邊鈾鈾
由90后女性新人導(dǎo)演邵藝輝聯(lián)手徐崢監(jiān)制的劇情電影《愛(ài)情神話》,在2021年平安夜上線,通篇的吳儂軟語(yǔ)和光影中弄堂里的老上海人生活,猶如一瓶敞開的香氛吸引著特定的觀眾群體。《愛(ài)情神話》這一影片搭借著“愛(ài)情”和“平安夜”的噱頭,以細(xì)膩生動(dòng)的質(zhì)感畫面和塵間的煙火氣息獲得業(yè)內(nèi)好評(píng),豆瓣電影評(píng)分一度飆升至8.4分,成為年度口碑最高的國(guó)產(chǎn)愛(ài)情片。影片上映13天,票房已經(jīng)達(dá)到1.78億元,位居綜合票房榜單第四位。從學(xué)術(shù)眼光來(lái)看,小眾化藝術(shù)電影作為一種交流方式,其發(fā)展難題與高低語(yǔ)境間的交流障礙具有極大的相似性[1],普通觀眾難以為之買單,很難實(shí)現(xiàn)“賣座”和“賣好”的雙重目標(biāo)。但《愛(ài)情神話》作為頗具地域性色彩的優(yōu)質(zhì)都市小品電影打破了常規(guī)看法,在影片主題元素選取、敘事表達(dá)方法和電影營(yíng)銷策略上表現(xiàn)較佳,成功探索出小眾影片的下沉之路。
嚴(yán)格意義上說(shuō),小眾電影并沒(méi)有準(zhǔn)確的學(xué)術(shù)定義,它是相對(duì)于大眾電影而來(lái)的概念。[2]從觀眾層面上看,小眾電影一般以特定人群為目標(biāo),這類觀眾有著較為類似的人生經(jīng)歷和重疊的觀影眼光,對(duì)電影有著自己的喜好和偏好;從作者層面上,小眾電影帶有導(dǎo)演個(gè)人的審美傾向、藝術(shù)追求和價(jià)值觀念。無(wú)論是從觀眾層面還是作者層面,每一部電影都希望能夠獲得最大的發(fā)行量和最深刻的社會(huì)影響,小眾電影也不例外。所以,導(dǎo)演邵藝輝在堅(jiān)持自身思想的前提下,巧妙地融入了切合時(shí)代的主題元素,為電影的影響力增光添彩。
在文學(xué)作品中,愛(ài)情是永恒的話題,有關(guān)愛(ài)情的描寫千差萬(wàn)別。傳統(tǒng)國(guó)產(chǎn)愛(ài)情電影的創(chuàng)作者全力表達(dá)了自身對(duì)愛(ài)情的定義和理解,以期獲得觀眾的認(rèn)可。在愛(ài)情的年齡定位上,這類電影也以年輕人為主,似乎這一階段的年輕人總是在嘗試性的制造和定義愛(ài)情。《愛(ài)情神話》則選擇以中產(chǎn)階層的中年人的愛(ài)情作為切入點(diǎn),既順應(yīng)了這個(gè)被反復(fù)討論的話題,又頗具亮點(diǎn)。
《愛(ài)情神話》顧名思義講述的是愛(ài)情,但整部影片結(jié)束好像觀眾并沒(méi)有明白什么是愛(ài)情,因?yàn)橛捌械拿恳粋€(gè)人都有著不同解讀。影片中起著穿針引線作用的上海爺叔老白作為一個(gè)離異的中年男人,他想要追求李小姐,但在愛(ài)情面前卻踟躕膽小、瞻前顧后,極力想表現(xiàn)自己的愛(ài)心早餐和看話劇時(shí)忍不住的瞌睡連篇,無(wú)疑不展示出兩人感情和精神難以匹配的愛(ài)情形象;而另一位男主人公老烏則詮釋出愛(ài)情神話般的理解,他自始至終地緬懷曾經(jīng)一見(jiàn)鐘情的異國(guó)情事,甚至在好友和觀眾都不能分辨真假的情況下,生命為之所終,魔幻地演繹了愛(ài)情虛無(wú)縹緲的夢(mèng)幻落在人身上的真實(shí)感受。片中大放異彩的三位女性更是用生活將愛(ài)情分析得淋漓盡致。高冷的李小姐單身離異,自己帶著混血女兒,是一個(gè)獨(dú)立女強(qiáng)人形象。她在受過(guò)愛(ài)情傷害之后,依然謹(jǐn)慎小心地期待愛(ài)情的來(lái)臨,折射出現(xiàn)代女性外表獨(dú)立自主和內(nèi)心孤寂落寞的形象;老白前妻蓓蓓則是傳統(tǒng)女性角色在現(xiàn)代社會(huì)的立體塑造,她在離婚后依然對(duì)前夫有情感牽扯,在愛(ài)情和親情的領(lǐng)地上常常模糊界限;有錢有閑、老公失蹤的格洛瑞亞是愛(ài)情中不受約束的存在。
這部影片傳遞出來(lái)的愛(ài)情觀念被一致認(rèn)為是中年人愛(ài)情的理性、克制、隱忍,在國(guó)產(chǎn)愛(ài)情片“非哭即傷”的模式中顯得平淡而真摯。說(shuō)到底,愛(ài)情是人性情感的需求之一,沒(méi)有必要把一個(gè)特定的人渲染得驚天地泣鬼神,這正是這部影片的閃光之處。影片以一種平和的姿態(tài)講述著最易引起觀眾爭(zhēng)議的話題,在愛(ài)情這個(gè)命題上,將自己獨(dú)特的觀點(diǎn)訴之于眾,為大家提供更為廣泛的思考空間。
除了愛(ài)情,最具爭(zhēng)議的話題就是女性權(quán)利。1729年英國(guó)的沃斯通克拉夫特發(fā)表了《女性權(quán)利》,提出著名女權(quán)主義宣言,從此女性在經(jīng)濟(jì)、社會(huì)等方面的諸多權(quán)力紛紛被提出?!稅?ài)情神話》也在電影主題中抓住了這個(gè)元素,并將其自然無(wú)痕地代入到影片中,使影片內(nèi)容更為豐富,更具看點(diǎn)。
單純的以性別抗?fàn)幠袡?quán)的女性主義雖然有看點(diǎn),但并不能獲得最大范圍的認(rèn)可。公然挑戰(zhàn)整個(gè)男性社會(huì)是20世紀(jì)六七十年代部分女性主義的主要觀點(diǎn)。后現(xiàn)代女性主義如美國(guó)的朱迪斯·巴特勒則否定男女對(duì)立的局面,其認(rèn)同英國(guó)女作家弗吉尼亞·伍爾夫的觀點(diǎn),提倡構(gòu)筑一種全新的文明使人類走向兩性融合,這樣的思想更符合中國(guó)中庸和融合統(tǒng)一的思想觀念。所以,在《愛(ài)情神話》中的名場(chǎng)面——圓桌飯局上有關(guān)“完整女人人生”的討論引人深思:從女性人生完整的出發(fā)點(diǎn)延伸到所有人人生的定義和追求,產(chǎn)生了更廣泛的思考和共情。就像李小姐一樣,哪怕帶著女兒和母親擠在狹小的閣樓里,也不能失去精致的生活態(tài)度,面對(duì)人生際遇的不堪和生活狀態(tài)的擠壓,依然擁有自我,享受自我,不放棄自我;如同格洛瑞亞丟棄的怨婦角色;如同蓓蓓拋棄的女性枷鎖。圓桌飯局的高光時(shí)刻更展示出三位女性理性的認(rèn)知和清醒的人生態(tài)度。沒(méi)有哪個(gè)女人的人生是完整的,因?yàn)槊總€(gè)人都處在自己的評(píng)價(jià)體系和他人挑剔的眼光中,但這些都不會(huì)成為生活前行的阻力。做自己、愛(ài)自己才是女性權(quán)利在現(xiàn)代社會(huì)中最為真實(shí)的寫照。
電影《愛(ài)情神話》海報(bào)
小眾電影不會(huì)以主流價(jià)值觀作為鋪陳對(duì)象,也難以在社會(huì)情懷上產(chǎn)生共鳴,唯有抓住切合時(shí)代的話題輸出自己的觀點(diǎn),為大眾提供多樣的思考模式,突破既有圈層的認(rèn)識(shí)壁壘,使話題逐漸發(fā)酵、破圈,積極調(diào)動(dòng)觀眾的討論情緒,才能促使觀影熱情的落實(shí)和下沉。
小眾電影如果要兼具好口碑和好票房,除了主題思想的表達(dá),電影畫面也是重要的吸睛因素?!稅?ài)情神話》被譽(yù)為伍迪·艾倫式的國(guó)產(chǎn)都市小品電影,在畫面上頗具美感和質(zhì)感,光影下的每一幀都彰顯著上海這座大都市的特色。如同電影《午夜巴黎》《愛(ài)在羅馬》《午夜巴塞羅那》等,在光怪陸離的城市中戲謔幽默的上演著關(guān)于愛(ài)情的奇思妙想。鏡頭下的城市不僅僅是故事發(fā)生的地點(diǎn)、背景和空間,更是政治、歷史和社會(huì)的多重組合,共同構(gòu)建除故事以外的意識(shí)形態(tài)[3],使電影除去語(yǔ)言本身還擁有屬于上海獨(dú)特的韻味和格調(diào)。
影片以上海極具情調(diào)的舊法租界區(qū)域?yàn)榕臄z地點(diǎn),以李小姐的紫色、格洛瑞亞的橘色和蓓蓓的白色為開始,在冷暖色調(diào)交替的背景中,通過(guò)色彩釋意傳情,引導(dǎo)觀眾想象,最后從三位女主人公的色彩逐漸融合上,寓意她們的相互包容理解,色彩豐富鮮明且寓意深刻,令人印象深刻。除了配色之外,電影在畫面構(gòu)圖上技巧性地展示了上海都市的街巷風(fēng)情。在老白和皮鞋匠的聊天中,畫面后側(cè)是走廊和房間更深處的空間,弄堂里的逼仄空間透過(guò)二維畫面顯示出三維的視覺(jué)效果,使整個(gè)空間呈現(xiàn)更有立體感。在影片結(jié)尾,李小姐和老白在夕陽(yáng)下的天臺(tái)上,傍晚柔和的光線籠罩著背景中老上海高低錯(cuò)落的樓房,整個(gè)畫面自帶自然清新的暖色濾鏡,不僅打造出小資生活的精致感,而且男女主人公寥寥數(shù)語(yǔ)的對(duì)話以及角度不同的神態(tài)變化,也加深了觀眾對(duì)于故事的情感想象。
電影敘事結(jié)構(gòu)一般分為線性和非線性結(jié)構(gòu)敘事。線性敘事是一種經(jīng)典的敘事手段,常見(jiàn)于電影的拍攝中,它注重故事的完整、時(shí)空的統(tǒng)一、情節(jié)的因果以及敘事的連貫。但是在電影《愛(ài)情神話》中,沒(méi)有清晰的故事開頭和結(jié)局,打破了線性敘事的固有邏輯,用相互交叉的敘事線索,碎片化地塑造出中年中產(chǎn)的群像,更符合影片思想和精神的表達(dá),在零散中不顯混亂,電影故事講述的角度新穎獨(dú)特。
這種碎片化的電影敘事方式是典型的后現(xiàn)代主義風(fēng)格,其打破了傳統(tǒng)固定的表達(dá)方式和完整的邏輯性思維,用碎片的、零散的鏡頭構(gòu)造主人公的生活,透視出多元的、不確定的復(fù)雜情感?!稅?ài)情神話》在五個(gè)中年人的生活片段中來(lái)回切換:買菜的老白用自行車帶領(lǐng)觀眾領(lǐng)略了市井與格調(diào)交織的上海街角;小皮匠的皮鞋攤展示了新式里弄和高層住宅之間混雜的夾道;格洛瑞亞在長(zhǎng)著綠樹面積不大,但總是散發(fā)潮濕味道的天井里畫畫;李小姐在具有現(xiàn)代都市氣息的話劇中心看戲;蓓蓓在燈光曖昧炫目的探戈俱樂(lè)部里跳舞。整部影片如同涓涓細(xì)流般的生活摹寫,如同每一個(gè)人的生活一樣平凡而普通,展示出攜帶上海文藝、精致小資腔調(diào)的人們,擁有和其他地區(qū)人一樣的生活情緒、一樣的煙火氣息,不僅讓觀眾非常有代入感,而且借助于非常規(guī)的混合、疊加的剪輯手法,使普通生活越過(guò)屏幕流露出多元化意義,打造出更加豐富立體的想象空間,締造出電影獨(dú)特的藝術(shù)形式。
如果說(shuō)《愛(ài)情神話》能夠讓觀眾清晰地看到茫茫人海中的相同又有區(qū)別的人物形象,那么在影片結(jié)尾共賞電影《愛(ài)情神話》的橋段則能讓觀眾透過(guò)群像看到自己,也成為影片中后現(xiàn)代主義經(jīng)典的符號(hào)化表達(dá)?!稅?ài)情神話》不僅是老烏一生的未解之謎,更是劇中所有人思想情感的密切聯(lián)系。在追悼老烏的觀影活動(dòng)中,大家在不知所云的電影情節(jié)里昏昏欲睡,貌似文藝的情感追憶方式敗給了哈欠連天的疲憊身體,這與大眾的狀態(tài)何其相似,人們總是在精神世界馳騁天涯,憶古思今,悼念、追憶著不知所蹤的情緒,如同電影一樣,催生和放大著作為代表符號(hào)“愛(ài)情神話”的意義。影片高明地淡化了統(tǒng)一的中心思想,最大程度地激發(fā)了觀眾對(duì)電影的個(gè)人感悟和獨(dú)特見(jiàn)解。
有了切合時(shí)代的主題思想和獨(dú)具藝術(shù)的拍攝手法,合適的營(yíng)銷策略會(huì)使優(yōu)質(zhì)影片如虎添翼,發(fā)揮出極大的影響力?!稅?ài)情神話》的營(yíng)銷方式,中規(guī)中矩,用高質(zhì)量的故事內(nèi)容來(lái)打動(dòng)觀眾,自發(fā)形成受眾圈層的破壁和影響,這種恰如其分的營(yíng)銷方案背后是對(duì)電影市場(chǎng)清晰的認(rèn)識(shí)和冷靜的眼光。
未來(lái),國(guó)產(chǎn)影片逐漸增多,競(jìng)爭(zhēng)也逐漸加大,目標(biāo)受眾的細(xì)分會(huì)是電影產(chǎn)業(yè)未來(lái)發(fā)展的必經(jīng)之路,也是小眾電影發(fā)展的機(jī)遇和挑戰(zhàn)。然而,小眾電影的特有屬性局限了電影的營(yíng)銷策略。2019年元旦檔上映的《地球最后的夜晚》,同樣屬于小眾文藝片,上映前,宣發(fā)方在抖音、小紅書和百度貼吧中打著“一吻跨年”的營(yíng)銷噱頭吸引觀眾,使得這部文藝片的預(yù)售票房達(dá)到了1.5億元(截至2018年12月30日21時(shí))[4]。
小眾電影在市場(chǎng)上的低排片導(dǎo)致其關(guān)注度不高,內(nèi)容上的高門檻帶給觀眾觀影的壁壘,加之導(dǎo)演個(gè)人的藝術(shù)追求,時(shí)常有隱雷爆發(fā)、口碑?dāng)嗔训默F(xiàn)象,因此在電影營(yíng)銷上要慎之又慎?!稅?ài)情神話》在上映前先是在上海SFC上影影城與觀影團(tuán)進(jìn)行超前點(diǎn)映場(chǎng),然后發(fā)布圍繞電影主題曲“女人萬(wàn)歲”詮釋女性獨(dú)立的主題。該片前期的宣傳策略基本圍繞在滬語(yǔ)、女性以及演員陣容上,較為謹(jǐn)慎地進(jìn)行常規(guī)宣傳。
因此,常規(guī)的宣傳策略非常適合小眾電影的角色定位。小眾電影之所以是小眾電影,就意味著其不可能像大眾電影一樣具備廣泛一致的審美特征。這類電影可能更注重個(gè)體的生命價(jià)值和生命體驗(yàn),可能在價(jià)值觀和情感輸出中更符合某一類人群的表達(dá),可能多元象征符號(hào)下具有強(qiáng)烈的表意功能,對(duì)目標(biāo)受眾有著較為清晰的定位。但這并不說(shuō)明大眾不能接受小眾電影,只是說(shuō)小眾電影一定要在市場(chǎng)中定位準(zhǔn)確,在穩(wěn)住目標(biāo)受眾之后,用電影自身的魅力去吸引目標(biāo)受眾以外的大眾群體。《愛(ài)情神話》全篇滬語(yǔ),在語(yǔ)言傳播上就有了相應(yīng)的門檻,其次電影故事需要有一定生活閱歷的人才能細(xì)品理解。如果說(shuō)方言和小資情調(diào)不是觀眾所共同擁有的,那么生活的經(jīng)歷和境遇則不分物質(zhì)的高低和生活方式的不同??梢哉f(shuō),人類的情感在挫折困苦面前有著一樣的無(wú)奈,影片中層層表象下的本質(zhì)情感可以下沉到每個(gè)在愛(ài)情和生活中的人。
《愛(ài)情神話》在影片上映之后并沒(méi)有大肆跟進(jìn)宣傳,觀眾觀影后積累發(fā)酵的口碑形成最具有吸引力的競(jìng)爭(zhēng)優(yōu)勢(shì),使其傳遞的價(jià)值觀和精神逐漸深入人心,達(dá)到二次宣傳的效果。
《愛(ài)情神話》作為國(guó)產(chǎn)愛(ài)情片的另類表達(dá),兼具文藝片的氣質(zhì)和城市小品片的特色。該片在主題思想上能夠抓住“愛(ài)情”和“女性權(quán)利”話題搏取熱點(diǎn),在敘事手法上能夠以細(xì)膩和非線性的方式推陳出新搏亮點(diǎn),在營(yíng)銷策略上能夠鎮(zhèn)定自知求穩(wěn)定,無(wú)疑是小眾電影中的成功之作。它既能表達(dá)導(dǎo)演個(gè)人審美,又能引起觀眾共鳴,還可以實(shí)現(xiàn)票房佳績(jī)。這無(wú)疑揭示了小眾影片在大眾市場(chǎng)上的下沉之道,優(yōu)質(zhì)的故事內(nèi)容和落地的電影敘事。表達(dá)讓觀眾看懂情節(jié)、理解情感,不做孤芳自賞的另類;不落窠臼的愛(ài)情定義和清晰的主題思想不跟從潮流,不盲目爭(zhēng)搶市場(chǎng)而失去既有的目標(biāo)受眾;謹(jǐn)慎無(wú)噱頭的營(yíng)銷策略和平穩(wěn)不夸張的宣傳手段,實(shí)現(xiàn)電影口碑穩(wěn)中漸升,時(shí)間證明了這部小眾電影的優(yōu)良品質(zhì)。