山東省青島西海岸新區(qū)靈山衛(wèi)小學 譚德芝

美術教學是一種平面及空間上的可視性藝術教學，能培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力，提高學生審美水平。隨著我國教育事業(yè)的不斷發(fā)展，小學美術教學要求也越來越高，講究將藝術知識通俗化，將藝術思維融入學習，將藝術創(chuàng)新融入生活。學生在課堂上可以借助美術這種媒介進一步獲得知識，而將民間美術資源與美術教學充分融合，也能為其帶來一種具有傳承性、娛樂性的文化體驗。

一、將民間美術資源與小學美術教學相結合的意義

將民間美術資源與小學美術教學相融合有助于提高學生學習美術的興趣。小學階段的學生大多通過動手操作及觸摸的方式感受這個世界。在課程中加入動手創(chuàng)造能力極強的民間美術資源，能夠激發(fā)學生對美術課堂的好奇心，激起學生學習美術的興趣，還能培養(yǎng)學生在繪畫、雕塑以及未來學習設計和建筑方面的基礎審美能力。

并且民間美術資源與小學美術教育有一個共同點，就是依靠大量的物質(zhì)材料為媒介，塑造可觀賞的藝術形象。這種豐富的視覺和造型藝術傳達，有助于進一步提高空間審美價值，對學習我國傳統(tǒng)文化也有著很深的輔助意義，這些文化知識不再是放置于課本中用枯燥的文字形式表達的，而是需要學生通過美學、動手操作、鑒賞藝術等形式充分攝取，為學生傳達了一種工藝美術與繪畫設計的藝術實用性思想。

二、民間美術資源存在的特點

（一）程式性

民間美術資源存在程式性的文化特點，這種文化特點具備個人無法有意識提取相關線索，只能借助某種作業(yè)形式間接推論其存在的知識特性。美術藝術創(chuàng)作就是呈現(xiàn)民間美術資源的一種媒介形式。

例如：剪刻藝術就必須采用剪、刻、鑿等方法呈現(xiàn)，并且包含范圍較廣，如剪紙、雕刻、皮影、剪貼畫、刻葫蘆、鐵畫、石刻線畫等，都會運用到此技藝，這充分展示了民間美術資源存在的程式性。

而近幾年由于對民間美術資源的不斷開發(fā)，程式性藝術特點也在民族服飾以及相關布藝制作中出現(xiàn)。剪刻藝術的材質(zhì)選擇范圍相對廣泛，包括紙、皮、竹木、石頭以及陶瓷等，都可以運用到傳統(tǒng)民間剪刻藝術中。而隨著我國民間藝人的傳承，剪刻藝術逐漸呈現(xiàn)出一種越發(fā)精致的發(fā)展趨勢，這也是我國民間美術資源擁有的另一種特點。

（二）綜合性

民間美術資源綜合性極強，經(jīng)過幾千年文化的沉淀，呈現(xiàn)出各式各樣的表現(xiàn)手法，并一直沿用到現(xiàn)今美術創(chuàng)作中。這種民間美術資源通常都沒有受過正規(guī)的藝術訓練，呈現(xiàn)出一種多邊性的特點。有趣的是，由于不同區(qū)域氣候以及文化的影響，不同區(qū)域的民間美術資源風格迥異，但同一區(qū)域的民間美術資源風格極其統(tǒng)一，這是因為許多民間藝人在藝術發(fā)展的過程中都結合了當?shù)靥刭|(zhì)。

例如：沿海地區(qū)多流行貝雕藝術，即將五光十色的貝殼以紋理、形狀分類，并制作出裝飾品或者畫作，其中用到的美術工藝不僅僅是拼貼、堆砌等，還有剪取、車磨、拋光、半浮雕、鑲嵌等，此外，還運用了雕塑的技法以及國畫的格調(diào)，這充分體現(xiàn)了民間美術資源具備的綜合性。

（三）創(chuàng)新性

民間美術資源橫跨的年齡段極大，這也使其擁有極高的創(chuàng)新性。有的是在傳統(tǒng)技藝上做改良，有的是不斷將傳統(tǒng)技藝延續(xù)并發(fā)揚光大。

例如：編織類民間美術資源就極具創(chuàng)新性，它最早出現(xiàn)在河姆渡文化中，是勞動人民為了生存就地取材，并通過編制制作成的麻繩、衣物、背簍等，用以滿足生活需求、提高勞作效率。而后期又慢慢演變成工藝品和裝飾品，現(xiàn)代很多時裝走秀還將編織類藝術運用到了手袋、箱包和配飾中，這加大了民間美術資源的個性鮮明程度，體現(xiàn)了民間美術藝術的實用性和創(chuàng)新性。

三、如何在小學美術教學中應用民間美術資源

（一）收集民間藝術素材，整合美術資源

1.根據(jù)美術教材延展收集

教師在進行民間美術資源與小學美術教學整合時，要先做好備課工作，以課本教學內(nèi)容為主，開展知識的延伸與填充，不斷擴展學生藝術知識面。在備課時，教師可以利用思維導圖，把握課堂主題。

以五年級的肖像藝術知識點為例，教師首先要明確本節(jié)課的主線，即肖像，將課文中所涉及的肖像范例作為二級分支，借助結構、用料以及其他知識講解，再在相對應的肖像基礎知識點上進行擴充，將此肖像可以替換的美術材質(zhì)作為三級分支拓展。如本節(jié)課可能會提及泥塑、彩陶、甌塑等民間藝術創(chuàng)作材料，此時，教師可以將每種傳統(tǒng)美術工藝的故事以及知識點作為三級分支進行填充，再對色彩搭配、五官比例以及每個知識點需要傳授的時間進行分化，這樣便于教師梳理思路，學生在接受知識時也會更有邏輯性。教師在講課過程中還可以充分把控課堂節(jié)奏，在出現(xiàn)突發(fā)狀況時能及時調(diào)整。

2.在原有教學內(nèi)容上改革

民間藝術是一種被大眾喜聞樂見的、活潑的文化藝術。在結合民間美術資源與小學美術進行教學時，教師要注意構建一個開放式和綜合性的美術學科體系，方便民間美術資源對小學美術教學的滲透。除了要在課本內(nèi)容上進行填充，還要講究美術學科的系統(tǒng)性，不能為了融合民間藝術資源而融合，而是要充分掌握每節(jié)課的特點，選擇合適的教學方法，幫助學生學習小學美術。很多民間藝術需要通過動手操作的形式進行教學，如果僅按照課本內(nèi)容進行知識擴展，學生會覺得民間藝術資源非常抽象，因此，需要利用現(xiàn)代課件與傳統(tǒng)教學內(nèi)容相結合的形式開展教學。

例如：在進行傳統(tǒng)民間剪紙藝術教學活動中，可以利用多媒體課件展示優(yōu)秀民間剪紙藝術作品，通過大屏幕投影的方式，讓學生賞析、學習剪紙工藝，在此基礎上，教師可以讓學生自由發(fā)揮，剪出不同的剪紙作品，最終形成科學的作品考核鑒賞體系，進一步加強學生對美術資源的掌握程度。

（二）豐富課堂內(nèi)容，開闊學生視野

1.豐富美術課堂教學內(nèi)容

中國的民間美術是一種應用在日常生活中的流行藝術文化，它覆蓋范圍較廣，具有美化環(huán)境以及豐富民間風俗活動的特點。教師可以通過此特征，開展豐富的美術課堂教學內(nèi)容。如彩陶藝術、版畫、年畫、雕塑、壁畫、剪紙、農(nóng)民畫、刺繡、印染、風箏制作等都是非常好的美術教學活動形式。在活動中教師還可以根據(jù)不同的民間美術工藝，滲透中國傳統(tǒng)文化教學。

例如：彩陶是新石器時代的藝術，到了戰(zhàn)國時期，石雕、陶俑以及畫像磚石等逐漸形成了鮮明的民間藝術特色，代表了那個時期的藝術審美，如兵馬俑。到了魏晉時期，士大夫等貴族們成為那個時期藝術審美的先鋒，流行版畫、年畫、雕塑、壁畫等，但是制作這些藝術的工匠多數(shù)來自民間，這是一種貴族審美與民間藝術完美融合的例子。到再后期，則開始流行剪紙、農(nóng)民畫、刺繡、印染及服飾縫制等，既表達了民眾對美好生活的向往，又呈現(xiàn)出了具有鄉(xiāng)土特色的民間藝術。

2.通過活動開闊學生視野

在進行民間美術資源教學時，教師可以通過諸多教學活動開闊學生視野，提升學生審美。

例如：我國傳統(tǒng)美術工藝中的湘繡已有2000多年的歷史，最大的特點就是吸取了蘇繡和粵繡的優(yōu)點，可謂是針針入扣、絲絲逼真，現(xiàn)在已經(jīng)逐步發(fā)展到異色、異形、異面和雙面全異繡等技藝。我國現(xiàn)代美術工藝大師也常將湘繡技法與名畫結合，如湘繡作品《墨竹》就是模仿鄭板橋的真跡《墨竹圖》繡制的。學生也可以利用這種繡制手法，采用名畫臨摹與刺繡相結合的方式進行創(chuàng)作，雖工藝和材質(zhì)不能達到湘繡級別，但是可以通過臨摹、意會、動手的方式進一步了解我國民間傳統(tǒng)美學工藝，在學習的同時以創(chuàng)作的契機收集和了解美術課本中的名畫，可謂一舉兩得，也為進一步開闊學生創(chuàng)作視野、提升藝術審美水平起到了助推作用。

（三）在欣賞中，實踐美術技藝

1.在鑒賞中感受民間美術文化

鑒賞是提高美術能力的重要方法，尤其是在傳統(tǒng)民間藝術的賞析上，如何讓學生擁有民間美術知識和技能又不落入俗套是非常關鍵的一環(huán)。教師在教學過程中首先要為學生樹立思想紅線，讓學生意識到民間不代表落俗，教師自身也需要具備良好的鑒賞能力，才能指引學生在學習民間美術資源中不偏離方向。

例如：可以采用觀影的形式了解民間藝術基礎知識，通過紀錄片細膩的表達手法，在觀影中思考美、學習美和辨別美。也可以通過關注網(wǎng)絡藝術論壇和相關藝術人士，通過閱讀藝術相關文章等，提升鑒賞能力。現(xiàn)代很多社交軟件中，都可以找到藝術從業(yè)者對自己經(jīng)營的藝術館和作品的賞析，學生可以通過網(wǎng)絡直接獲取民間藝術鑒賞知識。另外，我國近幾年都在發(fā)展精神文明建設，許多藝術展及博物館也因此免費對外開放，教師可以鼓勵學生參觀藝術展和博物館，幫助學生養(yǎng)成主動學習的意識，通過多看、多聽、多想、多創(chuàng)作，進一步達到美術教學的目的。

2.培養(yǎng)學生自主動手意識

民間美術藝術很多都是通過動手的形式完成的，所以在教學過程中要注意培養(yǎng)學生的動手操作能力，將設計思維和創(chuàng)作靈感通過實物表達出來。首先，教師要做好引導作用，將學生作為主體，解放學生的雙手，培養(yǎng)學生的獨立動手意識，充分調(diào)動學生學習的積極性。在開展民間藝術創(chuàng)作活動時，不僅要了解此項技藝的知識，也要了解這項活動的開展方式、原理，并要學會舉一反三，了解以后可以在什么題材中運用這項傳統(tǒng)民間工藝。

例如：教師可以通過分層教學模式，結合學生美術知識的掌握情況以及動手能力等，盡量做到每個小組的能力平均化，保證小組內(nèi)既有基礎知識扎實的學生也有動手能力強的學生，采用小組合作的方式完成課題，以取長補短，加強每一位學生的參與感。

（四）鼓勵學生藝術創(chuàng)作，加強情感共鳴

1.提高學生的創(chuàng)作興趣

興趣是學生最好的老師，教師在教學過程中一定要不斷激發(fā)學生學習興趣，加強學生對民間美術藝術創(chuàng)作的熱情，為學生創(chuàng)造一個良好的教學情境，利用自己生動幽默的語言進一步活躍課堂氣氛。尤其是小學這個年齡段的孩子思維會非常跳躍，教師要充分理解學生提出的問題，并耐心地輔導、解決。

此外，授課藝術也非常重要，在開展民間美術資源融入課堂的同時，要不斷提升民間美術資源與現(xiàn)代美術資源的融合程度，讓學生覺得美術課堂足夠有新意，激起學生繼續(xù)學習的動力。另外，教師還要尊重不同學生的個體差異，藝術創(chuàng)作是一個很宏觀的概念，教師不能完全按照標準教學，以免失去美術課堂本身存在的價值。因此，教師要改變教學觀念，讓每一位學生都能夠得到全面發(fā)展，無論是操作技藝、色彩敏感度還是美術鑒賞能力都要有所提升。

2.設計形式多變的課外作業(yè)

雖然是將民間美術資源與美術課堂相融合，但對現(xiàn)代學生來說，理解每一種民間藝術也是很難的，因為學生很難與民間藝術產(chǎn)生共鳴。這時教師就可以通過布置形式多變的課外作業(yè)，利用生活情境，幫助學生建立與民間藝術之間的情感共鳴，進一步激發(fā)學生藝術創(chuàng)作的興趣。

例如：我國傳統(tǒng)節(jié)日有貼窗花、猜燈謎、貼對聯(lián)等活動，甚至學校也會在放假前組織各類文藝演出活動。借助這些活動，教師可以將裝扮教室作為任務布置給學生，鼓勵學生自主創(chuàng)作裝飾品，通過制作燈籠、剪窗花、寫對聯(lián)等美術活動，給予學生發(fā)揮的空間。在活動開始前，教師還可以選擇好的作品張貼展覽，增強學生的成就感。在演出活動中，教師還可以鼓勵學生自己動手制作舞美相關用品，既節(jié)省了班費開支，又進一步激發(fā)了學生創(chuàng)作興趣。這種具有針對性和多元化的活動方式，會為學生接下來的民間美術資源課程學習帶來新的靈感。

綜上所述，小學美術教學課程應豐富其形式，民間美術資源既是我國勞動人民長期以來積累的藝術文化，又是一種貼近生活、通俗活潑的教學形式。學生在這種文化形式中，能不斷感受我國藝術文化帶來的魅力。通過小學美術課堂，學生還可以感受到什么是農(nóng)業(yè)社會生活背景，什么是藝術來源于生活。最后，由衷希望美術教師們可以不斷開發(fā)新課程元素，為提升學生美術審美打下良好基礎。