高容峰 福建省廣播影視集團

在泛娛樂文化盛行的時代背景下，網(wǎng)絡影視作品商業(yè)化、同質(zhì)化以及低質(zhì)化較為嚴重，因此很多的網(wǎng)絡影視作品沒有可觀性，究其原因在于這樣的網(wǎng)絡影視作品沒有深度內(nèi)涵、沒有正確的價值取向、沒有與社會主流意識形態(tài)相關的核心價值點。而事實上，網(wǎng)絡影視作品本身是具有極其強烈的傳播性的，如果一部網(wǎng)絡影視作品的內(nèi)容深度能夠符合當下的社會現(xiàn)狀或符合人文精神需求等，那么就可以在同質(zhì)化嚴重的網(wǎng)絡影視劇界脫穎而出。換言之，網(wǎng)絡影視作品想要體現(xiàn)出公共傳播價值，就必須強化作品的深度與思想內(nèi)涵、強化作品中的人文關懷和公共價值取向，才能增強與觀眾的互動性，而某些與我國主流意識形態(tài)相符的網(wǎng)絡影視作品甚至還能在一定程度上獲得國家扶持。

一、以《余罪》為例分析網(wǎng)絡影視作品的公共傳播價值

《余罪》作為2016年的熱門網(wǎng)播劇，由張睿指導，張一山、吳優(yōu)和常戎等主演，講述了一個警察在販毒集團當臥底，最后成功抓獲毒梟的故事。毒品一直是我國重點打擊的犯罪活動，雖然毒品買賣很少真實的出現(xiàn)在人們的面前，但毒品買賣卻一直存在，由于緝毒行動極其危險，稍有不慎便會產(chǎn)生傷亡，因此，緝毒警察通常是無聲的。該片選用刑偵題材，以警察的視角講述了毒品對于人們的危害性以及緝毒的危險性，《余罪》將人們未曾了解的世界陰暗面展現(xiàn)在人們的面前，其公共傳播價值是極大的。而隨著新媒體技術的持續(xù)發(fā)展，觀看傳統(tǒng)電視的人越來越少，越來越多的人選擇用網(wǎng)絡觀看影視作品，這也讓網(wǎng)絡成了影視作品發(fā)布和傳播的重要媒介，利用網(wǎng)絡的擴散性讓影視作品的傳播影響力遠超傳統(tǒng)的電視屏幕[1]。從《余罪》的角度來看，網(wǎng)絡影視作品的公共傳播價值主要有以下幾個方面。

（一）網(wǎng)絡影視作品本身具有一定的公共傳播價值

任何一部網(wǎng)絡影視作品在內(nèi)容設定上，必然會符合某種社會問題，其中家庭倫理、愛情以及家國情懷類型的網(wǎng)絡影視作品是最為常見也是同質(zhì)化最嚴重的作品類型。其反映了社會大多數(shù)群眾廣泛關注的社會問題，通過影視作品來引發(fā)人們的共鳴，繼而向廣大人民群眾傳播蘊含在影視作品中的公共價值。而《余罪》中，反映的是家國情懷和人文關懷，站在法治、禁毒以及執(zhí)法的角度上進行故事敘述，既表明了我國對毒品的堅決打擊態(tài)度，也為我們展示了緝毒警察在緝毒行動中的兇險，讓人們敬重緝毒警察的同時也為人們敲響警鐘：遠離毒品，珍愛生命。

（二）對社會形態(tài)會產(chǎn)生較為深遠的影響

近年來，網(wǎng)絡技術的持續(xù)發(fā)展讓影視作品將網(wǎng)絡作為了最常用的傳播媒介，各種題材的影視作品不斷在網(wǎng)絡上涌現(xiàn)，并且大部分的網(wǎng)絡影視作品都具有較高的收視率。但從題材上看，大多數(shù)收視率飄紅的影視作品都是仙俠、諜戰(zhàn)、戰(zhàn)爭以及愛情類的，這些作品無一例外都具有較強的商業(yè)性質(zhì)和娛樂性質(zhì)，其內(nèi)容能夠滿足人們的視覺感官和娛樂的心態(tài)，但這些作品基本都經(jīng)不起推敲，作品沒有深度，缺乏對現(xiàn)實問題的映照和人文關懷，于是這種影視作品便成了投資商獲取利益的工具。這也是網(wǎng)絡影視作品的一大特點，僅有娛樂而無深度。但近幾年產(chǎn)出了許多精品網(wǎng)絡影視作品，如《法醫(yī)秦明》《我叫余歡水》《長安十二時辰》等，這些網(wǎng)絡劇無一例外都具有超越商業(yè)化和泛娛樂化的思想內(nèi)涵，這些優(yōu)秀影視劇的播出是對網(wǎng)絡影視劇的正名，其表明了網(wǎng)絡影視作品與傳統(tǒng)的影視作品一樣，都能夠具有極強的公共傳播價值。

除此之外，優(yōu)秀的網(wǎng)絡影視作品還能夠延續(xù)網(wǎng)絡影視劇的生命力，從某種角度來說，大量低質(zhì)量的網(wǎng)絡影視作品消磨了人們的觀影熱情，讓人們逐漸對網(wǎng)絡影視劇感到失望，而正是這些優(yōu)秀的網(wǎng)絡影視作品才讓人們對網(wǎng)絡影視劇保持了持續(xù)的熱情。毒品問題一直是我國堅決打擊且持續(xù)打擊的犯罪活動，雖然我國各方人員對此都高度重視，但在網(wǎng)絡影視作品中，關于緝毒的優(yōu)秀作品極少，《余罪》的出現(xiàn)為同類型的網(wǎng)絡影視作品提供了目標與方向，《余罪》中的藝術表現(xiàn)手法、故事脈絡敘述以及人物表情管理等都是值得學習的影視作品創(chuàng)作手法，在明確的目標引領下，影視作品能夠通過模仿和創(chuàng)新來創(chuàng)作出更具精神內(nèi)涵的影視作品，打破網(wǎng)絡影視作品商業(yè)化的限制，讓觀眾對網(wǎng)絡影視作品報以更高的期待。

與傳統(tǒng)的影視作品不同的是，網(wǎng)絡影視作品最大的特點在于不挑平臺，可以通過任何一個平臺或者播放媒介向大眾進行內(nèi)容傳播，這對于傳統(tǒng)媒體的網(wǎng)絡化和網(wǎng)絡媒體的深度化有著極其重要的意義。最重要的是，網(wǎng)絡媒體能夠通過快速的進行信息傳播，實現(xiàn)短期內(nèi)大面積的價值觀傳遞，通過《余罪》人們了解了毒品的危害，并自覺在生活中遠離毒品，拒絕毒品，并且《余罪》也向人們傳達了沾染毒品應當受到的法律懲處，利用網(wǎng)絡的快速傳播能力來傳播公共價值，能夠培養(yǎng)出大批具有理性化思維的觀眾，從而推動國家法治社會建設和維持社會穩(wěn)定。

二、網(wǎng)絡影視作品中的公共傳播價值體現(xiàn)

（一）對傳統(tǒng)影視作品的創(chuàng)新

家庭倫理、都市言情以及古裝穿越等類型的影視劇題材一直是現(xiàn)代網(wǎng)絡影視作品里的常青樹，換言之，采用這幾種題材拍攝的網(wǎng)絡影視作品，在市面上比較受歡迎。但隨著時間的推移，這些網(wǎng)絡影視作品的同質(zhì)化和低質(zhì)化愈加嚴重，因此，在近年來，戰(zhàn)爭劇、刑偵局、諜戰(zhàn)劇等相關題材的網(wǎng)絡影視作品也逐漸表現(xiàn)出大火的趨勢。由此可見，我國網(wǎng)絡影視作品中雖然優(yōu)秀的作品較少，但產(chǎn)出是源源不斷的，并且產(chǎn)出的作品題材類型也較多，但與之相對的是，現(xiàn)代網(wǎng)絡影視作品越來越脫離實際，僅從感性的角度出發(fā)進行故事敘述，卻忽視了現(xiàn)實理性，這讓現(xiàn)代網(wǎng)絡影視作品的公共傳播價值越來越低。這主要是因為資本的盲目進入擾亂了競爭市場，加上快節(jié)奏的生活模式下人們更需要娛樂化的影視作品，因為，為了迎合市場需求，網(wǎng)絡影視作品多偏向于商業(yè)化和娛樂化。

雖然網(wǎng)絡影視作品脫離了現(xiàn)實，但它讓人們看到了時代的創(chuàng)作潮流，在當下的網(wǎng)絡影視作品中，其表達的精神內(nèi)涵通常是虛擬的、不切實際的、脫離現(xiàn)實的，這讓觀眾雖然滿足了視覺需求，但很難在觀看的過程中引發(fā)靈魂共鳴，這也是為什么許多的影視作品看完就忘，而有的影視作品卻僅需一眼便終生難忘的原因。當下人們亟須引發(fā)靈魂共鳴，能夠觸動靈魂的優(yōu)質(zhì)網(wǎng)絡影視作品，如前兩年的《大圣歸來》和《哪吒之魔童降世》之所以會取得成功，一方面是作品確實優(yōu)秀，另一方面其表達的是人們的抗爭精神和傳統(tǒng)英雄信仰，其滿足了人們內(nèi)心的情懷感觸，也讓人們對信仰的呼喚有了回應。

事實上，在泛娛樂盛行的年代，當代網(wǎng)絡影視作品很難在人們心中形成信仰或產(chǎn)生某種精神的共鳴，究其原因在于商業(yè)化企業(yè)濃厚，且不具備深刻的精神思想，這讓人們更加喜歡傳統(tǒng)的影視作品，而隨著泛娛樂時代的進一步發(fā)展，這種喜好還擴展到了其他領域，如音樂、服裝以及文學作品等。當代網(wǎng)絡影視作品呈現(xiàn)出低齡化的特點，特效、美人、服裝的堆砌讓畫面極具美感，但劇情卻讓人不敢茍同，因此，許多網(wǎng)絡影視作品無法承載公共傳播價值，也不具有公共傳播價值，甚至某些作品還向觀眾傳達了一些不正確的價值觀念，這讓人們對當代網(wǎng)絡影視作品更加反感，也更加喜愛傳統(tǒng)影視作品，由此可見，對傳統(tǒng)影視作品的改編創(chuàng)新能夠在一定程度上延續(xù)傳統(tǒng)影視作品的公共傳播價值，但低質(zhì)化的改編創(chuàng)新同樣也會迎來謾罵和質(zhì)疑。

（二）強化個人意識引發(fā)情感共鳴

觀眾與網(wǎng)絡影視作品的情感共鳴并非只是單純的情感上的觸動，而是思想、情感以及精神上的高度統(tǒng)一，是對觀眾靈魂上的觸動。在我國大部分的網(wǎng)絡影視作品中都強調(diào)了集體主義思想，而這也的確是社會主義下的主流思想形態(tài)，集體主義在社會主義核心價值觀中被視為平衡個體與國家的關鍵所在，而我國也確實更強調(diào)集體的利益要高于個人利益。在某些影視作品中，為了凸顯出集體主體思想和塑造悲情色彩，通常會存在犧牲個人利益換取集體利益的場景，雖然在一定程度上能夠引發(fā)觀眾情感上的共鳴，但這種集體利益更多的適用于家國情懷，在其他的影視作品中，集體主義思想?yún)s不一定適用。這是因為在全媒體時代，娛樂形式偏向于個人化，個人的表現(xiàn)欲望更強，觀眾需要的是在集體主義的框架內(nèi)盡可能地展現(xiàn)出個人風采，強調(diào)集體主義與個人意識的包容與結合，如《戰(zhàn)狼》中就體現(xiàn)出了在集體主義框架下盡可能地展現(xiàn)個體意識。因此，全媒體時代的網(wǎng)絡影視作品在創(chuàng)作時更需要尊重個人意識的表現(xiàn)，站在個人的角度，通過內(nèi)容表現(xiàn)形式來強化情感共鳴，增強觀眾在觀影時的代入感，從而達到增強影視作品的感染力，提高網(wǎng)絡影視作品的公共傳播價值的效果。

而在集體主義中凸顯個人意識并非如美劇般采用個人英雄主義，中國的網(wǎng)絡影視作品塑造個人意識更多的是對平凡人物的塑造，凸顯的是人物的有血有肉，強調(diào)的是個人在集體中的情感體現(xiàn)，從而使其貼近現(xiàn)實，盡可能地向觀眾靠攏，從而讓觀眾帶入影視作品的個人意識，引發(fā)靈魂共鳴。經(jīng)典的影視作品如《唐山大地震》中將李元妮進行了個人意識塑造，《唐山大地震》的故事背景雖然是1976年的唐山大地震，但是對這部影片感觸頗深的卻是經(jīng)歷過汶川大地震的觀眾。主要原因在于唐山大地震雖然也是我國一場重大的地震災害，但影片《唐山大地震》的上映時間卻是在2010年，而這個時間離我國另一場重大地震型災害汶川大地震僅過去兩年時間，因此，該影片一上映便引發(fā)熱議。該片講述了作為普通平民的李元妮在地震中失去了心愛的丈夫，而在救自己的孩子時，卻只能選擇一個，這種內(nèi)心的煎熬正是地震中的災民內(nèi)心情感最真實的描寫，雖然李元妮選擇了自己的兒子，但女兒也僥幸活了下來，因此女兒對母親在災害中的選擇卻懷抱著恨意，這種情感糾紛牽扯著觀眾的心緒。事實上，在《唐山大地震》中還有許多的集體主義表現(xiàn)，但這種個人意識的建設讓影片中普通人的形象更加突出，也更加凸顯出災難對普通家庭造成的傷害，影片中用大量的鏡頭描述了普通人家園和精神世界的重建，正如汶川大地震中的災民一樣，以最接近觀眾的藝術表現(xiàn)形式來觸動觀眾的情感，影片后期母女的重歸于好，在把觀眾情緒推向高潮的同時象征著一切都會好起來的美好祝愿。站在個人角度來體現(xiàn)出影視作品的公共傳播價值，更能夠讓觀眾接收到影視作品中想要表達的精神思想。

三、網(wǎng)絡影視作品如何彰顯公共傳播價值

（一）影片映照現(xiàn)實

網(wǎng)絡影視作品想要彰顯出公共傳播價值，就必須抓住現(xiàn)實社會話題，引發(fā)人們的關注，其次才能讓觀眾接受影片中表達的公共傳播價值[2]。如《人民的名義》一劇是我國史上尺度最大的一部關于反貪反腐的大型精品影視劇，該片由“中國政治小說第一人”周梅森作為編劇，李路執(zhí)導，匯聚了張豐毅、張志堅、許亞軍等著名演員，全片高能場景不斷涌現(xiàn)，而演員精湛的演技更是將最真實的人性表現(xiàn)得淋漓盡致。而這部影視作品的創(chuàng)作過程也曲折坎坷，編劇周梅森為了能夠在影視劇中映照現(xiàn)實，曾深入到監(jiān)察機關一線進行體驗，并親自到監(jiān)獄和反貪局偵查指揮中心等地方進行實地考察，通過與檢察官、監(jiān)獄干警、紀檢干部以及服刑貪官的多次交談之后，才獲取到最貼近真實的寫作素材，而這部作品磕磕絆絆地寫了6年才最終定稿。在影片中，還包含著許多根據(jù)真實事件改編的情節(jié)，如趙德漢的人物原型是一位副司長，這位副司長在2014年被抓獲時，檢察機關從其家中搜查出現(xiàn)金兩億余元，這讓此次案件成了新中國成立以來繳獲最大數(shù)額現(xiàn)金贓款的貪污案件，而劇中“燒”壞點鈔機的場景也是對現(xiàn)實場景的真實還原。

藝術來源于生活又高于生活，《人民的名義》雖然是對現(xiàn)實社會的深刻映照，但藝術并非對真實的重復表現(xiàn)，《人民的名義》體現(xiàn)出的公共傳播價值是國家對貪腐行為的零容忍，對檢察機關的執(zhí)法嚴明態(tài)度表現(xiàn)以及對貪腐官員的個人形象刻畫深入人性，讓影片在極具觀賞價值的同時具有深刻的思想內(nèi)涵，既經(jīng)得起推敲，又會引發(fā)社會熱議，如此，才能被稱為優(yōu)質(zhì)的影視作品。

（二）強化與公眾的互動性

一部優(yōu)秀的能夠彰顯出公共傳播價值的網(wǎng)絡影視作品應當與公眾具有較強的互動性，應當遵循以人為本的原則，強調(diào)從公眾中取材，又將作品反饋給公眾。在全媒體時代，公眾的信息交流更加頻繁，也更容易引發(fā)大規(guī)模的社會輿論事件，而人們對熱門事件的關注重心也會在輿論中得以體現(xiàn)。因此，網(wǎng)絡影視作品的價值取向應當是與公眾的輿論保持一致的，并且是具有現(xiàn)實價值和藝術價值的，同時也應當是正向、積極、嚴肅的[3]。網(wǎng)絡影視作品的互動性是可以貫穿整個制作過程的，利用現(xiàn)代信息技術、網(wǎng)絡技術以及通信技術讓網(wǎng)絡影視作品的宣傳推廣進行娛樂化，在向公眾進行影視營銷的過程中可以及時對公眾的反應進行預估，并對存在較大爭議的關鍵劇情進行仔細推敲，力圖將最能夠反映社會現(xiàn)實的劇情和最能夠吸引人們關注的話題的網(wǎng)絡影視作品呈現(xiàn)給公眾，從而實現(xiàn)提升網(wǎng)絡影視作品中的公共傳播價值。

四、結語

綜上所述，在泛娛樂時代，網(wǎng)絡影視作品的商業(yè)化和同質(zhì)化嚴重，因此，網(wǎng)絡影視作品的公共傳播價值便成了評判一部影片優(yōu)劣的硬性指標。在網(wǎng)絡技術發(fā)展迅速的環(huán)境中，網(wǎng)絡影視作品的覆蓋面是極為廣泛的，因此，必須提升網(wǎng)絡影視作品的公共傳播價值，才能改變商業(yè)化的網(wǎng)絡影視作品格局，并促進高質(zhì)量的網(wǎng)絡影視作品生產(chǎn)。而提升網(wǎng)絡影視作品的公共傳播價值最主要的是需要讓網(wǎng)絡影視作品的內(nèi)容貼近現(xiàn)實，能夠在影片中映照現(xiàn)實，讓影片看起來更真實的同時也更容易引發(fā)觀眾的共鳴。因此，在進行影片創(chuàng)作時，盡可能地選擇正向、積極、嚴肅的題材并在創(chuàng)作的過程中強化作品內(nèi)容的人文關懷，而為了讓影片更能夠引發(fā)人們的關注，還可以加強與觀眾的互動性，將觀眾的輿論話題融入影視作品中或?qū)⑵渥鳛橛捌膭?chuàng)作主體，實現(xiàn)藝術來源于生活而又高于生活的創(chuàng)作取材。