章暄晗 陳 玲

對外經(jīng)濟貿(mào)易大學，北京 100029

工會是我國代表工人群體的組織力量，是黨聯(lián)系群眾的橋梁紐帶。高校工會在單位中承擔著組織教職工展開各項學習與文體活動，提升教職工思想道德政治水平，提高教職工專業(yè)素養(yǎng)和綜合素質(zhì)等作用。［1］因此，如何積極引導(dǎo)高校教職工開發(fā)自身潛能與創(chuàng)造力，如何為教職工提供更優(yōu)質(zhì)服務(wù)，發(fā)揮更大作用，推動教職工與學校的共同發(fā)展，是新時代下高校工會工作的重要使命。然而，進入到新的歷史發(fā)展時期，高校工會工作也面臨著更新的發(fā)展機遇與挑戰(zhàn)。教職工要緊跟時代步伐，不斷提升專業(yè)素養(yǎng)，就需要樹立起改革與創(chuàng)新的目標。而不斷引導(dǎo)提升教職工的創(chuàng)新意識，也成為新時代下高校工會工作發(fā)展的重要課題。

藝術(shù)活動包括藝術(shù)實踐活動與藝術(shù)鑒賞活動。藝術(shù)活動的重要價值在于創(chuàng)造和創(chuàng)新，而非機械重復(fù)與簡單描摹。藝術(shù)激發(fā)人的想象，這正是藝術(shù)特有的屬性。藝術(shù)品的創(chuàng)作，本身就凝結(jié)著藝術(shù)家的智慧與思想。藝術(shù)作為人綜合素養(yǎng)的體現(xiàn)和將抽象思維形象化的方式正是科學研究所需要的思維力量。黑格爾曾強調(diào)，“真正的創(chuàng)造就是藝術(shù)想象活動。”而藝術(shù)想象的特性給科學創(chuàng)造提供了更廣闊的思維空間。［2］因此，藝術(shù)給予人的想象力是無窮的，它與科學創(chuàng)造有著內(nèi)在聯(lián)系。例如，愛因斯坦曾提出“想象比知識更重要”，［2］他也是一位出色的小提琴手，德國物理學家普朗特除了量子物理學研究者的身份以外，也是一名專業(yè)的鋼琴演奏者，莫爾斯電報的發(fā)明者莫爾斯是一位不折不扣的畫家。由此可見，藝術(shù)對想象力的啟發(fā)能促進科學研究與創(chuàng)新意識的發(fā)展。

因此，將藝術(shù)活動結(jié)合到工會工作中，能有效地提升教職工創(chuàng)新水平，使教職工通過藝術(shù)創(chuàng)造思維的啟發(fā)有源源不斷的創(chuàng)意靈感，在創(chuàng)新意識中工作取得更新發(fā)展。

一、藝術(shù)實踐活動對人的創(chuàng)新意識的影響

藝術(shù)實踐活動，是指對藝術(shù)作品的演繹與創(chuàng)作。不是從觀者的角度去欣賞，而是作為演出者或創(chuàng)作者參與到制作藝術(shù)作品的過程中。因此，藝術(shù)實踐活動實質(zhì)上是一種創(chuàng)造性活動，而創(chuàng)造性活動恰恰起到了激發(fā)人創(chuàng)造力與想象力的作用。在藝術(shù)實踐活動中，往往鼓勵要敢于想象，敢于創(chuàng)造，激發(fā)人積極、勇敢、自信的思維意識。在中外歷史中，有創(chuàng)造才能的學者都具有科學素質(zhì)與藝術(shù)素養(yǎng)兼而有之的特點。［3］例如，意大利文藝復(fù)興代表藝術(shù)家達·芬奇，他不僅是畫家，同時也是一位出色的機械工程學家、解剖學家、植物學家、生物學家等等。此外，美國自然學家約翰·詹姆斯·奧杜邦、丹麥物理學家玻爾，以及我國力學家錢學森等科研者也都兼具藝術(shù)家屬性。這些歷史上綜合型人才的出現(xiàn)，說明著科學素質(zhì)與藝術(shù)素質(zhì)的結(jié)合更能造就創(chuàng)造型人才與全能型人才。［3］因此，通過藝術(shù)實踐活動可以充分激發(fā)人的創(chuàng)新意識，積極性思維與創(chuàng)造力，使其終身受益。

（一）藝術(shù)實踐活動與創(chuàng)新思維

藝術(shù)實踐活動，即藝術(shù)創(chuàng)作行為，是從無到有演繹制作藝術(shù)作品的過程。在創(chuàng)作過程中，首要的環(huán)節(jié)正是構(gòu)思。構(gòu)思是藝術(shù)創(chuàng)作者綜合素養(yǎng)的體現(xiàn)，也是培養(yǎng)創(chuàng)新思維的有效方法。藝術(shù)創(chuàng)作不等同于模仿，即使有借鑒部分，構(gòu)思者也應(yīng)建立更新的觀點與理念。因此，在藝術(shù)創(chuàng)作實踐中，創(chuàng)作者能從歷史文化中吸收養(yǎng)分，激發(fā)靈感，以新時代為背景，建立更新穎的構(gòu)思，從而提升創(chuàng)新思維。另外，實踐構(gòu)思也是有效激發(fā)創(chuàng)新思維的工具。藝術(shù)創(chuàng)作實踐伴隨的是感性與靈感的滋養(yǎng)。例如，音樂中的旋律，繪畫中的色彩，以及舞蹈中的韻律，都能很好的激發(fā)人的靈感，調(diào)動感性的積極能動性，使思維更加活躍，想象力更加豐富，從而實現(xiàn)創(chuàng)新突破。因此，藝術(shù)實踐活動能推動思維的創(chuàng)新，在創(chuàng)作實踐活動中，思維模式的構(gòu)建能夠得到很好的培養(yǎng)與訓練。

（二）藝術(shù)實踐活動與創(chuàng)造性個性

關(guān)于如何培養(yǎng)創(chuàng)造性個性，大多研究者均從開發(fā)智力的角度進行探索，認為人的創(chuàng)造能力和創(chuàng)造個性與智力的發(fā)展有關(guān)。但事實并非如此，一個人的創(chuàng)造能力是其綜合素質(zhì)的體現(xiàn)。所謂創(chuàng)造性個性是指，好奇心、獨創(chuàng)性、求異思維等特質(zhì)。［3］而藝術(shù)實踐活動即藝術(shù)創(chuàng)造活動的重要價值，正是在于鼓勵參與者積極發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力。藝術(shù)實踐是具有主觀性和自由性的活動，參與者能在活動中抒發(fā)情感，展現(xiàn)個性，提升自我。在創(chuàng)作實踐中，實現(xiàn)自我認同和自我與社會發(fā)展方向的思考，逐步建立價值觀與社會定位，并且在創(chuàng)作活動中不斷豐富自我充實自我。因此，參加藝術(shù)實踐活動能夠培養(yǎng)創(chuàng)造性個性，使參與者更加自信，更加勇于自我展現(xiàn)。

二、藝術(shù)鑒賞活動對人的創(chuàng)新意識的影響

藝術(shù)鑒賞活動與藝術(shù)實踐活動不同，它是建立認知與啟發(fā)思考的行為。不同于參與者的身份，藝術(shù)鑒賞是以觀者的角度，欣賞、觀察、分析藝術(shù)作品。藝術(shù)鑒賞活動分為“賞”與“鑒”兩部分?！百p”指的是對藝術(shù)作品的欣賞?！拌b”代表著對藝術(shù)作品的解析與批評。欣賞藝術(shù)作品能使人愉悅，伴隨著視覺與聽覺的感官刺激迸發(fā)出更多想象與靈感。而品鑒藝術(shù)作品能將觀者引入到更深邃的思考與探索中。藝術(shù)作品的產(chǎn)生，除了形式更重要的是創(chuàng)作背景中歷史、社會、文化等元素的交融。因此，品鑒藝術(shù)作品，實際上是通過對藝術(shù)作品的解析，展開在歷史學、哲學、美學等學科的橫向思索與觀察。橫向的思維探索使品鑒者的想象與思考空間不再單一，而是更加寬廣。對于藝術(shù)作品形式的欣賞能愉悅觀者的身心，激發(fā)更多想象與靈感；對于藝術(shù)作品思想的品鑒，能開啟品鑒者更廣闊的思想空間，而靈動的想象力與富饒的思維空間正是孕育創(chuàng)意的優(yōu)良溫床。因此，通過藝術(shù)鑒賞活動，不僅可以激發(fā)人的創(chuàng)新思維，更能引人思考，陶冶情操。

（一）藝術(shù)鑒賞活動與創(chuàng)新思維

鑒賞藝術(shù)作品，需要了解創(chuàng)作背后的歷史背景、民俗風情、社會思潮以及創(chuàng)作者所站立的觀點角度。這對于觀賞者來說，無疑是一次視覺、聽覺、文學、歷史等綜合的文化體驗。不僅如此，不同時代的藝術(shù)作品在同一展覽館中陳列，能讓觀眾看到藝術(shù)發(fā)展的軌跡與后代作品對于前代作品的突破和創(chuàng)新。時代在發(fā)展，藝術(shù)創(chuàng)作的理論與技法也在不停向前探索。作為鑒賞者，通過藝術(shù)賞析活動能從藝術(shù)作品中吸收養(yǎng)分，提高綜合素質(zhì)，也能學習到創(chuàng)新的思維模式以及如何開拓創(chuàng)新方向的方法。因此，藝術(shù)鑒賞活動不僅能從感官上激發(fā)人的創(chuàng)意靈感，也能從思維模式上啟發(fā)提升創(chuàng)新意識。

（二）藝術(shù)鑒賞活動與創(chuàng)造性個性

創(chuàng)造力與想象力是藝術(shù)的重要屬性，而藝術(shù)鑒賞是將人們引入創(chuàng)造與想象世界的活動。例如，一幅17世紀的荷蘭風景畫，能把我們的思緒帶到那個時代，展開畫卷，讓我們想象17世紀荷蘭質(zhì)樸的農(nóng)村生活。話劇《悲慘世界》讓我們即便坐在觀眾席上也能體驗到法國大革命中的激情與矛盾。藝術(shù)作品中凝聚著藝術(shù)家的創(chuàng)造觀點，而觀賞品鑒藝術(shù)作品本身就是吸收創(chuàng)意營養(yǎng)的過程。通過欣賞作品，解析作品，鑒賞者的創(chuàng)新意識不斷被激發(fā)，想象力愈加豐富，思維愈加活躍，觀察事物的角度愈加廣闊。而豐富的想象、活躍的思維、廣闊的視角正是創(chuàng)造性個性的體現(xiàn)。因此，藝術(shù)鑒賞活動與創(chuàng)造性個性的培養(yǎng)是密切相關(guān)的。高品質(zhì)的藝術(shù)鑒賞活動，不僅使人身心愉悅，還能在藝術(shù)的氛圍中活躍思維，引人思考，迸發(fā)出創(chuàng)造的火花。

三、怎樣開展有利于激發(fā)教職工創(chuàng)新意識的藝術(shù)活動

（一）開展有利于激發(fā)教職工創(chuàng)新意識的藝術(shù)實踐活動

藝術(shù)實踐活動，不僅使參與者體驗創(chuàng)造的樂趣，更重要的是在創(chuàng)作的過程中將自己的想象變?yōu)楝F(xiàn)實，并在設(shè)計中不斷完善作品，不斷延伸作品的深度。因此，有利于激發(fā)教職工創(chuàng)新意識的藝術(shù)實踐活動的特點在于，是否存在設(shè)計與想象環(huán)節(jié)。以油畫臨摹活動為例。高校是為祖國輸送優(yōu)秀人才的重要基地，高校教育工作承擔著立足新階段，貫徹新理念，構(gòu)建新格局，立德樹人，培養(yǎng)高素質(zhì)綜合型人才的重要任務(wù)。因此，為實現(xiàn)黨中央交付的重要教育使命，高校教職工積極投入到各崗位工作中。然而，高強度的工作節(jié)奏難免會使人產(chǎn)生疲勞，從而影響工作效率。而繪畫能使人從緊繃的情緒中釋放，緩解壓力。通過繪畫，教職工能舒緩壓力，在藝術(shù)中暢游，身心愉悅。而在油畫臨摹活動中加入創(chuàng)意環(huán)節(jié)，能有效激發(fā)創(chuàng)意靈感。臨摹名作，能讓參與者學習到原作中的色彩原理與線條的使用，在作畫過程中體驗色彩與材料本身帶來的樂趣。而創(chuàng)意環(huán)節(jié)的加入，又能使參與者發(fā)揮想象，將自己的原創(chuàng)觀念加入到原作中，產(chǎn)生全新的構(gòu)思。又以舞臺演出活動為例：

舞臺演出活動包括：合唱、演奏、詩朗誦、舞蹈、話劇等，其中涉及音樂、舞蹈、戲劇、服裝設(shè)計、舞臺美術(shù)等藝術(shù)領(lǐng)域。教職工通過參與舞臺演出活動，能展現(xiàn)個人的表演魅力，提升自信心；通過參與舞臺表演活動，激發(fā)對藝術(shù)與美好生活的熱愛，從而以更多的熱情投入到生活與工作中。在組織舞臺演出活動中，演出服飾以及舞臺道具的部分飾品可由參與者設(shè)計。參與者將對舞臺劇幕的理解與自身的審美相結(jié)合，進行小型創(chuàng)意設(shè)計活動。創(chuàng)新意識的培養(yǎng)與激發(fā)最直接的來源于創(chuàng)意設(shè)計活動，而部分借鑒部分創(chuàng)意的藝術(shù)實踐活動能使教職工發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力的同時，也不會因難度過大而失去興趣。

（二）開展有利于激發(fā)教職工創(chuàng)新意識的藝術(shù)鑒賞活動

藝術(shù)鑒賞活動參與者體驗的是欣賞藝術(shù)作品帶來的愉悅，同時也由欣賞引發(fā)對作品、生活、社會、歷史等方面的思考。因此，有利于激發(fā)教職工創(chuàng)新意識的藝術(shù)鑒賞活動的特點在于是否能啟發(fā)積極的聯(lián)想和思考。以參觀美術(shù)展覽活動為例。伴隨著中國社會的發(fā)展與進步，人們對于美與藝術(shù)的需求越來越高，而參觀美術(shù)展覽已成為充實精神食糧的重要途徑。美術(shù)展覽，展出的不僅是藝術(shù)作品，更是歷史文化的時代沉淀，也是藝術(shù)家們智慧與創(chuàng)意的精華。身處于美術(shù)館中，畫作四周環(huán)繞，觀者處于這樣的空間，能夠感受到藝術(shù)的力量，也能體會到藝術(shù)對于心靈的洗滌。因此，組織教職工參觀美術(shù)展覽活動，不僅能遣興陶情，也有利于教師們的身心健康。而組織教職工參觀美術(shù)作品展覽時，加入創(chuàng)作背景與思潮觀念的講解，使觀者不僅能觀看到賞心悅目的畫作，更能了解時代背景與文化傳承，產(chǎn)生豐富的聯(lián)想。又以欣賞音樂劇活動為例。音樂劇在西方文化歷史中發(fā)展已久，于20世紀80年代傳入中國，與中國本土文化結(jié)合，形成了具有中國文化特色的藝術(shù)新形式，深受廣大觀眾的喜愛。音樂劇是一門綜合的藝術(shù)，它包括音樂、舞蹈、話劇、美術(shù)等多種藝術(shù)專業(yè)于一體。音樂劇帶給觀者的藝術(shù)享受并不單一，而是豐富多元的。因此，對于音樂劇的欣賞也應(yīng)從多個角度出發(fā)。關(guān)于音樂劇的賞析，最先接觸到的是文學。雖然以音樂為主體，但音樂劇的創(chuàng)作來源于現(xiàn)實生活和文學作品。好的劇本能夠?qū)⒁魳菲芜B接成精彩的故事，情節(jié)跌宕起伏，將觀者的心牽動，這正是文學的力量。音樂劇中的核心是音樂，歌曲與演唱貫穿著整場演出。但與歌劇不同的是，音樂劇中的音樂形式與演唱方式更加多元，風格包含了古典、民樂、爵士等，唱法也兼具美聲、通俗、說唱等。因此，相較于歌劇，音樂劇是更加通俗易懂的藝術(shù)形式。除了音樂以外，音樂劇的另一重要賞析內(nèi)容是舞蹈。在舞蹈方面，形式也十分多樣，有芭蕾舞、爵士舞、踢踏舞等。另外，舞美在音樂劇中也發(fā)揮著重要作用。例如，舞臺設(shè)計、人物服裝、人物造型、道具設(shè)計、燈光設(shè)計等，這些視覺元素影響著觀賞效果，對于打造優(yōu)秀舞臺品質(zhì)是不可或缺的。音樂劇是綜合的藝術(shù)形式。因此，組織欣賞音樂劇時應(yīng)加入歌曲、唱法、舞蹈、舞美的解說以及創(chuàng)作背后的故事，使觀眾享受韻律、文化等多重藝術(shù)盛宴。創(chuàng)新意識的培養(yǎng)與激發(fā)在于富饒的聯(lián)想與深厚的文化底蘊，想象力與底蘊更像是創(chuàng)新創(chuàng)造的基礎(chǔ)，而高質(zhì)量的藝術(shù)鑒賞活動能使教職工展開積極的聯(lián)想與思考，同時更加熱愛生活。在鑒賞活動中加入藝術(shù)思潮與觀念的講解，能將觀者的思想引向作品與更廣的領(lǐng)域，也能啟發(fā)觀者積極聯(lián)想，深入探索各學科間的關(guān)聯(lián)。

四、結(jié)語

工會工作與藝術(shù)活動所涉及的理論背景屬于不同學科，而將藝術(shù)理論融入到工會工作中，從藝術(shù)的視角出發(fā)對工會工作提出新思考，是工會工作研究中的新穎話題。本文探索了藝術(shù)活動對人的創(chuàng)新意識的影響及如何開展有利于激發(fā)教職工創(chuàng)新意識的藝術(shù)活動等問題。通過對以上問題的探討，使工會工作更具活力，為教職工提供更優(yōu)質(zhì)服務(wù)，建立更好更新的發(fā)展方向。