成珊珊 景德鎮(zhèn)學(xué)院

隨著現(xiàn)今社會經(jīng)濟、科技的不斷發(fā)展，信息獲取渠道逐漸多樣，思維角度逐漸多元化，文化亦呈現(xiàn)出多元化特征。多元文化為群體個性化的彰顯提供了可供表達(dá)的平臺，亦帶來了對“美”評判標(biāo)準(zhǔn)的多元化，使得“美”或成為個人好惡的表達(dá)，或造成對傳統(tǒng)文脈及時代特征表現(xiàn)的缺失，或造成中華美育精神的消解。

正基于此，國家對審美教育的投入力度不斷加強，特別是以習(xí)近平同志為核心的黨中央領(lǐng)導(dǎo)集體，對美育建設(shè)高度重視，不僅提出要“弘揚中華美育精神……把美育納入各級各類學(xué)校人才培養(yǎng)過程”，而且要“推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展”，使優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代得以獲取新的生命力。審美教育在高校得到應(yīng)有的重視的同時，亦應(yīng)起到提高社會美育質(zhì)量的作用。而陶瓷作為人類文明與自然的結(jié)晶，伴隨著人類社會及文明的不斷發(fā)展，在體現(xiàn)中華文明不同時期工藝美術(shù)特征的同時，更是中華審美特性的持續(xù)性體現(xiàn)。它在不同的時代背景下，以其獨特的表現(xiàn)形式滿足人們的日常生活需求，是不同階段審美旨趣的物化顯現(xiàn)。

一、陶瓷藝術(shù)的審美功能

江西仙人洞遺址陶器的出土，將陶器在人類文明史中的出現(xiàn)時間推至距今兩萬余年，且其上已有繩紋出現(xiàn)。雖說該陶器上的繩紋可能是在壓實陶坯過程中遺留下的印記，但亦不可否認(rèn)該時期人類就已萌發(fā)規(guī)則美感的種子。至仰韶文化彩陶的出現(xiàn)（如圖1），紋飾的實用功能開始轉(zhuǎn)向視覺及精神功能，人類對精神世界的構(gòu)建及情感的表達(dá)開始在陶器上呈現(xiàn)，此可謂是陶瓷繪畫裝飾最為初始的形象。根據(jù)紋飾出現(xiàn)的內(nèi)壁或外壁肩頸部等位置，亦可推斷出該時期紋飾圖案已經(jīng)具有了明顯的審美功能。從無意識地在泥土上留下印記，到在陶器上規(guī)則性、具象化地刻劃、拍印紋飾，均是人類在勞動實踐過程當(dāng)中產(chǎn)生的結(jié)果。這也正如馬克思提出的“勞動創(chuàng)造了美”［1］，認(rèn)為人與動物最大的區(qū)別便在于人發(fā)現(xiàn)了美具備的規(guī)律性，在將自然人化的過程中，印證了人自身的本質(zhì)力量。由此可見，陶器是史前文化藝術(shù)的重要載體和表現(xiàn)形式，奠定了藝術(shù)發(fā)展形式的基礎(chǔ)。

圖1 鸛魚石斧圖彩陶缸（新石器時代仰韶文化）

“沒有純粹的脫離功用的藝術(shù)，也沒有‘純粹’的藝術(shù)品，只有或多或少滲透人世情感內(nèi)容的藝術(shù)?！保?］這無疑揭示了藝術(shù)另一層面的本質(zhì)，即擺脫器用功能之后的藝術(shù)，必然突出其社會、審美、傳播及精神構(gòu)建等功能。而陶瓷作為集器用功能與精神構(gòu)建于一身的載體，初始之時僅是為滿足人們?nèi)粘Ｉ钏瓒嬖?。人們結(jié)合自身在生活環(huán)境中對功能的需求，改變與塑造陶泥的形制，再加上對其特性的把握及燒制水平的精進(jìn)，從而延伸其實用功能。這亦是人們通過勞動實踐，對自然生物、自然現(xiàn)象的觀察與提煉創(chuàng)造出的一種新型“材料”，是人們意志與情感物化的結(jié)果。由此可見，人類對生活便捷及使用功能的需求，不斷促進(jìn)著對新型器物的創(chuàng)造與對典型器物的錘煉，也促進(jìn)了與人類生活始終緊密聯(lián)系的陶瓷的發(fā)展。無論是人們創(chuàng)作靈感的來源還是創(chuàng)作初期的實踐物，經(jīng)常出現(xiàn)在身邊的材質(zhì)必然會成為首選，這也使得陶瓷成為藝術(shù)創(chuàng)作的重要載體之一，且保持著長久的生命力。雖就藝術(shù)的發(fā)展而言，其精神構(gòu)建的不斷突顯，讓其與實用性特征拉開了一定距離，也出現(xiàn)了去功能性是純粹藝術(shù)的典型特征的片面認(rèn)知。但是藝術(shù)性和實用性并非是對立的，有時實用性的功能特征反而能進(jìn)一步推動藝術(shù)及審美的內(nèi)層次展現(xiàn)，這也正是陶瓷藝術(shù)區(qū)別于其他藝術(shù)形式的最為特殊之處。

正如前文所述，史前時期無論是印紋陶還是彩陶，均是集實用性與藝術(shù)性于一身，到瓷器出現(xiàn)及其發(fā)展時期，更是如此。畢竟在陶瓷制作過程中，其不可控因素較多，如泥料特性、金屬含量、釉料發(fā)色及流動特征、燒成溫度等，或許在此過程中一個極為細(xì)小的失誤甚至一個非人為的變化，就能使其與預(yù)想的效果天差地別。這使得陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作具備極為明顯的實踐性和不可預(yù)測性，也使得其藝術(shù)審美特征有別于流水線式機械化統(tǒng)一生產(chǎn)特性，個人行為與旨趣的融入痕跡明顯。陶瓷藝術(shù)注入了創(chuàng)作者的美學(xué)意識與藝術(shù)理念，加上不可預(yù)測的自然因素，創(chuàng)造精神顯著。正由于此，陶瓷藝術(shù)的審美功能不僅體現(xiàn)在觀者欣賞器物美感的過程中，更存在于對藝術(shù)載體熟悉又陌生的交叉體驗中，而這更促使陶瓷藝術(shù)的美感能沖破創(chuàng)作者與觀者之間的距離，形成建立在共性文化內(nèi)涵基礎(chǔ)上的精神方面的交流融合。

二、景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)教育背景

景德鎮(zhèn)針對陶瓷技藝的傳授一直沿用以師帶徒的工作室制模式，雖說這種教育模式能夠使學(xué)徒盡快掌握師傅所擅長的陶瓷技法，把握師傅的繪畫理念與審美偏好，但該形式的局限性也極為明顯，此舉在使從業(yè)者對某種單一陶瓷技藝掌握得極為精進(jìn)的同時也使得陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作者無法實現(xiàn)多維度的技法掌握，無法清晰了解藝術(shù)理念的發(fā)源，無法了解多層次的藝術(shù)風(fēng)格，無法表達(dá)自身的審美旨趣。民國前，江西地區(qū)便設(shè)立了以西式教學(xué)模式為主的陶業(yè)學(xué)堂，用以培養(yǎng)專業(yè)制瓷、瓷繪和相應(yīng)的管理人員。辛亥革命之后，除陶業(yè)學(xué)堂外，由部分先進(jìn)知識分子創(chuàng)辦的陶瓷學(xué)校也陸續(xù)出現(xiàn)，如竟成小學(xué)飾瓷班、浮梁縣立飾瓷學(xué)校等，為景德鎮(zhèn)制瓷工業(yè)化和陶瓷藝術(shù)的近現(xiàn)代化發(fā)展注入了新鮮血液。這使得景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)行業(yè)逐步改變傳統(tǒng)師徒傳承或父子傳承的主導(dǎo)教育形式，引進(jìn)西方學(xué)科性的藝術(shù)創(chuàng)作及技法訓(xùn)練的職業(yè)教育，為陶瓷藝術(shù)行業(yè)培養(yǎng)了專業(yè)人才，陶瓷文化及藝術(shù)創(chuàng)作打開了新的局面。

現(xiàn)今，景德鎮(zhèn)更是綜合性陶瓷藝術(shù)教育及審美教育學(xué)府林立，僅高等院校便有景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)、景德鎮(zhèn)學(xué)院、江西陶瓷工藝美術(shù)職業(yè)技術(shù)學(xué)院、景德鎮(zhèn)藝術(shù)職業(yè)大學(xué)和景德鎮(zhèn)陶瓷職業(yè)技術(shù)學(xué)院等，在傳承陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作技法的同時，結(jié)合傳統(tǒng)審美教育與現(xiàn)代藝術(shù)理念，培養(yǎng)集藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)理論和審美旨趣于一身的專業(yè)性陶瓷藝術(shù)人才。景德鎮(zhèn)學(xué)院更是于2017年獲得聯(lián)合國教科文組織的“陶瓷文化：保護與創(chuàng)新”教席項目。景德鎮(zhèn)陶瓷文化極強的包容性與陶瓷美育的時代性特征可見一斑。

三、景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)的美育價值

景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)藝術(shù)的長期發(fā)展，不僅彰顯出了傳統(tǒng)藝術(shù)強大的生命力，更說明了對文化與技藝的傳承是中華文明向前發(fā)展的根基［3］，是中華傳統(tǒng)文化及藝術(shù)得以永續(xù)發(fā)展的本因。從微觀角度看，它是對傳統(tǒng)制瓷技藝的傳承，并在此基礎(chǔ)上發(fā)展出多種藝術(shù)表現(xiàn)形式，使得傳統(tǒng)技藝成為表現(xiàn)新時代藝術(shù)內(nèi)容的重要手段。從宏觀角度看，傳統(tǒng)技藝承載著中華傳統(tǒng)文化及傳統(tǒng)審美旨趣的內(nèi)涵，在延續(xù)中華美育精神的同時，展現(xiàn)出豐富的藝術(shù)文化內(nèi)涵。就藝術(shù)文化內(nèi)涵而言，其呈現(xiàn)出的是陶瓷文化的社會內(nèi)核表現(xiàn)力，以藝術(shù)形式的內(nèi)在表現(xiàn)精神，隱含著藝術(shù)獨特的群體影響力。

從陶瓷的美育特性來看，其促進(jìn)了文化與藝術(shù)發(fā)展，促使高等教育乃至社會群體從視覺層面上升至內(nèi)心文化與藝術(shù)的感知層面。［4］陶瓷藝術(shù)的引導(dǎo)及熏陶作用，美育工作者應(yīng)予以重視，并以此構(gòu)建美育模式，結(jié)合景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)工藝、審美特性、新時代特征，展現(xiàn)其引導(dǎo)內(nèi)心審美的重要作用。

基于景德鎮(zhèn)陶瓷工藝的特性，因其傳統(tǒng)技法及文化的延續(xù)，使得其對觀者的影響不僅僅停留在視覺的沖擊上，更多的是對觀者內(nèi)心的感染，文化共性所呈現(xiàn)的藝術(shù)張力也在此表現(xiàn)。畢竟傳統(tǒng)而又熟悉的形式，總會引起人們源自心底的親切感，而現(xiàn)代性的藝術(shù)特征又能激發(fā)人的好奇心。如此雙重感官與內(nèi)心的碰撞，可使觀者在感受美的形式的同時，體悟到美的內(nèi)在特性，使觀者深入觀察周圍常見事物，形成正確的審美評判標(biāo)準(zhǔn)，拓寬審美路徑與視角，挖掘?qū)徝澜逃齼?nèi)涵，表現(xiàn)出現(xiàn)代審美教育的傳統(tǒng)性、現(xiàn)代性、文化性及多元化的特征。

陶瓷藝術(shù)與其他藝術(shù)形式最為顯著的區(qū)別便在于其對空間場域的影響，其表現(xiàn)出的藝術(shù)美感特征是平面藝術(shù)與圖像藝術(shù)形式所不能比擬的。就其形式特性而言，陶瓷藝術(shù)所呈現(xiàn)出的場域影響較為顯著，是不能以單純的裝飾及繪畫藝術(shù)表現(xiàn)的。這樣的場域性特征在給觀者帶來沉浸式藝術(shù)體驗的同時，表現(xiàn)出豐富的美育形態(tài)。在此過程中，只有將感官的直接觸碰與內(nèi)心的間接感悟結(jié)合才能體味到其強烈的雙重藝術(shù)特性。同樣，也正是如此強烈的場域影響與雙重特性，能使觀者重新審視自己的內(nèi)心，建立在共性特征的基礎(chǔ)上引發(fā)出對藝術(shù)特性的體悟，在個性的感知上進(jìn)行共性的引導(dǎo)。這亦可謂是陶瓷藝術(shù)將美與功能從視覺層面逐步引導(dǎo)至內(nèi)心層面。［5］這樣美育形式不僅是停留在視覺及感官上的單向引導(dǎo)，而是在感官與內(nèi)心對美進(jìn)行雙重印證的基礎(chǔ)上，進(jìn)行文化與藝術(shù)的共性引導(dǎo)。在表現(xiàn)傳統(tǒng)陶瓷文化與技藝所具有的藝術(shù)凝聚力的同時，融入審美旨趣，對美育方法進(jìn)行新的探索，突破對傳統(tǒng)審美教育模式的依賴，在審美同一性標(biāo)準(zhǔn)的基礎(chǔ)上，探索多元群體審美教育形式。

四、景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)的文化影響

陶瓷藝術(shù)的文化特征主要表現(xiàn)在內(nèi)續(xù)的表達(dá)特征與外延的形象表現(xiàn)之中。就內(nèi)續(xù)表征而言，不同的藝術(shù)作品表現(xiàn)出的內(nèi)在情感不盡相同，不僅蘊含著中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，以圖像及形式表達(dá)對美好生活的向往與期盼，更呈現(xiàn)出對美表達(dá)切入點不同而形成的多重視角。就外延形象而言，則傳遞出雄渾、典雅、洗練的傳統(tǒng)審美旨趣和民族情懷，與時代背景下對審美理念的延續(xù)、擇取及闡釋?；谔沾伤囆g(shù)的審美教育，可促進(jìn)從文化及藝術(shù)視角對美育特性的深入解讀與表達(dá)，特別是彰顯時代特征的景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)，是以藝術(shù)為形式對文化屬性的深刻呈現(xiàn)，是傳統(tǒng)審美思想的復(fù)讀與時代表達(dá)，以此進(jìn)行深層次引導(dǎo)，促使觀者得以感受到美，明確文化美與藝術(shù)美之間相互包容與促進(jìn)的關(guān)系，形成美學(xué)心理的定向感知方向。在促進(jìn)以景德鎮(zhèn)為中心的審美教育環(huán)境搭建的同時，能夠進(jìn)一步推進(jìn)社會審美教育的開展，形成陶瓷文化與審美教育的雙向融合與滲透，展現(xiàn)陶瓷藝術(shù)的社會審美教育功能。

陶瓷文化與藝術(shù)形式的發(fā)展體現(xiàn)出的是不同時期的審美旨趣與內(nèi)涵。正如克羅齊說的“一切歷史都是當(dāng)代史”，通過品味陶瓷藝術(shù)可以感受到不同歷史階段的文化語境與民族共性。文化的延續(xù)與藝術(shù)的魅力不受時間與空間的約束，是因為民族文化是民族精神的重要產(chǎn)物，而藝術(shù)是建立在人類對美的認(rèn)知與擇取上。但時間與空間的改變亦會使得對藝術(shù)與文化的解讀角度的偏移。因此將不同時期的陶瓷藝術(shù)放回到其所處的文化環(huán)境之下，其場域的影響更為明顯。美育與陶瓷藝術(shù)在其場域之下的融合，不僅能更為深層次地傳遞出不同時期民族文化語境的側(cè)重點，更能使觀者沉浸式感受其內(nèi)在的藝術(shù)價值與審美旨趣，形成對不同歷史特性的體驗與時代認(rèn)知，進(jìn)而讓觀者對歷史文化有深切體悟，感受到藝術(shù)與時代的緊密聯(lián)系，體會到陶瓷藝術(shù)于不同場域下的內(nèi)涵韻味。

促進(jìn)與推廣審美教育的目的不僅在于全面感受社會文化的表意特征，更在于建立美感認(rèn)知統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)?；谔沾伤囆g(shù)的審美功能、美育價值與景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)教育的特性，景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)實現(xiàn)了藝術(shù)美的時代性更新與轉(zhuǎn)化，呈現(xiàn)出了傳統(tǒng)文化與時代特性的雙重表征，建立在此基礎(chǔ)上的審美教育能夠形成同一主體兩個方向的交叉融合引導(dǎo)，為美育功能的構(gòu)建提供新的元素。