趙 倩

（運城師范高等?？茖W(xué)校 ，山西 運城 044000 ）

前言

聲樂是一門具有創(chuàng)造性的藝術(shù)，在我國歷史的長河中，具有不可取代的文化價值。縱觀我國的眾多傳統(tǒng)藝術(shù)形式，聲樂作為一種抒發(fā)和表達(dá)人類情感的媒介，在群眾中受到了極大的追捧，優(yōu)秀的聲樂作品能夠引起人類情感的共鳴，更能恰如其分地表現(xiàn)每個地方的音樂特色，歌唱者在情境投入的過程中，將作品所含的情感與表達(dá)藝術(shù)融合，通過進(jìn)一步的二度創(chuàng)作來呈現(xiàn)完美的藝術(shù)作品。聲樂作為一種獨特的表演藝術(shù)，在歌唱過程中，不但需要歌唱者具備過硬的基礎(chǔ)知識和技能，還要有自己的音樂審美和想象力，充分地表達(dá)聲樂作品的藝術(shù)內(nèi)涵和魅力。在聲樂作品的歌唱過程中，恰當(dāng)?shù)啬媚蟾璩叨?，把握情感的流向與藝術(shù)的審美，只有這樣，才能讓表演者將情感發(fā)揮到極致，給聽眾帶來美的享受。

一、聲樂歌唱現(xiàn)狀分析

隨著時代的不斷發(fā)展，科技的不斷進(jìn)步，聲樂歌唱的效果也在不斷地得到提升。但是目前的聲樂歌唱中還是存在著許多實際問題，特別是我國的網(wǎng)絡(luò)化越來越嚴(yán)重，有的歌唱者注重追尋一些比較表面化的東西，對音樂作品的內(nèi)在感受理解不透徹，就導(dǎo)致了聲樂歌唱缺乏感染力；有的歌唱者利用網(wǎng)絡(luò)資源來開闊視野，提升理論文化水平，有意識地不斷反復(fù)進(jìn)行實踐，尋找最適合自己的方法才能有效地提升歌唱水平。只有對當(dāng)下的聲樂歌唱進(jìn)行提升，尋找聲樂歌唱中實際存在的問題，提高聲樂藝術(shù)人才的文化底蘊(yùn)，體會聲音與情感的運用，加深對作品的理解，才能提升聲樂歌唱的表演效果。

（一）忽視情感的培養(yǎng)

歌唱藝術(shù)的動人之處，不僅在于美妙的聲音，更在于其中所蘊(yùn)含的真摯的感情。在聲樂學(xué)習(xí)過程中，學(xué)生由于單純的模仿式學(xué)習(xí)，只注重聲音的表達(dá)，忽視了歌曲的內(nèi)在情感，始終達(dá)不到以情傳聲，以聲帶情，聲情并茂。多年的教學(xué)實踐經(jīng)驗證明，不能先把聲音技巧訓(xùn)練好了，再來談情感表現(xiàn)的培養(yǎng)，而是要把情感的培養(yǎng)貫穿聲樂歌唱的整個過程，因此，忽視學(xué)生對歌曲情感的把握，不僅不利于聲樂課堂教學(xué)的有效進(jìn)行，還會使學(xué)生逐步喪失對聲樂的興趣，形成小和尚念經(jīng)、動口不動腦的學(xué)習(xí)狀態(tài)，久而久之就會讓學(xué)生覺得聲樂索然無味，嚴(yán)重的甚至?xí)a(chǎn)生厭學(xué)情緒。所以說，情感是歌唱的基礎(chǔ)，是歌唱藝術(shù)的生命和靈魂，更是聲樂歌唱必不可少的一部分。在提高聲樂表演時，要培養(yǎng)學(xué)生從歌詞中理解作品的情感，要求學(xué)生不斷地鍛煉和提高自身的藝術(shù)想象力，不僅能提高學(xué)生的興趣，還能提高學(xué)生的表現(xiàn)力和審美情趣，從而提高學(xué)生的歌唱水平。

（二）訓(xùn)練情境模式單一

聲樂歌唱的學(xué)習(xí)需要講授者和學(xué)習(xí)者之間的溝通配合，良好的教學(xué)情境和模式，可以幫助演唱者發(fā)揮自身的優(yōu)勢來表現(xiàn)歌曲所表達(dá)的情感。這就要求聲樂演唱者必須做到在了解歌唱技巧的同時，領(lǐng)悟歌曲中所表達(dá)的豐富的內(nèi)涵和情感，只有這樣相互運用，才能做到淋漓盡致，以情動人，真正將技巧和演唱融為一體，給人們帶來一場聽覺盛宴。但目前在聲樂教學(xué)過程中，講授者往往固守原有的教學(xué)模式，以示范教學(xué)為主導(dǎo)，大多數(shù)情況下，都要求學(xué)生示范演唱，而忽略了學(xué)生的接受程度以及訓(xùn)練過程。當(dāng)前，講授者往往采取不斷示范的單一形式，而學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中，需要不斷打磨和練習(xí)，如果在此過程中，雙方未進(jìn)行及時而有效的交流，就會導(dǎo)致教學(xué)進(jìn)度緩慢，學(xué)生的學(xué)習(xí)效果也不理想，因此，對訓(xùn)練情境的創(chuàng)建就顯得十分的重要。想要擁有充滿感情的聲樂歌唱效果，就必須營造出良好的學(xué)習(xí)情境，這樣才可以激發(fā)聲樂演唱者的主觀能動性，同時引起其興趣，進(jìn)一步激發(fā)情感，達(dá)到高效而有質(zhì)量的練習(xí)效果。

（三）缺乏對音色的關(guān)注與利用

聲樂作為一種表演的藝術(shù)形式，不但需要演唱者具有良好的技術(shù)技巧，還需要在情感上進(jìn)行控制和把握。在聲樂歌唱過程中，很多人往往忽視了音色對整個歌曲曲風(fēng)的影響，僅僅關(guān)注歌唱者的技術(shù)技巧以及情感的表達(dá)，而對音色的關(guān)注度較低。這就導(dǎo)致了有些歌唱者在表達(dá)情感的同時，忽視了音色的關(guān)鍵作用，甚至有可能會出現(xiàn)一些滑稽的表演場景，更有甚者會引起聽眾的不滿。從這個方面來說，如何恰如其分地使用音色，對聲樂歌唱的表現(xiàn)也顯得極為重要。想要讓音色在聲樂歌唱中得到更加充分的表現(xiàn)，就需要歌唱者充分了解自身的優(yōu)劣，做到揚(yáng)長避短，將自己的音色突顯，給人一種出其不意而又意料之中的遐想，在擁有歌唱技巧和情感表達(dá)的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步豐富和提高聲樂歌唱的質(zhì)量，這樣才能使聽眾擁有美妙聽覺享受，達(dá)到一個更高的藝術(shù)維度。目前，大多數(shù)人對歌唱技巧以及情感表達(dá)的關(guān)注度較高，而對音色方面的影響缺乏關(guān)注，在網(wǎng)絡(luò)化不斷發(fā)展的今天，越來越多的人顯得更浮躁，更急于求成，難以心平氣和地將聲樂演唱作為一門藝術(shù)，進(jìn)而會出現(xiàn)很多華而不實的表演。所以在這樣的時期，聲樂演唱者更應(yīng)該秉持初心，潛心鉆研如何將每一部作品更好地進(jìn)行表達(dá)，不僅要扎實歌唱基礎(chǔ)，更要在融入情感表達(dá)的同時，充分地發(fā)揮自身的音色特點，只有這樣聲樂歌唱才會不斷進(jìn)步，突破新的高度。

二、聲樂演唱中的音色與情感的重要性

音色作為整個聲樂演唱中十分重要的一環(huán)，它對演唱者來說既有先天的成分，也有后天的培養(yǎng)。一個好的音色對一個音樂作品的演唱是相當(dāng)重要的，由于音樂作品的風(fēng)格有所不同，在進(jìn)行實際演唱時所匹配的音色也要有所差別，因此在進(jìn)行不同的作品演唱時，就要對作品進(jìn)行深度理解，盡可能用符合作品的音色去進(jìn)行演唱才能夠達(dá)到相應(yīng)的效果。同時情感的培養(yǎng)對一個聲樂歌唱的影響也是不言而喻的，演唱者，為了能夠充分調(diào)動聽眾的情緒，一定要對音樂作品進(jìn)行深層次的研究，才能夠把握住音樂作品中所蘊(yùn)含的真實情感，在實際的演唱過程中，將作品中所蘊(yùn)含的情感詮釋出來，讓聽眾能夠沉浸到演唱氛圍中，增強(qiáng)其演唱效果。所以為了音樂演唱的完整性，音色與情感相互運用，以聲傳情，以情帶聲，在整個的演唱過程中都是十分重要的。

（一）提高聲樂的表現(xiàn)力

眾所周知，歌唱是人類表達(dá)情感的一種媒介，是基于人類情感所演化出來的一種表現(xiàn)形式。聲樂的表現(xiàn)力主要通過情感的張力來體現(xiàn)，是歌唱者在進(jìn)行演唱時所表現(xiàn)出來的即興發(fā)揮能力。一個優(yōu)秀的歌唱者除了要精準(zhǔn)的將音樂作品的意圖表達(dá)出來，還需要通過自身對音樂作品的理解，對作品進(jìn)行潤色和升華，這樣才能親切地拉近與聽眾的距離，增加與聽眾的情感交流，讓聽眾的情緒充分調(diào)動起來，從而陶醉在音樂作品中。想要呈現(xiàn)一個完美的音樂作品，不但需要演唱者把握基礎(chǔ)的語音語調(diào)以及音樂元素，而且還需要歌唱者強(qiáng)大的舞臺表現(xiàn)力，這樣才能在音樂作品的演繹過程中，將情感發(fā)揮到極致，準(zhǔn)確傳達(dá)出原有音樂作品所表達(dá)的深層次情感。任何一個優(yōu)秀音樂作品的創(chuàng)作都不是一朝一夕的，每個優(yōu)秀作品的誕生，都飽含著創(chuàng)作者的艱辛，注入了創(chuàng)作者豐富的情感，投入了創(chuàng)作者極大的精力，歌唱者情感的豐富度直接影響了一個優(yōu)秀的作品是否能夠完美的演繹。例如，在歌唱者進(jìn)行《南泥灣》的演唱時，就需要歌唱者去了解當(dāng)時的時代背景，挖掘抗戰(zhàn)時期人民的生活素材，深入地了解創(chuàng)作者的初衷，通過對歌曲內(nèi)涵的了解與消化，才能切實地將作品中所蘊(yùn)含的情感凸顯出來。

（二）駕馭不同的音樂風(fēng)格

由于我國是一個多民族國家，因此音樂作品類型較為豐富。在我國的56個民族中，不同的音樂作品在不同民族和地區(qū)都會有其特定的表達(dá)方式，各民族之間的語言差異相對較大，表達(dá)形式也截然不同，有的民族歌唱風(fēng)格相對委婉含蓄，而有些則顯得十分粗獷和豪邁，這就產(chǎn)生了各具特色的民族音樂風(fēng)格。在我國這種獨特的民族背景之下，想要讓歌唱者有效地把握不同風(fēng)格的音樂作品，就必須培養(yǎng)音樂歌唱者的審美素養(yǎng)，提高其情感的豐富度。通過對歌唱者進(jìn)行全面的情感培養(yǎng)，可以在增加歌唱技巧能力的同時，潛移默化地融入民族元素，提高不同音樂風(fēng)格的駕馭能力，幫助歌唱者把握各式各樣的音樂情感，傳遞出音樂作品所蘊(yùn)含的情感內(nèi)涵，將作品所表達(dá)的情緒準(zhǔn)確地傳達(dá)給聽眾，進(jìn)而引起大眾情感的共鳴，達(dá)到增加舞臺的感染力和渲染力的效果。在聲樂歌唱過程中，歌唱者并不能隨意對音樂作品進(jìn)行更改，所有的音樂作品都具有自身豐富的獨特內(nèi)涵，在進(jìn)行二次創(chuàng)作以及創(chuàng)編的過程中，仍然需要歌唱者對作品保持敬畏之心，不能舍本逐末，只追求自我感覺，而忽視歌曲的基調(diào)和方向。音色是作品風(fēng)格化的凸顯，在把握了解歌曲基調(diào)上，歌唱者可以相對自由地進(jìn)行創(chuàng)作和表達(dá)，每個歌唱者的音色各不相同，有些歌唱者的聲音特質(zhì)可以盡情地表達(dá)特定的曲目，讓整個音樂作品得到升華。因此，我們鼓勵歌唱者能夠積極地發(fā)揮自身特色，在保證歌曲基調(diào)的同時，發(fā)揚(yáng)自身音色的優(yōu)勢，堅持使用多樣化的音色去豐富音樂作品的音樂風(fēng)格。

（三）通過音色激發(fā)聽眾的情感共鳴

通過音色的具體表現(xiàn)，可以去激發(fā)聽眾的情感，使聽眾能夠融入濃郁的音樂氛圍中，提高聲樂歌唱藝術(shù)的精湛表現(xiàn)力。比如，在《黃河怨》這首經(jīng)典作品中，演唱者在整個歌唱過程中所使用的音色就不止一種，通過微弱的音色，歌唱者可以將那個時代背景下婦女飽受侮辱的悲傷情緒充分演繹出來，而后面的演唱過程中通過加重音色，可以表現(xiàn)出仇恨交織的氣度，這兩種音色的相互轉(zhuǎn)換，使聽眾內(nèi)心的情緒得到一定的升華，整個音樂作品的節(jié)奏起伏表現(xiàn)得淋漓盡致，聽眾的共鳴感在這一刻達(dá)到頂峰。情感的共鳴是音色的美化劑，可以將音色的個性化特點發(fā)揮到極致，進(jìn)而豐富聲樂歌唱的層次感。由于每個人共鳴的地方不同，出現(xiàn)的音色也不同，所以這就顯現(xiàn)出歌唱的多樣化，對不同的人物角色，歌唱者可以自由進(jìn)行發(fā)揮，選擇適合的角色和歌曲的音色，創(chuàng)作出符合歌曲本身的音樂風(fēng)格，對歌唱者提出了高質(zhì)量的要求。一般來講，演唱者在練習(xí)一種共鳴腔時就需要耗費很大的精力，在練習(xí)混合共鳴腔時，對歌唱者的控制能力以及表現(xiàn)能力要求更高。要想呈現(xiàn)一個完美的藝術(shù)作品，就需要演唱者在平時練習(xí)中，加強(qiáng)練習(xí)共鳴腔，具備高標(biāo)準(zhǔn)高要求的歌唱技巧。

三、聲樂歌唱中音色與情感的表現(xiàn)

（一）聲部的音色表現(xiàn)

音色源于生活，普通人眼里的音色很簡單，但在歌唱家的眼中卻分為多種類型。音色是歌唱家的靈魂，需要不同的音色刻畫不同的人物。因為人體聲帶的長短、寬窄、厚薄等各方面因素都對人的聲音有決定性的影響，使每一個人的發(fā)音都有區(qū)別，每個人的音色都是不一樣的。人的聲帶因性別和形狀、厚薄的不同而有所差異。人的聲音的音色、音域也各不相同，聲部大體分為男高音、女高音，男中音、女中音，男低音、女低音。在這六種通用的聲部之下還有更加細(xì)分的聲部種類，主要還是要根據(jù)聲部的音質(zhì)和色彩等因素來分析。將聲部進(jìn)行細(xì)致的劃分，是為了適合不同類型的聲音去表達(dá)不同類型的音樂作品。比如，在進(jìn)行藝術(shù)歌曲與浪漫歌曲的演唱時，可以選擇抒情類型的女高音進(jìn)行歌唱，而一些豪放嘹亮的歌曲，則需要選擇戲劇類型的男高音去進(jìn)行歌唱，將其內(nèi)涵情感釋放出來，使得整個的聲樂歌唱水平可以具備更高的藝術(shù)感染力，突出音樂藝術(shù)的展現(xiàn)效果。

（二）歌曲內(nèi)涵的情感表現(xiàn)

在聲樂歌唱過程中，歌唱者想要對音樂作品進(jìn)行充分的情感表達(dá)，最為基本的就是歌唱者先要對音樂作品中情感內(nèi)涵進(jìn)行深入的探究挖掘，只有全面掌握音樂作品的藝術(shù)內(nèi)在情感，才能夠確保歌唱者在作品演唱時將內(nèi)涵的韻味呈現(xiàn)出來，再運用與之相配的音色進(jìn)行相應(yīng)的展現(xiàn)。情感的表達(dá)在聲樂作品中具有極其重要的地位，對整個音樂作品的藝術(shù)情境演唱具有導(dǎo)向作用，有些人先天嗓音條件較好，但缺少情感的投入，以致演唱效果較差。想要提高演唱的效果和表現(xiàn)力，除了需要擁有較好的嗓音外，更重要的是需要全身心投入到歌曲之中，為歌曲注入豐富的情感，這樣才能點燃歌曲的靈魂，讓聽眾產(chǎn)生共鳴。想要百分百地融入情感，必須明確歌曲的創(chuàng)作背景以及作者想表達(dá)的思想，逐字逐句地琢磨作者所想表達(dá)的感情，歌唱者對歌曲內(nèi)涵的把握越深入，在進(jìn)行聲樂歌唱時就會詮釋得越完美。所以，在進(jìn)行音樂作品歌唱之前，一定要對作品進(jìn)行深層次的分析，挖掘詞意，展示精湛的演唱技巧，激情地將作者所要闡述的情感投入作品中，用美妙的聲音詮釋作品的內(nèi)涵。比如，在歌唱《茶花女》時，歌唱者應(yīng)該對作品的創(chuàng)作背景進(jìn)行了解，知道作者在什么樣的時代背景下進(jìn)行的創(chuàng)作，想表達(dá)出怎樣的思想感情。所以，在聲樂歌唱時，應(yīng)該選用符合《茶花女》想要表達(dá)的情感的音色來進(jìn)行展現(xiàn)，才能夠更加貼近當(dāng)時的情境。

（三）歌唱風(fēng)格的情感與音色體現(xiàn)

在聲樂表演過程中，歌唱者可以使用多種多樣的音色去進(jìn)行刻畫演繹，進(jìn)而將不同的情感進(jìn)行渲染，達(dá)到駕馭不同風(fēng)格的音樂作品。音色與情感和音樂風(fēng)格之間有著十分密切的關(guān)系，音色在很大程度上決定了音樂的風(fēng)格，而音樂的風(fēng)格又影響著音樂作品的基礎(chǔ)情感。所以，演唱者為了能夠加深對音樂作品的風(fēng)格體會，必須深入地對音樂作品進(jìn)行剖析，這樣才可以有效地表達(dá)歌曲中所蘊(yùn)含的真實情感。比如，當(dāng)歌唱者在演唱通俗的音樂作品時，所使用的音色就應(yīng)該相對親切自然，從而自然的將音樂作品中所蘊(yùn)含的自然美表現(xiàn)出來；在進(jìn)行宗教類型的音樂作品演唱時，由于宗教作品的風(fēng)格較為純凈神圣，所以歌唱者所使用的音色就要干凈、均勻、統(tǒng)一。由于歌唱者之間的技術(shù)水平相差較大，演唱者的音色與風(fēng)格的實際表現(xiàn)也會有一定的差異，當(dāng)兩個不同的演唱者使用相同的方法與技巧時，由于音色的不同，表現(xiàn)出來的作品風(fēng)格也會存在一定的區(qū)別。所以，每一種風(fēng)格主題的音樂作品，對音色的運用和表現(xiàn)都有著各自不同的要求，這樣才能夠保證音樂作品的情感能夠得到最好的輸出，給聽眾帶來最佳的體驗。

（四）歌唱中情感與音色的運用

音色對音樂作品來說如同繪畫中的色彩、佳肴中的調(diào)料，具有極大的影響作用。它以獨特的魅力讓音樂作品呈現(xiàn)出最為絢麗的光芒。在人類的日常生活中，通過聲音使內(nèi)心的情感進(jìn)行充分的流露，可以拉近人與人之間的關(guān)系，音色與情感在歌唱藝術(shù)中的關(guān)系是相輔相成、互為表里。當(dāng)歌唱者在進(jìn)行音樂作品分析時，不同音色的碰撞激發(fā)出對音樂作品濃厚情感的展現(xiàn)，不同音色的運用表達(dá)出歌唱者對音樂作品不同的寄托與理解。因此在實際的歌唱過程中，歌唱者經(jīng)常會利用改變音色將情感來進(jìn)行相應(yīng)的調(diào)整，進(jìn)而達(dá)到將音樂作品中的情感傳遞給聽眾，讓聽眾能夠切身感受到音樂作品中所蘊(yùn)含的真實感情。有些流行歌曲在整個的音色轉(zhuǎn)變時相對較為明顯，聽眾能夠直觀感受到情感的變化，但有部分歌曲在進(jìn)行音色的時機(jī)轉(zhuǎn)換時不是十分的明顯，所以導(dǎo)致情感的改變不是特別的鮮明。例如，當(dāng)演唱者在演唱一些相對較為悲痛低沉的音樂作品時，通常會表現(xiàn)出一些沙啞低沉的音色，傳達(dá)出相對較為悲痛的情緒；而演唱相對歡快的音樂作品時，則會運用輕巧而有彈性的音色進(jìn)行演唱，這樣可以促進(jìn)愉悅的情感進(jìn)行渲染。比如，李谷一演唱《我和我的祖國》這首經(jīng)典的音樂歌曲時，大部分運用了慷慨激昂的情緒和明亮的音色，將作者內(nèi)心自豪的情感充分地表達(dá)出來。

五、結(jié)語

綜上所述，聲樂是語言的藝術(shù)，情感的藝術(shù)。為了能夠提升聲樂演唱的實際效果，符合當(dāng)下人們的視聽，對聲樂歌唱中的音色與情感的表現(xiàn)要求相對更高。在演唱歌曲之前，一定要對音樂作品深度探究剖析，熟悉作品所要表達(dá)的內(nèi)容，對音樂作品的情感進(jìn)行深入的理解，通過音色與情感的完美結(jié)合，加上自己豐富的歌唱技巧以及情感經(jīng)歷、生活閱歷、對歌詞的審美能力，以聲傳情，以情帶聲，聲情并茂，使整個聲樂演唱變得精彩絕倫，從整體上提高聲樂演唱的效果。