常麗文

鄭州師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院，河南 鄭州 450044

音樂是人民聰明才智的結(jié)晶，其藝術(shù)價(jià)值經(jīng)歷了歷史和時(shí)間的考驗(yàn)。在當(dāng)代社會(huì)發(fā)展中扮演著非常重要的角色。隨著全球音樂藝術(shù)的繁榮發(fā)展，音樂交流日益頻繁，傳統(tǒng)音樂在遭受現(xiàn)代音樂以及外來(lái)音樂的影響，同時(shí)許多音樂教材中的內(nèi)容也都側(cè)重外來(lái)音樂技巧內(nèi)容，直接限制了音樂的傳承與發(fā)展。此時(shí)在當(dāng)代音樂創(chuàng)作中創(chuàng)新融合音樂資源，可以豐富音樂創(chuàng)作內(nèi)容的同時(shí)，充分發(fā)揮資源的獨(dú)特風(fēng)格與特色提高音樂創(chuàng)作的質(zhì)量。

一、音樂資源的內(nèi)涵與特色

實(shí)際上，音樂資源是數(shù)千年發(fā)展歷程中所創(chuàng)作出的具有不同特色的音樂、精神及相關(guān)作品的集合。由于我國(guó)是由多民族構(gòu)成的大家庭，在不同區(qū)域漫長(zhǎng)發(fā)展歷程中都誕生了富有特色與風(fēng)格的獨(dú)特音樂作品。如我國(guó)西北地區(qū)具有比較高的海拔，空氣稀薄，人與人之間的交流往往依靠大聲喊話的方式，這使得這些區(qū)域誕生的音樂具有豪放、粗獷等特征。反之，我國(guó)南方地區(qū)人們具有安靜的生活習(xí)慣，相應(yīng)的音樂作品展現(xiàn)出婉約、優(yōu)雅等特征［1］。但是從整體上來(lái)講，音樂資源本身具有如下幾大基本特征：

一是具有非常強(qiáng)的旋律感。優(yōu)秀音樂作品最初誕生于人民日常生產(chǎn)勞作過(guò)程中，也有一些誕生于戰(zhàn)場(chǎng)作為軍歌而存在，它們共同的特點(diǎn)是都具有非常強(qiáng)的旋律感。因?yàn)樵谶@種旋律的支持下，人們?cè)诖蛘袒蛘呱a(chǎn)勞作的過(guò)程中才能夠獲得精神層面上的激勵(lì)，同時(shí)身體行動(dòng)也才能夠變得更加亢奮，保證人民可以齊心協(xié)力完成生產(chǎn)勞作。例如，在強(qiáng)旋律感的音樂作品激勵(lì)下，打仗中人員可以做到一塊沖鋒或一同撤退等等，這些都是音樂本身強(qiáng)旋律性特征的具體表現(xiàn)。

二是歌舞結(jié)合特征。音樂作品自誕生以來(lái)就同舞蹈之間具有非常緊密的聯(lián)系，尤其是古時(shí)期的才子多會(huì)結(jié)合歌舞來(lái)比拼各自的才藝，而這種載歌載舞的歌曲創(chuàng)作特征成為了古時(shí)期樂曲師創(chuàng)作中一個(gè)基本的考慮內(nèi)容。

三是詩(shī)樂結(jié)合。古代詩(shī)歌本身具有非常強(qiáng)的韻律感，值得其更容易被吟誦或流傳，因?yàn)樵?shī)歌創(chuàng)作中本身會(huì)考慮押韻，這造就了傳統(tǒng)音樂作品本身具有詩(shī)樂結(jié)合特征。

四是注重意境創(chuàng)設(shè)及表達(dá)。音樂作品同詩(shī)詞之間具有非常強(qiáng)的聯(lián)系，所以相應(yīng)歌曲在演唱過(guò)程中多會(huì)沿用詩(shī)詞創(chuàng)作的相關(guān)情境創(chuàng)設(shè)及表達(dá)手段。通過(guò)歌曲的演奏可以使受眾切實(shí)體會(huì)到歌曲作品本身所描繪的實(shí)際場(chǎng)景［2］。

二、音樂資源在當(dāng)代音樂創(chuàng)作中融合的重要價(jià)值

在當(dāng)代音樂發(fā)展過(guò)程中，流行音樂、西方音樂等都在國(guó)內(nèi)得到了快速發(fā)展，對(duì)我國(guó)音樂理論的發(fā)展與傳承產(chǎn)生了嚴(yán)重的沖擊，同時(shí)音樂的受眾群體越來(lái)越少，尤其是新生代群體更加鐘愛于流行樂或西方音樂，卻不喜愛我國(guó)音樂。與此同時(shí)，部分當(dāng)代音樂創(chuàng)作者覺得音樂本身是屬于“固守”的創(chuàng)作表現(xiàn)，這實(shí)際上是錯(cuò)誤的音樂創(chuàng)作思想與觀念。雖然我國(guó)音樂在音樂形態(tài)方面存在較大差異，各自的特色及風(fēng)格存在一些差異，但是它們同樣具有一定的共性，如音樂思維以線狀為主，骨干音列結(jié)構(gòu)以五聲音階為主，相應(yīng)的節(jié)奏布設(shè)也統(tǒng)一較為恰當(dāng)，尤其是它們本身同戲劇、舞蹈和文學(xué)等眾多藝術(shù)領(lǐng)域可以進(jìn)行緊密結(jié)合。

音樂本身可以為當(dāng)代音樂創(chuàng)作提供豐富的創(chuàng)作素材，尤其是音樂及作品內(nèi)部都包含著許多符合時(shí)代發(fā)展和人文價(jià)值理念的優(yōu)秀元素。如果可以有效地將音樂資源融入到當(dāng)代音樂創(chuàng)作實(shí)踐中，可以通過(guò)深層次解讀及剖析音樂內(nèi)涵、特征、思想及精髓等，緊密結(jié)合當(dāng)代音樂發(fā)展潮流、需求與特征，提取音樂資源中有價(jià)值或有效的音樂元素來(lái)填充音樂創(chuàng)作內(nèi)容，那么就可以賦予當(dāng)代音樂創(chuàng)作中相關(guān)音樂作品全新的活力與內(nèi)涵，同時(shí)也可以避免單純復(fù)制音樂資源所帶來(lái)的口語(yǔ)化問(wèn)題嚴(yán)重等不足，保證可以借助當(dāng)代音樂作品來(lái)展現(xiàn)出音樂作品內(nèi)在的價(jià)值與精髓，從而更容易受到當(dāng)代社會(huì)大眾的青睞，提高音樂的感染力與影響力，也可以為音樂的傳承與發(fā)展提供一個(gè)很好的路徑。

三、音樂資源在當(dāng)代音樂創(chuàng)作中融合的有效對(duì)策

（一）創(chuàng)新應(yīng)用音樂旋律

音樂作品歷經(jīng)世代相傳之后形成了非常強(qiáng)的民歌旋律，并且在傳承及發(fā)展過(guò)程中處于持續(xù)完善和創(chuàng)新的狀態(tài)，是我國(guó)藝術(shù)領(lǐng)域的瑰寶。通過(guò)將音樂旋律有效地融入當(dāng)代大型音樂作品創(chuàng)作實(shí)踐中是實(shí)現(xiàn)音樂創(chuàng)作的一種全新方式。在基于音樂作品開展音樂創(chuàng)作實(shí)踐活動(dòng)期間，要注意對(duì)音樂作品本身的骨干音進(jìn)行有效保留，圍繞其來(lái)適當(dāng)?shù)負(fù)郊有∫舴?，并且該類音符大多情況下會(huì)采用波音等構(gòu)成裝飾音，或者在音樂創(chuàng)作過(guò)程中有效地融合一些能夠解決傾向問(wèn)題的和弦外音［3］。

在創(chuàng)作當(dāng)代音樂作品中融合音樂旋律的過(guò)程，要注意對(duì)音樂本身的節(jié)奏與個(gè)性音程進(jìn)行有效保留，創(chuàng)新應(yīng)用潤(rùn)滑腔調(diào)來(lái)展現(xiàn)出獨(dú)特的唱腔。而針對(duì)面向于創(chuàng)作主題不同的音樂作品創(chuàng)作中，要注意選擇差異化的潤(rùn)腔手法，保證可以靈活應(yīng)用滑音、波音等來(lái)對(duì)自己內(nèi)在情感進(jìn)行有效的表達(dá)。或者針對(duì)那些側(cè)重民間傳說(shuō)或歷史故事的當(dāng)代音樂作品創(chuàng)作，創(chuàng)作人員可以充分運(yùn)用音樂作品中獨(dú)特的甩腔、哭腔或者頓腔等，這樣可以更好增強(qiáng)所創(chuàng)作音樂作品本身的特色。例如，《辣妹子》這一作品的風(fēng)格及特色非常突出，其在創(chuàng)作中充分參考及借鑒了我國(guó)湖南獨(dú)特的歌唱基調(diào)以及簡(jiǎn)單的整體旋律，但是卻運(yùn)用了非常新穎的歌曲配器手法，使得所創(chuàng)作出來(lái)的音樂作品展現(xiàn)出活潑熱情、樸素大方的湖南妹子性格，受到了眾多國(guó)人的認(rèn)可和喜愛。

（二）拓展音樂曲式結(jié)構(gòu)

作為當(dāng)代音樂創(chuàng)作中樂曲結(jié)構(gòu)構(gòu)成的一種重要形式，曲式在音樂發(fā)展中呈現(xiàn)為多種多樣的段落結(jié)構(gòu)，并且它們本身的規(guī)律性特性非常突出，這使得相應(yīng)的音樂作品本身具有共性特征。無(wú)論是音樂或者當(dāng)代音樂作品，它們本身的創(chuàng)作中都涉及完整結(jié)構(gòu)框架，其主要體現(xiàn)在音樂創(chuàng)作實(shí)踐中需要進(jìn)行有效思考，確保思維范式應(yīng)用的有效性與科學(xué)性。雖然當(dāng)下的音樂曲式涉及多種形式，但是都要注意在創(chuàng)作中保證完整的結(jié)構(gòu)，具體體現(xiàn)在重復(fù)、變奏以及對(duì)比這三個(gè)方面［4］。其中對(duì)比主要是對(duì)比多個(gè)音樂作品所形成的，在情感表達(dá)或者整體韻律等方面可以給受眾帶來(lái)差異化的感受，如沖突或者音樂情感的沖突或者情緒變化都基于曲式結(jié)構(gòu)對(duì)比得到的，如《桃花紅，杏花白》這一作品中采用了三段曲式結(jié)構(gòu)，其中有效融合了獨(dú)特的音樂資源，借助節(jié)拍的鮮明對(duì)比來(lái)將全新的音樂主題進(jìn)行了表達(dá)，在對(duì)比中對(duì)相應(yīng)的音樂創(chuàng)作主題進(jìn)行了深化。變奏手法主要是對(duì)部分音樂特征進(jìn)行存留來(lái)給受眾帶來(lái)全新的熟悉感覺，尤其是對(duì)音樂創(chuàng)作中相關(guān)節(jié)奏進(jìn)行適當(dāng)調(diào)整之后可以起到錦上添花的作用，如果變奏較為復(fù)雜，那么就需要大幅度改變相應(yīng)音樂作品的調(diào)式、節(jié)奏以及旋律，又或者充分參考其中的關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)有效應(yīng)用來(lái)進(jìn)行適當(dāng)?shù)耐卣辜鞍l(fā)展，這樣更有利于提升整體的音樂創(chuàng)作實(shí)效性。因?yàn)?，基于音樂作品?lái)對(duì)其節(jié)奏進(jìn)行改變的基礎(chǔ)上可以給聽者帶來(lái)耳目一新的感受。而重復(fù)這一曲式結(jié)構(gòu)的參考及借鑒主要是在創(chuàng)作當(dāng)代音樂作品中再現(xiàn)音樂作品中的相關(guān)資源，給受眾帶來(lái)更加深刻的感受、體會(huì)及印象，尤其是可以幫助他們對(duì)音樂傳輸過(guò)程中涉及的核心主題思想進(jìn)行有效的掌控，同時(shí)重復(fù)性策略的借鑒可以使創(chuàng)作的音樂作品展現(xiàn)為對(duì)稱、呼應(yīng)等全新的感受。例如，針對(duì)《牛郎織女》這一音樂作品而言，其采用了不規(guī)則三段式曲式結(jié)構(gòu)，其中C段中有效參考了戲曲中的“腰板”資源，保證各個(gè)樂句之間保持良好的關(guān)聯(lián)性。

（三）借鑒調(diào)式創(chuàng)作手法

在當(dāng)代音樂作品創(chuàng)作過(guò)程中，除了需要考慮對(duì)受眾的內(nèi)心情感進(jìn)行觸動(dòng)或引發(fā)外，也要注意考慮音樂創(chuàng)作的經(jīng)典性，即其能否作為傳承及發(fā)展傳統(tǒng)優(yōu)秀音樂的重要載體。這就需要在當(dāng)代音樂作品創(chuàng)作過(guò)程中充分考慮音樂作品的特色與風(fēng)格，并將其融入到音樂作品的創(chuàng)作實(shí)踐中來(lái)，保證在音樂作品的音階結(jié)構(gòu)展現(xiàn)出獨(dú)特的音樂風(fēng)格與特征。例如，在創(chuàng)作當(dāng)代音樂作品的實(shí)踐中，五聲曲調(diào)式結(jié)構(gòu)具有比較高的使用頻率，其創(chuàng)作模式本身同社會(huì)大眾的審美訴求以及屬性特征等之間具有非常強(qiáng)的契合性。例如，在周杰倫創(chuàng)作的眾多歌曲中都融入了我國(guó)許多獨(dú)特的韻律特征與風(fēng)格，如《青花瓷》等這些音樂作品中充分地融入了“宮調(diào)式”韻律風(fēng)格等，并且主要采取五聲音階調(diào)式結(jié)構(gòu)，即將整首歌曲相應(yīng)地劃分成了五個(gè)骨音，可以對(duì)不同節(jié)點(diǎn)波動(dòng)藝術(shù)獨(dú)特的魅力與風(fēng)格進(jìn)行有效地展現(xiàn)，最終可以保證所創(chuàng)作的作品可以對(duì)自身內(nèi)在真實(shí)的情感進(jìn)行更好地抒發(fā)與表達(dá)。

在當(dāng)代音樂作品創(chuàng)作過(guò)程中，充分參考及應(yīng)用音樂獨(dú)特的曲調(diào)結(jié)構(gòu)過(guò)程，也可以充分將“1”這一尾宮音作為歌曲創(chuàng)作的末尾部分，這樣可以使得所創(chuàng)作出來(lái)的音樂作品具有濃重的風(fēng)格與韻味，提高當(dāng)代音樂作品創(chuàng)作的整體效果。因此，在當(dāng)代音樂作品創(chuàng)作過(guò)程中充分融合音樂創(chuàng)作元素的過(guò)程中，可以充分借鑒及參考音樂獨(dú)有的一些曲調(diào)結(jié)構(gòu)及構(gòu)成風(fēng)格等，這樣可以借此來(lái)更好地提高所創(chuàng)作音樂作品的質(zhì)量。

（四）有效運(yùn)用音樂樂器

在創(chuàng)作當(dāng)代音樂作品過(guò)程中，通過(guò)有效地運(yùn)用樂器可以將其中包含的傳統(tǒng)音樂特點(diǎn)更好地展現(xiàn)出來(lái)，其中非常具有代表性的創(chuàng)作者包括曾格格、馮曉泉等，并且所創(chuàng)作的獨(dú)特音樂作品本身體現(xiàn)在簫、笛子等這些獨(dú)特的樂器方面，可以為創(chuàng)作出來(lái)的音樂作品注入新鮮的血液，提高了整體的活力，尤其是可以給他們帶來(lái)獨(dú)特的聽覺體驗(yàn)與感受。二胡、古箏等這些音樂樂器如果可以合理地運(yùn)用于當(dāng)代音樂作品創(chuàng)作中，那么創(chuàng)作出來(lái)的《不死之身》《滄海一聲笑》等這些音樂曲目作品，就充分地展現(xiàn)了獨(dú)特的融合音樂資源的魅力［5］。

可以說(shuō)，樂器獨(dú)特的音樂旋律魅力是當(dāng)代音樂創(chuàng)作中不能忽視與抵擋的，其動(dòng)聽、優(yōu)美的聲音可以產(chǎn)生余音繞梁的感覺，最具代表的當(dāng)代音樂創(chuàng)作者就是周杰倫的《青花瓷》等作品本身的創(chuàng)作中充分融入了獨(dú)特的音樂樂器旋律，管弦樂器等樂器的風(fēng)格及特色得以有效展現(xiàn)的同時(shí)，也融合了西方國(guó)家獨(dú)特的搖滾風(fēng)格，使得受眾可以產(chǎn)生耳目一新的感覺。因此，在當(dāng)代音樂作品創(chuàng)作實(shí)踐中，可以依據(jù)音樂主題風(fēng)格與中心思想等來(lái)對(duì)樂器進(jìn)行合理選擇，保證可以更好地配合音樂唱腔與風(fēng)格的同時(shí)，為當(dāng)代音樂創(chuàng)作構(gòu)建一個(gè)獨(dú)特的平臺(tái)，同時(shí)也為音樂在新時(shí)代的傳承與發(fā)展提供了一個(gè)良好的路徑。

（五）參考地方民歌戲曲作品

為了進(jìn)一步有效融合音樂資源，還可以在當(dāng)代音樂創(chuàng)作實(shí)踐中充分地參考地方特色歌曲戲曲作品中的相關(guān)創(chuàng)作內(nèi)容、方式與精髓等，保證可以最大程度利用音樂資源來(lái)助力當(dāng)代音樂作品創(chuàng)作活動(dòng)高效地開展，避免因?yàn)橄嚓P(guān)創(chuàng)作內(nèi)容短缺問(wèn)題而影響了當(dāng)代音樂作品創(chuàng)作實(shí)效性［6］。例如，在現(xiàn)階段音樂資源中，民間戲曲元素、傳統(tǒng)民歌元素、地域民間歌曲等都可以成為當(dāng)代音樂作品創(chuàng)作實(shí)踐中可供參考及運(yùn)用的重要?jiǎng)?chuàng)作素材，如果運(yùn)用得當(dāng)就可以很好地提高整體現(xiàn)代音樂作品創(chuàng)作的實(shí)效性。

當(dāng)代音樂實(shí)際上已經(jīng)經(jīng)歷了很長(zhǎng)一段發(fā)展時(shí)間，自20世紀(jì)80年代國(guó)內(nèi)開始流行“西北風(fēng)”音樂之后，地方音樂民歌素材得到了廣泛應(yīng)用，隨之而來(lái)的是一大批相關(guān)方面的音樂作品，如《花田錯(cuò)》《情人》《青藏高原》等，這類音樂作品本身具有差異化的作品風(fēng)格和表現(xiàn)題材。特別是《花田錯(cuò)》這一音樂作品中更是有效地融合了京劇唱腔這一音樂資源，同時(shí)也結(jié)合了中西方曲風(fēng)，實(shí)現(xiàn)了跨國(guó)界的音樂創(chuàng)作目標(biāo)，受到了國(guó)人的青睞。由此可見，通過(guò)充分融合當(dāng)代音樂和音樂資源可以使得風(fēng)格與韻味表現(xiàn)得更加強(qiáng)烈，可以使受眾產(chǎn)生別樣的音樂感受與體會(huì)。

總之，音樂資源和當(dāng)代音樂作品創(chuàng)作的有機(jī)融合是提高音樂作品創(chuàng)作質(zhì)量的必然選擇。在當(dāng)代音樂作品和音樂資源進(jìn)行有機(jī)融合的過(guò)程中，可以從創(chuàng)新應(yīng)用音樂旋律出發(fā)，注重拓展音樂曲式結(jié)構(gòu)，借鑒調(diào)式創(chuàng)作手法，有效運(yùn)用音樂樂器和參考地方民歌戲曲作品，保證不斷提升當(dāng)代音樂作品的創(chuàng)作質(zhì)量。