茍一敏

克勞德·德彪西被視作印象主義音樂的代表人物之一，在整個(gè)西方音樂史中具有開創(chuàng)性與旗幟性的意義。青年時(shí)代的德彪西處于浪漫主義晚期，但其思維活躍、思想先進(jìn)，致力于突破傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作的束縛，以獨(dú)特的音樂語匯、音樂元素使用方式及個(gè)性化的寫作手法開辟出一條獨(dú)具特色的印象主義音樂道路。德彪西一生創(chuàng)作了眾多優(yōu)秀的鋼琴作品，而《歡樂島》則是其中特殊的存在，《歡樂島》的靈感源自18世紀(jì)洛可可風(fēng)格畫作《發(fā)舟西苔蘚島》，飽含著情感與情緒，雖然為印象主義代表作，但卻有著寫意的美學(xué)追求，且蘊(yùn)含著多彩夢幻的音色、華麗精湛的創(chuàng)作技藝、如流水般靈動自然的旋律線條及畫面感，引人入勝且富有藝術(shù)感染力。對德彪西鋼琴作品《歡樂島》進(jìn)行多角度分析，對于當(dāng)代鋼琴藝術(shù)的創(chuàng)作演繹有著重要價(jià)值。

一、德彪西鋼琴作品《歡樂島》創(chuàng)作背景

在德彪西一生創(chuàng)作約四十五首鋼琴作品，大部分色彩瑰麗、技法精湛及表現(xiàn)力豐富的鋼琴作品集中誕生在1903至1913年之間，于1904年創(chuàng)作的鋼琴作品《歡樂島》便是其中之一，除此之外還包括《版畫集》、《格拉納達(dá)的黃昏》等?！稓g樂島》不僅是德彪西印象主義音樂的代表作，而且在情感情緒色彩及創(chuàng)作技藝上具備一定的特殊性，若想深入分析德彪西此部鋼琴作品，便需要把握好德彪西的音樂創(chuàng)作生涯及《歡樂島》的創(chuàng)作背景。

（一）德彪西的音樂創(chuàng)作生涯

克勞德·德彪西（1862-1918）為法國著名作曲家，印象主義音樂代表人物之一，在西方音樂領(lǐng)域內(nèi)發(fā)揮著旗幟性與開創(chuàng)性的作用。德彪西生于商人家庭，于十一歲進(jìn)入巴黎音樂學(xué)院，在十余年的音樂學(xué)習(xí)中表現(xiàn)出極高的音樂藝術(shù)天賦，且才華出眾，于1884年憑借大合唱《浪子》獲得羅馬獎。在求學(xué)過程中，德彪西與以馬拉美為代表的詩人、畫家接觸密切，早期音樂創(chuàng)作也深受詩歌、繪畫的影響，根據(jù)馬拉美同名詩歌創(chuàng)作了《牧神午后》。鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作貫穿于德彪西的一生，早期的鋼琴作品，如《阿拉伯斯克》等有著濃郁的浪漫主義色彩，中《歡樂島》、《貝加摩組曲》則為印象主義鋼琴音樂的代表作[1]。

德彪西在鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作中反對舊傳統(tǒng)，深受東方音樂及唯美主義音樂思潮的影響，融合了東方音樂、西班牙舞曲及爵士樂特色，形成了別具一格的鋼琴音樂創(chuàng)作風(fēng)格。德彪西孜孜追求著夢幻的鋼琴音樂世界，雖然德彪西沒有出生在音樂世家，但德彪西的音樂天賦獲得一位肖邦學(xué)生的關(guān)注，資助其到巴黎求學(xué)，在此期間，德彪西接觸了俄國音樂，對俄國作曲家所使用的，區(qū)別于傳統(tǒng)大調(diào)、小調(diào)的音階產(chǎn)生了濃厚的情緒，并且在后續(xù)的創(chuàng)作中對這些奇怪但有著獨(dú)特魅力的音階進(jìn)行使用，采用完全沒有半音的全音音階打造出不同尋常的鋼琴音樂旋律。不僅如此，德彪西敢于大膽顛覆傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作，德彪西能夠聽到更多的泛音，正是這種聽覺上的優(yōu)勢使得德彪西能夠在鋼琴音樂創(chuàng)作中打造出柔和且閃耀著特色光芒的音響效果，善于通過各種音的組合以體現(xiàn)出音色的細(xì)微差別，使得鋼琴音樂擁有更加強(qiáng)烈的藝術(shù)表現(xiàn)力及感染力，也讓德彪西所創(chuàng)作的鋼琴作品更具特色。

（二）《歡樂島》的創(chuàng)作背景

德彪西在巴黎音樂學(xué)院學(xué)習(xí)期間，除表現(xiàn)出極高的音樂藝術(shù)天賦之外，便是幾乎惹怒所有教師的叛逆，德彪西拒絕將和弦解決，不會滿足教師的轉(zhuǎn)調(diào)要求，而這些叛逆行為的背后，是與傳統(tǒng)音樂“決裂”的沖動。1884年，在德彪西憑借《浪子》獲得羅馬獎之后，獲得了到羅馬進(jìn)修音樂的機(jī)會，在羅馬期間德彪西結(jié)識了著名鋼琴藝術(shù)家李斯特，七十四歲高齡的李斯特與德彪西成了忘年交，與李斯特進(jìn)行了鋼琴藝術(shù)上的交流與互動，德彪西也稱利息特的演奏有著會呼吸的踏板，且二人有著相似的音樂理念及審美追求。實(shí)際上，此時(shí)李斯特所創(chuàng)作的音樂作品已經(jīng)出現(xiàn)印象主義風(fēng)格，德彪西通過與李斯特的促膝長談、在音樂藝術(shù)上的心靈與精神之間的交互，更加堅(jiān)定了自己顛覆傳統(tǒng)音樂的決心[2]。

《歡樂島》創(chuàng)作于1904年，此時(shí)的鋼琴音樂已經(jīng)進(jìn)入鼎盛時(shí)期，各類音樂思潮紛至沓來，鋼琴音樂流派愈發(fā)多元，且此時(shí)的鋼琴音樂作品大多有著浪漫主義色彩、古典音樂的典型范式。以“叛逆”著稱的德彪西自然不會受到傳統(tǒng)音樂的桎梏，其在鋼琴音樂創(chuàng)作上大膽突破，將法國印象派藝術(shù)手法遷移至鋼琴藝術(shù)內(nèi)，從繪畫藝術(shù)中尋找鋼琴音樂的創(chuàng)作靈感，正如德彪西所說，音樂世界有著豐富瑰麗的色彩，音樂創(chuàng)作的使命便是展現(xiàn)這些色彩。在新穎思維、大膽突破創(chuàng)新的驅(qū)動下，德彪西從法國盧浮宮中法國畫家華特的名畫《發(fā)舟西苔蘚島》中提煉創(chuàng)作要素，整部鋼琴作品如同繪畫一般，有著柔和的光線、強(qiáng)烈的畫面感，不再以旋律作為鋼琴音樂的輪廓，而是以和聲及層次生動詮釋音樂的魅力，展現(xiàn)鋼琴的音色，且曲式結(jié)構(gòu)以所要表達(dá)的印象展開，表現(xiàn)出特殊且細(xì)膩的感受，不再對音樂形象作具體的描述，而是為鋼琴藝術(shù)蒙上一層面紗，賦予鋼琴作品一種朦朧的美感，有著極強(qiáng)的象征意味。

二、德彪西鋼琴作品《歡樂島》分析

德彪西鋼琴作品《歡樂島》取材自18世紀(jì)洛可可風(fēng)格畫作《發(fā)舟西苔蘚島》，有著大膽、熱烈的情感色彩，鋼琴豐富多樣的音色在此部鋼琴作品內(nèi)展現(xiàn)得淋漓盡致，作曲家憑借自身高超、嫻熟且精湛的技藝賦予此部鋼琴作品以流水般自然靈動的旋律、獨(dú)樹一幟的音樂風(fēng)格、動態(tài)的畫面感及瑰麗的想象。下文將從風(fēng)格特征、音樂材料、樂曲結(jié)構(gòu)及美學(xué)意境四大方面對德彪西鋼琴作品《歡樂島》進(jìn)行展開論述。

（一）獨(dú)樹一幟的風(fēng)格特征

印象主義音樂受到法國印象派繪畫藝術(shù)及象征主義詩歌藝術(shù)的影響。印象派繪畫藝術(shù)講求光與影的相映成趣、相得益彰、相輔相成，通過對光、影的敏銳捕捉描繪出事物的大體輪廓，模糊事物與周邊環(huán)境的邊界。德彪西鋼琴作品《歡樂島》作為印象主義音樂精品，改變了傳統(tǒng)音樂的肢體形態(tài)，以音響效果的強(qiáng)弱交替、變化以達(dá)到如印象派繪畫作品一般的光、影效果，在和聲、調(diào)性及層次上進(jìn)行了創(chuàng)新突破，更加注重音樂的本質(zhì)屬性，致力于體現(xiàn)音樂給人的瞬間印象。法國象征主義詩歌則注重對詩人內(nèi)心世界、主觀意志、審美追求、內(nèi)在感受等的彰顯，即詩人主體意識的覺醒，在內(nèi)容內(nèi)涵、情感情緒的表達(dá)上轉(zhuǎn)變了直抒胸臆的方式，而是以暗示、烘托等藝術(shù)手法構(gòu)建起富有聯(lián)想、幻想、虛實(shí)交織的審美世界，有著朦朧的美感以及極強(qiáng)的抒情性。德彪西鋼琴作品《歡樂島》有著與象征主義詩歌相通的風(fēng)格特征，此部鋼琴作品的曲式結(jié)構(gòu)較為自由，段落之間的界限十分模糊，并沒有較強(qiáng)震撼感的戲劇沖突，并且善于以不同的音程打造出豐富多變的音響效果。德彪西鋼琴作品《歡樂島》在調(diào)性上有著一定的特殊性，其最喜歡使用六個(gè)完全無變音的全音音階，對傳統(tǒng)的無調(diào)性結(jié)構(gòu)表達(dá)方式、十二音陣列進(jìn)行突破，在創(chuàng)作實(shí)踐內(nèi)形成了獨(dú)特的音樂思維、創(chuàng)作手法以及音樂表現(xiàn)形式，造就了閃耀獨(dú)特光芒的和聲色彩及音樂層次，形成了獨(dú)樹一幟的鋼琴音樂風(fēng)格特征[3]。

（二）豐富多彩的音樂材料

德彪西鋼琴作品《歡樂島》有著豐富多彩的音樂材料。其一為有序音高音程。音高音程是指兩個(gè)音高之間的距離，由兩個(gè)音高之間的半音數(shù)予以體現(xiàn)，在德彪西鋼琴作品《歡樂島》的引子部分，有序音高音程體現(xiàn)在第一小節(jié)的后兩拍之中，有意弱化了旋律的線條，通過對有序音高音程的運(yùn)用，使得旋律無論是向上還是向下發(fā)展都十分穩(wěn)定與平衡，更能夠體現(xiàn)出作品的和聲色彩，以及段落間的模糊邊界，打造出一種朦朧之美，注重音樂給人的第一、瞬時(shí)印象；其二為有序音級音程。在德彪西鋼琴作品《歡樂島》的第27與第28小節(jié)內(nèi)，兩組有序音高音程十分相似，但依然可以明顯感覺到第二組的音高音程呈現(xiàn)出收緊的趨勢，可以讓音樂的表現(xiàn)更富有層次性，體現(xiàn)出一種細(xì)膩且微妙的變化；其三為音程級向量。音程級向量是指一串音中任意兩個(gè)音之間的空間距離概念。德彪西鋼琴作品《歡樂島》有著多變、龐大的和聲世界，在第14小節(jié)處包含四組音，以模進(jìn)進(jìn)行，四組音有著一致的有序音高音程、有序音級音程、無序音高音程、無序音級音程向量，在這四組音中以半音化進(jìn)行，增三度或純四度的音響效果十分突出。不僅如此，在《歡樂島》中有著復(fù)雜化的和弦，如第182小節(jié)出現(xiàn)了簡單的非正?；?，左右手交替、重復(fù)以奏出全音音階，對全音音階進(jìn)行擴(kuò)充以達(dá)到獨(dú)特的音響特質(zhì)。總之，整部鋼琴作品的音樂材料十分豐富，在音樂材料的使用及組合上也別具匠心，充分體現(xiàn)出德彪西的音樂創(chuàng)作理念、音樂個(gè)性[4]。

（三）富于創(chuàng)新的樂曲結(jié)構(gòu)

德彪西鋼琴作品《歡樂島》基本上為復(fù)三部曲式結(jié)構(gòu)，與傳統(tǒng)的復(fù)三部曲式結(jié)構(gòu)不同，此部鋼琴作品在展開性因素上有著明顯的創(chuàng)新色彩。此部鋼琴作品的引子部分包含八個(gè)小節(jié)，屬于華彩性質(zhì)的樂句，運(yùn)用了增三和弦的分解形式，偶爾摻雜隨著半音及顫音的模進(jìn)，此種創(chuàng)作手法使得引子部分的音樂表演悠揚(yáng)、綿長。

呈示部由兩個(gè)樂句構(gòu)成，第一個(gè)樂句包含6個(gè)小節(jié)，第二個(gè)樂句包含13個(gè)小節(jié)，兩個(gè)樂句長短不一，有著非方整性平行結(jié)構(gòu)的特點(diǎn)，節(jié)奏以十六分附點(diǎn)音符及三連音音型為主，表達(dá)出一種歡快的情感情緒。自第15小節(jié)開始呈現(xiàn)作品主題，但在第19小節(jié)處出現(xiàn)了新的音樂形態(tài)，體現(xiàn)出作品圍繞所表達(dá)的印象進(jìn)行旋律展開的特點(diǎn)。自第19小節(jié)開始，左右手交替演奏，右手維持三連音，左手出現(xiàn)對位旋律，在音響效果上有較強(qiáng)的裝飾作用。在第27至28小節(jié)，全音階素材消失，出現(xiàn)三度音響，有著散體式的特點(diǎn)，在音樂呈現(xiàn)上包含多種音型、音響效果、音樂材料。

此部鋼琴作品的中段有著西班牙舞曲的藝術(shù)特質(zhì)，音樂的旋律線條十分模糊，但在音流之中有著潛在的音樂形象。自52小節(jié)開始，樂曲進(jìn)入呈示部的再現(xiàn)，選擇了引子部分的素材，以顫音對中段的律動進(jìn)行取代，保留了樂曲中段的節(jié)拍，所再現(xiàn)的主題僅為三小節(jié)，使得全曲體現(xiàn)出一種不平衡之感。在再現(xiàn)的中部，音樂內(nèi)出現(xiàn)了新的因素，一方面設(shè)計(jì)了具備并行進(jìn)入特點(diǎn)的樂句，另一方面則轉(zhuǎn)變了樂曲的調(diào)性，使得音階片段內(nèi)出現(xiàn)主題材料，雖然出現(xiàn)了新的素材，但始終保持一個(gè)完整的印象。第239小節(jié)開始，樂曲進(jìn)入尾聲，在歡快的印象內(nèi)結(jié)束全曲。

（四）追求寫意的美學(xué)意境

德彪西鋼琴作品《歡樂島》追求寫意性的美學(xué)意境主要體現(xiàn)在以下幾大方面：其一為寫意與印象的融合。寫意是指對事物本體的直觀認(rèn)識，通常以形神兼?zhèn)涞姆绞矫枥L事物，在我國傳統(tǒng)水墨畫作品內(nèi)可見寫意的藝術(shù)手法；印象則是客觀事物在頭腦中留下的形象。《歡樂島》追求的是形似的寫意，將感受到的客體印象訴諸音樂語匯，以音樂形式打造出意境之美，音響的強(qiáng)弱宛如水墨畫中的濃淡相宜，對音樂印象的表達(dá)、旋律線條的弱化仿佛水墨畫的虛實(shí)留白，且通過對繪畫、詩歌藝術(shù)元素的再創(chuàng)造，賦予音樂以視覺形象，并非單純地抒發(fā)情感，而是將客體的印象化作音符；其二為富有意境的音響色彩。《歡樂島》將音響與和聲擺在首位，以音響與和聲喚醒情緒及多重感官體驗(yàn)，利用鋼琴音色的獨(dú)有特質(zhì)，踏板純凈音色與混響的對比，打造出非同凡響的美妙琴聲，獲得層次性的畫面效果；其三為輕盈柔美的旋律?！稓g樂島》十分注重對氣氛、心理狀態(tài)的再現(xiàn)，德彪西憑借其非凡的才華與天賦準(zhǔn)確捕捉到音樂的瞬間印象，朦朧且含蓄內(nèi)斂的感受感覺，以不協(xié)和的和弦制造出強(qiáng)烈的音效，體現(xiàn)出一種夢幻的音樂世界，盡情地表達(dá)著自己的內(nèi)心感受與體驗(yàn)，體現(xiàn)出“天人合一”、“物我交融”的意境之美[5]。

結(jié) 語

德彪西是法國著名作曲家，其一生創(chuàng)作的四十余首鋼琴作品中，以《歡樂島》最具代表性，是印象主義音樂的精品，體現(xiàn)出德彪西精湛的技藝、對傳統(tǒng)音樂的顛覆以及別具匠心的樂思維。德彪西鋼琴作品《歡樂島》受到印象派繪畫藝術(shù)及象征主義詩歌藝術(shù)的影響，有著獨(dú)樹一幟的風(fēng)格特征。同時(shí)，此部鋼琴作品所運(yùn)用的音樂材料豐富多變，在音樂材料的使用及組合上十分巧妙。此外，《歡樂島》雖然為復(fù)三部曲式結(jié)構(gòu)，但在展現(xiàn)性因素上有著創(chuàng)新色彩。最后，《歡樂島》有著追求寫意的美學(xué)意蘊(yùn)，注重意境的營造與呈現(xiàn)?！?/p>