歐晨琛

法國(guó)當(dāng)代作曲家休格·杜福爾（Hugues Dufourt，1943- ）于2010年創(chuàng)作了一部名為《溪山行旅圖》的管弦樂(lè)作品，根據(jù)中國(guó)臺(tái)北故宮博物院鎮(zhèn)館三寶之一范寬《溪山行旅圖》而作。一位外國(guó)人如何用聲音來(lái)?yè)]墨中國(guó)古畫(huà)呢？

杜福爾入畫(huà)

杜福爾寫(xiě)作這部《溪山行旅圖》并不是偶然。杜福爾生于戰(zhàn)爭(zhēng)年代，轟炸與暴亂是那個(gè)時(shí)代的標(biāo)志。多重身份使其音樂(lè)創(chuàng)作豐富而多元：他是鋼琴家、作曲家、音樂(lè)學(xué)家，同時(shí)也是哲學(xué)教授和油畫(huà)家；他曾師從法國(guó)哲學(xué)家吉爾·德勒茲，并獲得認(rèn)識(shí)論文憑；他學(xué)習(xí)過(guò)拉丁語(yǔ)、希臘語(yǔ)、數(shù)學(xué)、物理和心理學(xué)等。杜福爾的作品充滿了哲思性，其部分靈感來(lái)自繪畫(huà)，許多大型作品受到布魯蓋爾、喬爾喬內(nèi)、倫勃朗、普桑、瓜爾迪、戈雅和波洛克等多位藝術(shù)家的啟發(fā)。

1977年，杜福爾與斯特拉斯堡打擊樂(lè)團(tuán)合作推出了《埃瑞璜》（Erewhon），這是其創(chuàng)作生涯中第一部成功且重要的打擊樂(lè)作品。1993年，杜福爾創(chuàng)作了作品《土星》（Saturn），他在其中將打擊樂(lè)和電子音樂(lè)完美結(jié)合。2016年，他再次沉浸在打擊樂(lè)中，創(chuàng)作了一部大型作品——《燃燒的光芒》（Burning Bright）。還有一部作品的靈感來(lái)自莫奈《睡蓮：兩棵柳樹(shù)》中的水景，作曲家意圖用音樂(lè)描繪“一個(gè)無(wú)盡的整體的幻覺(jué)”。這些作品均為《溪山行旅圖》的創(chuàng)作打下了堅(jiān)實(shí)而有效的基礎(chǔ)。

至于這次為什么會(huì)選擇《溪山行旅圖》進(jìn)行創(chuàng)作，杜福爾表示自己很早以前就有這個(gè)想法?！拔蚁胪ㄟ^(guò)這部作品實(shí)現(xiàn)年輕時(shí)的一個(gè)設(shè)想，甚至我近年來(lái)的創(chuàng)作都是在將年輕時(shí)的靈感付諸實(shí)踐。我想用音樂(lè)去重新詮釋一幅含有隱喻的繪畫(huà)作品，那就必須要等自己有一定的心境和年齡時(shí)再做，現(xiàn)在我覺(jué)得到時(shí)候了，所以就可以泰然自若地開(kāi)始創(chuàng)作這部作品?！?/p>

《溪山行旅圖》由伊戈?duì)枴さ铝_諾夫指揮尼斯愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)于2010年11月20日首演于法國(guó)尼斯曼卡音樂(lè)節(jié)。該曲的創(chuàng)作靈感源自北宋畫(huà)家范寬的名作《溪山行旅圖》，它被明代書(shū)畫(huà)家董其昌稱為“宋畫(huà)第一”，為北宋的山水畫(huà)樹(shù)立了典范，也是當(dāng)今世上唯一一幅確認(rèn)有范寬落款的作品，因獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值而享譽(yù)世界。《宋朝名畫(huà)評(píng)》中寫(xiě)道：“范寬的山水知名，為天下所重。真石老樹(shù)，挺生筆下，求其氣韻，出于物表，而不資華飾，在古無(wú)法，創(chuàng)意自我，功期造化?！?h3>聲音潑墨《溪山行旅圖》

音樂(lè)的進(jìn)入是如此自然、順暢。全曲沒(méi)有對(duì)應(yīng)畫(huà)面的描述性語(yǔ)言，其音樂(lè)如舒展的絲帶般緩慢柔和，隨之木管、銅管展現(xiàn)了“高山全景式”的音響，聽(tīng)眾仿佛置身畫(huà)作之中，感受自然之美。杜福爾在序言中寫(xiě)道：“我試圖將自然的感覺(jué)轉(zhuǎn)換到一個(gè)大型管弦樂(lè)隊(duì)中，整部作品貫穿著一種獨(dú)特的節(jié)奏，不會(huì)被偶然的切入或模糊的發(fā)展所打斷?！弊髌返暮拖易兓S富多樣，在不同樂(lè)器組之間連續(xù)轉(zhuǎn)接，以此構(gòu)成了多層次的塊狀音響。作曲家將持續(xù)性淡入淡出式的節(jié)奏律動(dòng)鋪設(shè)于整個(gè)管弦樂(lè)隊(duì)，與畫(huà)作的構(gòu)圖相互融合、映照。

畫(huà)作《溪山行旅圖》以三段式構(gòu)圖為布局，近景是畫(huà)幅下方的巨石，中景以騾隊(duì)和后方的山巖與樹(shù)為主，遠(yuǎn)景呈現(xiàn)了位于畫(huà)幅中央的巨大主山。音響的豪放揮灑如書(shū)法筆畫(huà)的皴擦技法，以音樂(lè)表現(xiàn)范寬獨(dú)具特色的“雨點(diǎn)皴”，來(lái)凸顯山體的質(zhì)感。伴隨音樂(lè)的流動(dòng)，聽(tīng)眾可以連續(xù)聽(tīng)到四個(gè)部分，但這并不是傳統(tǒng)意義上預(yù)先建立的曲式結(jié)構(gòu)，而是聲音自身的呈現(xiàn)。音響隨之逐層變化，其內(nèi)在的張力通過(guò)力量與強(qiáng)度在時(shí)空中不斷延展。整部作品看似是連續(xù)譜，如火山般緩緩?fù)鲁隹|縷煙塵和陣陣熔巖，但其內(nèi)部非?；钴S，更巧妙的是，打擊樂(lè)的音響完全融入并貫穿全曲，時(shí)隱時(shí)現(xiàn)。音樂(lè)的持續(xù)變化令聽(tīng)眾頗感新奇，一個(gè)個(gè)和弦音響模塊的自如轉(zhuǎn)接共同內(nèi)化為一個(gè)交織的整體。

聚焦于畫(huà)中細(xì)節(jié)，我們可以感受到巖壁被撕裂，以巨石之姿，懸在陡峭的景觀之上。前景是凌亂的植被輪廓，此處的弦樂(lè)群體進(jìn)行了大幅度快速來(lái)回折返的滑奏，弦樂(lè)震音式的強(qiáng)烈運(yùn)動(dòng)如同筆勢(shì)般高低皴擦，仿若用一條條墨線勾勒出的山石輪廓，音樂(lè)通過(guò)多方向不同力度的轉(zhuǎn)換形成了具有凹凸、深淺、轉(zhuǎn)折等紋理質(zhì)地的變化。在垂直方向上，聽(tīng)眾可以從低音區(qū)至高音區(qū)的過(guò)渡中緩緩聽(tīng)到弦樂(lè)疊加式的泛音列與木管聲部的怪異音響，如同遠(yuǎn)處的灌木叢依附在險(xiǎn)峻的峰頂。在右邊，木魚(yú)的漸漸進(jìn)入好似是從高處傾瀉而下的瀑布，由無(wú)聲到有聲緩緩舒展開(kāi)來(lái)。有趣的是，“行旅式”音響五次間插于音響內(nèi)部，像是始終在畫(huà)中游玩、居住、行走。

在畫(huà)的前面，一排巨石幾乎擋住了騾隊(duì)的視線。在北宋的山水畫(huà)中，這幅作品以簡(jiǎn)樸和莊嚴(yán)的外觀突出了山神的神圣品格——神的居所。杜福爾正是抓住了北宋山水畫(huà)體勢(shì)高聳、奇峭、突兀的特質(zhì)，使樂(lè)隊(duì)的音響表現(xiàn)出高山險(xiǎn)峻與巍峨。