育了一批獨(dú)具特色的人物畫家,代表人物劉文西、黃胄、趙望云、石魯?shù)?,他們將地方特色融入作品之中,以西北地區(qū)風(fēng)土人情為表現(xiàn)對(duì)象,造型寫實(shí)、筆墨雄厚,形成“長(zhǎng)安畫派”,并以西安美院為中心一代一代傳承與創(chuàng)新,但劉文西有些特別之處,他早年受教于浙江美院,原有繪畫特色帶有浙派傳統(tǒng)味道,但后成名于陜西地區(qū)并延續(xù)長(zhǎng)安畫派的藝術(shù)風(fēng)格,根植于黃土地創(chuàng)設(shè)黃土畫派,以西安美院作為傳授中心,延續(xù)著學(xué)院派的藝術(shù)傳承。由此可以看出不同的學(xué)院派思想引領(lǐng)下,畫家與名作的產(chǎn)生并不是孤立存在的,而是具有社會(huì)屬性的,與當(dāng)時(shí)的藝術(shù)流行風(fēng)尚、地域傳統(tǒng)繪畫傳承特點(diǎn)、畫家相互交流影響、師承體系等息息相關(guān)。
由此在學(xué)院派寫意人物畫教育教學(xué)之中第一點(diǎn)就是在思想、理論、情感的引領(lǐng),例如中國(guó)美術(shù)學(xué)院在潘天壽任中國(guó)畫主任之時(shí),他認(rèn)為中國(guó)畫教學(xué)應(yīng)傳承傳統(tǒng)國(guó)畫的筆墨精神,反對(duì)運(yùn)用西方繪畫改造中國(guó)畫,轉(zhuǎn)而后期的李震堅(jiān)、方增先等畫家在這種思想引領(lǐng)下發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)筆墨精神,因此對(duì)于寫意人物畫的教育教學(xué),首先要注意對(duì)學(xué)生繪畫思想的引領(lǐng),但這種思想并不是有所局限的,而是一種開放的對(duì)于中國(guó)畫創(chuàng)作的認(rèn)識(shí),或?yàn)闀r(shí)代而發(fā)聲描繪真實(shí)的敘事,或追求內(nèi)心深處的自我探索,不同的學(xué)生在思想方向上有著各自獨(dú)特見解,通常目前美術(shù)學(xué)院在思想引領(lǐng)上除本校教師的思想傳承還會(huì)采用的方式有聘請(qǐng)專業(yè)領(lǐng)域的教授、專家進(jìn)行講座分享或是通過布展參展等形式讓學(xué)生與思想境界更高的學(xué)者相接觸。想要讓學(xué)生形成獨(dú)有的繪畫思想在教育教學(xué)之中還需進(jìn)行中國(guó)畫以及其他的藝術(shù)理論基礎(chǔ)教學(xué),只有對(duì)知識(shí)進(jìn)行了解,理論與實(shí)踐相結(jié)合,將所接觸的藝術(shù)理論形成學(xué)生自身的知識(shí)網(wǎng)絡(luò),進(jìn)而讓自己不再停留于科普階段,在學(xué)習(xí)之中將理論轉(zhuǎn)化為對(duì)藝術(shù)的認(rèn)知,從而進(jìn)行創(chuàng)作,因此如中央美術(shù)學(xué)院人物畫教學(xué)中安排有中外美術(shù)史、藝術(shù)概論等專業(yè)基礎(chǔ)理論課程,在大一、大二的初級(jí)階段讓學(xué)生格物致知,通過課程形成最初的藝術(shù)認(rèn)知。情感是繪畫創(chuàng)作的重要源泉,在寫意人物畫教育教學(xué)之中需要對(duì)學(xué)生進(jìn)行情感價(jià)值觀的引導(dǎo),在生活中感受美好,想要去表現(xiàn)美好,高校需要?jiǎng)?chuàng)造更多的機(jī)會(huì)給學(xué)生接觸和感知,在自然中體會(huì)山川,在社會(huì)中體會(huì)人情,同時(shí)給予學(xué)生更多的渠道觀看優(yōu)秀作品,利用信息化平臺(tái)建設(shè)大師資源庫(kù),在專業(yè)圖書館中引入最新藝術(shù)期刊等,直接與間接地教育學(xué)生,讓學(xué)生不是為目的而繪畫,而是以內(nèi)心的“沖動(dòng)”而繪畫。
二、臨摹、寫作與創(chuàng)作
學(xué)院派概念是源于西方教育,在18世紀(jì)后盛行,而中國(guó)傳統(tǒng)的中國(guó)畫學(xué)院則是各類宮廷畫院,代表著主流藝術(shù)的風(fēng)格,隨著時(shí)代變遷,中西文明的碰撞,自20世紀(jì)開始誕生中國(guó)早期學(xué)院派,自新中國(guó)成立后以學(xué)院為中心的藝術(shù)探索開啟了新的境界,產(chǎn)生了地域性的集聚與脈絡(luò)上的傳承③,寫意人物畫領(lǐng)域以“徐蔣體系”、新浙派人物畫、長(zhǎng)安畫派最具代表性。自20世紀(jì)80年代起由文化部召開的各類全國(guó)美術(shù)院校教學(xué)討論會(huì)都在重視科班化學(xué)院式教育,隨著改革不斷深入,除了專業(yè)美術(shù)學(xué)院,綜合類院校也開設(shè)了美術(shù)專業(yè)教學(xué),在這個(gè)教學(xué)過程中出現(xiàn)了臨摹、寫生、創(chuàng)作為主的繪畫教學(xué)活動(dòng)。其中臨摹教學(xué)活動(dòng)是基于已有繪畫進(jìn)行復(fù)制,但這個(gè)過程并不一定要求學(xué)生一模一樣的復(fù)制原畫,而是把臨摹過程當(dāng)作一種學(xué)習(xí)中國(guó)畫的基礎(chǔ)程序,臨摹在傳統(tǒng)中國(guó)畫的學(xué)習(xí)過程中就一直將作為一種優(yōu)秀的學(xué)習(xí)方式,古代畫家既有喜愛臨摹程式化畫譜來學(xué)習(xí)基本造型,也有來臨摹大師作品來感受筆墨詩(shī)意,不同的畫家臨摹同一幅作品也會(huì)畫出不一樣的感覺,因此主觀臨摹的概念一直在臨摹教學(xué)中有所出現(xiàn),同樣臨摹的作品并不一定是中國(guó)畫作品,藝術(shù)具有相通性,例如人物畫大師周昌谷就臨摹了大量的敦煌壁畫作品,從中提取配色方法運(yùn)用到水墨人物畫作品之中。如今學(xué)院派教育教學(xué)之中臨摹優(yōu)秀作品一直是學(xué)生學(xué)習(xí)的一種方式,在教學(xué)活動(dòng)中教師根據(jù)教學(xué)目的引導(dǎo)學(xué)生確定臨摹對(duì)象,并積極鼓勵(lì)學(xué)生增加對(duì)臨摹對(duì)象的了解,搜尋大量資料,通過臨摹學(xué)習(xí)表現(xiàn)結(jié)構(gòu)造型、畫面布局、用筆用墨、細(xì)節(jié)處理、思考方式等,學(xué)習(xí)前人優(yōu)秀作品為自己今后的寫生與創(chuàng)作奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
自西方現(xiàn)實(shí)主義繪畫興起,寫生就成為了學(xué)院派學(xué)習(xí)繪畫的重要方式,寫意人物畫的發(fā)展過程也是如此,新浙派畫家們深入西藏、云南描繪少數(shù)民族風(fēng)情,長(zhǎng)安畫派畫家們遠(yuǎn)赴埃及、印度體驗(yàn)異域風(fēng)土,深入生活之中是畫家們靈感的來源,因此在寫意人物畫教育教學(xué)中確立了寫生的重要地位,每個(gè)學(xué)期會(huì)設(shè)置一段時(shí)間由教師帶領(lǐng)學(xué)生來到鄉(xiāng)野去觀察、去體會(huì)真實(shí)的人物與情景,同時(shí)在課堂上也會(huì)開設(shè)寫生人物課程,對(duì)模特進(jìn)行寫生表現(xiàn),在教育教學(xué)之中,可以由老師進(jìn)行教學(xué)示范引導(dǎo)學(xué)生將對(duì)形體的結(jié)構(gòu)穿插、筆墨的酣暢肆意、面部手部的詳實(shí)刻畫、人物特點(diǎn)與氣質(zhì)的表達(dá),這些在學(xué)生寫生之時(shí)也是關(guān)鍵,讓學(xué)生把臨摹中學(xué)習(xí)的知識(shí)實(shí)踐到自己的寫生作品中,從而逐漸形成自己的繪畫風(fēng)格,例如吳山明教授在寫意人物畫教學(xué)之中經(jīng)常給學(xué)生做示范,通過對(duì)模特男女青年的表現(xiàn)展示寫意人物畫不在寫實(shí)重要的是寫意,他將人物的神韻捕捉的恰如其分,令觀看的學(xué)生受益匪淺。創(chuàng)作一般在教育教學(xué)之中并不是短時(shí)間的作品,而是確定好創(chuàng)作主題之后,經(jīng)過了一遍遍積累,將寫生的素材與臨摹的手法進(jìn)行轉(zhuǎn)換,通常寫意人物畫創(chuàng)作初期可能只有幾張如速寫般的草稿,這種草稿可以幫助確定畫面布局、人物動(dòng)態(tài)、情景關(guān)系等,接著會(huì)反復(fù)對(duì)人物進(jìn)行寫生比對(duì),讓人物造型更加真實(shí),例如長(zhǎng)安畫派石魯在創(chuàng)作《轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北》之時(shí)光草稿就進(jìn)行了四版,然后開始墨稿階段,在墨稿階段,注意用筆與用墨,畫面塊的黑白、線的疏密已經(jīng)有所體現(xiàn),再進(jìn)行色稿的推敲,最終呈現(xiàn)畫面。在教育教學(xué)過程中教師需要帶領(lǐng)學(xué)生確定創(chuàng)作主題,用一段時(shí)間進(jìn)行創(chuàng)作,分步驟予以引導(dǎo),最終呈現(xiàn)完整作品。在高校寫意人物畫課程設(shè)置之中,創(chuàng)作類作品通常是在高年級(jí)才會(huì)進(jìn)行,這時(shí)的學(xué)生對(duì)于中國(guó)畫已經(jīng)有了一定的個(gè)性理解,并且擁有良好的造型能力和掌握多種筆墨表現(xiàn)技法,參與過實(shí)地情感體驗(yàn)與擁有大量素材積累,在這些基礎(chǔ)之上才能夠?qū)⒆约簩?duì)人物的想法進(jìn)行表現(xiàn),表達(dá)出創(chuàng)作者心中的立意。因此臨摹、寫生、創(chuàng)作是高校寫意人物畫教學(xué)不同階段需要的教學(xué)方法,在培養(yǎng)學(xué)生過程中不可或缺。
三、理解、反思與批判
學(xué)院派中國(guó)畫教學(xué)中不是在教學(xué)生用什么繪畫技術(shù)來如何畫,而是在教學(xué)生為什么畫,你所描繪的客觀畫面體現(xiàn)著什么,又表達(dá)了什么,這就需要在教學(xué)內(nèi)容上強(qiáng)化學(xué)生對(duì)藝術(shù)的理解。作為高校教師不僅要在教育教學(xué)上進(jìn)行鉆研,同樣還要有學(xué)術(shù)研究精神,教師對(duì)于學(xué)術(shù)的執(zhí)著鉆研會(huì)不斷帶給教學(xué)反作用力,一方面提高專業(yè)思維方式,一方面鉆研的過程也可以是以課題的方式與學(xué)生合作,讓學(xué)生們看到更廣闊的藝術(shù)視野,從而提高他們對(duì)于藝術(shù)的理解,因此在目前國(guó)內(nèi)高校中專業(yè)課教師并不是固步自封,而是在讀博、訪學(xué)等提升自己,學(xué)校培養(yǎng)的青年教師同樣在邊教邊學(xué)的自我提升,這樣教育教學(xué)的土壤才會(huì)越來越肥沃。例如中國(guó)美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫教師團(tuán)隊(duì)自創(chuàng)立以來就有傳承性,像方增先、周昌谷、吳山明等都是受教于此后從教于此,在他們作為青年教師時(shí)期仍舊沒有太大名氣,直到中年時(shí)期才形成自己的繪畫風(fēng)格,在這一個(gè)過程之中他們深受前輩教師的思想洗禮,不斷吸收同期畫家的藝術(shù)特色,針對(duì)不同的體驗(yàn)提出自己的藝術(shù)見解,理解的基礎(chǔ)上進(jìn)行反思,最終確定自己的繪畫思想。在強(qiáng)化學(xué)生藝術(shù)理解的教學(xué)方法中藝術(shù)類院校也會(huì)在課程中穿插論文寫作任務(wù)在畢業(yè)年級(jí),除了畢業(yè)作品的創(chuàng)作之外,畢業(yè)論文也是能夠畢業(yè)的必要條件之一,這種論述性的表述方式,是另一種讓學(xué)生認(rèn)識(shí)藝術(shù)多維的角度,同樣也會(huì)為他們?nèi)蘸髮懸馊宋锂媱?chuàng)作引領(lǐng)方向。
反思在高校任何學(xué)科的學(xué)習(xí)中都占有重要地位,這主要是與學(xué)生以往中學(xué)時(shí)期的灌輸式教學(xué)方式相反,在學(xué)生自主學(xué)習(xí)過程中常常容易忽視的存在,學(xué)生習(xí)慣了拿來式接受,但在不同學(xué)術(shù)見解與藝術(shù)理解的基礎(chǔ)上如何形成自己的藝術(shù)理論,這就需要在教育教學(xué)之中穿插反思與批判式引導(dǎo)。從中央美術(shù)學(xué)院的中國(guó)畫教師中就可以看出姚有多、盧沉、周思聰?shù)?,畫家們雖受教于此從教于此,但他們的藝術(shù)風(fēng)格并非沒有各自特色的,相互關(guān)聯(lián)卻獨(dú)具個(gè)性,這種個(gè)性是源于他們對(duì)生活、對(duì)藝術(shù)的反思,用批判式的目光來審視前人的藝術(shù)特點(diǎn),不會(huì)照搬,卻會(huì)借鑒,他們的藝術(shù)風(fēng)格是根據(jù)自身的人生經(jīng)歷、藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上發(fā)展誕生的,由此他們?cè)谂囵B(yǎng)下一代學(xué)生之時(shí)也會(huì)注重他們個(gè)性的保留。同樣時(shí)代是在發(fā)展的,藝術(shù)在不同的時(shí)代背景下有著不同的需求形式,因此很多藝術(shù)家會(huì)附庸而上,但藝術(shù)的純真、率性也會(huì)隨之消散,每個(gè)藝術(shù)家的培養(yǎng)中要養(yǎng)成藝術(shù)理想的塑造,面對(duì)外物的變遷,只有擁有批判式思維才能夠認(rèn)清事物的本質(zhì),不被現(xiàn)象所迷惑,因此反思與批判的教學(xué)方法在寫意人物畫教學(xué)之中尤為重要。
四、結(jié)語
縱觀中國(guó)美術(shù)史,人物畫的發(fā)展一直展現(xiàn)出旺盛的生命力,中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中的寫意人物畫出現(xiàn)較晚,相比較其他畫種,傳世作品較少,自身語言體系和理論知識(shí)也不夠系統(tǒng),或許正因?yàn)闆]有太多的傳統(tǒng)限制,在當(dāng)代多元化語境中展現(xiàn)出強(qiáng)大的發(fā)展?jié)摿?。新中?guó)成立后,不僅有八大美院,六大藝術(shù)院校,各地區(qū)的綜合類院校也設(shè)置了美術(shù)院系,這些院校成為很多優(yōu)秀藝術(shù)家的搖籃,出現(xiàn)新的畫風(fēng)和流派,在新時(shí)期寫意人物畫傳承與創(chuàng)新中出現(xiàn)的以中央美術(shù)學(xué)院為中心的“徐蔣體系”、以中國(guó)美術(shù)學(xué)院為中心的新浙派人物畫風(fēng)格、以西安美術(shù)學(xué)院為中心的長(zhǎng)安畫派等等④。如今的美術(shù)學(xué)院借鑒西方教育模式,立足于中國(guó)傳統(tǒng),是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上發(fā)展與變革而來的,與古代的畫院相比更具有規(guī)范性,系統(tǒng)性,多元性。借古開今、中西融合,是中國(guó)學(xué)院派教育的特點(diǎn),20世紀(jì)中國(guó)學(xué)院派的發(fā)展在中國(guó)繪畫史上有著承前啟后的意義,前輩畫家畢生追求的藝術(shù)事業(yè),當(dāng)代學(xué)院派畫家正努力開拓、延伸,他們所探索的繪畫理念對(duì)當(dāng)代水墨畫的發(fā)展仍有深刻指導(dǎo)意義⑤。從教育教學(xué)的角度來分析學(xué)院派寫意人物畫主要運(yùn)用了思想、理論、情感建立起繪畫的初衷,再經(jīng)臨摹、寫生、創(chuàng)作逐步著手繪畫,最后運(yùn)用理解、反思、批判創(chuàng)造繪畫的意義,每一層教學(xué)方法都灌輸著一代一代學(xué)院派師生的藝術(shù)理想,讓美術(shù)學(xué)院成為中國(guó)畫發(fā)展的建設(shè)基地,面對(duì)著如今越來越大規(guī)模的培養(yǎng)人才的方式,這種教育教學(xué)方式也在不斷接受著挑戰(zhàn),中國(guó)人物畫的發(fā)展受到了來自不同藝術(shù)語言的沖擊,如何在新的時(shí)期讓寫意人物畫煥發(fā)新的活力,還需在人才培養(yǎng)上著重進(jìn)行思考,學(xué)院任重道遠(yuǎn),對(duì)于高校美術(shù)教育教學(xué)的重視也應(yīng)逐步加強(qiáng),從而激發(fā)中國(guó)畫藝術(shù)的新活力。
注釋:
①陳履生“國(guó)美之路”與“徐蔣體系”[J]周畫家,2011 (2): 14
②張素琪“教學(xué)”對(duì)于“浙派人物畫”發(fā)生與發(fā)展的意義[J]新美術(shù),2010,31 (2):82-85.
③許江.中國(guó)藝術(shù)的國(guó)美之路[J]美術(shù),2018 (5):6-7.
④王艾.脈絡(luò)與輪回——“學(xué)術(shù)共同體:當(dāng)代學(xué)院中國(guó)畫人物畫教學(xué)研究展(中央美術(shù)學(xué)院·廣州美術(shù)學(xué)院)”[J]美術(shù)觀察,2021 (5):32-33.
⑤劉曦林,陳履生,邵大箴,等.中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)面學(xué)院人物畫教研室魯迅美術(shù)學(xué)院中國(guó)人物畫工作室中國(guó)人物畫教學(xué)座淡會(huì)發(fā)言紀(jì)要(續(xù))[J]美苑,2007 (5):13-20.注:本文系2022-2023年咸陽(yáng)師范學(xué)院面上項(xiàng)目“學(xué)院體系下的寫意人物畫發(fā)展特點(diǎn)研究”(XSYK22013)階段性成果。