摘 要：《賣雜貨》是作曲家陳培勛在廣東民間音樂的基礎上融入西方鋼琴技法創(chuàng)作而成的一首作品。首先介紹《賣雜貨》的創(chuàng)作背景，接著分別從曲式結構、和聲運用、音色技法以及人文內涵方面詳細剖析《賣雜貨》的藝術特色。

關鍵詞：鋼琴作品;《賣雜貨》;藝術特色;廣東民間音樂

《賣雜貨》是我國作曲家陳培勛在1952年創(chuàng)作的一首鋼琴作品。該作品是基于中國傳統音樂改編而成的，在中國的鋼琴創(chuàng)作歷史中具有深遠的意義?！顿u雜貨》是以廣東地區(qū)富有特色的音樂素材為藍本，采用西方的鋼琴技法進行藝術處理，形成的具有鮮明民族風格的鋼琴作品。

一、鋼琴作品《賣雜貨》的創(chuàng)作背景

陳培勛于1921年出生于香港，祖籍廣西合浦。在叔父陳德光的影響下，陳培勛很小的時候就開始學習鋼琴，并且表現出很高的天賦。到了中學時期，陳培勛獲得了音樂獎學金，開始跟學校的音樂老師學習鋼琴、管風琴以及作曲的相關理論。1939年7月，考入上海國立音樂?？茖W校的陳培勛正式開啟了他的創(chuàng)作生涯。幾年后，陳培勛在廣東省立藝術?？茖W校應舞蹈家吳曉邦和梁倫之約，創(chuàng)作了第一部民族舞劇音樂《寶塔與牌坊》。

在抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)之后，陳培勛輾轉于祖國大地，曾經在廣東省立藝術?？茖W校、私立武昌藝術?？茖W校、四川國立女子師范學院等高校任教，致力于用民族音樂激發(fā)青年學生們用實際行動救國的熱情?？谷諔?zhàn)爭勝利后，陳培勛回到上海，拜譚小麟為師，繼續(xù)在亨德米特作曲技法方面進行深造[1]。中華人民共和國成立后，陳培勛進入中央音樂學院任教。此時，文化藝術百廢待興，中央音樂學院的領導層向全校師生發(fā)起創(chuàng)作民族音樂的倡議，于是朱工一動員作曲系的教師參與中國風格鋼琴曲的創(chuàng)作。在這種背景下，陳培勛編創(chuàng)了四首廣東音樂主題鋼琴作品，而《賣雜貨》是其中最具有代表性的作品。

鋼琴作品《賣雜貨》是陳培勛在粵曲《賣雜貨》和《梳妝臺》的基礎上改編而成的，反映了當時在嶺南地區(qū)流傳的民間習俗。原曲《賣雜貨》是一首關于賣貨郎一邊擔著貨物一邊吆喝的小曲，結構簡單精練，僅僅憑著九個小節(jié)，描繪出挑擔行走于鄉(xiāng)村之間的貨郎賣雜貨的場景。而陳培勛改編的鋼琴曲《賣雜貨》，則在繼承原曲輕松明快的曲調的基礎上，進一步將曲調的內容豐富化，通過引入《梳妝臺》小調，增加曲調的活潑性，使人仿佛看到一群小姑娘聽到朝思暮想的吆喝聲之后，紛至沓來爭先恐后地挑選心儀化妝品的情景。樂曲中間部分的旋律舒緩連貫，高、低兩個聲部互相映襯，和聲十分飽滿，使聽眾仿佛聽到了小姑娘們與賣貨郎之間的對話。通過這一靜一動的表現手法，賦予了鋼琴作品《賣雜貨》鮮明的民族藝術特色[2]。

二、在曲式結構方面的藝術特色

筆者在查閱相關資料的過程中，發(fā)現很多學者把《賣雜貨》的曲式結構歸類為A-B-A1形式的帶再現單三部曲式。在筆者看來，這是有待商榷的，因為筆者發(fā)現《賣雜貨》的結構遠不止單三部那樣簡單，前面的“con moto”和末尾的“Allegro”形成了首尾呼應的關系，這部分的樂節(jié)與A段既有聯系，又有所不同。這部分在整首作品中一共出現三次，如果對其視而不見的話十分不妥，因此筆者認為更加合適的處理方法是將其歸為新的主題，如此一來，整首作品就形成了接近于插部領先的回旋曲式結構。

插部一是樂段重復變化的曲式結構，其中包括了A樂段和A1樂段。1～16小節(jié)為A樂段，a、b、c、c1四個樂句形成了起、承、轉、合的關系。a樂句運用加花變奏的手法，通過對主題材料進行加花處理，凸顯同質材料的歌唱性，其中以四分附點、十六分節(jié)奏的段節(jié)奏為主，使得旋律在起伏變化之中變得豐富，賦予樂曲極強的流動性。因此在演奏方面要采取連奏和斷奏并用的方式，可以將其分為揚格、抑格兩個2+2形式的樂節(jié)。揚樂節(jié)用于裝飾主音，而抑樂節(jié)則是落在商音上，彰顯出濃厚的廣東音樂特色。b樂句的旋律則是先由低往上升，到了一定高度再落下，呈現出大幅度的波浪形狀，與a樂句形成極大的反差。b樂句也可以分成揚格、抑格兩個2+2形式的樂節(jié)，揚樂節(jié)和抑樂節(jié)分別落在角音和羽音上，形成呼應的關系。c句的旋律呈現出很大的跳躍性，在音域跨區(qū)方面與a、b樂句形成了高低對比。c1樂句實則是c樂句的低八度重復。17～28小節(jié)為A1樂段，是A樂段的變奏重復，其只是由原來的4個樂句變成了3個樂句。A1樂段的a、b樂句在低聲部進行陳述，采用具有敘述性的廣東民間小調《賣雜貨》，描繪出老貨郎和小貨郎輪流吆喝的情景。c樂句為重音奏法，其力度升至ff。在彈奏的過程中，注意用右手彈奏民間小調，左手則采用跳音的方式彈奏出輕快的和弦節(jié)奏，整個彈奏過程要一氣呵成，切忌為了分句而將結構拆開。左右手的交替彈奏，將音樂旋律推向高潮，讓聽眾仿佛看到了嶺南地區(qū)民間敲鑼打鼓的喜慶情景。

41～49小節(jié)為主部一B樂段，其結構為非方正式的單一調性，由起對比作用的兩個樂句組成。B樂段采用的是粵劇《梳妝臺》的小調，在速度方面呈現出減慢的趨勢，力度也逐漸減弱至mf。b樂句為連貫性的十六分節(jié)奏，在旋律上表現為大波浪的形狀，在彈奏的時候，需要用右手將《梳妝臺》抒情的曲調彈奏出來，而左手輔以和弦式織體和音程，描繪出賣貨郎吆喝過后，小姑娘們接踵而來挑選心儀胭脂水粉的場景[3]，充滿著生活的溫馨和趣味。

50～63小節(jié)為插部二的單一調性C樂段，與插部一A樂段有著密切的聯系。其曲式結構為A樂段的重復部分，以平穩(wěn)的速度在高音區(qū)進行陳述。C樂段又可以分為2+2的兩個揚抑格樂句，這兩個樂句均落在了徵音上。

64～84小節(jié)為主部二，是在主部一的前提下轉調而來的，其將音樂旋律回歸到賣貨郎的主線上，為聽眾描繪出貨郎挑著貨物穿走于大街小巷之中的景象。

85～100小節(jié)為插部三，同時也是插部一的再現部分，只不過從之前的A、A1樂段縮減成A樂段，省略了A1的變奏部分，使得旋律速度迅速加快，再次將聽眾帶回歡快的氛圍中，聽眾仿佛看到了貨郎將貨物一售而空之后喜悅的表情。

三、在和聲運用方面的藝術特色

實現鋼琴作品民族化的關鍵是把中國音樂中的橫向單聲因素融入西方鋼琴的縱向和聲方式，通過在鋼琴原來的和聲基礎上融入民族音樂的和聲，讓鋼琴的和聲更加符合民族音樂的旋律特點。在鋼琴作品《賣雜貨》當中，陳培勛在和聲運用方面的藝術特色主要表現在以下四點。

（一）交替大小調的和弦運用

曲譜的A樂段為b羽五聲調式音階，與之相適應的和聲以自然小調為主：第1小節(jié)為主、四級大小七和弦，第2小節(jié)為屬、主進行，第3小節(jié)由自然屬、自然導和下屬六這三種和聲交替進行，而第4小節(jié)也由主七和下屬六兩種和弦交替。四級大小七和弦是用來平衡大調重屬和弦的，而自然導和弦則是用來平衡大調屬和弦的。這些小調和弦在曲譜中的應用，實現了同音裂中小調和弦與大調和弦之間的交替運用。

（二）五聲縱合性和弦的運用

五聲縱合性和聲是在中華傳統音樂的五聲旋律的基礎上發(fā)展而來的。在對鋼琴作品《賣雜貨》的和弦進行分析的過程中，筆者發(fā)現整首作品的和聲正是以五聲縱合性和弦為主，五聲七和弦在曲譜中得到大量使用，把橫向的旋律音疊置成縱向和弦，而在大小和聲方面，則是有針對性有限度地運用。例如在主部一的B樂段當中，通過右手彈奏的是有宮音加六和弦以及二、三度疊置和弦，而通過左手彈奏的則大部分是五聲縱合性七和弦。左手和右手先后彈奏，促使和聲結構充分融于旋律當中，讓聽眾仿佛看到小姑娘們隨著吆喝聲紛至沓來的熱鬧景象，盡顯民族音樂的熱情，富有感染力[4]。

（三）平行五度和弦

除了五聲縱合性和弦之外，另外一種以五聲旋律為基礎的和聲結構就是平行和弦。平行和弦具有相同的和聲結構，在和弦進行之時通常以某種同向進行的形式存在，并且保持了各聲部音程的等距離。在鋼琴作品《賣貨郎》的A樂段中，第二小節(jié)左手彈奏的兩個和聲均為平行五度和弦，突出了主旋律的低聲部結構，使旋律呈現出“線條感”的聽覺效果，讓聽眾仿佛置身于廣東的鄉(xiāng)鎮(zhèn)大街上，跟隨賣貨郎的吆喝聲領略一番嶺南地區(qū)的風俗人情，一切顯得如此和諧。

（四）非三度疊置和弦

和聲織體的運用得當與否，會直接影響到鋼琴作品的音樂形象。西方最傳統的和聲技法是以七聲音階為基礎構建的三度和弦，而陳培勛在鋼琴作品中國化的過程中采取更為貼合民族調式風格的五聲音階，所對應的和弦是非三度疊置和弦。因此，陳培勛在鋼琴作品《賣雜貨》當中對和弦的編配進行了創(chuàng)新，運用非三度和弦淡化西方七聲音階的尖銳，通過采取和弦附加音、和弦省略音以及和弦替代音等方式，凸顯以韻見長的民族音樂特色。例如在右手彈奏的部分中，陳培勛在原來B-D-#F-A和弦中附加了B音，使其與該部分和弦末尾的A音構成了大二度的關系，有效避開了七和弦這些不協調的和聲。

四、在音色技法運用方面的藝術特色

音色技法指的是在演奏這些由民族傳統音樂改編而成的鋼琴曲的時候，演奏者在模仿傳統樂器演奏手法過程中會產生一些音色聯想，然后通過在鋼琴上找到合適的觸鍵方式將這些音色聯想表達出來。

（一）粵曲傳統樂器音色的模仿

粵曲的傳統演奏樂器極為豐富，主要的演奏樂器有高胡和揚琴，伴奏樂器則有琵琶、笛子、秦琴、三弦和洞簫等。多樣化的演奏樂器極大地豐富了粵曲中的音色。在《賣雜貨》中，陳培勛通過將多種和聲織體和各種類型的裝飾音融合在一起，生動地模擬出粵曲樂器的音色。例如在插部一A樂段當中，每一個音符上都劃有重音，因此在彈奏過程中需要演奏者充分調動手臂的力量，集中指尖力量往下按鍵，使得作品的音色更加具有穿透力，從而模擬出粵曲小樂隊的音響效果，呈現出賣貨郎邊敲鼓邊吆喝的熱鬧情景[5]。

（二）其他民族樂器音色的模仿

在鋼琴作品《賣雜貨》當中，陳培勛不僅對粵曲樂器高胡、揚琴等的音色進行了模擬，以體現出嶺南地區(qū)音樂的鮮明特色，還對中國其他民族樂器的音色進行了模擬。例如主部一的B樂段中有對民族打擊樂器音色的模擬：在第一小節(jié)當中，左手彈奏的五聲音階與右手彈奏的和弦在同一時間進行，形象地模擬出大鼓打擊的音色;第二小節(jié)運用的是八分音符，音色比第一小節(jié)更加明亮，呈現出各種打擊樂器交匯在一起的情景。在彈奏的過程中演奏者要注意手指的靈活性，落鍵時要輕巧柔和，切忌拖沓，可以運用踏板加以適當的輔助?？傊?，手指落鍵要干脆利落，聲音要靈活有彈性，只有這樣才能烘托出賣雜貨時的熱鬧氣氛。

五、在人文內涵方面的藝術特色

作為一種藝術表現形式，音樂是人們對自身生活經驗以及所思所想的真實反映。自古以來，中國的傳統思想觀念便在潛移默化中影響著人們的舉止行為，并且這種影響是根深蒂固、持久深遠的。在這種環(huán)境下，中國的作曲家也或多或少地受到了傳統思想觀念的影響，并且將其融入所創(chuàng)作的作品，賦予了音樂作品以中華民族精神內涵。

“貴和尚中”是中國傳統文化的基本精神之一，核心思想是“和諧”，其肯定了事物的多樣性，成為中華文化海納百川、博覽眾長的象征。作為一個深受中華傳統文化影響的藝術家，陳培勛在他的創(chuàng)作過程中也將“貴和尚中”思想進行了融入。例如在《賣雜貨》的曲式結構當中，他通過把中華傳統聯曲體和西洋鋼琴三部曲結合在一起，形成了接近于插部領先的回旋曲式結構。與此同時，陳培勛還將中國民間支聲性織體與西洋對位織體相結合，在繼承中國傳統音樂與吸收西洋作曲創(chuàng)新技法之間達到一個“和諧點”，將“貴和尚中”的思想表現得淋漓盡致。

“天人合一”思想是中華傳統思想有別于西方人文思想的一大特色。中國人民始終秉持著人與自然和諧相處的態(tài)度，并以“天人合一”的思想來詮釋這種和諧關系。陳培勛在創(chuàng)作《賣雜貨》的過程中也深受“天人合一”思想的影響，十分注重對人物與場景之間關系的處理，以表現出人物的性格特征，實現人景交融的統一。《賣雜貨》的插部一A樂段，其旋律采用的是具有敘述性的廣東民間小調《賣雜貨》，以輕松的曲調描繪出賣貨郎穿越大街小巷與人們交流的情景;主部一B樂段采用的是粵劇《梳妝臺》的小調，旋律溫柔舒緩，勾勒出嶺南鄉(xiāng)鎮(zhèn)人靚景美、人物和風光相得益彰的畫面，形象生動地詮釋了“天人合一”的人文內涵。

作為中國鋼琴改編代表作品之一，《賣雜貨》充分體現出陳培勛對優(yōu)秀傳統音樂元素的繼承和創(chuàng)新。在世界文化藝術交流日益頻繁的今天，藝術家只有堅持這種“物為我用，博覽眾長”的創(chuàng)作原則，才能創(chuàng)作出更多具有中國特色風格的優(yōu)秀鋼琴作品，這也是中國音樂未來的主要發(fā)展方向。

參考文獻：

[1]華璐.陳培勛鋼琴曲《賣雜貨》的藝術特色分析[J].藝術家，2021（4）：132-133.

[2]梁靜.陳培勛粵調鋼琴作品演奏分析[J].藝術研究，2021（3）：121-123.

[3]張浩.陳培勛粵調鋼琴作品創(chuàng)作與演奏分析[J].中國文藝家，2018（7）：28，30.

[4]王金沙.中國鋼琴音樂作品創(chuàng)作技法分析[J].中國文藝家，2017（7）：34-35.

[5]高文敏.淺析中國鋼琴作品《賣雜貨》的審美藝術[J].北方音樂，2017（21）：79.

作者簡介：

趙昕，碩士，廣東第二師范學院副教授，研究方向為鋼琴演奏與教學。